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摄影的实训报告(优秀13篇)

格式:DOC 上传日期:2023-11-12 01:16:13 页码:10
摄影的实训报告(优秀13篇)
2023-11-12 01:16:13    小编:李耀Y

在工作和学习中,经常需要写报告来总结经验、分析问题或提出建议。注意使用适当的图表、图片和例子等来支持自己的观点,增强报告的说服力。以下是一份对社会问题的深入调查报告,希望引起大家的重视和关注。

摄影的实训报告篇一

静物摄影与人物摄影、景物摄影相对,以无生命(此无生命为相对概念,比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上,经过创意构思,并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作,将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。

静物摄影在选材方面有广阔的天地,在择好素材之后,就可以随心所欲的处理这些对象,因为被摄物体是无生命的,可以任凭摆布,多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点:首先,它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时,实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次,拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说,静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后,必须选择拍摄角度,在用光方面发挥创造性,进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。

人像摄影与一般的人物摄影不同:人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务,虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节,但它仍以表现被照者的相貌为主,而且,相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象,并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主,它以表现具体的情节为主要任务,而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别,在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的,不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的,不管是否带有情节,只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片,都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节,反映的是一定的生活主题,被摄者的相貌并不很突出的摄影作品,不管它是近景也好,全身也好,只能属于人物摄影的范畴。当然,从广义上来说,人像摄影拍的是人,它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务,应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。

纪录摄影指以纪录为第一目的,对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。

随着的发展,人们在摄影中不断地增加艺术的元素,开始产生艺术摄影。它与记。

录摄影的区别在于艺术性的多少与高低,而无绝对的界限。例如:我们去照张像作身份证或留个纪念,一般照相馆拍摄的照片,最多有点资料或记录价值。可是,郑景康先生给齐白石先生拍的人像,50年过去了,至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全在于艺术性的高低。艺术摄影拍出来的效果更唯美,因为这不仅需要技术,还要找准拍摄的时间、地点和角度。

画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。十九世纪后半页,英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》,在摄影还被轻视的当时,这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图,受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说,雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此,画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。

要的一种。这类摄影是为商业利益而存在的,要按照企业要求进行拍摄,比较拘束。

和传统的水墨画一样,现市面上出现的水墨摄影作品,按题材,可以分为风景、花鸟和意境,对应国画中的山水画和花鸟画;按手法和意境,可以分为抽象和具象,对应国画中的写意和工笔。

全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布,它不能记录物体反射光的位相信息,因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源,并将光源发出的光分为两束,一束直接射向感光片,另一束经被摄物的反射后再射向感光片。人眼直接去看这种感光的底片,只能看到像指纹一样的干涉条纹,但如果用激光去照射它,人眼透过底片就能看到原来被拍摄物体完全相同的三维立体像。一张全息摄影图片即使只剩下一小部分,依然可以重现全部景物。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤,超声全息,全息显微镜,全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。

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摄影的实训报告篇二

在大学的摄影广告实训中,我收获了很多宝贵的经验和体会。通过这次实训,我对摄影广告的意义和要领有了更深刻的理解,学会了如何运用摄影技巧和广告原理来成功地传达产品的信息和品牌形象。在这篇文章中,我将分享我对这次实训的心得体会。

首先,我意识到摄影广告的重要性。摄影广告是一种能够通过图片传达信息的有效手段。一张精心设计的广告照片可以引起人们的兴趣和共鸣,进而促使他们对产品产生兴趣并采取行动。在实训中,我们需要以目标受众为导向,根据产品特点和定位来设计照片。通过摄影,我们能够创造出一个与目标群体产生共鸣的形象,从而将产品的特点和价值传递给消费者。

其次,我学会了如何运用摄影技巧来提升广告照片的吸引力。摄影技巧是灵活多变的,通过不同的构图、光影和色彩搭配,可以创造出不同的效果。在实训中,我们需要考虑环境、背景、道具和人物的搭配,以及光线的运用等因素。通过学习构图原理和摄影技巧,我们能够创造出一个吸引人、有趣并且能够传达产品信息的广告照片。

另外,我也深刻理解了广告原理对于摄影广告的重要性。广告是一种传达信息、改变观念和引导行为的手段。在实训中,我们需要根据产品的特点和目标受众的需求来设计广告。通过研究消费者心理、市场情况和竞争对手,我们能够更好地把握目标受众的需求,从而设计出一个能够引起共鸣并激发购买欲望的广告照片。

