艺术争章心得体会实用 艺术章争章感言(七篇)

我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。优质的心得体会该怎么样去写呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。

推荐艺术争章心得体会实用一

大家上午好，随着20xx年元旦文艺汇演的成功举行，学校校园文化艺术节圆满落下帷幕。本届艺术节，有宿舍美化大赛、书画篆刻作品评选、歌舞器乐表演等活动，为同学们的才艺展示搭建了多样的平台，丰富了校园文化生活。

优美人文的寝室设计，彰显同学们对学校的热爱；浑然天成匠心独具的书画篆刻，告诉人们，我们的学生是好样的，他们胸中藏丘壑，笔底有神韵；元旦文艺汇演更是展示了学校学子的大气、才气和霸气！同学们的出色表现，坚定了我们的一个信念，那就是：只要给学生一个平台和机会，他们就一定有可能给你一个惊叹！你们的展示，让我们看到学校学子心中美好的梦想和对生活的热爱！我相信，每一位参与者、见证者，都一定会在这样的人生历程中发现一个新的自我，努力成为更好的自己！

这次校园文化艺术节的成功举办，离不开全体师生的努力与配合。尤其是文艺汇演，面临全网直播，时间紧，要求高，学校、老师和演出的同学都承受了很大的压力。本次直播，共有10多万观众，他们中有你们的亲朋好友、有学校的校友、有社会各界其余人士。万众瞩目的文艺汇演收到了良好的效果，它展示了学子们蓬勃向上、赤子追梦的当代形象！

成功的背后，我们看到的是同学们的勤学苦练，是老师们的辛勤付出，是学校的精心筹备，和各部门的齐心配合！在此，我仅代表校长室向为这次活动付出智慧和汗水的领导、老师和同学们表示衷心的感谢！向在本次文化艺术节中表现优秀的个体和团体表示热烈的祝贺！

同时，我也特别向所有参与但暂未能获奖的同学表示敬意，因为勇敢地参与就是在挑战自我，突破自我。积极参与，不做旁观者，你就会有更多成长的机会。在学校如此，在未来广阔的人生大舞台上也是如此！

当前学校正大力倡导五育并举，强调全面发展，倡导以美育人。中央文件特别强调要重视艺术教育，充分体现艺术教育的思想性、民族性、创新性和实践性，通过艺术教育实现思维教育，提升学生和全民族的整体素养，让学生具有人文精神、科学精神和信仰精神。艺术教育是弘扬中华文化，传播中华文明，提升国家软实力的重要途经。一年一度的学校艺术节既是全校师生共同展示美、欣赏美、实践美、创造美的必修课，也是学校艺术教育成果的展示课和汇报课。

当前，疫情肆虐全球的危机尚未过去。危机时刻，艺术与美育更能让我们保持积极的人生观和世界观。在很多地方，艺术被视为休闲和娱乐。但事实上，艺术更是一种使命，肩负着让祖国和社会更美好的使命。在艺术中，我们感知喜悦、悲伤及生命的意义；艺术让我们学会凝望、聆听，学会深度思考。艺术，让我们的思想和心灵得到滋养而变得更健康有力！本届艺术节主题“少年凌云志追梦赤子心”，就是倡导所有学校学子不忘报国初心，勇担强国使命！从哪里做起？从当下的每日学习做起。目前，各年级即将进入期末备考阶段；高二年级1月9日、15日进行计算机考试、学业水平考试；高三年级1月23日进行八省联考。全体同学，要自觉收心，凝神定气，专注学业，力争佳绩！

征途漫漫，惟有奋斗。同学们，昨天的我们通过奋斗，披荆斩棘，走过了万水千山。今天的我们，还要继续奋斗，把握青春的韵律，跟着时代的脉搏，聆听祖国的召唤，手拉手、心连心，以最诚挚、最向上的姿态，潜心学习，勇往直前，描绘学校崭新的蓝图，创造更加美好的明天！

