电影鉴赏的论文2(精选9篇)

想要做出与众不同的创作，我们需要从日常琐事中发现特别之处。总结需要简明扼要，避免冗长的叙述。在这里，我们汇总了一些精选的总结报告，以供大家参考和学习。

电影鉴赏的论文2篇一

电影作为一种艺术形式，通过声音、画面、剧情等元素，将观众带入一个虚拟的世界，让人们流连忘返。而对于观众来说，如何进行艺术鉴赏更能够让他们融入电影的情境中，感受其中的美学和情感。在多次观看电影后，我深感艺术鉴赏不仅仅是为了愉悦自己，更是一种思考和体会的过程。下面我将从剧情、画面、演技和音乐四个方面，谈一下我个人对电影艺术鉴赏的体会。

第二段：剧情。

剧情是电影的灵魂，也是观众最直接接触到的部分。好的剧情能够吸引观众的注意力，并且让人们沉浸其中。在我观看的一部科幻电影中，剧情引人入胜，它通过对未来世界的设定和描述，让观众感受到一种前所未有的奇妙和惊喜。电影中的人物形象和情节运转都与现实生活紧密联系，让观众如同穿越时空，与电影角色共同经历冒险和挑战，这样的剧情布局让我沉浸其中，回味无穷。

第三段：画面。

画面是电影艺术的重要组成部分，它通过色彩、构图、摄影等手法，将故事情节展现在观众面前。在一部经典的爱情片中，画面的处理出色，使用了大量的美丽风景和唯美的色彩，让观众仿佛进入了一个水墨画般的世界。电影中的每一幕都美到让人心醉，每一张画面都像是一幅活生生的画作，让人们既享受到了美，又感受到了故事的情感。

第四段：演技。

演技是电影艺术中最为重要的因素之一，好的演员能够将角色内心世界展现得淋漓尽致，令人信服。在我观看的一部历史片中，主演的出色演技让我印象深刻。演员通过细腻的表情、声音和动作，刻画出了复杂而动人的角色形象，让观众在感受到历史的同时，也感受到了角色的人性和情感。因此，好的演技不仅让观众信服，更能让他们与角色产生共鸣。

第五段：音乐。

音乐是电影艺术中不可忽视的部分，它能够增强电影的氛围和节奏，让观众更好地融入电影。在我观看的一部动作电影中，音乐的运用给电影增添了力量和激情。当动作场景出现时，音乐的强大节奏和音调带给观众紧张和刺激；而在悲伤的场景中，音乐的缓慢旋律和柔和音调令人感到心碎。音乐的恰到好处的运用让观众更好地感受到电影的情感和意义。

总结。

艺术鉴赏电影是一种让观众在观看电影的同时思考与体会的过程。通过对剧情、画面、演技和音乐等方面的鉴赏，观众可以更好地融入电影世界，感受其中的美学和情感。每一部电影都是一次新的艺术鉴赏的机会，让观众在欣赏中沉浸，体验其中的乐趣和思考。希望未来能有更多好的电影作品，让观众能够在观看中不断提高艺术鉴赏能力，享受到电影艺术带来的无尽魅力。

电影鉴赏的论文2篇二

一个成功的电影作品，也是一个成功的艺术作品。艺术在有任何形式的一个伟大的电影中的作用是不可替代的。可以想像，电影艺术没有波澜的艺术，电影的主题表达不充分，这部电影是没有意义的，因为它是不能够使观众得到审美的愉悦的。所以一个好的电影导演的电影中艺术的应用是非常认真的。应用美术适当地在电影中能得到意想不到的效果。从某种意义上说，一部成功的电影，艺术作品的质量可以起到决定性的作用。随着时代的进步与发展，膜技术越来越成熟，视觉效果越来越好，但是，优秀的艺术作品依旧在电影中起着重要作用，这是永恒的法则。其中电影艺术中，应用的三个因素分别是：结构、线条、色彩。它们在电影艺术代表的是――显示颜色、形状和灯等。

