生活就像一本书，总结是一页页翻过去的记录。总结的时候，我们应该关注并突出原文中的亮点和亮点。以下是一些成功人士的经验分享，希望能够对您有所启发。

追求作文300字篇一

每个人都有生活，而每个人对待生活的态度却不同，有的'人说生活因富贵而精彩；还有人说生活因奋斗而精彩；而我却说：生活因追求而精彩。因为我懂得追求懂得怎样去追求自己的生活。所以我的生活才因追求而精彩。

生活需要你尝试着去追求，去面对，才会有新的认识，才会更近一步的追求，即使是你所不希望，不期待的生活。

曾经有这样一则故事《砌砖的理想》：

有人曾问三个砌砖的人："你们在干什么？”

第一个工人说：“砌砖。”

第二个人说：“赚工资。”

然而第三个人却说：“建造世界上最富有特色的房子。”那个人笑了笑，若干年后第三个人成了有名的建筑工程师。

三句不同的话反映了三种迥然不同的人生追求，第三个人把平凡甚至枯躁乏味的职业当作自己的人生梦想，人生追求，这个美丽的梦想激发了他勇往直前义无反顾的去追求，这个梦想成为他人生中永不枯竭的动力，他用自己的毅力证实了他的梦想。

当然，追求必会遭遇挫折、困苦。追求就必然会面临迷惑，然而追求也就会让你懂得怎样去选择。人类在追求的过程中有许许多多的感悟、发张、思索、困惑，从而使生活因追求而精彩。

一天，我看见一个小孩手里拽着风筝线，仰着头望着在天空中自由飞翔的风筝，土人，手中的风筝线断了，我感到惊讶：那个男孩却笑了，我走在宁静的田野上，这才明白了：那个男孩仿佛心中存在着追求和向往，他渴望有一双像风筝一样的翅膀，在天空中自由自在的飞翔，这是他的梦想，做一他笑了，他尝试着从心理上追求梦想。他的笑声在田野里回荡......

追求作文300字篇二

胡祖耀，是我曾在出版社工作期间的老同事。那天路上邂逅，知其退休在家多年，已经年逾古稀，闲暇时日，一直还画画写写，可谓老有所乐，其乐融融悉可道也！

言归正传，还得说说这位老兄，他生性憨耿，做事认真。不能说多才多艺，也可讲兴趣广泛，颇有民国遗风。尤其是他对国粹京剧的爱好，那是相当的有程度，社庆、年终的聚餐联欢，他略有走调的“京腔”节目少不了常会给大家带来快乐。绘画方面，他确实还真有点像“全才”范儿，像油画、粉画、中国画，水彩、素描、钢笔画，他样样俱能，冷不防还给你画出点味儿来，这很不易。

在他许多年的各种作品积累中，我很偏爱他的钢笔画。我觉得他的钢笔画还是很有看头的。钢笔画原属素描，它起源于古老欧洲的芦苇管、鹅毛管写字、绘画年代。19世纪才独立成为画种，并被广泛运用于速写、漫画、插图以及连环画和装饰画创作中。我国在上世纪三十年代也曾流行过钢笔画，但现在画钢笔画的人已是寥寥无几，也许现在充斥电脑的社会已不太重视这一画种了。但在这一种仿佛被人淡忘的画种里，我却深深地感受到了祖耀的一种执着，一种清新，一种从骨子里追求艺术的虔诚。真的，就这么一张铅画纸，一支蘸上黑墨水的钢笔，就可以把你对映入眼帘的万千气象的世界精心描绘，层层叠叠，密密匝匝，千点万线。安格尔曾说，“这艺术的世界就是黑白的世界”，分明就是要追求这一种单纯的表现，寻觅到这一种极致的感觉，一板一眼，黑白分明，纯而又纯，理所当真。