推荐艺术争章心得体会实用二

这是一本充满着父爱的教子名篇，这是一本优秀的青年思想修养读物，这是素质教育的经典范本，它就是《傅雷家书》。

《傅雷家书》是将傅雷写给他儿子的书信汇编成的一本集子，最长的一封信长达七千多字，亲情溢于字里行间。

傅聪至海外留学，与家里唯一的联系就是书信。《傅雷家书》中写过邮局将傅聪比赛后的长信遗失，傅雷半个多月的心神不宁。因为儿子迟迟没有来信，傅雷甚至疑心：儿子又不信任爸爸了吗?由此可以看出来，傅雷将对儿子全部的爱都倾注到了家书中。我终于有点明白“家书抵万金”的意思了。傅雷曾在给傅聪的信中这样说;“艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个‘爱’字”。他要求儿子做一个“德艺兼备，人格卓越”的艺术家。

傅雷曾在家书中写过这些家书的目的：“第一，我的确把你当做一个讨论艺术，讨论音乐的对手;第二极想激出你一些青年人的感想;让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传播给别的青年;第三借通信训练你的——不但是文笔，而尤其是你的思想;第四我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”

傅雷对儿子的教导不仅仅在艺术上，他曾劝傅聪改掉懒惰的习惯;“人人都多少有些惰性，假如你的惰性与偏向不能受道德的约束，又怎么能够实现我们教育你的信条;“先为人，次为艺术家，再者为音乐家，终为钢琴家?”

《傅雷家书》是一位父亲为儿子苦心孤诣的证明，傅雷对傅聪、傅敏的爱不是普通的嘘寒问暖，而是暗藏在他对儿子们的谆谆教导中，暗藏在他对儿子们道德和艺术的严格要求中。

《傅雷家书》中的傅雷既像儿子们的朋友，又像儿子们的老师。在为傅聪和傅敏提出建议与意见。这些不同寻常的家书，拼出一位父亲对儿子的爱，简单真诚却又伟大的爱。

推荐艺术争章心得体会实用三

老师们、同学们：

此刻，全体师生满怀喜悦，迎来了实验中学首届艺术节的盛大举行。

实中人有自己的艺术节，是我们的幸福，我们的自豪，是我们集体智慧的结晶。我们将在以“舞动青春、挥洒风采”的主题下，尽展我们的才艺，尽显我们的风流。

书画艺术赏心悦目，音乐艺术沁人心脾。艺术，高深、美妙，动人心魄;艺术，纯洁、清雅，净人心灵。我们既要学会展示，更要懂得欣赏，因为，一个不知美的民族是丑陋的民族，一个不知审美的民族是愚昧的民族，让我们在文体艺术的花园里，感悟艺术的魅力，陶冶情操，树立正确的审美观!

让我们走进音乐的殿堂，去聆听远古的韶音;去访问莫扎特与贝多芬;去拜会聂耳与洗星海-----

让我们跨进美术的画廊，去领略吴道子的飘逸、齐白石的精细、徐悲鸿的奔放;去感觉达芬奇的专注、凡高的奇思和毕加索的抽象-----

让我们步入体育的世界，去享受运动的魅力，享受青春的活力，享受健身健美的快乐，享受拼搏精神和集体主义精神带给我们的恒久感动------

艺术，永无止境;运动，永无止境;创造，永无止境;我们的追求，永无止境-----

让我们尽情地唱吧!用我们的歌声遏天空之行云，止清江之流波;让我们尽情地跳吧!我们舞姿轻盈，我们舞步飞旋。让我们提起笔来，尽情写画吧!我们笔走龙蛇，遒劲如钩;我们笔法娴熟，写生写意。

我们与艺术同行，我们与优美同行，我们与高雅同行，我们与时代同行-----

老师们，同学们，帷幕即将拉开，青春早已飞扬，风采继之绽放。

实中的艺术节，我们的艺术节，我们衷心祝愿她——圆满成功!

愿我们大家共同携手，享受这鼓舞人心的艺术之旅!

