最新东北秧歌专题报告范文通用(汇总16篇)

在工作和学习中，我们常常需要写报告来向上级或同事展示所做的工作或研究成果。报告应该注重对问题的分析和解释，同时也要提供具体的建议和措施。这是一份优秀的报告样本，通过阅读它，我们可以学到很多关于报告的写作技巧和方法。

东北秧歌专题报告范文通用篇一

东北秧歌是人民非常喜爱的一种民间舞蹈，动作比较简单。小编整理了东北秧歌舞蹈动作的基本动律，欢迎欣赏与借鉴。

a) 压脚跟：不同脚位的压脚跟。如正步、小踏步、大八字步、弓箭步等。压脚跟时后半拍双脚跟提踵，前脚掌着地，双腿挺膝。前半拍迅速双脚落脚跟，提起脚跟的时间要短，落地的时间要相对的长一些。

b) 双膝屈伸：不同特点的双膝活动。硬屈伸时双膝快速屈伸并富有弹性；软屈伸时膝关节的屈伸要有内在的柔韧感，音乐重拍的动作身体重心向下；挺膝时双膝挺直以示动作的哏、俏特点。

c) 上身动律：东北秧歌的身体韵律主要是左右摆动和前后扭动。横摆身是身体的左右两侧胸腰交替提压，形成上半身的左右横摆。前后扭身是以腰为轴，以肩为主身体左右两侧交替前后扭身，肩与上身扭动形成一体，胯不要扭动，如肩的交替前后划圆即右肩带动上身后走上弧线到前方，同时左肩走下弧线到后方。

在日常生活中，每个人都必须移动重心，平时行走时重心就是在不断地移动，就是坐着、站着，也可以随时移动重心，人体的中心点一移动，重心就要随之移动，反过来说：重心一移动，中心点就会移动，这才能保持平衡。在舞蹈中亦是如此，几乎所有的舞蹈，缺少了重心移动就流动不起来，而舞蹈中的步伐，就是最典型的重心移动。在民间舞蹈中，所有的步伐，如朝鲜舞的平步、胶州的碾步、花鼓灯的风柳步都是独具风格的重心移动。在东北秧歌中，最有特色而又最能体现重心移动的步伐便是“踢步”了。

东北秧歌的动律风格可概括为“稳中浪”，而舞蹈中的艮劲儿、美劲儿及泼辣劲儿给这一舞种增色不少。东北秧歌的“浪”，体现在身上的动律；“艮”表现在踢步的“出急落稳”中，“踢步”的节奏感特别强，单一的踢步在一拍里有三种不同的变化，踢出的那一瞬间是非常快的用力过程，这一过程犹如一个快吸气，落脚时仿佛突然呼吸的顷刻，但很快地又转化为一个长叹似的重心移动。在这三种变化中，踢出的一刹那体现了艮、俏、泼辣、爽快、干脆的特点，落地与重心移动充分地体现了稳、美、浪的动律风格特点，由此可见，踢步不仅表现了“艮”，同时也表现了“浪”。“浪”使人联想起弧线。东北秧歌的重心移动其实就是一个小弧线，做前踢步重心移动是下弧线；做后踢步与侧踢步，重心移动的感觉是上弧线。把这些弧线连贯起来，就是“浪”的弧线型动感了。

从“踢步”的慢移重心来说，“慢移”本身就给人连绵不断，非常连贯优美的视觉形象，充分流露出成熟汉族女性的委婉、细腻、温柔、羞涩、含蓄的曲线美。所谓的“美劲儿”，在这时就表露无遗了。“双花”中的“双颤步”又别有特点。“双颤步”重心移动是上弧线，其节奏较为平均，移重心后踢所占的时间值基本上是相等的，加上音乐多用小快板，就给人轻松愉快、欢乐向上的感觉。“缠花”中的“顿步”是典型快移重心的步伐，由于重心移动的过程非常快，无形中使整个格调向热情火爆的气氛中去，体现了东北秧歌风格中的“艮劲儿”及“泼辣劲儿”。东北秧歌的训练点是自下而上，连锁反应的协调。组成这一连锁反应的三个主要环节便是脚下的步伐、身上的动律与手上的手巾花。手脚不能协调运动是一般人的通病，而这恰恰是掌握动律风格的最基本要求。面对一个初学者，要让他协调起来运动，就必须把这三者的关系分析清楚。尤其是要点出三者之间的相同之处，以方便记忆，使学者更快地掌握协调动作的窍门。三者的运动都是有“点”有“线”的，在动律与手巾花中都存在着“快吸气、停止呼吸、化为长叹”三个过程，在绕花中，花绕犹如快吸气，刚绕完的顷刻是停止呼吸的`瞬间，从手腕到另一次绕花之间所走的弧线是化为长叹的时候，动律同样也是有“点”与“线”的关系。动律犹如钟摆一样，到弧线的尽头，就“点到为止”，立即回到动作过程（即“线”）中去，踢步、动律、绕花是平行进行的，动律与绕花的“点”与踢步的重心移动同步进行，这样三者便协调了起来。

“踢步”之所以显得“稳”、“艮”，是因为其速度之快，如果没有“稳落”、“慢移”来缓冲对比，恐怕这个特点就不是特别突出了。如古典舞中所说的“欲左先右，欲上而下”，在东北秧歌中成了“欲快先慢”，或“欲急失稳”了。因此，“踢步”的“艮”，重心移动才显得格外的“稳”。

一般而言，舞蹈中的慢板是不容易掌握的。“浪”在东北秧歌的慢板中占有重要地位，要跳好慢板就得先“浪起来”。这时就必须从动作与动作衔接的过程中着手，只有把动作过程做好了才能跳好慢板，有了细腻的动作过程就不容易出现抢节拍的现象。东北秧歌的重心移动是不可缺少的过程，是“浪起来”的基础，它起着掌握节拍、灌满音乐的作用，从前到脚的运动过程，速度及幅度都由它牵动及控制。重心移动的过程越慢、越细腻，走的路线越长，弧度越大，那身上的“浪”，就越清楚，与此同时，整体动作就显得较有力度、有韧劲、有文化、有内涵。

看民间舞最过瘾之处莫过于其动作中所蕴藏的韵味，这个韵味包括了很浓郁的地域特色。当跳得非常娴熟时，风格韵味都是在不自觉中流露出来的，这是一种非常巧妙而又自然的流露。但在这之前，就要下一定的功夫去揣摩其中的奥妙，只有掌握了这微妙之处，呈现出来的舞蹈才不会流于一般，才不会成为一串不值一看的“动作”。同样的道理，如果要掌握东北秧歌的风格特点，就得抓住其奥妙所在。这妙处所在便是脚下的重心移动。我认为，解决好“踢步”与重心的移动，是掌握东北秧歌动律风格的最好方法。

东北秧歌专题报告范文通用篇二

第一段：引言（100字）。

东北秧歌是中国传统文化的瑰宝之一，具有独特的表演形式和深厚的历史底蕴。最近，我有幸参观了一场精彩的东北秧歌表演，深深地感受到了东北秧歌的魅力。在这篇文章中，我将分享我对东北秧歌的心得体会。

第二段：优美的舞蹈动作（250字）。

东北秧歌的舞蹈动作多样而优美，给人留下了深刻的印象。演员们身着传统的汉民族服装，跳跃、摆动，展示着辽阔的东北大地的秀丽景色。他们优雅的动作与激情四溢的音乐相结合，犹如一幅栩栩如生的画面。演员的舞步显得非常有力，令人叹为观止。观看这样精湛表演的时候，我仿佛能够感受到舞者们内心的热情，他们倾注了自己全部的精力和激情在这个表演中。

