最新合唱大赛心得体会(大全15篇)

心得体会是在学习或者工作中所获得的经验与感悟，它帮助我们总结过去的成果，反思自己的不足，对未来的发展起到积极促进的作用。总结自己的心得体会有助于巩固所学知识，提升个人能力，更好地应对接下来的挑战。回顾过去一段时间的经历和所取得的成就，我们可以更清晰地认识自己的优势和不足，明确自己的发展方向，为今后的学习和工作做好充分的准备。心得体会是我们自身经验的总结，它可以帮助我们发现问题、改进方法、提高效率，实现个人的成长和进步。通过总结自己的心得体会，我们能够更好地认识自己，完善自己，不断提升自己的能力。撰写心得体会时可以借助思维导图、提纲等工具来整理和梳理思路。接下来是一些专业人士的心得体会，对于我们在某个领域的发展具有很大的指导意义。

合唱大赛心得体会篇一

作为一名学生合唱团的成员，在走过三年的成长历程中，我深刻体会到合唱的独特魅力。今天，我想分享一下自己的心得体会，谈谈如何在合唱中培养自己的音乐素养，提高音乐修养，拓展人际关系，以及如何克服合唱演唱中出现的困难。

一、合唱对音乐素养的培养。

合唱是音乐的一种至纯至美的形式，它能够深刻感知音乐的内涵和极致。在学习合唱中，我们始终强调“合音”这个核心要素，团队合作和相互理解是成功的关键。在排练中，我们不断地认真交流，讨论，练习，从音乐中领会情感，把握节奏和和声的关系。通过不断地练习，我们在合唱中形成了独特的音乐韵味，感受到了音乐的魔力。

二、合唱对音乐修养的提高。

音乐素养是音乐爱好者的基本素养之一，而音乐修养则需要我们在实践中逐渐提高。在合唱过程中，我们不仅学会了如何把握音乐的节奏要素，还感受到来自音乐的深刻情感。合唱使我们不断学习，而学习的过程中又能够听到来自不同声部的和声结构和音乐情感的细微差别。这一过程使我们培养了对音乐的敏感度和理解力，也让我们更好地学习音乐和欣赏音乐。

三、合唱对人际关系的拓展。

合唱不仅是音乐，更是一种面向人际的交流和交往方式。在合唱中，我们要相互合作，相互理解，为合唱的成功之路踏出第一步。我们要利用自己的声音来为整个团队助力，鼓励其他成员，并且在困难时候相互支持，共同完成艰巨的任务。这在合唱中是非常重要的，也是我们在日常生活中建立良好人际关系的基础。

四、合唱演唱中遇到的困难。

在合唱演唱中，我们往往会遇到很多困难，如音量不够、音调不准、和音不协调或者节奏不精或情感把握不到位等。而这些困难往往需要多次的排练、不断练习不断总结以及多次演唱的机会去逐渐解决。虽然做起来非常艰难，但是这么做完全能够让我们提高合唱技艺。

五、如何克服合唱演唱中的困难。

克服合唱演唱中的困难需要大家齐心协力，多次排练、多次演唱，努力将合唱打磨得更加出色，更加专业。在排练时，我们不仅要善于倾听指挥的声音，多次练习每个音符，还需要注意配合节奏、注意呼吸方法、保持声音的稳定和音调的正确性等等。同时，我们还需要学习如何使用音乐能够更好地表达情感，并且做到合理地运用音量和节奏等技巧来提升演唱的质量。

总之，合唱虽然是一项需要时间和耐心的长期训练，但是在这个过程中，我们可以学到很多，发现自己潜藏的能力，快乐而充实地度过某段时光。实际上，是以我们一种极其完美的方式，将自己的情感表达了出来。当声音变得和谐而有规律的时候，这文字不足以表达的美妙琐碎的时光，便成为我们倍感甜蜜的记忆。

合唱大赛心得体会篇二

第一段：介绍合唱大赛的背景及重要性（200字）。

合唱大赛是每个合唱团都期待的盛事，其重要性在于提升合唱团的凝聚力和个人的音乐素养。在这个国内合唱团竞争激烈的年代，合唱大赛是展示团队实力和个人实力的最佳舞台。今年我所在的合唱团参加了一场全国性的合唱大赛，这次的经历让我受益匪浅。