翻翻祖耀的钢笔画作品，还真赏心悦目，开卷有益呢！《牧》，乃乡村一景，小河边，大树下，老牛驮个放牛娃。画面洋溢着童心快乐，宛如一曲让人陶醉的田园牧歌。《初春》，大地新春，树木绽芽，牧童短歌，春风如醺。好一幅“春天到了”的图画！《艺圃小景》，苏州园林，典雅精致，“飞阁翘檐回廊榭，曲径通幽睡莲溪”，艺圃一角，俨然神现。《环绣山庄》，曲桥流水盖天工，假山逶迤似婀娜，古松劲健，亭台翼然。《秋》，为钢笔淡彩画，实际是钢笔与水彩的结合，钢笔线条的明快，水彩色调的轻松，增加了作品的表现力度。可谓“山花漫野金黄色，野树赭紫是秋香！”。《夏雨》，亦如法炮制，更增添了水的成分。氤氲夏雨刚刚过，湿润江南湖水边，渡船随浪起伏摇，葳蕤隔岸云雾般。《冬》，柯枝峥嵘说日月，双树扶摇亦参天，静谧河畔，心灵家园。《乡村小路》，一条小路伸向远方，路旁有树林、村庄，故土情，归家意，缱绻天涯游子心！《生命之根》，则聚焦于一棵老树的根部特写，盘根错节，伸张蔓延，充满了生命精神的扩张力，给人以思考与震撼。作为钢笔画中最美的境界其实就是心灵的流露，是一种心性的表现，其中还蕴藏着精神、潜象、韵律和节奏的美感，体现出作者的气质和修养。祖耀的钢笔画，笔笔认真，幅幅执着，画幅里透示出他对艺术的执拗和耿劲。计黑守白，细密紧凑，精细入微，高度概括，能这样静下心来写写画画，应该说，本身就是一种健康、快乐的心理状态。

追求作文300字篇三

澄澈无际的江流，在平淡中执着地奔流；温柔缠绵的清风，在静默中恒久地拂过；连绵不绝的绿草，在初春时顽强地重生。自然早已将这种境界展现给我们，如同日月更迭，季节流转；如同醴泉流淌，松涛起伏。一切外物都无法阻挡他们追求的步伐，他们未曾因外物停下他们的脚步。犹如一位位志在登高望远之人，不会为沿路的繁花驻足，不会因耳边的莺啼鸟鸣而流连。

在文学路上的探索亦如登山，尽管无国界，却有境界之别。我们常常叹息，为何勇登险峰的人越来越少。或许，是现代文明的浮躁掀起清晨的雾霭，让登山者不由得在鸟语花香中忘乎所以，忘却登临的壮志，将欣赏莺飞草长当做追求的目标。当郭敬明说写书的初衷是为了赚钱包装自己好与同学攀比，当余秋雨大肆宣传要为灾区建图书馆却被人指责诈捐，我看到的却是他们的人气依然疯长，人们依然膜拜他们的作品。诚然，他们也是登山者，他们也在自己的境界中发挥得淋漓尽致，但他们登山的脚步里似乎隐藏着探求利益的赏花之心，薄雾模糊了他们最初的志向，使他们无法攀上人迹罕至的顶峰，只能在热闹的山腰间邀名射利。

“人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也。夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”因此，鲜有会当凌绝顶的登山人，是因为他们并没有攀上高峰的志向。“大师风华绝代，天才卓尔不群”，刻苦朴素的钱钟书先生，他并不贪恋于鸟语花香般的浮名远利，只是静静地坐在书斋里，无论处境困难与否，他都埋头看书、做学问。他执着地行走在登山的路上，向人迹罕至处攀登。其他的登山者望尘莫及了，便有所猜疑和误读，但杨绛的解释为：“他从不侧身大师之列……他只想安安心心地做学问。”是啊，立志于攀上高峰的人，才会坚持不懈地向险远处动身，才会有所得而自谦，跨越一个又一个境界，欣赏到世上奇伟瑰怪之观。如此看来，现在的人们难以企及巅峰，便是自然的事。

因此，至今仍在山涧踏青的人们就要如此安于现状？就任由自己在鸟语花香中流连忘返？其不知其可也。无可否认，登山之路实为艰辛，但若怀着云淡风清的心情，不囿于锦簇花丛，一蓑烟雨也能攀上顶峰。突然想到季羡林先生，他一生都在不断地思考和创作，在登临的路上，他不曾抱怨，而是把学问铸成沿路的风景，把心留在东方的高峰之上。忽然记起漫步瓦尔登湖畔的梭罗，在艰险的攀岩路上，云淡风轻的胸怀让他在追逐内心感受，创作富有哲理的文学瑰宝，也让一切的凄楚迷离和艰难险阻，都不再是难以穿越的荆棘。又如当代幸存的纯粹诗人托马斯·特朗斯特罗姆，他一直在默默攀登，宁静而沉着地推敲着每一首诗句，山路上的每个脚印，或许就是他在孜孜不倦、向上攀登的足迹。