第三段：扣人心弦的音乐表演（250字）。

东北秧歌的音乐也是其魅力所在。秧歌表演中常用到锣鼓、唢呐等乐器，高亢的旋律与舞者们的动作相互交融，犹如呼啸而过的东北大地。这些音乐与舞蹈完美地融合在一起，使得观众不仅能够通过眼睛，还能够通过耳朵来感受到强烈的东北民俗文化氛围。音乐的旋律激发了观众内心的激情，让人难以抑制自己的情感，欣赏表演过程中，我被音乐所吸引，仿佛置身于东北大地的广袤草原之中。

第四段：传统文化的传承（300字）。

东北秧歌不仅仅是一种舞蹈形式，更是东北地区民俗文化的一部分。秧歌在东北地区的民间传统活动中扮演着重要的角色，并通过代代相传，延续至今。这种文化的传承正是东北秧歌得以发扬光大的关键。观看表演时，我能够感受到演员们对传统文化的尊重和热爱，他们将自己完全投入到表演中，并致力于将这种传统文化传承下去。这种文化传承不仅仅是为了自己，更是为了我们后代子孙，让他们能够了解和体验到东北的民俗文化。

第五段：对东北秧歌的思考和感悟（300字）。

观看东北秧歌表演让我更好地了解了东北地区的民俗文化，也让我对传统文化有了更深刻的认识。秧歌是东北人民的精神寄托，是他们对美好生活的追求的体现。通过东北秧歌，我不仅仅学到了舞蹈和音乐方面的知识，更了解到了东北人民的奋斗精神和乐观向上的生活态度。作为一名年轻人，我深感责任重大，要传承和弘扬传统文化，让更多的人能够了解和感受到东北秧歌的魅力。

总结（100字）。

东北秧歌作为一种独特的文化现象，通过舞蹈和音乐给人们带来了很多的欢乐和感动。秧歌的优美动作和扣人心弦的音乐使得观众们沉浸其中，深深感受到东北地区的民俗文化氛围。同时，东北秧歌的传承也让我对传统文化有了更深刻的理解和认识。作为一名年轻人，我们有责任将这种传统文化传承下去，让更多的人能够了解和感受到东北秧歌的魅力。

东北秧歌专题报告范文通用篇三

东北秧歌是中国传统的民间舞蹈艺术形式之一，以其歌舞并进、热情奔放的特点而广受欢迎。在我参与东北秧歌表演的过程中，我深刻体会到了东北秧歌的魅力和文化内涵。下面我将从舞蹈特点、表演技巧、历史传承、文化底蕴和个人收获五个方面来谈谈我对东北秧歌的心得体会。

首先，东北秧歌的舞蹈特点令人难忘。这种舞蹈以高度协调的动作和欢快的音乐为特点，舞者们跃动的身姿和灵活的动作给观众带来了极大的视觉冲击力。而且，东北秧歌凭借其独特的舞蹈动作，往往寄托了对丰收和幸福生活的向往，并通过舞蹈的形式将这种喜悦和美好传达给观众，产生了强烈的艺术感染力。

其次，在东北秧歌的表演技巧中，我发现重视团队配合和舞蹈编排是非常重要的。每一个舞者在舞台上都有着严格的训练要求，需要听从指挥和协作，以保证整个表演的协调与统一。同时，合理的舞蹈编排也对表演的效果产生着重要的影响。通过创新的编舞和丰富的舞蹈形式，东北秧歌呈现出丰富的层次和魅力。

再次，东北秧歌作为一种具有悠久历史传承的艺术形式，承载着深厚的文化底蕴。据说秧歌舞蹈起源于远古时代的部落祭祀舞蹈，经过历代的发展演变，逐渐形成了独特的风格和形态。而在现代，东北秧歌不仅仅是一种表演艺术，更成为了体现地方文化和民俗的重要组成部分。通过东北秧歌，我更加深入了解了东北地区的民风民俗和人民热情的生活态度。

此外，参与东北秧歌表演给我个人带来了很多收获。首先，我学会了通过舞蹈表达自己的情感和意境，提升了自己的艺术素养和气质。其次，我在团队协作和配合能力方面得到了训练和提高，学会了倾听和理解他人的想法，这对我未来的发展将有着重要的意义。同时，我也深刻体会到了艺术对人们生活带来的愉悦和快乐，激发了我对舞台表演艺术的热爱和追求。

总结起来，东北秧歌是一种具有独特魅力和文化内涵的舞蹈艺术形式。它不仅展现了东北地区人民勤劳向上的精神风貌，更体现了广大农民对美好生活向往的情感寄托。通过参与东北秧歌表演，我不仅对舞蹈的技巧和表现形式有了更深入的了解，也对东北地区的文化和人民的生活有了更全面的认识。同时，参与表演也让我得到了成长和收获，提升了自己的艺术修养和团队合作能力。我相信，东北秧歌将继续为我们传递温暖和力量，让更多的人领略到这一独特的舞蹈艺术的魅力。

东北秧歌专题报告范文通用篇四

东北秧歌是中国传统文化中的一颗璀璨明珠，充满了浓郁的地方特色和民族文化，它时刻在我们心中承载着对家乡的思念和对传统的热爱。参与学习、表演和观赏东北秧歌的经历让我更加了解了这一独特的艺术形式，也使我对它有了更深的体会。在与东北秧歌相伴的日子里，我领略到了它的魅力和独特之处，深深地爱上了这个让人心旷神怡的艺术。以下是我对东北秧歌的一些心得体会。

首先，东北秧歌的节奏感强烈。每一次表演，东北秧歌都以强烈的节奏和鲜明的旋律引起观众的共鸣。在舞台上，舞者们用优美的舞姿和饱满的情感展现了东北秧歌的独特韵律。跳动的脚步声与欢快的音乐相互交织，形成了一幅美妙的画面。这样的节奏感让观众们仿佛身临其境，感受到了浓烈的东北风情。

其次，东北秧歌的表情丰富多样。正是由于东北秧歌表演者对角色和情感的深入理解，他们能够将各种表情充分融入到舞蹈中。当他们跳跃、旋转、摆动时，脸上的表情时而庄重严肃，时而天真烂漫，使观众们能够更好地理解舞蹈背后的深层含义。这种表情的刻画，不仅能够增强观赏者的审美享受，更能够让人更好地感受到东北民族的骨子里所蕴含的独特气质。

再次，东北秧歌所传达出的文化内涵值得深思。东北秧歌是东北地区百姓生活的真实写照，其中融入了丰富的民间故事和传说。无论是表达对大自然的崇敬，还是对天灾人祸的抗争，东北秧歌都通过生动的舞蹈形式向观众们展示了东北人民的智慧和勇敢精神。观看和学习东北秧歌，使我对东北地区的人文风情，对东北人民的生活方式都有了更加深刻的了解。

最后，东北秧歌是中华民族传统文化的重要组成部分，也是东北地区人民的精神寄托。在如今文化多元化的时代，东北秧歌更是承载着与时俱进的历史使命。通过对东北秧歌艺术的传承和创新，东北地区正不断发扬光大着这一传统艺术。参与表演或欣赏东北秧歌的过程，让我倍感骄傲和自豪。这不仅是东北地区人民对自身文化的认同和表达，更是中华民族文化传统的延续和弘扬。

在东北秧歌的世界里，我感受到了浓厚的家乡情怀和对传统文化的热爱。东北秧歌不仅在舞台上展现了独特的艺术魅力，更在我们的心中播撒了一颗爱国爱家乡的种子。让我们共同传承和弘扬这一中华民族的瑰宝，将东北秧歌的美妙艺术带给更多的人，让更多的人爱上东北秧歌，爱上我们的祖国。