艺术是对一种形式的创造，它体现的是另外一种独特的风格，具有较强的视觉冲击力，在表现艺术手法中经常会使用一些材料，通常这些都是艺术设计的重要手段与基本元素。在创作过程中它可以体现出对客观事物的认知，通常带有感性色彩。换句话说，电影中体现的，实际上是艺术家在艺术处理过程中审美意识的体现，对客观事物的完全真实的情感宣泄。

电影中色彩元素的应用程序是一个艺术不可缺少的必要条件，色彩是一种无声的语言，使用的胶卷如果没有色彩，电影里所刻画的生命将不复存在，影片的主题和一个又一个的典型图像往往会在寂静之声中发挥巨大作用的情感表达。因此，彩色胶片的应用具有重要的意义。

（三）光的应用。

没有光无法拍摄到影像，有了光还存在着曝光上的技术问题。尽管今天的电影胶片感光度很高，电视摄影机对光的灵敏度也很高，在微弱的光线条件下都能获得理想的影像。但是我们要想获得艺术创作所需要的画面影调色调，要想获得曝光正确的画面，这仍是电视摄影要认真研究的课题。那些研究光敏感电影的艺术家们，对光源的调整、创造、电影意境，通常可以发挥出激动人心的、可怕的甚至是恐惧的影响。一部电影所制造出的光影，往往能够击败所有的艺术效果。

二、美术对电影的作用。

今天的电影，是利用先进的电子技术、机械技术，并整合各种艺术技巧而形成的艺术作品。每一位电影艺术家都是艺术创作设计及电影造型制作方面的专业人才。所以电影与艺术是分不开的，电影是艺术的基础，艺术却是电影框架的基本要素。

电影是构建独特具有丰富的艺术表现形式和光与色、新的视觉效果的连续画面表达。它将动态摄影幻灯片联合在一起，以超越时间和空间的艺术想象显现在银幕之上。电影将虚幻的静态的人物和事物以一个动态的艺术形式表现出来。如果建筑的基本要素是艺术，那么电影就是一个全面的视觉、听觉以及混合了其他艺术形式的感觉。它是艺术发展到一定程度的衍生产品。

（二）艺术是电影艺术形象和典型的保证。

一部优秀的电影作品，总会塑造一些令人难忘的人物形象，并根植于观众的心灵。艺术家塑造的每一个优秀的电影角色、令人印象深刻的场景图像，都是电影艺术得以产生深厚影响的基础。如果没有艺术加工处理，那么，即使演员演得很好，可能观众也不会有很深的印象。此外，每一部电影的艺术风格也是不一样的，比如有现代剧、历史剧，即使由同样的演员来出演，不同的角色，不同的作品，塑造的人物形象也会让人耳目一新，给人以深刻印象。所以任何一个典型的艺术形象，都是美术艺术手段创造的结果。

（三）艺术留住美丽的电影风格。

电影作为一种艺术形式，它能够让人感受到另外一种美。电影艺术创作中有一个类别――卡通动漫，大家并不陌生。为了实现动画的效果，动画电影中的卡通形象都是由简单的线条轮廓绘制出来的，这些造型简洁、可爱、形象夸张、色彩艳丽，深受广大儿童的喜爱。这些以现实主义的`艺术手法制造出来的，效果良好的动漫电影制作，一定会给人们留下深刻的印象。