通过这次实训,我也意识到团队合作的重要性。在实训中,我们需要与团队成员密切合作,共同分工、交流和解决问题。每个人的不同经验和专长为实训提供了多样化和创新的思路。通过团队合作,我们能够充分发挥各自的优势,提高工作效率,并且在交流和合作中相互学习和成长。

最后,我相信这次实训对我的未来职业发展有着积极的影响。摄影广告是一个充满挑战和创造力的领域,在实训中,我不仅学习到了摄影技巧和广告原理,还培养了创造力、团队合作和解决问题的能力。这些都是我未来职业发展所需要的核心素质和能力。我相信通过不断学习和实践,我将能够在这个领域取得更大的成就,并为企业的发展做出贡献。

总而言之,这次摄影广告实训使我收获颇丰。我深刻理解了摄影广告的意义和要领,学会了如何运用摄影技巧和广告原理来设计吸引人的广告照片。我也明白了团队合作的重要性和广告对于产品传达的必要性。通过这次实训,我增长了专业知识和能力,并为未来的职业发展打下了坚实的基础。我期待着在未来能够继续学习和实践,并在摄影广告领域追求更高的成就。

摄影的实训报告篇三

摄影广告实训是广告专业学生进行实践教学的重要环节,通过实际操作拍摄广告照片,不仅提高学生的摄影技能,更锻炼了学生的团队合作意识和专业素养。在这次实训中,我深受启发并领悟到了很多有关摄影广告的实践经验,下面将从策划、拍摄、后期制作、团队合作和专业素养五个方面来总结报告心得体会。

首先,对于一次成功的摄影广告实验,完善的策划是重中之重。在实训过程中,我们首先针对广告主题进行了深入的市场调研,了解了相关的消费群体和竞争对手的广告形式。其次,我们进行了详细的预先拍摄计划,包括拍摄地点、时间、服装和道具等等。通过合理的策划,我们不仅能够最大程度地发挥摄影师的才华,还能够避免拍摄过程中的不必要的麻烦和失误。

其次,拍摄环节是实训中最为关键的一环。在拍摄前,我们先拜访了广告主并进行了深入的讨论和交流,了解了他们的需求和要求。然后,我们精心安排了拍摄地点和场景,选择合适的灯光和背景,并用不同构图和拍摄角度来体现主题。拍摄过程中,我们要时刻保持良好的沟通,和模特、化妆师以及其他团队成员保持默契配合,做到有条不紊地完成拍摄任务。

第三,后期制作是实训中一个非常重要的环节。在这个阶段,我们使用了各种图像处理软件来进行图片的剪裁、修饰和调色,以达到广告效果最佳化的目标。同时,我们还利用技术手段对照片进行美化处理,提高广告的视觉效果和吸引力。在后期制作中,我们注重细节,力求使每一张照片都符合广告主的要求,并具有较高的专业水准。

第四,团队合作是实训中至关重要的一环。在团队中,每个成员都发挥了自己的专业优势,互相协作,共同完成了这次实训。团队成员之间的密切配合和高度的团结意识,使我们能够在有限的时间内完成拍摄任务,并且取得了不错的成果。同时,团队合作也培养了我们的团队合作意识和沟通能力,为将来的职业储备奠定了良好的基础。

最后,专业素养是摄影广告实训中不可或缺的一部分。首先,我们要时刻保持良好的职业道德,严守保密原则,对拍摄现场进行慎重处理,保护广告主的商业利益。其次,我们要不断学习,积极探索创新的摄影方式和手法,以应对快速变化的市场需求。再次,我们要不断提高自己的摄影技术水平,学习如何更好地运用摄影器材和软件来拍摄和处理广告照片。最后,我们还要保持对广告行业的热情和对工作的责任心,时刻以客户满意为导向,为客户创造最大的商业价值。

总之,摄影广告实训报告心得体会中,我学到了很多有关摄影广告的实践经验和技巧。通过认真的策划、高效的拍摄、精细的后期制作、良好的团队合作和专业的素养,我们取得了一定的成绩,并且在实训中得到了很多启发和感悟。在今后的学习和工作中,我将继续努力学习和提高自己的摄影技术水平,做好每一次摄影广告实训,为广告行业的发展做出自己的贡献。