东北秧歌专题报告范文通用篇五

我的姥姥家在东北辽宁，在那里有一种特别的民间舞蹈，就是扭秧歌。

秧歌本来是一种活跃在乡村的舞蹈，配乐通常是唢呐和大鼓。人们扭秧歌的时候，手里会拿着扇子或者是手绢，踏着鼓点翩翩起舞。不管男女老少都可以加入，可以两个人斗舞，也可以很多人一起跳，热闹非凡。不过后来秧歌也进城了，能看到很多上了年纪的爷爷奶奶在小区里或广场上扭秧歌，像广场舞一样。

我妈妈的奶奶——就是我的太姥姥，今年已经八十四岁了，尽管年纪大了，但身体依旧健朗，她也逃不过秧歌的魅力，每天都和村里的其他老太太扭秧歌。我的姥姥也会扭秧歌，有一次我去姥姥家，姥姥带着我和小表弟一起扭秧歌，她一边打着拍子，一边在前面扭，我和表弟在后面，一人手里拿个手绢，跟着姥姥学，真是太欢乐了。

妈妈说，她小时候有一种特殊的秧歌，就是踩高跷扭秧歌，一般是在春节时由秧歌队表演。在东北，由于地面有积雪，会把鞋子弄脏弄湿，鞋子湿了非常难受，所以人们用木头做了高跷，踩在脚下，这样不仅不湿鞋，还比在地上扭秧歌更省力，也更方便观众观看了，于是形成了高跷秧歌。高跷秧歌历史悠久，具有独特的东北民俗风情，现已列入国家非物质文化遗产名录。

高跷秧歌以舞队的形式表演，表演者脸上会化上夸张的妆，身上穿上古典的戏服，手里拿着道具，扮演不同的角色，比如我们熟悉的孙悟空、猪八戒、唐僧、许仙、白娘子等等。还有一些搞笑的角色，比如脸上一颗大黑痣，手里拿着长长大烟袋的媒婆，黑鼻头蝌蚪眉斜嘴唇的丑角，他们边走边扭，神态非常夸张搞笑，所到之处笑声连连，掌声阵阵，好一片欢乐热闹的场面！

东北的秧歌是一道独特的风景，希望春节时能再去姥姥家，好好体验一下这有趣的民俗！

东北秧歌专题报告范文通用篇六

1漫天的雪花，呼啸的北风；猎猎的彩旗，涌动的人流；火树银花，爆竹声声，皑皑世界中——扯出一幅元宵之夜壮美的图画。

2一支唢呐，一面大鼓，一副中镲，一领大锣；彩衣飞锦带，高跷斗旱船，萧萧寒风里——构成一片深冬欢庆升腾的不夜天！

3唢呐长啸——刺破落雪的天幕；锣鼓阵阵——震荡着狂突的胸口；劲舞豪歌——淹没了肆虐的寒风！

4都说佛山的舞狮最勇猛，都说安塞的腰鼓最雄浑，可你的粗犷与豪放，远比舞狮来的更淋漓，比腰鼓来的更酣畅。俯瞰千里沃野，纵观大江南北，哪一处青山不响着你的鼓点，哪一方绿水又不吹着你的唢呐。可是与你相比，那也只是晨歌暮曲、练练身体；也只是“犹抱琵琶半遮面”、羞羞答答地踱方步。而你，却是唱在乡村里，舞在土路上，你舞出了那股疯，唱出了那股野，吹出了那股气，敲出了那股神，你，才是响当当、风风火火的原生态东北大秧歌。

5你是千年不竭的歌，你是千年不衰的舞，你是千年不停的脚步，你就是千年不朽黑土的魂魄！

6斗转星移，你高扬的曲调，冲破无数个寂静的夜空；岁月更迭，你飞落的鼓槌驱走多少人心的苦与痛。在每一个朝霞满天的时候，田野上的高梁——红了；在每一个年头岁尾之际，屋檐下的灯笼——亮了。年复一年，老艺人在唢呐声声里拼尽最后一口气，把忧伤带走，把欢乐留给人间。日复一日，新鼓手在锣鼓阵阵中抡起红绸，让快乐延续，让心音传向天边！

7看，那千人的秧歌队伍够多了吧？那雪野莽原够宽了吧？听，那激越的曲调够快了吧？那急促的鼓声够猛了吧？旁观者已难制脚步，心盛者已急不可待。跳吧，舞吧，疯吧，浪吧！于是，那庞大的队伍更壮阔起来，那急促的锣鼓更骤激起来，那稚气的孩子狂奔了起来，那年迈的老者也旋转了起来......

8霎那间，秧歌队伍便没了头尾，茫茫的旷野也没了边缘；只有纵情人的舞动，只见飞扬的雪雾卷起，只有纯朴的心在驿动。管你是“生、旦、净、末丑”，管你“唐僧、猪八戒、孙悟空”，管你头顶高梁花，管你身披红辣椒，能浪就是美，能扮就是逗，能吼就是疯。

9这才是呼啦啦的东北风，这才是风风火火的东北大秧歌！

10在这个不眠之夜里，有谁，还能抵住那唢呐、锣鼓的诱惑？在疯狂的人海中，有谁，还能把持住双脚、无动于衷？任你寒风凛冽尽吹，任你大雪漫天飘洒，东北人没了秧歌就不叫过年，黑土地没了大雪就不是东北。这是不羁性格的一种释放，这是豪放本色的一种渲泄，这是乡野的大聚会，这就是东北的“狂欢节”！

11塞北的雪啊，你就尽情的'下吧，东北风啊，你就猛烈的刮吧！大红灯笼啊，你就高高地挂吧，大秧歌啊，你就尽情的扭吧！扭出一个丰收年，扭出一个新乾坤！

12“滴滴哒，滴滴哒”古老的唢呐啊，你就尽情的吹吧！

13“咚咚锵，咚咚锵”经年的锣鼓啊，你就尽情的敲吧！

14脚步乱了，心也醉了，直到鸡啼，直到天明......

1、从第7段可以看出东北大秧歌具有哪些特点？

答：人多，场地广阔，曲调激越快，鼓声急促，猛。

2、第4段画直线部分运用了什么写作手法？有何作用？

答：对比，将佛山的舞狮，安塞的腰鼓与东北大秧歌作对比，突出强调的写出了东北大秧歌的粗犷，豪放，表现了作者对东北大秧歌的喜爱。

3、请从修辞方法角度赏析地3段画波浪线部分。

答：运用排比，句式工整，节奏感强，增强语言的气势，突出强调的写出了东北大秧歌的豪放，粗犷，酣畅，淋漓，表达了作者对东北大秧歌的喜爱，赞美。

4、请赏析第11、12、13段中四处加点词“尽情”的表达效果。

答：尽情：尽量由着自己的情感，运用拟人，将雪，大秧歌，唢呐拟人化，生动形象写出了东北大秧歌的酣畅，淋漓，豪放与人们表演时的激情，投入，热情，表达了作者对东北大秧歌的喜爱赞美。

东北秧歌专题报告范文通用篇七

秧歌是中国传统文化中具有浓厚的地方特色的一种舞蹈形式，东北地区的秧歌具有独特的风格和内涵。传统的东北秧歌通常由民间群众在庆祝丰收、迎接新年等重大节庆活动中表演。秧歌通过舞蹈形式表达了人们对丰收的喜悦和对美好生活的向往，也传递着东北人民坚韧不拔的精神和对未来的乐观态度。