美术艺术融入电影，这是一个必然的、深刻的变化。在实践中人们不断进行着摸索探究。那么让艺术变化的因素和手段究竟是什么？是摄像机和编辑。艺术大师尤特凯维奇曾谈过某人利用达芬奇的名作《最后的晚餐》所做的一次实验。实验中，实验者把画面分割成n个镜头，当实验者用特写镜头突出表现画面中的某个人物时，就完成了类似于剪辑的工作，同时，再重新安排顺序，那么就揭示出壁画的戏剧性质。他还谈到了自己的一些设想：“根据蒙太奇对列的规律，把一幅绘画或壁画的某些片段分成镜头，摄像机在画布的平面上移动，或拉或推……一句话，就是富于诗意地和深思熟虑地运用整个丰富的电影技术，结果就能不仅产生理想的复制品，同时还能产生出以独特形式表现某一作者思想的富于独创性的影片。”这段话实际上说的就是通过摄影和剪辑的方法，使绘画的中的静态时间释放出来，变为动态的时空，也将二维的绘画实体，转为二维空间实体投影，使它具有了电影的新品质。通过电影的技术手段，这些转化的二维实体投影失去了一般意义上的美术艺术形态，成为电影这一艺术形态；同时，由独立的艺术手段而成为电影的艺术手段之一；不可忽视的是其由空间艺术变为时空艺术；由一个原创作品变为二度创作；是一个个体的精神劳动变为群体的精神劳动的过程；并且是由纯精神产品变为先是具有实用性的物质产品形态，再转化为精神产品；由二维或三维造型实体经过摄影机转换为实体投影的二维画面；具有鲜明的功利目的的实用性和具有多学科交汇的边缘性。上述的种种品质，使得电影美术成为电影的独特元素，并具有它自己的艺术方法。

四、结束语。

电影与美术二者不可分割，美术以其独特的艺术表现形式深深影响着电影的整体效果，也对电影的发展起着推动的作用。

电影鉴赏的论文2篇三

电影鉴赏培训是近年来越来越受到大众关注的一种培训方式，因为电影作为一种文艺表现形式，能够深刻地揭示社会生活和人性，同时也是一种休闲娱乐的方式。在一次电影鉴赏培训中，我受益匪浅，让我学会了更深刻的电影鉴赏能力，这篇文章会详细讲述我的心得体会。

首先，电影鉴赏培训让我更加注重电影视听效果的体验。在培训中，导师强调了电影的一些视听效果对于故事情节的推进和气氛营造的重要性，比如音效、音乐、场景等。这让我对于电影的视听效果有了更深刻的理解和认识，使我对于电影的表现形式有了更深入的洞察。在以后的观影过程中，我可以更加专注于电影的音效和音乐，从而更好地感受到电影的情感表达和主题内涵。

其次，电影鉴赏培训让我更加注重故事的结构和情节的逻辑性。在培训中，导师讲解了电影故事的结构和情节的逻辑性，并通过一些经典的电影作品来展示其应用。这使我意识到了电影与其他艺术形式的不同之处，以及电影故事背后的深层次意义，从而在观影时更加注重故事的结构和情节的逻辑性，更好地欣赏电影的思想内涵。

再次，电影鉴赏培训让我更加注重电影的文化背景和导演的个人风格。通过培训，我意识到电影的创作与社会文化背景紧密相关，同时也深入了解了导演的创作风格和思考方式。这让我更好地理解电影背后的文化内涵和影片的风格特点，从而更好地欣赏电影艺术之美，感受电影所呈现出的文化个性。

最后，电影鉴赏培训让我更加注重电影的社会意义和文化价值。电影作为一种社会文化娱乐形式，承载着重要的社会意义和文化价值，它具有教育、启迪、审美、互动等多重功能。在培训过程中，我认识到电影对于社会的影响力和其所承载的文化意义，从而更加珍视电影作品的价值和贡献，培养了我更深层次的关注社会人文的视野。

综上所述，电影鉴赏培训是提升个人电影鉴赏能力的有效途径，无论是从电影视听效果、故事结构、导演风格、文化背景还是社会意义等方面，都能帮助我们更好地欣赏电影艺术，感受电影艺术的魅力，提升自我审美品味，并且拓展了个人的艺术文化知识储备，让我受益匪浅。