平凡如高中生的我，其实也在攀登着知识的高峰。尽管我接受的更多是鸟语花香的熏陶，这并不代表我失去对顶峰的渴望。我一直相信，沿路鸟语花香的陪伴是对我最大的鼓励，而“欲穷千里目”才是我“更上一层楼”的最终目的。

真正志在攀上山顶的人们，穿林打叶声阻不断吟啸徐行的淡然，浮云雾霭遮不住望眼四顾的探寻，鸟语花香更止不住孜孜追求的脚步！

追求作文300字篇四

有人告诉我；人之所以习惯迷恋过去的风景；是因为心里还在为昨天敞开着一扇关不上的窗。我不止一次的问自己；那旧去的记忆里究竟埋藏着什么？是一份初识的美丽？是一份依赖的余温？还是因为我太过专情？其实我知道这些答案都不准确，我之所以时常徘徊在过去，是因为生命中经历了太多悲惨的记忆。幸福的事更容易被人遗忘，而痛苦却一直深植于心底。

此时；我忽然感觉离别仿佛已近在咫尺，心情开始渐渐的有些伤感。好留恋这里的一些人和一些事，因为我知道，如果有一天我真的要远行，那么若干年以后再回首时，曾经的亲情或是儿时的玩伴，还有那些无话不谈的朋友，也许早已不再是今天的模样。我隐隐约约的感觉到我即将会失去些什么，尽管心中有着千般无奈，万般不舍，但还是决定要离开了，那是因为；冥冥中有一种无形的期盼和力量让我心甘情愿的开始这样的旅程。

往前一步就是我要的幸福吗？其实到现在我仍旧没有几分把握。但是我深深的知道；一个人或许很自由，或许很快乐，但绝对不会很幸福，即便是有那也是嘴巴在逞强，因为没有一个人愿意一直孤单。历经了分分合合，我们都曾经哭过但是快乐更多。我不想今后的日子每天的梦中都有眼泪，不再想独自一人品尝孤独和苦涩的滋味。

在人生曾经历过的岁月里，真正明白幸福含义的时候，是在失去了很多，心境被经历改变了后，才慢慢的懂得。曾经天真的以为开心快乐就是幸福，当自己不再幸运，经历过人生各种磨难之后，觉得自己的人生不应该是如此的不幸，认为自己该是很幸福的人，而在众人的心中，也同样如此认为，我会是很幸福的人，那么自己是不是真的可以找到自己想要的那种幸福呢？现在才明白；其实幸福不是必然的，是要靠自己去努力争取的。没有勇气去尝试和寻找，幸福不会自己到来。

在一个人的整个生命中，擦肩而过会有多少人？很多很多，但当中能遇到有几个真正深爱自己的人？在对的时间，遇上了对的人，是一生的幸福；在错的时间，遇上了对的人，只徒留一生的遗憾。曾经朋友那么多，知心的却很少，过客那么多，记住的却很少，没有人知道我的难过，更没有人知道我的失落。其实只想有那么一个人，在我哭泣的时候有人紧紧的抱着我，为我擦干眼角的泪。在我生病的时候，可以紧张的陪在我身边，拿一片药端一杯开水。

其实；我们都可以一个人逛街，一个人吃饭，一个人看电影，但是却不可以一个人很幸福。曾经徘徊过，似乎在等待别人给与勇气和答案。这一刻终于明白，有些东西是他人无法感受更无法给予的，如果舍不得放下，那么就该相信自己，更要相信爱自己的那个人。幸福应该是两个人共同争取，而不是一个人的付出。因为有心，所以才会动情，因为有爱，所以才想要一起幸福！就让我带着满心的期待和真诚一起上路，去寻找那个可以感动我，给我幸福的人。