东北秧歌的舞蹈动作优美、热情洋溢，常常伴随着欢快的音乐节奏。舞者们身穿五颜六色的民族服装，在舞台上纵情展示着自己的舞蹈才华。东北秧歌的舞蹈动作多样，有跳、转、蹦、踢等，充满活力和节奏感。此外，东北秧歌的舞蹈节奏感强，饶有趣味的台风变化瞬息万变，给人带来了极大的观赏乐趣。

在观赏东北秧歌的表演时，我深深感受到了东北人民的勇敢和坚韧。舞者们舞动的身影中透露出强烈的斗志和不屈的精神，在舞蹈中展现了东北人民对生活的顽强追求。无论是面对自然灾害还是艰苦生活，东北人民始终能够积极乐观地面对挑战，并通过坚韧不拔的努力实现自己的梦想和目标。

东北秧歌是一种集体舞蹈形式，强调团结和协作。在表演中，舞者们紧密配合，互相呼应，展现了东北人民对团结和友爱的追求。通过舞蹈，他们抒发了内心的思绪和情感，强烈的集体氛围让观众也感受到了团结带来的力量。东北秧歌的表演气氛欢快活跃，观众往往被带入欢乐的节奏中，感受到了东北人民坦诚豪爽的性格和独特的人文风情。

尽管现代社会的变革给传统文化的传承带来了一些挑战，但东北秧歌依然在当代得到了广泛的传承和发展。越来越多的青少年加入到秧歌队伍中，他们在传统基础上注入了新的元素和创新，使得东北秧歌更加融入时代的精神和审美需求。同时，东北秧歌也通过各种方式融入了现代舞台表演，让更多的观众能够欣赏到这一独特的民间艺术形式。

在认真观赏东北秧歌的表演后，我深深感受到了它所传递的情感和信息。它不仅是东北人民文化的代表，更是对生活的热爱和对美好的追求的表达。东北秧歌以其独特的舞蹈风格和艺术魅力，让人们感受到了东北人民的坚韧精神、团结友爱以及对幸福生活的向往。我相信，在传承和发展中，东北秧歌必将绽放出更加夺目的光芒。

东北秧歌专题报告范文通用篇八

在中华民族博大精深的艺术文化长河中，民族民间舞蹈是重要的且不可缺少的一部分。下面是小编为大家详细介绍学好东北秧歌组合的方法，欢迎大家阅读！

民族民间舞蹈的学习是一个循序渐进的过程，从单一动作到组合、从手脚分解到手脚配合、从单一的组合到高级别的综合组合、从训练意义的慢慢转换可以看出，要学好民族民间舞是急不得的。东北秧歌的学习也是一个漫长的过程。东北秧歌是有规的进行授课，以训练目的不同进行深入的学习。从“跳踢步组合”的头、脚配合的协调能力练习开始，到最后的技巧性、表演性组合之间，经历了步法、呼吸、身体、头、手、等多方面的学习。如：挽花踢步组合、扑蝴蝶组合、饲养员组合、小蹉步组合、别步组合等。每个级别都有不同的任务。到了学习更高级别的组合时，表演性占据了主导地位。教学中教师经常会强调动作的感觉，在民族民间舞中不用做高难的翻腾与旋转，但必须要有每个民族的韵味，只有感觉对了，才能体现出民族舞蹈的美。所以，在东北秧歌中，综合的表演性组合也就成为了最难的高级别组合。

（一）初学者的授课内容

东北秧歌在民族民间舞中起重要作用，任何一位受过专业舞蹈院校熏陶的舞者，在入学的第一学期都会先从东北秧歌组合学起。简单的压脚跟、手巾花与身体摆身，训练了初学者的协调能力，为之后的高级别练习打好基础。在初期学习组合中还会涉及到踢步组合的训练，其中又分为前踢步、后踢步、跳踢步组合。踢步是一切动作的根本，是最常用、最普通的秧歌步法，也是最难领会的秧歌步法。要将踢步的“哏劲儿”做好是很困难的，跳舞、学秧歌也是一样的，看似简单的不一定是好理解的，看似容易的不一定是好掌握的。在初期学习东北秧歌时，教师往往都是从简单的教起，慢慢地、一步一步地帮学生打好根基，让学生领悟到动作要领、特点等。除了上面说过的组合以外，还会涉及到向扑蝴蝶组合、片花组合、挽花组合等。每位教师在教授内容上都会有不同，可根据学员的整体素质和学习情况不断调整教学组合，但东北秧歌的几个组合特点、音乐和学习顺序基本上是不变的。经过了第一学期的基础训练之后，开始不断加强难度，步法和手巾花也都出现了多种不同的形式。像步法不再把踢步作为唯一步法，而是加入了e步、顿步、颤步等多种步法。手巾花也会加入缠头花、碎绕花等动作。所以在不断的学习中，舞者的协调、接受能力在提升，经过不断的学习，才能更好地适应之后的学习内容。

（二）综合训练意义浓厚的东北秧歌组合

经过长期的基础训练课程，在大学或社会团体中东北秧歌的组合学习都是综合的'表演性组合。加入了高难度的手绢技巧，充分表现动作风格、特色等。表情、动作感觉也是衡量一个东北秧歌舞者好与坏的标准。

东北秧歌组合的学习虽然是困难的，但经过系统的学习后，要跳好东北秧歌组合也不是不可能的。在理解东北秧歌的风格、特点后进行有规划的学习，经过长期的、循序渐进的训练，舞者会对东北秧歌组合的兴趣越来越浓厚。

东北秧歌在风格上既有火爆、泼辣的味道，又有稳静、幽默的特点。秧歌也是个娱乐活动，在大街、公园、广场上经常有中、老年同志在“扭”秧歌。所以大家常把“扭”字当成秧歌的动律。其实除了“扭”以外，“摆”和“圆”也是东北秧歌的动律。在东北可以说秧歌是家喻户晓的民族民间舞蹈。东北秧歌的表演特点及动作特点是：逗、媚、哏、俏、浪。我们常常会说这是东北秧歌的“五字真言”。在东北秧歌的动作里，哏、俏、稳中浪用的最多，而逗与媚则是表演中女性特有的风格。

（一）哏、俏、稳中浪

哏是以下肢带“哏劲儿”的步法带动腰部运动，顺延至上肢及手腕。所以东北秧歌韵律的核心是“哏中俏、俏中扭、扭中浪”。“踩在板上，扭在腰眼上”就是秧歌的本质体现。哏、俏相融的东北秧歌，体现在步法、身体韵律、手腕灵活上。稳中带浪则是指动作要稳。收是收、出是出，要干净、利落。浪是指秧歌扭得要活、要俏、要美，通过音乐与舞蹈相结合，“动、静、快、慢、点、线”中体现“稳中浪”的风格特点。如：踢步要求短而脆、快出快回、稳落、慢移重心。东北秧歌的动作将“哏、俏、稳中浪”很好地表现出来，从头到脚的配合更是将其发挥到极致。

（二）动律扭、摆、圆

“扭”是集韵律、体态、手巾花于一体的组合动作。主要体现在东北秧歌特色体态“三道弯”上。在动作中“扭”的灵活，要做到“一圆二活三抖”。“摆”是以胸部为动力，在左右摆动时配以肋部力量，带动头，要平均的没有附点的。“摆”作为基础动作在“动律组合”中开始学习。也就是说做不好“摆”就跳不好秧歌。“圆”是用肩、胸带动上身，双肩交替向前或向后画圆。做圆肩动作时，身体是划八字形的。所以上身的扭、摆、圆是体现秧歌韵味的重要部分。