电影鉴赏的论文2篇四

第一段：引言（200字）。

艺术鉴赏电影是一种对电影作品进行全面分析和评价的过程，它不仅仅局限于对剧情的理解和欣赏，更关注电影的表现形式、主题、艺术手法等方面。近年来，越来越多的电影爱好者开始关注艺术鉴赏电影，以提高自己的审美水平和欣赏能力。在观看了许多电影后，我深感艺术鉴赏电影的重要性，并对它带给我深刻的心得体会。

第二段：剧情与主题（200字）。

在电影中，剧情往往是构建整个故事的基石。但光有一个好的剧情并不足以使电影成为一部优秀的艺术鉴赏电影作品，关键在于剧情与主题的统一性。电影的主题起着承载和引导剧情的作用，通过细腻的艺术手法将思想、情感、社会问题等融入到剧情中。只有在主题的引领下，剧情才会更加有力地触动观众的内心，让人产生共鸣和反思。

第三段：视听效果与艺术手法（200字）。

优秀的艺术鉴赏电影通过出色的视听效果和独特的艺术手法，将故事生动地呈现在观众面前。视听效果包括画面的构图、摄影技巧以及音效的运用等方面。艺术手法则体现在镜头运用、导演技巧、剪辑处理等方面。这些都为电影赋予了独特的艺术感染力。通过观察和欣赏电影中的视听效果和艺术手法，我学会了更加细致入微地感受电影所带来的情感和思想冲击。

第四段：演员表演与人物塑造（200字）。

电影的演员表演是情感真挚、形象逼真的重要环节。演员通过精湛的表演技巧，将剧本中的人物形象栩栩如生地呈现在观众面前。一个优秀的演员能够将情感内敛地表达出来，使人物更具有说服力和感染力。在观看电影时，我会特别关注演员的表演，理解和欣赏演员为角色所做的努力和创造。

第五段：情感体验与思想启迪（200字）。

艺术鉴赏电影不仅仅是欣赏和理解，更是一种情感体验和思想启迪。每一部优秀的艺术鉴赏电影都有自己独特的价值和意义，观众在观影过程中，会受到情感的冲击和思想的启发。电影中的矛盾冲突、情感交织、人物命运等元素，都会引发观众强烈的共鸣和反思。通过对艺术鉴赏电影的观看和思考，我提升了自己的审美情趣，也对世界有了更加深入的认识。

结尾（100字）。

通过艺术鉴赏电影，我受到了更深的情感熏陶和思想洗礼。艺术鉴赏电影不仅是欣赏和审美的过程，更是为我们打开新的思维窗口和感受世界的途径。在未来的生活中，我将继续关注艺术鉴赏电影，以充实自己的内在世界，同时也期待更多优秀的艺术鉴赏电影作品能够呈现在观众面前，为我们带来更多思考和感动。

电影鉴赏的论文2篇五

电影鉴赏培训是一种非常流行的学习形式，旨在通过专业的课程和实践让学员获得更深入、更专业的电影鉴赏能力，从而提高电影欣赏水平。我最近也参加了一次电影鉴赏培训，通过了解电影的历史、流派、风格、文化背景等，让我对电影的精髓有了更深刻的认识，也让我对电影的欣赏产生了更多的兴趣和热情。

在学习的过程中，我获得了很多关于电影的知识和鉴赏技巧。这些知识涉及到电影制作的各个方面，如剧本、导演、演员、摄影、音乐、特效等，让我对电影的制作过程有了更全面、更细致的了解。同时，通过对不同类型、不同流派、不同文化背景的电影进行分析和比较，也让我更加深入地了解电影作品的内在差别和关联性。这些都为我更好地欣赏电影、深入理解电影提供了有力的支撑和保障。