推荐艺术争章心得体会实用四

这个学期我们终于有机会外出艺术考察了，我们要到中国最美丽的乡村----江西婺源。快到目的地时，我就被那山里的风景给迷住了，茂盛的树木，婉转的溪流，都让我心旷神怡，那 小桥流水 的意境更让我陶醉。

这一次艺术考察收获丰富，一方面加深了对古建筑的感性认识，积累了传统的建筑知识，地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识，了解了中国先贤的智慧与能巧;另一方面也积累了许多资料和图片，为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。以下是结合本专业，对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。

婺源是江西东北部一个历史悠久的古县，被旅游书籍冠以 中国最美丽的乡。与浙江、安徽为邻，有着丰富的人文和自然风光。她是南宋理学家朱熹的故里，也是中国铁路之父詹天佑的家乡。这里文风鼎盛，古迹遍布，尤以明清古建筑为代表，而自然风光更是如诗如画：田园、小溪、古木、翠竹环绕村落，飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野 婺源不仅有江南层峦叠翠的山林，碧绿绸绢般的小河，还有蜿蜒的石板路连着一个个依山傍水的村落，更为突出的是这里的徽派建筑，其风格体现在 粉墙黛瓦 ，即雪白的墙身，青黑色的瓦，屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角，直指苍穹，在蓝天绿树映衬下分外瞩目。婺源古民居既具有浓郁的徽州特色，又不乏匠心别具的独特格局。婺源的油菜花跟古朴的徽派建筑相结合，是其他油菜花开的地方不能比的。他们相互融合，构成了一副最美，最和谐的图画

行驶在婺源的林间小路上，仿佛就是在山水画中走。

赣中古建筑的每栋建筑都有明显突出徽派风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘，还有家具、木椅的设计风格，都是精雕细刻的经典之作。在婺源沱川古村落间行走，感觉最突出的一点，就是民居布局非常讲究与山、水、林木等自然环境的和谐结合，文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山林，一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅，穿过小桥和村中心后流向村外，一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声。在村边遇到一帮正在写生的美术院校师生，他们迷恋于这儿古代人文建筑与自然生态的和谐融合：穿村而过的溪流、村边小山岭上的古道、苍翠的古樟和松林、茶园农田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群错落有致，简直就是一个大型生态园林，尤其从山岗上望下去，几乎每个角度都能入画。

在学校，我们大都在室内画着静物。这次写生，增长了我们的见识，让我们走出了课堂，融入了自然，使我们的心灵放飞在山水，老屋，人间。我们懂得了光线与构图的关系，明白了建筑与文化的 血源 。在写生中，我们更深切地体味到：美无处不在，关键是要善于发现。在这里我们看到了美丽的风景，还有感受到了那淳朴的乡村乡情，在考察中同学之间的互帮互助的那份友谊，老师在我们画画和生活上的帮助，这一切将永远珍藏于心。

学校给了我们这次 江西婺源写生之旅 的机会，让我们来到这么优美的地方写生，拓展了我们的视野，深化了我们对艺术深层次的了解，让我们真切的体会到了自然与人文之美，传统与现代的完美契合，感叹艺术的殿堂原来如此美妙! 然而，看着眼前婺源的湖光秀色，真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中!所谓 前人栽树，后人乘凉 ，感谢婺源的先辈们，建造出了这么神奇的一处 牛形村落 ，惊艳之余，也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶，深思人类智慧的无限宽广和深邃!

几天的考察时光一晃而过，美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋，短暂的总是那么令人回味!通过考察使我们由一个对婺源一无所知的 外行 变成了一个熟练徽派建筑的 内行。其中，我对徽派建筑最深的印象就是 凸 字形的 马头墙 。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落，一般为两叠式、或三叠式、较大的民居，因有前后厅，马头墙的叠数可多至五叠，就是俗称 五岳朝天 了，总而言之，江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了，我们也酷爱这块土地。

通过这次实习，我们在专业上得到了锻炼和提高，同时也在纪律、团队协作、艰苦朴素等方面经受了锻炼和考验。这是一段值得一生好好珍藏的记忆。

推荐艺术争章心得体会实用五

于9月3号12：00到达浙江龙泉，开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解，开始了对青瓷的了解和探究。

浙江是我国青瓷的发源地，青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷，晋代的 缥瓷 、唐越窑的 秘色瓷 ，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但无不都以青为尚。

龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。

瓷韵绕九州，一剑传千古 ，龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代，盛于宋。宋王朝南迁后，士大夫云集杭州，出现了偏安的表面繁华，为了满足上自达官贵族，下至庶民的需要，当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺，以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器，把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立，烟火相望，江上运瓷船舶往来如梭，单是目前发现的古窑址就有200余处。