摄影的实训报告篇四

5月x日到11日,我们10级广播电视新闻学专业的学生到石家庄井陉县测鱼镇进行了为期一周的摄影摄像采访实践。这次实践的目的是将摄影摄像课上所学知识运用到实践中,并配合新闻采访与写作的练习,综合巩固和提高专业技能;实践的内容,主要是围绕人物、历史、风光这几个主题展开。通过这一周的实践学习,不管是对摄影还是摄像,都有了进一步的认识,同样也有了很多感想。

一.实践中几件难忘的事。

实践的第二天,行程是从测鱼到银峪村,再到朱会村,而且全程都是步行,算起来,有四个多小时。刚刚听到这个消息的时候,心里有惊讶,有忐忑,还有期待。步行四个小时确实是一个不小的挑战,但是我是来这里实践的,不能因为怕苦就退缩,而且前面的一切都还等着我去发现,古语云:纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行,所以,做好一切准备,只等出发。

一路上,我看到的是绵延不绝的大山,几湾浅溪,还有在田间劳作的人们。此刻的感受就是,这才是真正的生活,亲近自然,劳作于山间,颇有当年陶渊明归隐时的心境。

在银峪村恰巧赶上了一户人家在举办婚礼。这里的婚礼有自己的习俗,虽然没有市里的那么隆重,但是能让人感到浓浓的地域特色,人情味也很浓。来来往往的亲友,邻居,都喜气洋洋,我印象最深的就是去参加婚礼的人都会被给一个小红布条,据村民介绍是为了避邪。我也有了一个,一直留到了现在,看到它,就能想到那天的婚礼,想到实践的那些日子。

摄影的实训报告篇五

摄影是一门用光的艺术,光影交织中体味摄影百味,少一点点遗憾,少一点点不足,摄影在一次次升华中进步。要想拍好东西,想欣赏美,就要学会发现美,创造美。本次实习原本是期待已久的,可我却因为特殊原因没能参加全班在云梦山的摄影实习而是自己单独在邢台市内进行的摄像实习。摄影实习则是与小组成员共同完成的。

实习目的及要求。

摄影采风实习的目的是通过亲自动手实践,结合课堂中老师所讲的理论知识,把理论和实践相结合,经过不断的练习和不停的尝试,从而提高学生的摄影技巧,力求做到技术与艺术的和谐统一,创作出优秀的风光、民俗摄影作品。

完成短剧的拍摄,构思公益广告创意,并完成拍摄。

实习内容。

摄影采风实习,首先要掌握数码相机的基本性能。运用课堂所学习的知识,理论与实践相结合,从而训练学生的构图能力和对光线的控制能力以及各种不同的拍摄方法和拍摄技巧。掌握摄像机的使用方法,小组成员共同完成短剧和公益广告的拍摄任务。时间安排:

13周周一至周三:云梦山拍摄风景、民俗摄影作品(我在邢台市内进行拍摄)周四至周五:修改拍摄的照片,并展示。

14周进行摄影实习,完成小组作业(本小组拍摄mv)。

摄影的实训报告篇六

摄影是一项让人着迷的艺术,风景摄影更是能让人仿佛置身于画中仙境。我有幸参加了本学期的摄影风景实训,深入了解了风景摄影的基本知识和技巧。在此与大家分享我的心得体会。

第二段:实训内容。

本学期的摄影风景实训我们学习了景深、快门、光圈等基础知识,并在实地实践中体验了不同环境下的拍摄技巧,比如太阳直射的阳光下、光线不足的黄昏时刻等。通过不断摸索尝试,我们更加熟练地掌握了相机的操作,同时也意识到光线、角度、构图等诸多因素在拍摄中的重要性。

第三段:拍摄经历。

在实训过程中,我有了许多宝贵的拍摄经验。比如,尽量将焦点留在画面中心位置上,使画面尽可能清晰、整洁。又如,在拍摄夕阳时,要选用较小的光圈,通过光圈的变化来调整景深,可以让画面更加丰富立体。而在拍摄水面时要调整快门速度,可以让水花更加清晰可见。这些经验都需要我们在实践中总结和不断磨练。