（三）逗与媚

作为表情标志的“逗与媚”是东北秧歌表演的特色。有时动作中的一个小晃肩、摇头、低头、掸巾、跺脚，则表现的是有情节的“不好意思、假装的生气、含蓄的讨厌”等等意思。而这些小动作，为东北秧歌增添了色彩，体现了逗与媚。在东北秧歌中男演员称下装，女演员称上装。男演员以“逗相为主”，而女演员以“媚相为主”，称之为“男逗女媚”。在女演员单独跳东北秧歌时也会出现一些看似与男演员配合的动作、表情。东北秧歌不是一个人在表演，而是有一个隐性男演员在和你配合。

东北秧歌将东北人豪爽、泼辣、热情的个性完美呈现出来。动作里体现了稳中带浪、浪中带俏、哏俏相融的风格特征。表演中“哏与媚”将东北女孩的羞涩、泼辣等展现得淋漓尽致。上身特色则体现在“扭、摆、圆”上。所以风格是民族民间舞的精髓，是体现民族性格特征的主要目标。

技巧分很多种，有旋转类、跳跃类、翻身类，还有特定的道具类技巧。在具有民间传统艺术文化的秧歌文化中，道具也有很多种。如秧歌手绢、扇子、鼓等。都是秧歌的特色道具。在东北秧歌组合中，扇子的用法有打扇、合扇、抖扇等多种。扇子和手绢也有同时配合使用的时候。但在东北秧歌中手绢是主要道具，因此技巧自然也与手绢相关。东北秧歌的手绢技巧与东北二人转是密不可分的。基本的秧歌手绢技巧有：顶转、立转，其他复合技巧是在顶转、立转的基础上发展的。像过肩、过腰、平转、大出手等。像这种发展的手绢技巧也成了东北秧歌中常见的技巧。有些技巧也常常用双片花连接，动作看起来会更连贯、舒畅。手绢技巧为组合增添了一个又一个的精彩片段。手绢技巧是多变的、灵活的、具有创新性的，是东北秧歌中的特色与亮点。

（一）东北秧歌手绢技巧的根基

顶转是最基础的手绢技巧，是“民间”的技巧，有些老年人在扭大秧歌时也会加入一些顶转动作。当然，对于专业院校出身的舞蹈学生来说，练顶转是最早期的学习任务。立转大多数是起到“起范儿”的作用，如在过肩中利用立转的速度与顺劲儿等作用，使其看起来更美。舞者的动作也会更连贯、舒畅。可以说只要练好立转就可以学好手绢技巧。所以在手绢技巧中，顶转、立转是根基，像盖楼一样为后面的技巧奠定基础，打好根基。

（二）复合式的东北秧歌手绢技巧

在东北秧歌中手绢是多变的、灵活的，手绢技巧更是将“活”表现得惟妙惟肖。在东北秧歌手绢技巧中，双片花的连接动作是活的代表。如过脖、过腰、双手竖过肩等。双片花连接的动作能起到连贯、舒畅的作用。所以双片花也成了东北秧歌手绢技巧组合中不可缺少的动作。除了双片花的连接动作以外，抛接的技巧性也是东北秧歌手绢花的特色。最经典的大出手直观地体现了东北女性的泼辣果断。抛接的动作有很多种，像最基础的是单一立转抛接，还有复合形式东北秧歌手绢技巧中地面技巧的滚背抛接、翻类技巧中踏翻的抛接和加入云里、蛮子、侧手翻、前桥的抛接等。

（一）语言要清晰、表达能力强、示范动作规范

老师应在教动作前讲出动作或这个组合的含义，以及要表达的内容。让学生理解，清晰地说出动作的要领和特点。言传身教是民间舞教学，也可以说是形体教学的共同特点。在民间舞教学中，教师就要在语言传授和形体示范中给予学生明确的指示。教师的每一个动作的讲解、示范，都对学生在今后的学习中起着重要的作用。教师示范动作的好与坏、是否清晰明白，直接影响一个学生的学习判断。像在东北秧歌组合中的一个踢步动作，学生都知道是短而脆、快出快回等要求，但是如何做到短而脆、快出快回呢？这就要看一个教师与讲解相结合的示范动作了。学生在初学时会进行模仿，慢慢用教师做动作时的感觉要求自己，所以示范动作是学好东北秧歌的一个重点。

（二）勤于钻研、掌握要领

对于一名热爱、喜爱舞蹈的学生来讲，不管你是学习东北秧歌还是其他任何民族舞蹈，你都应该认真地听老师的讲解，仔细观察教师的示范动作，有不明白的就要问，自己做不出来的感觉就要用身体尝试。舞蹈不同于其他学科，它更多的是要求你在学会教师教你的动作的基础上，通过自身的揣摩、尝试，添加自己领悟到的感觉与味道，也就是大家常说的“小范儿”。只有这样，你才会进步，才会跳出自己的味道，才会有突破有进步。当然，如果你只一味地模仿老师而不多加思考的话，那也就失去了学舞蹈的深层意义。

东北秧歌的音乐是多元化的，每个组合都有一个特定的音乐。有的也会边唱边跳来体现民族特色。加以音乐的配合才能将东北秧歌跳好，音乐中的强弱、刚柔、符点等，更可以将表情、呼吸、眼神、动作的大小自然带动。如果提到东北秧歌的音乐，人们首先想到的应该是“叫鼓”，无论什么组合基本上都会以“叫鼓”收尾。“叫鼓”的花样很多，有三鼓、五鼓、七鼓、十二鼓，在组合中叫鼓往往是一个亮相或是上、下甩巾，或是单踢步、撤步等。叫鼓动作是带顿点的，每个鼓的停顿，也是每个动作的停顿，古典舞中的一些跳、转、翻也被收入到叫鼓的动作中，加强了秧歌的表现力。所以东北秧歌的音乐是多种形式的，配合好音乐才可更好地学习东北秧歌。

东北秧歌是满、汉文化的结晶，是东北人泼辣火热、质朴浓烈的特征的体现。它作为民族民间舞的一部分，是文化遗产中的典范，在中国五千年的历史中，占有重要地位。延续发展的中国民族民间舞蹈，是各民族文化的产物。我们不仅要把古老传统的东北秧歌继承下来，还要随着时代的步伐使其不断发展。

东北秧歌专题报告范文通用篇九

东北秧歌是一种源远流长的中华传统文化艺术形式，它以其独特的魅力和活力深受人们喜爱。在我参与东北秧歌表演的过程中，深深地体会到了东北秧歌的魅力，它不仅仅是一种表演形式，更是一种展示东北精神和文化的途径。通过参与东北秧歌，我得到了很多的收获和感悟。

首先，东北秧歌给我带来了无穷的活力和激情。在表演中，舞者们用精湛的动作和生动的表情展现出了东北人民的勇敢和坚韧。他们的舞姿高昂挺拔，充满力量和活力，让人们仿佛看到了东北大地上的豪情与精神。而我在其中也能感受到这种力量的传递，让我充满了信心和动力。

其次，东北秧歌让我感受到了浓厚的民俗文化氛围。东北秧歌作为一种具有浓厚地域特色的艺术形式，融汇了丰富的民间传统文化元素。在表演中，我们以东北方言和歌曲为载体，展示了东北人民的生活习惯和民俗风情，例如，《大家来唱山歌》、《拉面歌》等等。这些歌曲既深情又幽默，让观众在欣赏表演的同时也能感受到东北的独特魅力。

再次，东北秧歌让我体会到了艺术的独特魅力。在表演过程中，我们通过婀娜多姿的舞姿、嘹亮激昂的歌声和精心设计的舞台布景，将东北秧歌的魅力展示给观众。尤其是秧歌舞蹈的动作编排，凝练而华丽，既展现了舞者的技艺，又传递了东北秧歌的情感和内涵。这种艺术形式的魅力让人为之惊叹，也让我深深地爱上了东北秧歌。