龙泉青瓷分为两大类，一种是白胎或朱砂胎青瓷，称 弟窑 ;另一种是釉面开片的黑胎青瓷，称 哥窑 。

哥窑青瓷是开片瓷，胎薄质坚，釉层饱满，色泽静穆，有粉青、翠青、灰青等，以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样，是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数，在烧窑冷却时出现的，可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷，却意外地产生了特殊的装饰效果，如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以 冰裂纹 为最美，它创意独特，如片片透明的冰，自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗，如鱼鳞，又如同梅花片片，层层叠叠，具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎，胎骨如铁，口部釉隐现紫色，因而有 紫口铁脚 之称。

弟窑青瓷釉面无纹片，胎白或底足呈朱红，釉层丰润，釉色青翠，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳，豆青次之。

单就釉色而言，南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉，故青瓷不仅有 雨过天青 之雅，有 海洋绿 之幽，更有 类玉 类冰 之质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。 古人对玉的景仰，始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来，是古代文人对唐代越窑(龙泉窑前身)优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑，让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠，感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉，釉质浑厚，色如挂枝初梅，秀色可餐，青翠碧绿，莹澈剔透，宛若翡翠，釉层略带透明，釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚，色似淡青湖水，柔和明净，青绿粉润，表面光泽柔和，有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表，更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。

现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。

推荐艺术争章心得体会实用六

本次艺术节活动以“阳光与我同在，书香伴我成长”为主题，亮出了新时代教师的形象，展示了新时期少年儿童的艺术风采;其目的在于丰富学生学校文艺生活,展示学生艺术素质,培养学生实践能力,进一步推动我校艺术教育的发展。从整体来看艺术的组织是很成功的，达到了预期的目的。具体表现在以下几个方面:

一、学生主体，全员参与。

本学期一开学，音乐美术两组便对照工作计划，认真学习、研讨，制订了切实可行的活动方案，经学校领导班子研究论证，多次调整修改。

活动内容包括美术、音乐两大块，美术成果作品展和文艺晚会两部分。校音美小组早着手抓好特长学生的培养，要求编排的节目必须能展示出专业教师的水平。

从活动情况来看，本次艺术节活动学生都能积极参与。首先表现在音乐和美术课堂也成了艺术节的活动领域。音乐学科强化了口风琴、舞蹈校本课程训练，使得大部分同学都参与到活动中来。

二、隆重喜庆，展示技艺。

为了增加艺术节的喜庆气氛，使此次艺术节成为孩子们的节日，在艺术节项目的设置和活动的组织形式上，充分尊重孩子意愿，使每项活动成为孩子们喜闻乐见的艺术美餐。

项目设计新颖。新增了音乐剧、歌曲串烧、音乐快板等，大大激发了同学们的热情。尤其是教师节目，老师一上场，台下的小观众个个都是热情洋溢、激情高涨。

氛围营造得好。学校专门租用了舞台、音响、红色大气包彩门;台下学生按年级组成了方块队，各有各得标志，有的挥舞着彩色的气球棒、荧光棒、哈哈巴掌;有的是五颜六色的花束;还有的手执国旗，不停地表达着内心的喜悦;更有不少小演员，还带了自己的亲友团，拿着数码相机、亦或录像机现场拍照录像留念。

艺术的功能本来就是娱乐身心的，但艺术的表现却必须一丝不苟、勇于创造。舞台上演员们的表现都非常的投入，个个吸引你的眼球，连老师都惊叹学校原来隐藏着这么多能歌善舞的人才。书法、剪纸、折纸、绘画也吸引了大批的家长和学生前来欣赏。艺术节展露孩子们创造的天性和自信的品质，成为他们表现自我风采的大舞台。

三、项目丰富，精彩无比。

本次艺术节虽然准备时间很短，但活动项目是丰富而精彩的。活动分为两个部分:白天的开幕仪式、美术成果作品展示及晚上的文艺晚会。其中文艺表演包括舞蹈、音乐快板、音乐剧、古诗新唱、口风琴表演、器乐合奏等14个节目。

推荐艺术争章心得体会实用七

尊敬的各位老师，各位同学，大家下午好：

一、自己若是担任大艺团团长的优势;

1、对大艺团最了解;