虽然电影鉴赏培训非常有效，但也存在不足之处。首先，电影鉴赏培训往往局限于某些专业领域，无法涉及到更多的电影主题和风格；其次，由于时间和范围的限制，电影鉴赏培训也难以完全覆盖到所有的经典电影和电影名著。但无论如何，电影鉴赏培训仍然是一种非常宝贵的学习方式，可以提高人们对电影的理解和欣赏水平，也为电影产业的发展提供了重要的人才支持。

电影作为一种强大的文化媒介，具有丰富的文化和艺术内涵，但也面临着来自市场、商业和政治等各种压力和挑战。因此，对电影进行深入、准确的鉴赏，不仅可以为电影艺术的发展提供有力的支持，也可以增强人们的文化自信心和文化认同感。此外，电影鉴赏培训还可以提高人们的审美水平，增加人们的文化涵养，从而推动整个社会的文化素质提升和文化交流与融合。

综上所述，电影鉴赏培训对于提高个人和社会的文化素质、推动电影艺术的发展具有重要意义和作用。无论是从专业角度还是从人文角度来看，电影鉴赏培训都是一种非常值得推广的学习方式，可以为我们打开新的视野、丰富我们的思想和文化，也为我们的精神生活带来新的享受和体验。因此，我们应该积极参与电影鉴赏培训，让我们的电影文化走向更加丰富多彩的未来！

电影鉴赏的论文2篇六

摘要：日本动漫产业蓬勃发展，日本动漫凭借着其独特的优势在国内外市场上风生水起，大放异彩，尤其是在中国。在中国观众消费最多的动漫作品中，日本动漫占了大多数。日本对中国输入大量的动画片，这些作品都在中国引起了极大的反响，它对中国青少年思想的影响很显著，所以要取其精华，去其糟粕。

关键词：日本动漫青少年影响。

1日本动漫概况。

动漫即动画和漫画地结合体。动画是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，即我们通常看到的动画片。漫画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画，它是以书面的形式呈现的。现在“动漫”几乎成了“日本动漫”的代名词，讲到动漫，大家都会想到日本动漫。所以，这里我们来讲讲日本动漫。

日本的动漫发展经历了长期地摸索，直至今日，在世界动漫界占据重要位置。

日本的动漫产业蓬勃发展，日本国内的动画市场不断扩张，已成为其第三大产业，而国际市场上日本动漫亦是风生水起,展露异彩。日本动漫产业成功的原因是多方面的，包括动漫作品广泛的社会基础、运行良好的产品开发投资模式、拥有顶尖级的动漫大师和制作机构、政府的支持、顺应国际市场要求，调整产品品位和风格等。

2日本动漫的特点，即期吸引消费者的因素。

日本动漫的产出已形成了一条流水线，每一个部门都会精心设计自己所承担的工作，如配音演员对角色声音地精确把握，音乐师对音乐地充分准备。由此，日本动漫总体上呈现出了磅礴的气势：生动的情节、精美的画面、多样的题材、紧扣主题的音乐等，其最显著地特征是美化到极致地动漫形象：黄金比例的身段，水汪汪的眼睛、有棱角的鼻子、尖尖的下巴、又长又直的腿等。日本动画以对比鲜明的画面，个性化、多姿多采的图像，以及鲜明的角色性格为特色，每部作品都有明确且独立的故事背景，较能够针对不同身分和性格的观众群。所以，日本动漫的娱乐性极强，兼容紧张刺激，诙谐幽默，想象力丰富，给观众提供了视觉、听觉的盛宴。

据我们调查显示，中国青少年爱喜日本动漫的原因主要有：

a、日本动漫制作精美，画面漂亮。

b、人物帅气，故事有吸引力。

c、向往动画片里的生活(超能力，英雄化，梦幻)。

d、渴望像动漫人物一样的人生宣泄。

日本动漫作品另外一个能刺中观众幻想神经的法宝，就是它能带领观众走进超现实的想象空间，满足观众对不可能实现之事的幻想。《哆啦a梦》中有各种来自未来世界能帮助大雄排难解纷的道具，它们能够实现多个超现实幻想;《美少女战士》中的主角具有警恶惩奸的神奇力量;《圣斗士星矢》中的主角具有战胜黑暗势力的必杀技等等，都是一些超越现实的想象，让观众在现实生活中不可能实现的事，透过动漫作品得到满足。