最后，通过参与东北秧歌表演，我体会到了集体合作的重要性。东北秧歌是一支多人合作完成的艺术形式，每一个舞者的举手投足都对整个表演起着重要的作用。在练习和排练的过程中，我们需要相互配合，互相支持，才能呈现出最好的效果。这要求舞者们有相互之间的默契和团队意识。通过这次表演，我更加深刻地认识到了集体合作的重要性，并从中受益匪浅。

总而言之，参与东北秧歌的经历让我对东北秧歌的魅力有了更深的体会。它不仅仅是一种表演形式，更是一种传递东北精神和文化的重要途径。我被东北秧歌的活力、民俗文化氛围、艺术魅力和集体合作精神所吸引，它带给了我很多的收获和感悟。我将继续用心投入到东北秧歌的学习和表演中，希望通过自己的努力能够更好地传承和发扬这一传统文化艺术形式。

东北秧歌专题报告范文通用篇十

秧歌可以视为民间自发性的群众娱乐，所以融入了一些民间粗朴的艺术表演理念。小编整理了东北秧歌的知识介绍，欢迎欣赏与借鉴。

满族秧歌的起源很早。据记载，康熙十九年（1680）新年之际，“八旗章京、兵丁皆大吃大喝……男扮女装，唱着‘祷仰科’歌戏乐”。据考证，“祷仰科”当为“大秧歌”的译音。康熙初年杨宾著有《柳边纪略》，记载了当时“莽式”的动作和表演形式：“满洲有大宴会，主家男女，必更迭起舞，大率举一袖于额，反一袖于背，盘旋作势，曰莽势。中一人歌，众皆以‘空齐’二字和之，谓之‘空齐’。”《柳边纪略》中更有诗词吟咏佐证满族先人群众性的歌舞活动：“马闲秋草后，人醉晚风前，莽式空齐曲，逍遥二十年”，“夜半村姑着绮罗，嘈嘈社鼓唱秧歌，汉家装束边关少，几队胡儿簇拥过。”

从清朝康熙年间已具雏形的满族秧歌，在历史的演变和发展中，已成为满族人民生活中不可缺少的精神食粮。

“秧歌”一词，在中国舞蹈词典上说：“源于农民在插秧和耕田劳动中唱的歌。”秧歌起源于农业劳动生活。清人吴锡麟著《新年杂咏抄》认为秧歌是由宋《村田乐》演化而来。村田乐和秧歌都产生于农业劳动生活，二者有继承关系是完全可能的。

东北满族秧歌是一种由民间娱乐而形成的，为大众所喜闻乐见的歌舞形式。满族是东北的土著民族。满族文化历史悠久。它囊括了民间文学、音乐、舞蹈、杂技等多种艺术形式。满族民间歌舞有多种，流传较广的有“莽式舞”“大五奎舞”“野人舞”等，秧歌也是由萨满文化衍生的群众性歌舞娱乐活动。至今它大约已有三百多年的悠久历史。

任何艺术都是来源于社会生活的，民间艺术更是如此。满族秧歌便是源于满族民俗生活和萨满舞蹈，秉承了萨满文化万物有灵的理念。同时，又是与满族的生产和生活密切相关的。由于历史上的'满族属于渔猎放牧民族，所以，秧歌的内容也与他们民族的生产生活的内容相关。一般来说，满族传统的秧歌共分6部分：1.出征；2.鹰猎；3.打鱼；4.求婚；5.凯旋；6.庆祝（莽式空齐）。一场传统的满族秧歌，就像一场歌舞表演，生动形象地表现了满族生产生活的场景。

我国最早的秧歌产生于中原一带，后来传到东北地区，由汉满两族人民共同培育使它发展起来的。清朝顺治年间"杨宾"在《柳边记略》中曾有记载："上元夜，好事者辄扮秧歌。"由此可见，东北秧歌的流传和发展至少有三百年历史。在我国东北地区有三种类型的秧歌形式：1、高跷秧歌2、二人转3、地秧歌。秧歌表演常用的道具是手绢和扇子，也有用其它道具的，如：手玉子，等…。东北秧歌的音乐也很有特点，其中唢呐和小钹为常用的音乐伴奏乐器。东北秧歌的风格特点可以概括为："稳中浪"，这正是对东北人民粗旷质朴的精神素质、性格心理和生活情趣的艺术概括。

汉族的东北秧歌舞蹈形式中，主要是以走相、稳相、鼓相、手巾花(具体的舞蹈训练内容的名称)来体现舞蹈风格的。欣赏东北秧歌我们要从舞蹈演员的脚步动作看起，要看这个演员从身体上表现出的一种自下而上的协调美，也就是这个演员是否在舞蹈动态上体现出了由脚下的踢步带动上身的扭摆和腕部的绕花的一种协调性。

欣赏东北秧歌的另一个重要点是：看手巾花的表演技艺。手巾花就是我们大家在生活中常说的"手绢"，在舞蹈中手巾花不仅是一种技艺的表现，它更是表达情感的主要手段之一。舞蹈中常以不同的手巾花耍法和节奏变化的处理来表现不同的人物性格。它既可以用优美的"片花"(手巾花的一种耍法)表现大姑娘的秀美和羞涩，又能以灵活脆快的"小燕展翅"(一种舞蹈动作和手巾花的结合舞蹈动态)表现小姑娘的俊俏和泼辣手巾花是舞蹈表演中突出变现力的主要环节。

当然，除此之外，我们还需要在舞蹈中看演员的内心节奏感的把握和身体的控制能力。总之，优秀的舞蹈演员总能将舞蹈表演的收放自如，让观众在舞蹈欣赏中目不暇接。

东北秧歌专题报告范文通用篇十一

东北秧歌是东北人民十分喜爱的一种民间歌舞形式，东北秧歌分地蹦子和高跷两类。地蹦子又称地秧歌，流传面较广;高跷盛行于辽南，特别是营口(大石桥)、海城和盖县一带。下面小编为大家分享东北秧歌基础知识，希望对大家了解东北秧歌有帮助!

东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，哏、俏、幽、稳、美的韵律，都是东北秧歌的特色。

东北秧歌是北方劳动人民长期积累的艺术财富， 起源于插秧、耕田的'劳动生活，并在发展过程中不断吸收农歌、戏曲等技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展到今天广大群众喜闻乐见的一种民间歌舞，例如大家熟悉的以“二人转”为主的表演形式。

汉族的东北秧歌舞蹈形式中，主要是以走相、稳相、鼓相、手巾花来体现舞蹈风格。形式诙谐，风格独特，广阔的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情;融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。

稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。同时，花样繁多的“手巾花”，节奏明快富有弹性的鼓点，哏、俏、幽、稳、美的韵律，它既可以用优美的“片花”表现秀美和羞涩，又能以灵活脆快的“小燕展翅”表现俊俏和泼辣。所以说，在东北秧歌的舞蹈中，手巾花不仅是一种技艺的表现，它更是表达情感的主要手段之一。

东北秧歌专题报告范文通用篇十二

东北秧歌给人一种欢乐、热烈、放松豪放的感觉。小编整理了东北秧歌的风格介绍，欢迎欣赏与借鉴。

今天的东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，哏、俏、幽、稳、美的韵律，都是东北秧歌的风格特征.。

始终保持前倾，出脚时，踢抬有力，收回时，落地快而扎实，使膝部规律性的顿性和手绢花翻转时的爽利结合起来，形成了东北秧歌特殊的体态律动，即人们称之的“眼劲”，这种“眼劲”与本地人民刚强不屈的性格相吻合。如王晓燕跳的《大姑娘美》通过她的那双会说话的眼睛，一颦一笑，嗔怪娇状，再加上爽朗的舞蹈动作，将一个泼辣、任性又对爱情充满执着的东北gu娘的哏、俏、幽、稳、美的风格表现的淋漓尽致。