从一进入大学就加入大艺团开始，到现在已经整整两年了。这两年间，不光是参加了话剧社和歌舞团的训练，还参加了各种演出。过去的一年还对整个大艺团的运作流程有了非常清晰的了解：(1)大艺团内部：平时各个部门的训练情况和训练方法，各种演出的基本情况，例如过去一年，出去代表大艺团看演出3次、音乐剧颁奖仪式、带领舞蹈团参加比赛等等活动都有了很多经验。(2)在学校当中，学校对大艺团的定位(代表长安大学最高文艺水平，引领长安大学学生文化生活方向)以及与团委、其他相关学生组织的关系也很了解。我相信这些都是理论无法替代的经验。

2、自身的才能;

大学生艺术团最大的特点是每个人都有一定的才能，都有不可替代性。这就决定了我们不可能按照行政工作的学生组织那样实行刻板的优胜劣汰制度。所以，这个时候作为一个领导者本身的才能水平就很重要了。我会的比较多，主持、唱歌，表演，吉他，画画，包括我也跳过舞，还当过放音乐的，摄影、后台组织等等，几乎涵盖了舞台表演的方方面面以及平时组织活动的各个流程。这样综合的经验和能力结合的思路是别人替代不了的。这是自身才能的一大优势。

3、广泛的社交;

在大学生艺术团的两年时间给我很深的一个感受就是做很多事情的时候个人的社交能力决定了事情的好坏甚至成败。认识的人多，思路就多，解决方法就多，结果就会有尽可能的好的方向。在各个学院各个组织都有我认识的人，这样在平时做事的时候就会非常容易。加上对学校各个艺术人才都很了解，会在关键时刻寻找关键人物发挥重要作用。社交广泛的另一个好处就是可以加强与其他组织的合作和进行优势互补，大艺团在表演的方面非常在行，但是组织活动等能力很欠缺。一方面我们要加强自身组织能力的水平，另一方面我们也要和其他组织尤其是社联展开合作。我们要的是成功的结果而非单纯的只有大艺团参与的工作。

二、对下一学年大艺团工作的总的认识

我对下一学年(20xx-20xx)学年大艺团的工作的看法是，明年的工作主要围绕三个大的方面展开：1、20xx年4月份的校庆晚会，这是大艺团所有活动的一个最重点，也是整年的活动中心;2、尽可能的吸收全校的文艺人才为大艺团服务，这也是为了校庆活动做的一种铺垫;3、为大艺团的长期发展尽可能的打好一个良好的基础。下面我分点具体来谈：

1 、20xx年四月的校庆活动将是整个大艺团一年的工作重点;这点毋庸置疑，从人才选拔，节目编排，各个环节都要会围绕着下半学期的校庆展开。在平时的各个部门训练中，要加强对正式活动的节目的编排力度。在节目方向上，要追求高雅、有艺术性、有欣赏性的、代表长安大学最高艺术水平的节目。在节目内容上，不能排练那些类似于恶搞、街舞等等这些太过于通俗的作品。在平时训练上，要加强训练力度，主席团要多对各个部门进行监督检查，督促各个部门保持训练高水平，在训练中发现人才，提高水平。用平时的小演出来检验训练成果，及时

发现问题，解决问题，争取在校庆活动中达到最佳的状态;

2、尽可能的吸收全校的文艺人才为大艺团服务;

在以前，大艺团对人才的理解是要在学校里面充分发掘各种艺术人才，吸收到大艺团来。这种思路看似完美但是执行时有重重困难。有的同学并不适合大艺团这种有规律的训练的体制，也并不十分情愿在大艺团这个地方待下去，但是他有很有才，我们也需要。所以这个时候我们就应该转变思路，不管一个艺术人才是不是名义上的大艺团成员，只要他能够为大艺团所用，为大艺团做贡献，就可以了。我们也不可能让所有的艺术人才都集中在大艺团，因为没有那么多让每个人都充分展示才能的平台。但是，怎么样让这些名义上非大艺团成员的艺术人才为大艺团做贡献是一个难题，解决的方法很重要的一个就是利用人际关系，人际关系在大艺团的工作中起到了一个非常重要的作用。利用大艺团成员的人际关系来让那些非大艺团的艺术人才来表演，况且对于这些出色的艺术人才来说，有一个表演机会他们也是非常积极的相应的。所以，这个长久以来的大艺团的一个重要问题，吸收艺术人才的方式，应该从单纯的追求让所有的艺术人才都来大艺团转变为尽量让所有的艺术人才都为大艺团服务。思想上转变，行动上转变，就会摸索出新的路子。