第二段：准备阶段的心理和身体调适（200字）。

在合唱比赛的前几个月，合唱团投入了大量的时间和精力来复习和准备。为了能够发挥出最佳状态，我开始注重自己的心理和身体调适。我采取了运动和冥想的方式来缓解压力，保持良好的心态。通过每天的锻炼和放松训练，我能够更好地控制自己的情绪和稳定自己的身体，这对于演出时的表现非常重要。

第三段：合唱团的合作与默契（200字）。

在比赛中，团队的合作与默契是非常重要的。通过长时间的排练和合作，我们逐渐形成了互相信任和默契配合的关系。在排练期间，我们经常举行小组练习，以提高品质和减少差异。我们相互尊重并尽量消除个人主义，将合唱团的利益放在首位。我们时刻保持着一个团队意识，并且懂得合作能带来更好的结果。

第四段：舞台表现和自信心的提升（300字）。

比赛当天，我们穿着华丽的合唱服装，身着整齐地站在舞台上，等待音乐响起。这一刻，我感到自豪和自信，因为我知道我已经为这次比赛付出了许多努力。我的每个动作和音符都表达出我对音乐的热爱和对合唱团的承诺。在舞台上，我能感受到观众的热情和对音乐的共鸣，这让我更加充满动力。我展现出自己最好的一面，并为合唱团争取更高的荣誉。

第五段：比赛后的反思和成长（300字）。

比赛之后，我们团队进行了一次全员回顾和讨论。我们发现了自己在演出过程中的不足之处，并且制定了下一个赛季的提升计划。我们会进一步加强个人技能的培养，提升团队的整体实力，并争取更多的机会展示自己。比赛让我们意识到了自己的不足，但同时也激发了我们更大的潜力和追求卓越的欲望。我们相信，在下一次比赛中，我们会取得更大的突破和成就。

总结：合唱大赛是一个团队和个人成长的机会，通过准备阶段的调适、合唱团的合作与默契、舞台表现和自信心的提升，以及比赛后的反思和成长，我意识到了团队合作和个人努力的重要性。这次合唱大赛不仅给了我难忘的经历，还培养了我的领导才能和组织能力，让我更有勇气面对未来的挑战。

合唱大赛心得体会篇三

欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加？这个值得我们反思。

在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《theswallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。

这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发！

合唱大赛心得体会篇四

最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。

但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！

不要悲伤，不要心急。

忧郁的日子里需要镇静：

相信吧，快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息，一切都将会过去；

而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

合唱大赛心得体会篇五

合唱是一种集体音乐表演形式，通过合唱团队的合作，以集体唱歌的方式诠释音乐作品。这种表演形式不仅能够展示个人的音乐才华，更能够培养团队精神和合作能力。在我参加合唱团的过程中，我收获了很多，并意识到了合唱的独特魅力。下面，我将以五段式的连贯文章，分享我的合唱心得体会。

第一段：合唱的魅力在于团队合作。

合唱是一项需要团队合作的艺术。在合唱团队中，每个人的声音都如同一个细小的音符，组合在一起形成一支完整的乐曲。作为合唱成员，我们需要与他人相互配合，并以整体的声音为目标。在排练中，我意识到任何一个人的疏忽或错误都会影响到整个合唱的效果。因此，团队合作是合唱中最重要的因素之一。只有当每个成员都充分发挥自己的优势，与他人的声音相互融合，才能形成一支动听的合唱乐曲。

第二段：合唱的艰辛在于持之以恒。

合唱需要长期的坚持和付出。每天排练需要我们花费大量的时间和精力。有时候排练会因为各种原因延长，晚上回家已经很晚，但我们依旧要坚持。临近演出时，排练时间会更加紧张，需要更多的练习。然而，正是这样的坚持和付出，才能够使我们的合唱变得更加完美。

第三段：合唱的乐趣在于共同成长。

合唱团队是一个专业的集体，我们每个人都比较注重合唱团的声誉和演出的效果。在每个人对音乐的追求中，我们共同成长。我发现在排练中，其他成员的演唱技巧和细腻的音乐感觉都深深地吸引了我，也激励着我去更加努力地提升自己。而且，在合唱的过程中我们建立了很多深厚的友谊，大家相互支持和鼓励。合唱不仅仅是一种乐趣，更是一种共同成长的过程。

第四段：合唱的收获在于舞台表演。

合唱最终要通过在舞台上的表演来得到呈现。当我第一次站在舞台上时，我感受到了前所未有的紧张和兴奋。但随着音乐的奏响，我渐渐地忘记了周围的一切，全身心投入到合唱中。当演出结束，观众发出热烈的掌声时，我感受到了巨大的成就感和快乐。舞台表演是合唱的最终目标，也是我们取得收获的时刻。