追求作文300字篇五

你们玩过‘蒙眼作画’这个游戏吗？如果没玩过，我来告诉你：首先，把眼睛给蒙上，然后拿起笔，在纸上作画。

看看二号的画吧：啊？！春天会有火山喷发？不，那是柳树，咋还有只“蟑螂”呢？那是太阳啊！下面怎么还有几根“面条”呢？原来那是溪水啊!再来看一下三号的画：咦？怎么有个三明治啊？还有三只眼的小女孩？小溪里还有柳条？听完三号的描述后，才知道那“三明治”是燕子，而三只“眼睛”是小女孩的双眼和嘴。看到这里，连我都忍不住哈哈大笑起来。

欣赏完这些“作品”后，老师让全班同学亲自体验一下，沉浸在盲人世界里几分钟后，各位的作品也完成了。

只见同学们画的云比草还小，两条鱼飞到了天上；柳树主干虽然还立在草地上，但是柳条却“飞”到了天上；枝干在水中“游泳”；蝴蝶像被压碎的玩具一样七零八落。

我们在黑暗中才短短几分钟就如此不方便，可盲人的一生却要在黑暗中度过﹗如果我们遇到他们的话，所以我们一定要尊重、帮助他们！

追求作文300字篇六

我是一个追求“风”的少年，向往自由与快乐。

我常在自己屋子里的窗户边，看着朋友们在楼下的花园里滑滑板。我每次都在幻想，自己学会滑板的感觉，那种自由飞翔的感觉，与朋友们一起欢笑的感觉。

可是，父母似乎不大同意。

终于，我忍不住诱惑，借来滑板，在同学的鼓励下，双手扶着栏杆小心翼翼地向前移动。许久，好奇心驱使着我离开栏杆。同学拉着我滑了几圈，时不时松开手，让我自己尝试。可是我总是一紧张就摔个四脚朝天，反复练习了几次，都没有成功。我垂头丧气地坐在地上，对同学说：“帮我一把吧，我实在没力气了!”我的朋友却摇摇手：“如果你连这一点小事都要别人帮你，那么你就放弃滑板算了!”于是，我重新站起来，再跌倒，再站起来。动作似乎一点点地在熟练，我的信心也逐渐地回到自己身边。

有一天，我鼓起勇气对妈妈说：“妈妈，我想要一辆滑板，行吗?”妈妈没说什么，只是默不吭声地看着我。过了几天，爸爸竟买来了它!我那时激动得不能用语言来形容!原来爸爸妈妈一直在背后默默地支持我!

自从我有了滑板后，每到周末，我总会与朋友们一决高下。“预备!开始!”总是响在耳边，我们总是不论输赢地往前冲，每个人都露出会心的微笑，每个人都流出自己的努力的汗水，每个人都渐渐在进步!我想我明白了玩滑板的真谛：“玩滑板，最重要不是输赢，而是快乐。难道不是吗?”

我是一个追求“风”的少年，向往自由与快乐。我的身旁有我的朋友，我的身后有我的父母亲人，这就是我的自由与快乐!

追求作文300字篇七

朋友张伟，家境贫寒，考入师专时是一个很普通的学生，兴趣、爱好、特长全是空白。班级的联欢会、文体活动、才艺秀等，他只能是一个旁观者，毕业时却成了班级的“优秀毕业生”。

他的同学说，张伟能登上那个高度，完全是他个人努力的结果。他除了上课以外，课外时间都是在做自己喜欢的事情，而且尽可能做到极致。大专的语文老师是一位作家，在他的影响下，张伟在图书馆借阅了大量的中外名著，在充分积累的基础上开始尝试写作。两年后，他的作品开始在一些报刊杂志上发表。

舍友在茶余饭后下象棋很是陶醉，他非常羡慕，于是下决心学下象棋。先是旁观、请教，而后开始看棋谱，痴迷时宿舍熄灯了，他还打着手电筒在蚊帐里默默打谱演练，三个月后下象棋得心应手，与同学下棋，甚少败绩。

我认识他的时候，他已经在一个乡镇做领导了，做事依然是原来的风格。在做好本职工作的同时，还学习英语。他把单词抄下来贴在家里的空白处，书房、客厅乃至卫生间都贴满了。他利用早起晚睡等时间进行背诵。闲暇时还看美剧，熟悉句型和语法。周末去英语培训机构与外教进行口语交流，经过两年学习钻研，他已能熟练地和外商交流了。