第四段:技术提升。

通过实践,我们对风景摄影技术有了更深刻的理解和认识,同时也提高了自己的摄影技术水平。我们在实践过程中发现,相同场景下拍摄出的画面有大有小的区别,这不仅要求我们拍摄时多加练习,还需要对画面进行后期处理,使照片更加生动、美观。

第五段:结论。

通过本学期的摄影风景实训,我不仅学会了风景摄影的技术理论,还通过实践开拓了自己的视野和想象力,更加深刻地感受到了自然的魅力和美丽。在未来的拍摄实践中,我将继续积极学习、不断探索,借助自己的摄影技术展现更多的美丽风景,将自然之美传递给更多的人们。

摄影的实训报告篇七

摄影广告实训是大学生专业课程中非常重要的一部分,通过参与实际的广告拍摄项目,学生们可以真正感受到广告摄影的工作环境和要求,锻炼自己的技能和创意思维。在这次实训中,我学到了很多宝贵的经验,并有了一些体会和反思。下面我将按照时间的顺序,从准备工作、实际拍摄、后期制作等各个方面总结自己的心得体会。

首先,准备工作是一个成功摄影广告实训的基础。在实训开始前,我们组织了一个会议,讨论了实训的主题、目标和计划。这个会议非常重要,因为它牵涉到所有小组成员的沟通和协作。在会议上,我们讨论了广告的主题和风格,制定了拍摄计划和时间表。通过这次会议,我学会了如何组织团队,如何与队友协商并最终达成共识。

接下来,实际拍摄是最具挑战性的部分。我们的广告主题是汽车,我们需要在户外环境下拍摄一些动感的照片。这对我们来说是一个巨大的挑战,因为我们需要掌握摄影中的各种技巧,如光线控制、构图和角度选择等等。在这个过程中,我学到了很多东西,比如如何使用闪光灯来增强画面的层次感,如何利用适当的角度和追焦来捕捉动感。

除了技术方面的挑战,团队合作也是一个值得关注的问题。在实际拍摄中,我们不仅需要熟练掌握摄影技巧,还需要与团队成员合作。拍摄现场往往会有很多意想不到的问题和挑战,如果团队不能紧密合作和有效地沟通,很容易出现问题。在这次实训中,我们小组的配合非常默契,每个人分工明确,各司其职。我学到了如何与队友沟通和协调,如何在压力下保持冷静和专注。

实际拍摄之后,后期制作是最后的关键一步。在后期制作中,我们需要对照片进行剪辑、修饰和调整,以达到广告所要求的效果。在这个过程中,我学到了如何使用Photoshop等软件进行后期处理,学会了一些基本的调色和修饰技巧。通过对照片的后期制作,我发现后期处理可以让照片更加生动、吸引人,突出广告的主题和特点。

最后,反思和总结是一个不可忽视的环节。在整个实训过程中,我不断地反思自己的表现和进步,总结经验教训。我认识到摄影广告实训需要不断地学习和探索,需要不断地追求卓越和创新。只有不断地反思和总结,我们才能不断地提高自己的技能和能力。

总之,在这次摄影广告实训中,我学到了很多宝贵的经验,并且有了一些体会和反思。通过准备工作,我们学会了如何组织和协调团队;通过实际拍摄,我们学会了如何运用摄影技巧和团队合作;通过后期制作,我们学会了如何利用软件进行图像修饰和调整。通过反思和总结,我们认识到不断地学习和创新是摄影广告实训的关键所在。希望以后能有更多的机会参与这样的实训活动,不断提高自己的技能和能力。

摄影的实训报告篇八

摄影是一门艺术,无论是在拍摄人物还是景物时,都需要有着一定的技巧和感受力。近日,在实训课程中,我与同学们一同进行了摄影风景实训。在这个过程中,我学习到了很多有关于如何通过图片来表达情感的技巧,同时也懂得了在拍摄过程中克服各种不利因素的方法。今天,我想和大家分享一下我的实训心得体会。

第二段:实训内容及其意义。

本次实训我们主要是在天津海河教育园区进行的,这里还没有被商业化的开发,所以是一处具有自然风貌的好地方。在实训中,我们分别到了沁园、沈阳道、耳朵园等地方进行了风景摄影的拍摄,并通过自己的思考发掘出每个地方独特的景色特点。在拍摄的过程中,我们学会了如何根据光线以及作者自己的感知、情感去拍摄,制造出营造内涵和情感的照片。这对于我们提高技术、创造更具有个性的照片是非常有帮助的。