第五段：合唱的意义在于音乐的力量。

合唱是音乐的一种表达方式，它通过共同的声音和节奏传递出音乐的力量。当我们站在舞台上，与其他成员合力演唱时，我们发现自己似乎融入了整个乐曲之中，感受到音乐带给我们的情感和力量。合唱通过音乐的力量，能够触动人们的心灵，传递出深深的情感。

总结：通过合唱，我学到了团队合作、坚持不懈、与他人共同成长的重要性。我也体会到了音乐的力量所带来的深刻感动。合唱团的每次演出都是对我们付出的回报，也是对音乐艺术的一种展现。将来，我会继续参与合唱团的活动，并将合唱的精神与知识传递给更多的人。合唱，是一种独特而美妙的体验，它不仅仅能够改变我们的声音，更能够改变我们的生活。

合唱大赛心得体会篇六

上学期，我有幸参加了合唱培训活动使我受益匪浅，认识到传统的合唱像我们展示的是和谐的人声，现代合唱则向我们展示了人声发出的各种各样的，非歌唱性的、非旋律的、非传统的和声学而现代合唱不是摒弃传统合唱，是在传统合唱的基础上，对人声的再创造。

中国中学是徐汇区一所历史悠久，校风严谨，办学质量高，享有良好社会声誉的完中。艺术教育：合唱特色班是我校全面推进素质教育的重要组成部分，是学校发展的突破口和生长点。为进一步推进我校这一鲜明的办学特色，根据徐汇区教育局初中招生计划，我校每年定期招收合唱特色班。声乐特色班以合唱为主。学生经过选拔进入特色班学习，都由一些喜欢音乐的学生组成。

学校领导非常重视合唱特色班的管理，制定了“一条龙”的严格管理体系：由分管校长陆玉琴、分管教导周乙平总负责、艺术总指导戴群及业务骨干教师业务骨干教师具体实施合唱特色班的教学任务。

学校重点配备了中学高级教师高海凤(区业务骨干教师，曾多次荣获个人声乐、综合类比赛一等奖)及资深声乐教师顾怡、钢琴伴奏教师戴群，并定期外聘专家辅导，为学生特别训练，确保特色班学生艺术课学习的质量。学生在学习期间有机会参加区、市各类大型合唱比赛及艺术节活动。同时，学校对特色班学生的特色课学习将进行定期检查，实行动态管理。

在中国中学，合唱教学作为实施美育和素质教育的特殊手段，在促进学生全面和谐的发展方面，起着重要的作用。

在合唱课教学中，高海凤老师通过训练学生声部的均衡节奏与速度的统一，音色、音量的统一，咬字与吐字的统一，感情与表现的统一，起声与收声的统一，培养学生统一的意志，团结协作的精神，遵守纪律，服从指挥的习惯。在合唱实践活动中(特别是具有比赛性质的`)，学生为了集体的荣誉，会自觉地维护合唱中各项注意点，团结协作，力求演唱达到最佳效果。

合唱教学借助合唱艺术底蕴丰厚，形象鲜明生动，和声丰满和谐的优势，极大地推动了学生的美育教育。学生通过演唱内容健康，艺术水平高的中外歌曲，引起共鸣、激动、联想、想象，并在美的熏陶感染下，精神得到愉悦、滋养，从而提高了感受音乐，表现音乐的能力，培养健康的审美情趣。

多年来，合唱特色班在区领导的关心下，在校领导的帮助下取得了好成绩。在20xx年徐汇区“中国中学杯”合唱比赛中荣获优秀组织奖并以总分第一成绩荣获中学组一等奖并参与徐汇区优秀团队的展示演出。在20xx年徐汇区合唱比赛中荣获中学组一等奖等佳绩。

以上是我本次培训的一点小小体会。在此，还要感谢周老师给了我们这次学习的机会，希望以后能有更多的这样的学习机会!