高跷，不仅是形成舞蹈体态特征的原因，同时也是形成秧歌律动的根本原因。秧歌的基本动律表现在“走相”、“稳相”、“鼓相”及手绢花等主要动作元素中。

（1）“走相”里的走场步，是一种流动步伐，该步伐不同于中国古典舞的圆场步，特点在于其动作膝步松弛、脚腕略勾、后踢、落地同时膝部略加控制，形成带有“衬劲儿”的一步一顿的动感特点；步伐可以收得很小，也可以放得很大，甚至跑起来，舞蹈表演中在这种步态中变换各种路线，两者的结合，体现出一种洒脱、流动的`美感。“走相”里还有矮子步、前踢步等，表现的则是风趣、幽默、滑稽、诙谐的情调，给人以哏、俏等美的慰藉。

（2）“稳相”在秧歌中称为静态性动作，这类动作稳而俏，有着把外在动作瞬间转化为内在节奏的动感，给人以既稳重又俏浪的美感。常见的舞蹈动作有：单扶肘、胸前立掌、双扣手等。

（3）“鼓相”是表达人物思想的重要手段，不同性格人物运用不同的叫鼓。鼓相动作多由叫鼓、连鼓、翻身、鼓相组成，是一个综合体。叫鼓有“一鼓”、“二鼓”、“五鼓”、“十二鼓”，其中“五鼓”最具动作的典型性。

（4）“手绢花“动作有挽花、片花、胸花、缠花、跷花、抖花、甩花、分合花等几十种，还有上旋花、顶花、立花、立旋花、甩旋花、回旋花等高难度舞蹈手绢花技巧。如荣获首届中国舞蹈《荷花奖》特别奖的群舞《绢花》，红、黄、蓝、绿色的手绢花，如真如幻，似花似蝶，若火若云，在舞者全身上下、左右前后、头顶、肩侧、肘旁、膝下、怀中、腰际、背脊、面庞到处闪耀开放，使整个舞台呈现出翻飞流逸的景象。尤其是那舞者向外抛出一丈多远后如魔术般又回到演员手里的回旋花，更是妙不可言。如在吉林省第一届艺术节吉林市女中的学生表演的舞蹈《下雪了》，演员身穿天蓝色的服装头戴白色的围巾，手上是白色的手绢，在《下雪了》的舞蹈音乐中，16名女孩转动手中的手绢，运用东北秧歌中手绢花的技巧“旋花、顶花、立花、立旋花”加上队形的变化，背景是我们吉林市的江边的雪柳，满台是白色的手绢在飞，好似雪花在漫天飞舞，象一幅画展现在我们眼前，真是寒江雪柳，玉树琼花。好一片北国风光，真是太美了。

东北秧歌专题报告范文通用篇十三

东北大秧歌，总是给人们的节日增添了喜庆的气氛，让人们感受到了生活的美好。小编整理了东北秧歌的表演形式介绍，欢迎欣赏与借鉴。

大鼓秧歌在三种形式中流传最广，尤其以辽南地区的营口、海城及盖县等地更为盛行。主要通过使用的道具来与小鼓秧歌区分。

小鼓秧歌分“天津高跷”和“小鼓高跷”两种。表演者脚踩一尺六寸左右的`木制跷腿，因为两者都以腰鼓和手锣伴奏，所以统称小鼓秧歌。

地秧歌是一种不踩高跷表演的秧歌，现在我们在课堂上所学的都属于地秧歌。地秧歌又叫“地蹦子”，主要流传于沈阳、抚顺一带。

人们的思想、审美、情感、观念都随着这个社会的快速发展而发展。作为一名舞蹈演员也深刻体会到社会的进步。中国有五十六个民族，汉、蒙、藏、鲜、维等等，可想而知民间舞的丰富多彩，同时也造就了不同的舞蹈风格。而这个风格恰恰就是跳好民间舞的关键所在。东北秧歌也一样，有其特定的风格，失去了这种风格就不再是秧歌舞。今天的东北秧歌形式诙谐，风格独特，广阔的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪(活泼)，浪中俏，俏中艮，总体归纳为“艮、俏、浪。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，这些是东北秧歌的最大特点。

“艮、俏、浪”在东北秧歌的含义。只具有特殊的指导意义，著作中对于 “艮”的介绍，少之又少，而且据我了解这个“艮”有很多人都不知道什么意思，所以我查阅了很多关于东北秧歌的资料但是释义很少。所以我凭自己在学习和实践当中的不断总结我觉得应该是膝盖规律性的“顿劲”和舞动翻转时的“利索劲”结合起来，形成一种特殊的动律，称为“艮(gen)劲”。动作中最能体现东北秧歌特点的是前踢步、后踢步和手绢花。

东北秧歌的前踢步，蕴含了许多特有的风格特征，比如：收回正步移中心的那一瞬间，体现出了女孩特有的细腻与体态表现了柔情似水的美感。其实舞蹈就像一道菜，同样的一道菜，不同的人炒就会炒出不同的味道。因为每个人的理解不一样，所以表达出的情感各不相同！

原来的东北秧歌以“小”为美。但是随着东北秧歌现代发展趋势，对于东北秧歌的动作训练在课堂就已经按照舞台的感觉、人们的审美观和发展趋势来要求。比如：以前东北秧歌有很多幅度大的动作和幅度小的动作，但现在要求幅度“大”的动作要更大。而幅度“小”的动作要更小。使其更能适应现代舞蹈者的内心体验和意境追求。舞蹈是人类心灵的表达，我觉得只有了解东北秧歌才能从内心真正感受到风格。才能将风格展现出来。

东北秧歌专题报告范文通用篇十四

目标：

这是一节以声乐教学为主的综合课。通生们自学、小组学习和教师指导学习等方式，正确掌握歌曲的旋律、节奏，并在教师的指导下．感受歌曲热烈欢快的情绪、在教师的指导和协助下学习简单的秧歌舞的伴奏谱。

教学过程：

1、导入：教师播放录像《民间秧田队》。

提问：他们在做什么？这种舞蹈形式叫什么？它主要用什么伴奏形式？

2、揭示课题。

3、初听歌曲：提问：歌曲的情绪？

4、记忆歌曲旋律：歌曲可以分成几句？

5、学唱歌谱、以小组为单位．运用已有的知识学习歌谱。

6、教师指导学习：正确演唱歌曲中的和点音符和前十六分音符节奏。

7、学习歌词：指导同学正确演唱。

8、学习锣鼓点：提问：歌曲中用怎样的声音表示锣鼓？

9、出示节奏谱：小组学习，分组进择乐器先节奏谱练习。

10、课后拓展：将同学分成若干小组，每个组选一个项目（舞蹈、乐器、歌曲）进行研究性学习。舞蹈组：学习基本秧歌舞步，创编一个简单的舞蹈组合。唱歌组：搜集我国其他地区的秧歌资料（文字或音响）。乐器组：创编或演奏秧歌锣鼓节奏．为歌曲伴奏。