3日本动漫对中国青少年的影响。

那日本的动漫对我国的最大动漫消费群体――青少年又会产生怎样的影响呢?先来认识几部有名的动漫作品：《千与千寻》讲述了一位叫千寻的女孩如何找回自己的名字“千寻”而不是“小千”，不使自己迷失出的故事。正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。在肯定其起的积极作用如勇敢、坚强、独立等时，也要考虑到其中的血腥场面、暴力场面对青少年的影响。

《海贼王》故事描述男主角‘草帽’路飞为了当上“海贼王”而踏上“伟大航道”及与其伙伴的经历。传说中海贼王罗杰在死前说出他留下了具有财富、名声、力量世界第一的宝藏“onepiece”，许多人为了争夺“onepiece”，争相出海，许多海贼开始树立霸权，而形成了大海贼时代。十年后，路飞为了要实现与因救他而断臂的四皇红发香克斯的约定而出海，在遥远的路途上找寻着志同道合的伙伴，一起进入“伟大航道”，目标当上“海贼王”。其中，有对梦想的追求的积极因素，也有对财富向往的误导。

《火影忍者》，不用讲，思想是好的，可以培养团队精神、勇敢精神，但火影里经常有打斗的场面,而且火影里的一些武器现实中都有卖的,如果买了,打起来是很容易出危险的.。

纵观这些作品，诚然其能带来娱乐，能促进同学积极、乐观、向上，但也不可抹灭其负面作用。按内容分，可将日本动漫分为战斗、爱情、哲理、冒险等几大类。据有关资料显示在最受欢迎的50部日本动漫中，就有34部是关于战争的，这些战争片中的战争场面足以令人恐怖。很多的小朋友希望能成为动画片中的人物，我经常就能看到一些小朋友说自己是奥特曼，自己是犬夜叉，是鸣人，然后就拿别的小朋友做靶子，对他们动手动脚，结果酒酿成了一场动乱。日本动漫部分内涵有许多暴力、色情，最重要的是含有很多不正确的人生观,道德观,政治观.由于中日动漫作品的在风格、内容等方面存在较大的差异，多数日本动漫迷丧失了对国产动画的兴趣，甚至嗤之以鼻，而对日本动漫盲目的崇拜，这会抹杀青少年的民族自豪感和爱国热情。如此一来，会加剧国产动漫前进的困难，阻碍其发展，会产生很严重的后果。

日本动漫在带给我们快乐、教育青少年的同时，也会有其负面影响，但总体来说是利大于弊，我们要注意克服这些负面的作用。希望日本动漫能够给我们带来更多的欢乐，能有更大的意义。同时也希望我们的国产动漫能够强大起来，我们好有自己的动漫来满足我们的需要。

参考文献。

[1]《大国的崛起》赫伯特•乔治•威尔士著2007年5月第一版。

[2]《中国：大国的崛起》门洪华著2004年12月第一版。

[3]《大国的兴衰》国际文化出版社2006年1月1日第一版。

电影鉴赏的论文2篇七

前言：

微电影营销，一种新媒体网络化的营销手段。它的产生与发展是时代的产物，也是人类智慧的结晶。作为新兴的产业模式，它的经营模式仍然处于市场探索阶段。目前，广告客户定制几乎成为了微电影的主流制作模式。