合唱大赛心得体会篇七

12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距，加强中小学合唱水平意义重大。

从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，很少有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色。

这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。

年合唱节；第三届中国国际合唱节；第四届世界合唱比赛；第六届中国音乐金钟奖合唱比赛；第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

曹丁：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。

通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧（可从网上查到上述介绍）。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

邱老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出；课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没。

有真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。

三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。

通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。

自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。

自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等；钢琴伴奏技巧不够好；过去的动作过于夸张；多声部的合唱实践较少等。

四、理论与实践相结合，从本职工作做起。

对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会，明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手，快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手，组织一支约30人的混声合唱队，进行一些优秀曲目的练习，使个人的合唱指挥能力得到提升，使学校的合唱水平得以提升，为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献！

单位：xxxxxxxxxxxxxx。

姓名：

日期：20xx年12月

合唱大赛心得体会篇八

第一段：引言（总述参加合唱会的心情和感受）。

前几天，我参加了一场令人难忘的合唱会。这是我第一次参加如此规模的音乐活动，我感受到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。在合唱会上，我不仅在观众席上聆听了美妙的合唱声，更有幸站在舞台上，与众多合唱者共同演唱，这让我深深感受到音乐的魅力和合作的重要性。

第二段：音乐的力量和合唱团的凝聚力。

合唱会上的演出给了我一次近距离体验音乐的机会。当各声部的声音在大厅里回响时，我仿佛被音符环绕，完全沉浸在美妙的旋律中。音乐的力量不仅让我的灵魂受到触动，也让我不由自主地跟随着旋律摆动身体。在这个过程中，我感受到音乐的魔力，它能够引起人们的共鸣，让我们忘记烦恼，感受到内心的宁静与喜悦。与此同时，合唱团的凝聚力也给了我深刻的印象。在排练的过程中，我们要密切配合，互相倾听和理解，为了达到完美的演出效果而努力。这需要每个人的付出和团队的默契，正因为有了这些，合唱团的演出才能展现出如此高水平的表演。

第三段：合唱团的共同进步和成长。

参加合唱团的训练和排练给了我一个了解音乐的机会。在合唱团中，我们不仅要掌握音准、节奏等基本元素，还要学会与其他合唱者协作，了解音乐作品的背景和内涵，以及掌握正确的演唱技巧。这一系列的训练和学习让我们不断进步，团队的整体水平也逐渐提高。在最后的合唱会上，我们可以自豪地说，我们是一支默契且有实力的合唱团。这次参加合唱会，不仅让我更加热爱音乐，也让我意识到要获得好的成绩，需要不断地学习和努力。

第四段：合唱会带给我内心的触动和感受。

合唱会带给我的不仅仅是音乐上的享受，更是内心的触动和感受。在演唱中，我能够感受到合唱团的团结和力量。每个人都投身其中，没有个人的得失，只有为了共同的目标而努力。这种团结和合作的精神深深地感动了我。此外，合唱会也让我感受到了音乐的情感表达能力。有些音乐作品将深情、激情、快乐或忧伤等情感表达得淋漓尽致，让我能够在演唱中释放出自己的情感，感受到音乐给予我的力量和治愈。

第五段：对未来音乐之路的启示。

对于我来说，参加这场合唱会是一次宝贵的经历，它对我以后的音乐之路有着重要的影响。我深刻认识到音乐的魅力和合作的重要性，这将成为我未来音乐道路上的努力方向。我将更加努力地学习和训练，提高自己的技巧和表演能力。同时，我也意识到参与合唱团的重要性，合唱团给予我师长和朋友的支持和启发，让我不断成长和进步。在未来，我希望能够继续参加合唱团活动，与团队一起成长，并为更多的人带来音乐的美好。

总结：通过这次合唱会，我体会到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。合唱团的训练和排练让我取得了进步，合唱会带给我内心的触动和感受，同时也对未来音乐之路有着重要的启示。我相信，只要坚持努力，我会在音乐的世界里收获更多的欢乐和成就。

合唱大赛心得体会篇九

合唱大赛是一个展示团队合作和音乐才华的绝佳机会。近日我参加了一场规模宏大的合唱大赛，这次经历不仅让我深刻体会到了团队的力量，同时也使我对音乐有了更深层次的认识。在这场合唱大赛中，我体会到了不同声部的协调与融合，音乐的魔力让我们创造了美妙的声音，让我对团队合作和音乐有了全新的理解。

第二段：团队精神的重要性。

在合唱大赛中，每个人都扮演着不可或缺的角色。每一个音符都需要按照准确的节奏和音高来发声，而这需要团队成员们的紧密合作。在排练过程中，我和其他合唱团成员们一起努力，互相鼓励和帮助。只有每个人都积极参与并全情投入，我们才能达到最佳的效果。团队精神是合唱大赛中不可或缺的，因为只有通过团队的合作和配合，我们才能演绎出激动人心的音乐。

