2023年再别康桥教案板书(通用10篇)

编写教案有助于教师对课程内容进行深入研究，并提前计划教学过程中的难点与重点。在编写教案时，教师应该考虑学生的学习兴趣和需求，提供个性化的教学内容。小编为大家整理了一些教案模板，希望能帮助教师们更加有效地编写教案。

再别康桥教案板书篇一

2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。

徐志摩（1897～1931）。

现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇，高中一年级语文教案《《再别康桥》教案3》。

康桥：

即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。

再别康桥教案板书篇二

全面贯彻新《课程标准》对学生文学鉴赏能力的要求，针对新诗特点，以学生原有的诗歌积累为基础，培养学生对诗的感悟能力、理解能力和鉴赏能力，培养学生良好的审美情趣。

重点：感知并鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美，体会“三美”的诗歌创作主张。

难点：以意向为突破口，鉴赏本诗的意境美。

学生处于高中阶段，阅读并背诵了大量的诗歌作品，具有一定的感悟、理解能力；学习过一定的诗歌知识，对韵律、对仗等常识有所了解，同时，学生具有阅读、鉴赏优美诗歌的主观愿望。

1、知识目标：了解徐志摩的人生经历，熟悉新诗的基本特点，掌握“三美”的诗歌创作主张。

2、能力目标：培养学生诗歌感悟能力、理解能力和鉴赏能力。

3、情感目标：培养学生热爱民族的优秀文化，追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。

诵读法、讨论法、研究性学习方案等。

cai课件。

课前布置学生利用网络寻找有关离别的诗歌，在新课前配合古人吟诗画面和flash音乐当堂朗诵，教师点评。

总结：同学们找到了许多离别诗，真可谓“多情自古伤离别”，那就让我们带着离愁别绪走进现代离别诗的经典名篇《再别康桥》。

1、学生自由朗读，初步感受本诗的节奏和情感。

2、学生活动：思考初读之后对本诗的特点、主旨、手法的感受和认识，先小组交流，然后全班交流。

3、大屏幕：播放作者简介、写作缘起，促进学生理解。

4、学生听示范朗读：flash课件。

学生听的过程中注意停顿、语气、重音和节奏。

5、学生分节试读，读后自评，然后学生讲评。

6、教师点拨，讲解每节停顿、语气、重音和节奏，初步渗透“三美”的诗歌创作主张及本诗的情感基调。

8、学生活动：思考，讨论，先小组内讨论，把不能解决的问题向全班提出。

9、释疑：引出“三美”的诗歌创作主张。

双行押韵，逐节换韵，叠词的运用。

全诗七节，每节4行，平行两级台阶。

意象绚丽，动词的使用。

轻轻的，徐志摩走了，正如它轻轻的来，他虽然不曾带走一片云彩，却把永恒的思念留给了中国诗坛，也让我们在七十三年后的今天真正体验了诗歌的美，好，这节课就上到这，下课。

这节诗歌品读课充分体现了创新教学思想和新教材以朗诵为突破口的教学主张。

“诗歌朗诵会”复习了知识，创设了情境，调动了学生学习的兴趣。

“初读、初感”，保护了学生的自我认识，利于深层教学。

“写作缘起”放在初读、初感后，在学生个性认识的基础上，使学生豁然开朗。

“示范朗读”的flash画面精美，音乐轻盈，给学生以美的感受。

“学生读后自评”，直接指向停顿、重音等难点，使诵读教学落到了实处。

“鉴赏评价”中学生先思考，后讨论使讨论极具实际效果，激发出思维的火花。

“熟读成诵”对整节课的学习是一种检验，这是比较成功的新教材典型课例。

“课件制作”画面优雅轻盈，音乐舒缓宁静，给学生美的感受。

整节课，诵读教学抓得比较实，真正体现了诵读教学为突破口的教学主张，不过，后期在点拨的过程中，讲解稍多，学生思考的时间稍少，如能把这种讲解变成学生探讨的话，相信效果会更好。