第三段:感悟和收获。

通过本次实训,我收获了很多关于摄影的技巧和知识。在实际拍摄过程中,由于感知的角度不同,人们所看到的风景事物也会发生改变,因此在拍摄时,我们必须先从自身的感受出发,在摆拍组合中,构建起能够充分展现自己感受的物体组合。而在光线方面,则是影响最大、最不可控制的因素之一,因此我们必须了解光线的性质与各种光线对风景图片的影响。而对于专业的摄影师来说,则会更加有能力整合拍摄现场,主导氛围、构建画面,创造出能够表现出历史沿革、文化层次、地域和氛围等个性鲜明的照片。

第四段:拍摄遇到的问题和解决方法。

在最初的实训中,我们遇到了很多的问题,比如说在大风天气拍摄时,如何能保持相机的稳定,或者进行远距离的拍摄,如何利用相机调焦和光圈控制等,这些问题对于我们初学者来说都是很困难的。但是,在老师的指导以及同学们的互帮互助下,我们解决了这些难题,也更深入了解了摄影的本质和意义。

第五段:总结和展望。

通过此次实训,我不仅学到了很多摄影的技巧和知识,同时也让我更加深入了解了风景摄影的本质和意义。我深刻认识到,摄影不仅是一种技术,还是一种文化和艺术,它能够把我们对自然、景物、人物的理解、情感和思考用照片表达出来,让更多的人了解美好的事物,感受到生活的美好之处。未来,我也会在摄影这条路上不断学习、实践,创造出更加具有个性化、内涵丰富、传统文化、科技和现代主义完美融合的照片,为自己和他人带去更多的美好。

摄影的实训报告篇九

一、实习目的:

毕业实习是我们大学期间的最后一门课程,不知不觉我们的大学时光就要结束了,在这个时候,我们非常希望通过实践来检验自己掌握的知识的正确性。在这个时候,我来到xx限公司,在这里进行我的毕业实习。

二、实习单位及岗位介绍:

公司于一九九三年成立,地处长江三角洲沪杭甬城市经济圈的中心地带,交通便捷,地理位置优越,是集研发、生产、销售、服务为一体的高新科技企业。公司多年来集中有限资源、充分挖掘出了自身的比较竞争优势,通过观念创新、技术创新、服务创新来保证企业高速发展。开发项目:各种定时器系列,漏电保护器,过压保护器,插座和调光插座,宠物用品,灯具等。公司宗旨:科技创造价值、质量赢得市场、诚信铸造品牌、服务成就未来。

三、实习内容及过程。

为了达到毕业实习的预期目的。在学校与社会这个承前启后的实习环节,我们对自己、对工作有了更具体的认识和客观的评价。以下是我的毕业实习报告总结:

1、工作能力。在实习过程中,积极肯干,虚心好学、工作认真负责,胜任单位所交给我的工作,并提出一些合理化建议,多做实际工作,为企业的效益和发展做出贡献。

2、实习方式。在实习单位,师傅指导我的日常实习,以双重身份完成学习与工作两重任务。向单位员工一样上下班,完成单位工作;又以学生身份虚心学习,努力汲取实践知识。

3、实习收获。主要有四个方面。一是通过直接参与企业的运作过程,学到了实践知识,同时进一步加深了对理论知识的理解,使理论与实践知识都有所提高,圆满地完成了教学的实践任务。二是提高了实际工作能力,为就业和将来的工作取得了一些宝贵的实践经验。三是在实习单位受到认可并促成就业。四是为毕业论文积累了素材和资料。

四、实习总结及体会:

我怀着美好的期盼来到xx有限公司开始为期几个月的实习生活。在这段时间里,我学到了许多书本上学不到的东西,虽然一开始有些单调,有些无聊,但毕竟也让我学到了许多。刚开始几天的维修工作让我对电子产品有了初步的了解,正式开始后,有一位师傅带着我教我怎样维修。我的师傅是一个很开朗的人,跟着她随时会被她的开心所感染,她说要开心地工作,工作得开心,只有这样才能做到更好。我也觉得做任何事情都一样,只有开心地去做才能把事情做好。