3、为大艺团的长期发展尽可能的打好一个良好的基础。

这一项，主要是着眼于大艺团今后的可持续发展，打下一个基础。这个主要在这两个方面，一方面是为各个部门训练、开展活动、演出摸索着建立相应各个部门发展的制度;另一方面是要把大艺团每年的各部门的工作成果进行积累，成品节目拍成素材留存，相关的素材，例如伴奏音乐、道具、工作文档，都留下来。这个问题的解决一方面可以让大艺团以后持续发展，又可以为考核每个部门的工作业绩直接有参考标准。

三、针对大艺团存在问题的解决方法：

一、制度建立：

1、建立团长、副团长、秘书长巡查制度;

过去的两年当中，很多时候主席团对各个部门的训练情况很不了解，都是到了有演出的时候才去检查。这样子总会使得节目平时没有，演出时又会排练得很辛苦，并且节目质量也难以保证。所谓巡查制度，就是定期的主席团要对各个部门的训练情况进行了解，在各个部门训练的时候就去检查，监督整个训练过程，和大一的同学进行交流，确保整个训练计划得到有效执行并且了解大一干事的情况。

2、建立定期全员及部长会议制度;

大学生艺术团是一个艺术团体，和学生会社联有区别，但是我们也不能忘了要加强纪律和制度建设。如何让每一个成员包括各个部长都有一种强烈的归属感和集体意识，定期会议就是必不可少的一项制度。缺乏例会，很多部长之间都很不熟悉，更不用说各个干事。定期的例会会让各个部门了解其他部门的工作进展，也可以让主席团对整个团队有一个宏观把握，对下一阶段的计划执行得到修正。一方面要有部长级的例会，另一方面也要有全员的例会，全员例会可以少点，但是部长例会最少一个月一次。

3、明确正副团长正副部长之间的职责;

在今年的整年工作中，我发现正副部长的职责不是很清晰，造成很多时候

的一些摩擦，影响事情进行。应该建立一个非常明确的正副部长的职责划分准则，明确正副部长的权利区别，这样，几个人的工作方向就能够协调一致，有力往一处使。让工作更好的开展。

4、慎重选择各个部长和要经常对部长进行培训;

纵观整个大艺团，最重要最中间的力量是各个部长，各个部长在整个大艺团的各种事项当中都扮演了一个最重要的角色。就现在目前来说，各个部门的水平高低主要取决于部长本身的水平和工作意愿。那首先就要要求所有的正部长不能在其他组织再继续兼职，需要正部长的全身心的投入。同时，如果副部长在其他组织还有兼职我们还是应该鼓励的，因为在其他组织这样加强联系还是比单纯的靠人际关系要更直接有力。再一个，正常工作以后，我们需要定期对所有的部长进行管理培训。这是根据我一年的工作经验总结出来的，因为所有的人如果都是从零开始摸黑进行探索的话会走很多弯路。

5、权力下放;

这一点是我周六在外面上课的时候老师提到的一个管理方法。但一个团队当中每一个人都有可能成为整个组织的参与者和一定的决策者的时候，每个人的积极性就会得到最大限度的释放。给部长和干事都要有一定的权利和权力参与到整个大艺团发展的讨论中。比方说干事有什么建议怎么样向上级或者主席团反馈。可能有人会说现在干事有什么想法直接找主席团就行了，但是这种直接的联系其实在实际中是很难实现的。可以尝试建立一个信箱制度，或者把主席团的邮箱留给大家，那样有什么事有什么想法都可以直接传达。让大艺团每一个人都能都参与大艺团建设当中，这样每个人就会有主人翁意识，把这里当做是自己实现自我价值的地方。很多组织的很多人为什么会到中途就辞职?那是因为她在这个地方实现不了自我价值。有的人确实也是因为自身原因无法发挥，但是也有很大一部分是源于组织本身的结构体制问题。调动每个人的积极性，让每个人都能够找到自己所在，这是非常重要的一点。

6、给每个部门制定一个长期(一年)目标，短期目标(有晚会出节目或者一学期)，主席团和各个部一起制定训练计划、训练内容、训练目标、节目方向、节目类型和数量;