再别康桥教案板书篇三

欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容。

音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。

１、找出体现诗意美的诗句，并简要分析：

明确：

岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。

康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。

榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。

诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。

再别康桥教案板书篇四

1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。

该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。

老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。

（一）朗读指导。

1、现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。

指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。

一个同学读，另一个同学评。如此反复。

2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？

3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）。

第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁。

彩梦――――寻梦――――梦醒。

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

放朗诵带，同学们体会。

（二）内容研讨。

意象分析：

1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

3、唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

其他可能出现的问题：

第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）。

问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？

参考：

1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己!”江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香??诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

2、如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗?能生存吗?从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿??这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。

3、徐志摩何以如此迷恋康桥?仅仅是因为在这里读过书吗?显然不是。是因为康河的风光秀美吗?不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过；“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。)我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗?曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步??为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声!阿，这是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面!阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条?”

再别康桥教案板书篇五

（二）体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

二、难点、重点分析。

（一）怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？

分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

（二）怎样理解全诗的“画面美”？

分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

三、教学过程 设计。

（一）吟诵诗作。

1.让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

师生明确：

这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

2.让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。

教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。

（二）整体感知。

1.了解作者及时代背景。

徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。

遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

《再别康桥》中的诗句竟成了他的？语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。

2.了解诗中内容大意。

师生明确：

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

板书：

缓步飘然离。

恋恋不舍。

金柳。

水草。

清潭。

泛舟。

沉默中惆怅。

不得不离去  。

（三）课后练习。

1.         完成练习第四题。

2.         谈炎你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。

[小资料]。

为诗句燃断想象长须的徐志摩 。

志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。

再别康桥教案板书篇六

1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。

2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。

3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。

教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。

古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

1.初读诗歌，读准字音

学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。

首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。

2.再读诗歌，读出节奏

诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。

3.三读诗歌，把握特点

下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。

4.示范朗读，体会情感

5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？

康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。

5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？

不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）

6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？

不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。

走近诗人 走近康桥

徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。

解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。

中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。

好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。

1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）

2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。

4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。

6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。

7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。

这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。

《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。

在教学这节课之后，我有以下几点感受:

一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。

二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。

再别康桥教案板书篇七

1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美，再别康桥教案设计。

2，学会新诗的鉴赏方法。

a，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。

b，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

诗人独具特色的意象选择；

教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

教学手段：多媒体教学。

课时安排：一课时。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）。

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）。

（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

a，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

b，学生讨论这些意象的选择有什么作用？

明确：

诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

b，音节和谐，节奏感强。

c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）。

本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。

1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（）。

a．开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。

b．第二至四节，诗人用“金柳”“艳影。

再别康桥教案板书篇八

2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合，《再别康桥》教案3。

【教学重点】。

体会诗境之美。

【教学难点】。

意境的营造。

【教学方法】。

诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。

【教学道具】。

幻灯。

【教学时间】。

月日星期第节高二（一）、（二）班共课时。

【教学过程】。

一新课导入。

在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。

二阅读资料。

徐志摩（1897～1931）。

现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇，高中一年级语文教案《《再别康桥》教案3》。

康桥：

即“剑桥”（cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。

再别康桥教案板书篇九

（二）体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

1．让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

师生明确：

这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6．7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的`节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

2．让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。

教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。

徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。

遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

《再别康桥》中的诗句竟成了他的？语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。

师生明确：

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

缓步飘然离。

恋恋不舍。

金柳。

水草。

清潭。

泛舟。

沉默中惆怅。

不得不离去。

1．完成练习第四题。

2．谈炎你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。

为诗句燃断想象长须的徐志摩。

志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。

再别康桥教案板书篇十

1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

新诗的鉴赏。

诗的欣赏方法。

诵读欣赏。

2课时

1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。

该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。

老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。

（一）朗读指导

1、 现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。

指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。

一个同学读，另一个同学评。如此反复。

2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？

3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）

第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁

彩梦――――寻梦――――梦醒

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

放朗诵带，同学们体会。

（二）内容研讨

意象分析：

1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

3、 唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

其他可能出现的问题：

第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）

第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏

问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）

参考：

1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。 1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己!”江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时， 寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香??诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

2、 如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人， 入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗?能生存吗?从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿??这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。