第三段：感受到的音乐的力量。

音乐是一种具有魔力的语言，能够打动人的心灵。在合唱大赛中，我深刻体会到音乐的力量。当我们融入到音乐中，随着指挥的指示，在合唱团成员的共同努力下，我们创造了令人心醉的声音。每一个音符都代表着我们的情感和对音乐的热爱。当我们合唱成一体时，感受到的力量是无可比拟的。音乐能够给予我们力量与勇气，也能够让我们感受到一种身心上的宁静与平和。

第四段：挑战与成长。

参加合唱大赛不仅是一次展示自我的机会，也是一次挑战与成长的过程。在排练和演出的过程中，我们面临了各种各样的困难和挑战。但是，正是这些挑战使我们不断学习和成长。我们不断地改进自己的演唱技巧，寻找更好的音色和呼吸方法。团队成员之间也加强了合作关系和交流。通过这个过程，我们变得更加坚韧、自信和成熟。

第五段：结语。

合唱大赛是一个给予我们学习和成长机会的舞台。在这次合唱大赛中，我深刻体会到了团队精神的重要性，感受到了音乐的力量，也通过不断的挑战与成长而变得更加坚韧。我由衷地感谢这次经历给予我的启发和成长。我相信，合唱大赛不仅仅是一场比赛，而更是一场生命中宝贵的经历，它将在我未来的音乐和生活中继续发光发热。

合唱大赛心得体会篇十

5月26日——5月27日，紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里，我受益匪浅。

三位专家系统的讲座，认真负责的态度和精心的指导，让我们每一位学员敬佩不已，并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验，诠释着合唱指挥教学中的教育思想，实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位，更新理念。这次培训内容丰富，直接而具体，为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法；合唱表演在艺术教育中的重要性；合唱中的情感体现和外部包装；合唱作品的选择、分析等等，并结合具体的合唱作品指导我们，指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中，用最小的动作达到最大的效果”。动静结合，表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确，通俗易懂”。

总来说之，通过学习和专家的指导，让我知道，要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏水平，掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解水平，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手，勤思考，勤拓展自己的业务，持续丰富自己的业务水平，要在自己的基础上有创造性。

两天的学习在我们的工作和生活中，能够说是稍纵即逝，但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后，我一定努力学习，持续实践，把自己所学到的理念与操作技能，不遗余力地使用到合唱教学工作中，为丰富孩子们的艺术活动，提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。

合唱大赛心得体会篇十一

摘要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。

关键词：音色；技巧；综合能力。

一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一。

良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。

1.训练学生会“轻唱法”

指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。

2.训练学生对合唱音量大小的控制。

可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。

二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化。

1.气息的训练。

（1）闻花香。

让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。

（2）吹嘴皮。

保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。

（3）狗哈气。

像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。

2.发声方法的训练。

（1）“咪”的练习。

让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。

（2）“绿”的练习。

利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。

（3）“啊”的练习。

先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。

（4）把发声练习的感觉用到歌唱中。

当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。

三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力。

1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣。

听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的.好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2.要求学生用标准的普通话朗读歌词。

个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当。

合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。

4.不急于学唱合唱部分的歌词。

根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上。

“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

5.启发学生进行意境想象。

在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。

合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。

（作者单位陕西省汉中市陕飞一小）。

合唱大赛心得体会篇十二

童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：

一、基础篇——姿势的培养训练。

唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练。

在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。

只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练。

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。

在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练。

童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】。

1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社，20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地，20xx.9。