摄影的实训报告篇十

人像摄影与一般的人物摄影不同:人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务,虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节,但它仍以表现被照者的相貌为主,而且,相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象,并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主,它以表现具体的情节为主要任务,而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别,在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的,不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的,不管是否带有情节,只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片,都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节,反映的是一定的生活主题,被摄者的相貌并不很突出的摄影作品,不管它是近景也好,全身也好,只能属于人物摄影的范畴。当然,从广义上来说,人像摄影拍的是人,它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务,应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。

摄影的实训报告篇十一

纪录摄影指以纪录为第一目的,对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。

摄影之所以诞生,就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力,也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。因此,从广义上说,摄影就是记录。纪录摄影的结果是影像纪录作品。相应而分,影像纪录作品包括影像新闻作品和影像纪实作品。纪录摄影目的(可能并不惟一,却是首要目的)在于纪录;前提是尊重客观真实;对象是客观事物的表像;纪录方式是以摄影再现影像。按照纪录影像的方式和追求的价值不同来划分,纪录摄影分为新闻摄影和纪实摄影。

摄影的实训报告篇十二

拍摄出好的摄影作品需要有一定的器材,耐心,以及一些必要知识。

所谓“摄影”,就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄,以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。但在拍摄时近景时,通常由于相机离被摄物体很近,所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。拍摄好的摄影作品需要掌握以下几个技巧:

一、使用三角架。

拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体,并且注意不要引入不必要的阴影。

二、调焦轨。

虽然它不是拍摄时的必备品,但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着x和y轴线移动,能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。

三、使用快门线。

即使你已经将相机安装到了三角支架上,但是如果你在按快门的时候不小心,仍然有可能使相机产生晃动,所以为了避免这种情况的发生,我建议你最好还是使用快门线。

四、使用黑色或有色背景。

在拍摄时,当被摄物体的背景为黑色,那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景,特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。

五、在必要的时候使用反光卡。

使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上,将光线反射在被摄物体上,以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。

六、一定要有耐性。

有时候,即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候,你就一定要有耐性了,最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的,在户外拍摄时,当天上的云将太阳遮住了,最好是等到太阳出来后再拍摄,这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。

七、运用好构图。

奥地利摄影家伊涅斯特·哈斯对于构图,他已达到手中无剑,剑在心中的境界,他认为:“构图在于平衡,每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时,已没有招式名称,只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为:“你越能忘记你的器材,越能集中你的题材和构图,那么相机只是你眼睛的延续,再没有其他意义。”

小雅各布斯还认为:“构图的最基本的因素是线条、形式、质感以及这些因素之间的空间。当然色彩同样也是不可忽略的因素。会聚的线条一般能说明透视关系,但并不是所有的照片都非要表现出透视的深度不可。许多杰出的作品都是平面图案。在取景器中的某个景物或人物的肖像,都是根据摄影者个人的感受进行安排的。因此,怎样构图,和怎样选择主体、光线、色彩一样,也能成为一个摄影家独特的个人风格的基础。“在大多数情况下,每幅照片中都有一个或一组形状或形式起主导作用,而照片中的色彩、体积、位置和其他形状等,都是为主导因素服务的。“构图中的对比,是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素,通过它们使主体影响整个构图。例如,恰当地利用对比法则,照片就会具有强大的魅力。”有些人或许对构图有天赋。

当画面中被摄主体在画面中所占比例过小,或画面的空白空间比较单调时(例如拍摄夕阳下的高楼大厦时),可以创造性地运用欠曝形成剪影作为前景,通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体,同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框,形成方、圆或变异的各种形状,使平常的景物具有独特的画面形式感,增加画面的纵深感。

“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则。

关于摄影坛里“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则,各有各的观点,两者都有为数不少的支持者。顾名思义,“宁过勿欠”指的就是“宁可过曝也不可欠曝”,只要曝光直方图不超出右边界,就可以放心地过曝,这样反而能让画面最大限度地干净细腻,并且感光度越高,效果越明显;“宁欠勿过”指的是“宁可欠曝也不可过曝”,因为欠曝带来的图片不够亮的问题完全可以用后期ps补救回来,而一旦过曝、丢失细节,拿什么软件都难以解决了。

摄影的实训报告篇十三

画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。十九世纪后半页,英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》,在摄影还被轻视的当时,这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图,受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说,雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此,画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。

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