1微电影营销模式研究问题的提出。

1.1微电影营销模式研究的背景与原因。

将微电影以商业定制的模式加以应用，其实质上就相当于加长版的广告，然而这些增加的`长度不仅仅体现在时间上。由于新媒体具有其特殊性，传统媒介播放的广告内容和表现形式都不可能直接平移进微电影中。为了吸引基数庞大且口味与众不同的新媒体受众，微电影也需要做足功课，精益求精，其商业价值和营销模式还有待于进一步挖掘，从形式到内容都需要进一步依托媒体特性和受众需求进行创新，也需要更多的线上线下活动来来与其配合。

1.2.1微电影专业分销平台。

以互联网为基础的微电影专业平台;专业的微电影分享、交流。代表企业：微影网、爱奇鱼。

1.2.2微电影终端发行服务提供。

1.2.3微电影产业规模化品牌定制。

致力于鼓励更多的优秀微电影剧本创作，华影盛视计划依托盛大集团的文化平台，将旗下畅销网络微小说拍成电影，同时邀请网络小说作家称为“微剧本编剧”，有效融合文字和影视各自的优势资源。

1.2.4影视娱乐化经营模式。

一方面组建微电影创作和制作团队，自资拍摄微电影;另一方面，通过购买版权形式或ugc(网友自制上传)形式扩大市场规模。依靠原有的业务优势，网络视屏供应、微博分享，对微电影进行船舶和分享，提升了自身品牌价值和用户凝聚力，获取独家的广告合作资源，保证网站营收。

2分析问题。

2.1.1.1微电影是web3.0的必然产物。

2.1.1.2影视技术的更新和普及是微电影产生的直接驱动力。

2.1.1.3“碎片化”信息接收方式的形成。

2.1.2微电影迅速发展的原因。

2.1.2.1传播媒介上。

2.1.2.2商业价值上。

2.1.2.3制作技术上。

2.1.2.4社会形态上。

2.1.3.1更具亲和力的情感式娱乐体验。

2.1.3.2更强的互动性集群式扩散。

2.1.3.3更精准的营销。

2.1.3.4更多样性的传播渠道。

2.1.3.5更低成本建立巨大的影响效应。

2.1.3.6更能与品牌/产品理念有机结合产生商业效应。

2.2.1微电影营销方式的特征。

2.2.1.1宣传软性化。

2.2.1.2成本低廉化。

2.2.1.3传播便捷化。

2.2.1.4广告电影化。

2.2.2商业制定微电影营销的思路。

2.2.3商业制定微电影营销的创新手段。

2.2..3微电影营销成功实例。

2.3.2主要微电影经营模式。

3解决问题。

3.1市场分析。

3.1.1微电影市场现状分析。

3.1.2微电影如何盈利分析。

3.1.3微电影营销运营权限分析。

3.2微电影营销模式拓展、创新。

3.2.1微电影营销盈利新途径。

3.2.2微电影营销模式新拓展。

结束语：

微电影营销，完全可以让企业，花几万达到几十万、几百万、甚至几千万的广告效果。在如今广告满天飞的网络环境中，仅仅一篇广告视频、一段宣传文字已经远远不能吸引网民的注意，唯有以独到的创意展现内容的新奇，才能够吸引受众的眼球，让其驻足围观。如今，越来越多的微电影频频跳入网民视线，并成功演变为众网民乐于互动的话题，对微电影的营销模式也有了进一步的要求。