偶然的一个机会，我问他：“你把每一件事情都做到极致，让人佩服不已，但是你不会感到累吗？”他笑着说：“没有啊，因为这些都是我真正喜欢的事情。你看，现在的闲暇时间我可以和文友笔谈、书友交流、棋友手谈，独处时看书、看美剧、弹吉他，比刷微信、网聊、打麻将有意思多了，只是空余时间太少了。有一句广告语说得好，生命就应该浪费在美好的事物上，而我做的那些事情恰恰让我体验到了快乐和美好啊……”

周国平说：“一个人活在世上，必须有自己真正爱好的事情才活得有意思。这爱好完全是出于他的真性情，而不是为了某种外在利益，例如金钱、名声之类的。”张伟深谙其中道理，所以能沉醉其中、自得其乐，真正品味到了生命固有的乐趣。

同事老顾，很喜欢钓鱼，每有空闲，就拿上渔具去垂钓。有时是在自家旁边的小沟塘，有时骑车去几公里外的小河边。因为钓鱼，在夏天时给晒得黑黑的，冬天连脸都冻紫了，回家时一身疲倦，有时收获却并不多，老顾都不在乎。同事们对他的行为很是不解，有人戏谑道：“你是现代版的姜太公啊，孜孜以求，乐此不疲啊。”他淡淡地说：“你们不钓鱼，永远无法体会其中的乐趣。钓鱼，这是我最大的爱好，花再多的时间我也愿意。”同事们后来再也没有嘲讽过他。如果要想活得好，就得给心灵留有一定空间，就要有一份精神生活，而垂钓恰恰就是老顾自得其乐的精神城堡。

生活中，总有一些人喜欢自由驰骋在自己营造的心灵原野上，全力去做自己喜欢的事情，体味人生不可或缺的快意。其实，追求心灵的快意，是对生活最大的体悟和珍惜，也是幸福人生的真谛。因为，心灵的丰富和饱满才是人间最美的丰收。

追求作文300字篇八

清明入季重重雨，溪水河塘处处虾。

有纸不画空遗恨，惜墨如金水乃佳。

赖建青是江西省龙南县文联主席，因最早将赣南客家围屋推上媒体引起广泛关注，而被媒体和网络誉为“客家围屋宣传第一人”和“客家之子”；又因其撰写的系列辞赋作品《中华赋》、《江西赋》、《赣州赋》和《龙南赋》在国内多次征文中夺魁，并被《世界汉诗》收录而引发网上热议，被网友称为“当代辞赋第一人”，日前，中国国学研究会编辑出版了《中国辞赋名家赖建青》专刋。

现实生活中的赖建青不但在文学上（出版有影视文学、长篇小说、散文杂文以及辞赋等个人专著）颇有建树，在书法、美术和音乐等领域也有很高的造诣，对国画即水墨画也有着独特的见解，尤其是他画的虾玲珑剔透，更具特色。

从小在江南长大的建青对河虾有特别的感情，为了学习画虾，他收集了300多幅齐白石所画的虾和历代画家画虾的图片，用于对照临摹。经过近三十年无数次的反复揣摩，不断地研究总结，终于有了自己的感悟和独特的画虾技法。

用墨容易用水难。

水墨画的工具是毛笔，以“水”和“墨”为颜料，用“水”“墨”的搭配来表现浓、淡、干、湿、枯等层次，即所谓的“墨分五彩”，是中国特有的艺术，简称“国画”。

建青先生最欣赏齐白石的一句名言，“学我者生，似我者死。”

美国思想家爱默生也说过：“羡慕就是无知，模仿就是自杀。”

建青认为无论在任何领域，无论是学什么，都得要形成自己的特色和风格，不能跟在别人后面亦步亦趋。

作为一代国画大师的齐白石，所画的虾简洁凝练，笔墨精到，雅俗共赏，在国画界有着极高的声誉。然而，经过长期揣摩和研究建青发现，白石老人所画的虾用墨过重，虾身偏黑，缺乏河虾身体的质感即透明感，而且所画淡虾的墨色缺乏层次感，所用淡墨是水墨在调色盘中调和而成，没有把水墨调和的过程在宣纸上完成，故而在所画之虾上看不到水墨交融的层次，没有在宣纸上体现水墨交融的神韵所产生的效果和趣味。