3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息，20xx.3。

4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育，20xx.6。

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练，20xx.6。

合唱大赛心得体会篇十三

转眼间一年的工作学习结束了，合唱团的学习也圆满地告一段落。回顾这一年来的学习与工作，有苦有甜，可谓五味陈杂、丰富多彩。

有付出必有收获，这期间我们在老师的带领下排练了十来首合唱作品如《念故乡》、《甜蜜蜜》等，又作为县区教师合唱团的一员，参与了《羊角花开》、《传奇》两首歌曲的排练，分别参加了市教育系统和市音协组织的合唱比赛，大获全胜之后，作为市教师合唱团成员又参加了市教育系统的迎新春晚会、市教育系统纪念“五四运动”文艺汇演等演出，在作品排练的过程中，我不仅学习到了合唱的发声练习，还学到了对作品的理解和处理，以及指挥手势的知识。经过这学期的学习，我也跃跃欲试，在学校的教学工作中不知不觉地把合唱知识运用到了课堂上，我先是克服困难申报成立了学生合唱社团，给学生排练了小合唱《听妈妈讲那过去的事情》，学生们体会到了声部的美妙，尽管不是那么完美，声音还有待进一步的处理，但优美的和声和多样的表演形式使他们对这样的合唱形式充满了兴趣。本学年的下学期，我们又相继排练了《草原唱晚》等几首作品，使得我们的水平又上了一个新台阶，我有幸参与了两首作品的录制。训练的过程是艰辛的，但也是充实快乐的，尤其是老师对我们县区老师的照顾：每次免了我们的卫生打扫、还想办法解决我们吃饭休息问题，感动之余就更加认真更加努力。是的，就这样，有梦想然后坚持，成功就会向你招手，这就是坚持一件事的快乐吧！

感谢老师的引领，让我们不仅学到了专业的合唱知识，给了我们进步成长的平台，感谢合唱团各位老师们，有你们的陪伴很幸福，让我们发扬合唱中的合唱精神，更加紧密地团结在一起，携手共进，共创辉煌！

合唱大赛心得体会篇十四

我选择加入合唱班是因为对音乐的热爱，以及对合唱音乐的向往。在学校演唱会上听到合唱团的表演，我对他们那美妙的和声和动听的旋律深深折服。当时我决定要加入一个合唱班，去体验合唱音乐的魅力。

第二段：学习与进步。

加入合唱班后，我逐渐了解到合唱的艺术之深和技巧之繁。通过老师的指导和教练的训练，我开始学习正确的发声和技巧，并努力提升自己的音准和音色。在合唱排练中，我逐渐克服了困难，锻炼了耐心和毅力。我学会了与他人合作，和谐共处，以及听觉和音乐感知的提高。在不断的努力和坚持下，我发现自己的演唱水平在不断提升，这让我更加热爱合唱音乐。

第三段：团队合作与成就感。

在合唱班的排练中，我学会了与他人密切合作和协调。只有团队的配合和默契，我们才能创造出美妙的合声和和声效果。通过排练的过程，我深刻体会到合唱的团队精神和集体力量。每次合唱演出前，我们努力排练，和谐配合，为了一个共同的目标而努力。当我们站在舞台上，与合唱团的声音相融合，感受到观众的掌声和赞许时，那种成就感和喜悦溢于言表。

第四段：音乐与情感的表达。

合唱班不仅仅是声音的结合，更是情感的交流和表达。在合唱排练中，我感受到音乐的魔力和力量。通过演唱一首首动人的合唱曲目，我沉浸其中，表达自己的情感和思想。音乐让我感受到了快乐、悲伤、思念和希望，它是一种独特的语言，能够触动人心，并传递出无尽的力量和温暖。我懂得了如何通过音乐来表达自己的情感，也更加敏感地感受到身边的美好和幸福。

第五段：成长与收获。

在合唱班中，我不仅学会了音乐和技巧，还收获了成长和自信。在每次合唱排练和演出中，我都能感受到自己不断突破自我、进步和成长的过程。每次面对观众，展示自己的音乐才华，我克服了紧张和胆怯，变得更加自信和自信。合唱班让我明白了努力和坚持的重要性，教会了我如何克服困难和挑战。我相信，这种成长和收获，将伴随我一生，让我更加勇敢地面对未来的种种困难和挑战。

总结：合唱班让我体验到了音乐的魅力、合作的力量和个人成长的喜悦。通过合唱，我学会了与人合作共事，提升了音乐水平，表达了情感，更加自信和坚定。我相信，合唱班的经历将成为我人生中宝贵的财富，让我在人生的旅途中继续天籁般的歌唱。

合唱大赛心得体会篇十五

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。

3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声练习，才能体会“假声”的感觉，放开喉咙大唱大叫，是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”，以及“假声”发声的生理状态，只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”，唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱，既能保护儿童的.声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。

1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。

6、分组重点练唱副声部，担任高声部的同学跟着低声部默唱（心唱）自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱，启发学生认真体会合唱效果，感受合唱的无穷乐趣，培养学生的主动性和积极性。当然，合唱中音色力度的统一，和声感觉的培养，咬字吐字的训练，均非一日之功，而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂，生动感人。