电影鉴赏的论文2篇八

[3]张桐语.纪实性影视作品叙事语言研究[d].广西师范学院2012。

[4]赵理惠.《钢的琴》视听语言分析[d].西南交通大学2013。

[5]王跃.基耶斯洛夫斯基影片中的视听语言研究[d].云南艺术学院2009。

[6]宋瑞.青春主题微电影的社会文化价值阐释[d].陕西师范大学2014。

[7]张东苗.“意义的森林”[d].陕西师范大学2014。

[8]贺文佳.电影语篇中语法隐喻的语用策略研究[d].成都理工大学2014。

[9]郭世飞.影像媒体视听语言的实验性与文化阐释[d].大连工业大学2009。

[11]闫喜英.宫崎骏动漫电影视听语言研究[d].广西师范大学2011。

[12]汪洋.云南民族电影视听语言风格的构建[d].云南艺术学院2014。

[13]汲萍.二十世纪九十年代以来的京味电影[d].山东师范大学2010。

[15]宋瑞.青春主题微电影的社会文化价值阐释[d].陕西师范大学2014。

[16]张东苗.“意义的森林”[d].陕西师范大学2014。

[17]贺文佳.电影语篇中语法隐喻的语用策略研究[d].成都理工大学2014。

[18]丁冰莹.英文喜剧电影中的人际隐喻研究[d].延安大学2012。

[19]刘晓燕.独立后印度高等教育的发展与印度现代化[d].山西大学2010。

电影鉴赏的论文2篇九

电影作为一种艺术形式，通过影像、音乐、表演等多种元素，传递着导演的情感和意图。作为观众，我们不仅仅要欣赏电影的故事情节，更要深入到电影的艺术表达中去，领略导演的创意和表达手法。在观看电影时，我也有着一些关于艺术鉴赏的心得体会。

第一段：电影的视觉艺术。

电影是一项视觉艺术，它通过镜头语言来营造出独特的视觉效果。首先，摄影是电影中非常重要的一环，它通过光影的运用来塑造不同的画面氛围。在《阿甘正传》中，导演通过运用明暗对比的手法，给观众展示了影片中不同情节的情感变化。其次，导演在电影中运用了丰富的色彩表达。比如在《泰坦尼克号》中，导演运用蓝色的色调来表达主人公内心的孤独和无尽的思念。这些通过视觉元素的处理，不仅仅是为了让观众赏心悦目，更是为了让观众更深入地理解电影所传达的信息。

第二段：电影的音乐艺术。

音乐是电影中的另一个重要元素，它通过配乐的方式来增强电影的表现力。在电影中，音乐不仅仅是背景音乐，更是对情节和人物的一种诠释和补充。比如在《黄金时代》中，导演通过一首悠扬的乐曲来表达了主人公内心的挣扎和追求。音乐的选择和运用，能够让观众更好地融入到电影的情节中，与电影中的人物产生共鸣。

第三段：电影的导演艺术。

导演是电影的创作者和掌舵者，他们通过自己独特的艺术观念和创作手法，创造出了一部部经典之作。导演的艺术表达体现在电影的整体风格及其对细节的把控上。比如导演李安在《少年派的奇幻漂流》中通过精妙的镜头运用和特殊的画面构图，将小说中的想象变成了电影中的真实。导演的表达手法决定了电影的力度和观赏价值，也决定了观众的心灵共鸣和艺术鉴赏体验。

第四段：电影的文化价值。

电影作为一种艺术形式，也承载着丰富的文化价值。电影通过反映社会文化和时代背景，展现出不同国家和民族的独特风情。比如中国电影《霸王别姬》通过展现中国京剧的荣辱兴衰，让观众感受到中国文化的博大精深。电影还能够给观众带来跨文化的体验和理解，增进不同文化之间的交流与认知。

第五段：个人对电影的鉴赏与体验。

每个人对电影的鉴赏和体验是独一无二的，因为每个人对电影的心境和观影背景都是不同的。我喜欢通过观察细节、倾听音乐和解读导演的意图，来深入探索电影所要表达的内涵和思想。在每一次观看电影时，我都会思考导演为什么采用此种表现手法？这背后代表了什么意思？这样的思考和体验，让我更加热爱电影，也更加深入地感受到电影所带来的艺术盛宴。

总结：

电影作为一种艺术形式，融合了视觉、音乐和导演的创意，通过影像来传递情感和思想。在欣赏电影的过程中，我们应该更加关注电影的艺术表达和文化价值。通过对电影的鉴赏和体验，我们能更好地理解导演的意图，感受到电影带来的情感冲击和艺术鉴赏的乐趣。