这个在前边已经说过，现在整个依靠的是部长本人的积极性。主席团对各个部门的管理是很微弱的。主席团需要加强和各个部门的联系和管理。一起制定计划，部长执行，主席团监督。这样能够在一定程度上提高训练效率和训练质量。一定要严格执行这个定出来的的计划目标，达到的进行评优，达不到的一定要进行惩罚。否则始终这么下去只会越来越走下坡路。

7、重新分配两个副团长和秘书长的职责;

8、将所有部门统称为部;

9、明确演出、借还服装的责任;

二、调动大家积极性和提升大家工作水平：

1、建立评优制度、以五四表彰奖为鼓励措施;

在做歌唱团团长的这一年，我感觉大家都没有太多的积极性，有的人只是极少部分。很多人在开始的时候都很有想法也很有干劲，但是坚持下来的很少。究其原因，主要在于动力，没有太多的演出机会，也就不可能让大家有太大的动力，尤其是那些想表演的想上台的部门。五四奖就是一个很好的鼓励措施。平时的训练情况、节目的水平，都可以作为一种考核制度。每年的五四奖既有优干，也有

优秀团员，从所有的部长当中评选最优秀的一些当优干，从大一的干事当中选择最出色的作为优秀团员，这些激励措施会很有效。评选的过程公开透明，让每一个人都要绝对信任。

2、让所有的部长都了解排所有类型节目的流程和办晚会的相关事宜，促使大家提高考虑问题的高度;

让所有的部长不光了解本部门的节目情况，更要了解其他部门的情况，这样在各种活动当中不但可以为其他节目出谋划策，还可以在考虑很多问题的时候考虑到其他部门的需求，有整体意识，要让每个部长专注于本部门工作但是要放眼整个大艺团。考虑问题全盘考虑，就能够不至于太难协调各个部门的活动。

六、对下一学年的大学生艺术团的目标与规划

1、充分利用一切资源来发展大艺团，加强与其他组织(各种相关协会和院级大艺团)关系并建立强有力的联系，大艺团发挥自身优势努力发展。

大艺团需要充分利用其他组织的各种资源和协调来组织各种活动，比如和社联的合作，每个组织都有自己的优势，我们需要放下架子充分合作，实现双赢，并不是单纯的只靠自己的力量。我们需要的是一种最后成功的结果而非只要面子。作为其他组织对我们帮助的回报，我们可以给他们进行一些节目演出。一方面是一种感谢，另一方面也是我们的一个演出机会。还有，我们作为校大学生艺术团，我们需要和各个学院的大艺团建立非常紧密的合作关系，现在的情况是院级大艺团有活动让我们出节目，我们有困难他们却不帮助。我们在这个问题上需要主动一点，主动加强联系。

2、 加强各部门之间的合作，排练跨部门的节目，两部门同时段排练，多举办联谊活动。

根据我这一年的感触，我感觉大艺团最重要的部分就是各个部长，各个部长的态度积极程度和彼此之间的关系的好坏非常影响大艺团的发展。首先得让各个部长之间关系融洽并且很熟悉，让各个部长带领各个部门多多合作出节目，例如歌唱和舞蹈话剧既可以和着出音乐剧，民乐管乐的合作，等等。一个很简单的加强各个部门联系的方法就是举办各个部门的联谊，通过联谊一方面可以加强干事的关系，另一方面可以提高部长组织活动的能力。联谊虽然小，但是事无巨细，部长需要把所的细节都想到，要想让联谊成功也是需要费一番脑子的。

3、 建设家的感觉，提倡家文化建设，以温馨、有趣的氛围促使每一个成员都愿意留在大艺团;

从我这一年的感受来说，很多干事不愿一直留在大艺团的一个很重要的原因就是在这里没有归属感。没有演出机会，没有很好的朋友，没有那种家一般的感觉，就不可能让人对这个集体产生爱。我们需要让每个部门都尽可能的创造出一种和谐的愉快的氛围，让每个人都能够感觉她是这里的主人，让这里面的关系锁住她，不能让她离开。这样即便没有太多的演出，很多的朋友也会让她舍不得，也会留下来。这个首先得对部长进行这种类似教育。这里面还有一个非常简单的方法，就是像各个社团一样，给所有的大艺团团员发团员证，让大家有一个身份认同感。