在国画界，历来就有“用笔容易用墨难，用墨容易用水难”的说法。水墨画技法有泼墨、破墨（淡破浓、浓破淡）等，绘画前用笔先蘸墨后蘸水、先蘸水后蘸墨以及用水滴往已含水墨的笔根注水都非常讲究，绘画时掌握干湿度也至关重要。经过反复揣摩练习，建青认为在毛笔同时蘸墨含水时尽量用侧锋行笔，可以让水墨交融的效果更明显，更有韵味，也更能体现虾身的质感和透明度；还有就是画水墨虾要有“惜墨如金”的理念，多用水少用墨，才能最大限度地表现河虾在水中若隐若现的透明质感。

建青非常重视水墨交融的效果，他说画虾时不但要尽量体现虾身的质感和透明度，画长钳和虬须也力求在每一笔中都体现出水墨相互渗化的妙趣。

有虾无诗俗了人。

水墨画不但有“国画”之称，又因其“重笔墨，轻形似”，以及要求作品中必须有自己画的画、自己创作的诗（古体韵律诗）、用自己的书法题诗、盖上自己镌刻的印，即“诗、书、画、印”都得完备，才算一件完整的作品，故而有“文人画”之誉。

在长期临摹和研究的过程中，建青发现齐白石老人不但画好书法古拙，而且还自己镌刻了许多印章，自称是“三百石印富翁”，唯一可惜的是他画的诸多虾作中没有题上自撰的诗作。

经过反复的思索，建青萌生了自己要创作与虾有关诗词的想法，并动手镌刻了“个个成龙”、“矫若游龙”、“惜墨如金”以及“师古不泥”等十多方石印，以使自己画的虾能向更高的境界——“文人画”迈进。

有水无虾不精神，有虾无诗俗了人。

日暮诗成虾已现，水墨汇作十分春。

日前，华夏文艺出版社编辑出版的《中国艺术百年》收录了建青画的虾和《中华赋》。

敢于超越，敢于攀登，这就是一个艺术家的追求。

追求作文300字篇九

文章还是以“我”，一个文学爱好者的身份来叙述的，这时候思特里克兰德已经在巴黎自己生活了五年，在这五年中，他可以卖画，可是他来不买，他可以办画展，可是他从开都不让人看他的作品，即使有时候也拿去画展展览，不久就反悔了，将作品再拿回来，不让人看见。

他是如何生活的.呢？他曾经向一个画画的人结果20法郎，他还有六个月之久每天只靠一顿面包，一瓶牛奶过活。他是一个耽于饮食声色的人，但对于这些事物又毫不在意，他不把人饥受冻当作什么苦难，他这样完全过着一种精神生活，不由你不被感动。

当他将从伦敦带来的一些钱花光之后，他也没有沮丧，他没有出卖自己的画作，他开始寻找一些挣钱的门路，他想给人家当向导，可是他那身破烂衣服把想观光的人都吓跑了，他找到了一个翻译专卖广告的工作，他甚至还当过粉刷墙壁的油漆工，在所有的日子里，他的艺术活动一直没有停止过。但是不久他就不能去画室了，他只能关在屋子里一个人埋头苦干，因为一文不名，有时连画布和颜料都买不起，而这两样东西恰好是他需要的。他在绘画上遇到的困难很大，因为他不愿意接受别人的指点，不得不浪费许多时间摸索一些技巧上的问。

他好像把自己的强烈的个性全部倾注在一张画布上，在奋力创造自己心灵所见到的景象时，他把周围的一切事物全都忘记了，，而这一画的过程一结束——或许并不是画幅本身，因为他是很少把一幅画画完的，我是说他把一阵燃烧着的他心灵的激情发泄完毕之后，他对自己画的东西再也不关心了。他对自己的画儿从来就不满意，通缠住他心灵的幻境相比，他觉得这些画实在太没有意义了。

他放弃了一般人过的幸福生活，现在在巴黎连饭都吃不饱，再叫他从头选择，他还是选择画画！他不想过去，他认为最重要的是永恒的现在。

他向我借50法郎，我没有借给他，他靠卖面包的人给他介绍给一位退休的铅笔工画像换取生活费，后来他病了，还是我和戴克尔施特罗夫帮助，他才得意救治。