教学反思：

同学积极参与音乐活动，运用已有的音乐知识掌握、学习歌曲的能力提高。

教学内容：

1、学习民族舞蹈秧歌。

2、复习歌曲《秧歌舞》。

教学目的.：复习歌曲《秧歌舞》，在教师的组织下，同学以小组形式汇报学习效果。丰富同学的情感体验，引导同学发明性的表示歌曲。

教学过程：

1、导入：播放回曲《秧歌舞》。

2、唱歌小组汇报：

介绍秧歌的历史和发展，请同学们欣赏收集到的其他秧歌曲。

演唱创编新词的《秧歌舞》并教唱全体同学。

3、乐器小组汇报：

用学会的乐器演奏歌曲。

用锣鼓为秧歌伴舞，节奏可选用书上的固定节奏，也可是同学创编的新节奏型。

同学在乐器组的伴奏下演唱歌曲《秧歌舞》。

4、舞蹈小组汇报：

介绍秧歌的基本步伐。

全体同学在舞蹈小组的组织下，一拍一动学习秧歌步，并能够在歌曲《秧歌舞》的伴奏下，翩翩起舞。

舞蹈小组扮演创编的秧歌舞小组合（这具：手绢、扇子）。

5、同学在锣鼓声中载歌载舞，扮演唱《秧歌舞》。

教学反思：

同学小组学习中的合作情况良好，收集、整理和宣讲资料的能力提高。在音乐活动中积极参与。

东北秧歌专题报告范文通用篇十五

东北秧歌原来只是过年前后作为一种大众喜庆形式来组织,如今多以社区老年活动的形式存在。小编整理了东北秧歌地方特色，欢迎欣赏与借鉴。

满族秧歌伴奏乐器有大鼓、大锣、龙笛、大三弦、察拉齐（拍板）、八角鼓、花棍等，满族萨满祭祀歌舞用乐器有锭鼓、抓鼓、单鼓、鼓鞭、腰铃、拍板、小腰铃、三弦、琵琶、三节棍、花棍等，两者对照基本一致。满族秧歌一般是由唢呐和鼓点伴奏，舞曲节奏比较明快，很受大众的喜欢。节奏明快的原因是和满族生活的地域和生活方式密切相关的。关东大地，冬季严寒，生活条件比较艰苦。而北方汉子为了御寒，常常将酒作为御寒的媒介。他们性格也粗犷，充满一种豪迈的阳刚之气。渔猎生活，比较紧张激烈，充满着一些危险，在追杀野兽和捕渔的时候，不仅需要很多的经验，还要求具备勇敢、敏捷、机警、洒脱和凶猛。而渔猎成功之后，人们欢庆的喜悦也是超出寻常，激情澎湃，豪情满怀，喜形于色，边歌边舞。舞者、歌者、观者都会情融其中。有的满族舞蹈不用歌曲伴舞，而是用器乐曲伴奏。如满族秧歌，除一开始有“秧歌帽”志喜外，大部分舞蹈都是唢呐和鼓声伴奏，其音乐特点十分火爆、明快、节奏强烈。换言之，这种歌舞来自于生活，歌颂生活，也是在表现生活。展示生活在这种条件下人们乐观、勇敢的精神风貌。

北方汉子质朴、豪爽、直率、粗犷，这种个性也会反映到娱乐和乐曲中来。而渔猎生活的环境，也使东北男人在生产中加快了生活的节奏。这种快节奏的生活自然会渗透到日常的生活中来。北方四季分明，到了冬季，生产作业减少，业余时间就加大了娱乐活动的空间。东北“猫冬”的时候，也就是休闲的季节，东北人常常用秧歌来进行娱乐，以愉悦精神、锻炼体魄。于是，东北秧歌被称为“火辣辣”的，充满激情和豪气的一种娱乐形式。

满族舞曲感情朴实、浓烈，曲调新颖。前两句类似汉族歌曲里的衬词，以切分音为主的节奏组成，节奏型都是4分之3、4分之2组成的变换拍子，后4句进入4分之2的均等节奏型。全曲只有“1、2、3”3音列上下级进而构成，旋律起伏不大，结构方整，节奏明确，构成了满族歌舞曲独特的音乐风格。一段通常是3个或7个音阶，循环往复，鼓点、唢呐、铜罗等乐器的伴奏，也是如此。节奏变化时，会在快慢上去体现。在典型的满族秧歌舞蹈中，出征、鹰猎、打鱼、求婚、凯旋、庆祝等几个部分的歌舞表演，其音乐伴奏都几乎是一个主调，在反复地循环。只有个别的地方，有的`加快或者放慢一些。

满族广泛分布在中国各地，其中以辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古等省区和北京较为集中。由于节奏明快、音段反复等原因，曲调相对简单，便于掌握，老百姓易于接受。在满族秧歌中主要表现猎人追袭动物射猎的场面，模拟征战和狩猎的舞姿，模仿骏马奔腾，鹰雀飞翔的动作，都是在人们不断地传承中得以延续和繁衍。

老百姓易于接受的曲调，就便于传播，这样也就增加了流传深度和广度。例如：在1234567这7个音阶中，秧歌的曲调只是3212321，只占前3个音阶。而老百姓往往用“辣椒茄子萝卜葱”来替代。对于对音律不太熟悉的人来说也可以轻易地掌握。这样，熟悉的人越多，流传得也就越广。清代的民间舞蹈不仅继承了历史的传统，而且在社会文化的进程中不断地传承和发展。满族秧歌乐曲的热烈奔放，开朗诙谐，充分展示了关东的风情民俗。清王朝统一全国后，东北地区较为安定，满族民间在原有民间舞蹈的基础上，不断吸收其他民族民间舞蹈，逐渐形成了从表演形式、乐曲到角色、装扮及舞蹈动作都独具特色的满族秧歌。进入了现代的满族秧歌更成为了大众娱乐健身的一种群众性活动。

东北秧歌专题报告范文通用篇十六

东北秧歌是中国北方地区一种流传已久的传统民间艺术形式，具有浓郁的地方特色和独特的表演风格。作为一位非东北籍的观众，我有幸观赏到了一场精彩的东北秧歌表演，并对这一艺术形式有了更深入的了解。在这次观赏中，我深刻体会到了东北秧歌的独特美，感受到了其中包含的深厚文化内涵，同时也更加欣赏东北人民的坚韧精神和乐观幽默的性格。

首先，东北秧歌的独特美令人难以忘怀。表演团队的每一个成员都身着鲜艳的传统服装，面容童真纯朴，他们手捧绢饼，步伐整齐地舞蹈，在舞台上形成了一片缤纷的美丽风景。他们是充满朝气、激情四溢的年轻人，他们的表演充满了无限的热情和活力。这一场景给我留下了深刻的印象，也让我进一步认识到东北秧歌的艺术魅力所在。

其次，东北秧歌的背后蕴含着浓厚的文化内涵。这种形式源于农民的劳动生活，通过歌舞表达了对丰收的热爱和对生活的向往。表演中的舞者们用动作生动地展示了农民耕种、收割的场景，他们的每一个动作都与农业劳动密切相关。同时，表演还融入了东北地区的民歌和传统乐器演奏，使整个表演更具地域特色。这样独特的文化表达方式，不仅让观众们了解了东北的传统文化，更能够感受到东北人民对生命和自然的热爱。

再次，东北秧歌所展现的东北人民的坚韧精神深深地打动了我。东北地区的气候严寒，经济发展相对滞后，然而东北人民依然保持着乐观向上的精神面貌。他们在秧歌表演中展现出的精神力量令人敬佩。舞者们舞姿婀娜，动作矫健，他们用真诚的表演传递出对美好生活的追求，无论是以高昂的节奏跳跃还是以柔和的动作展示，都展现出了东北人民坚韧不拔的品质。

最后，东北秧歌所展现出的乐观幽默的性格让人欣赏不已。东北人民喜欢用幽默的方式面对生活的困难和挑战，并将这一特点深深地融入到了东北秧歌中。在整个表演中，舞者们不仅展现了娴熟的舞技，更通过表情和动作，用幽默的方式带给观众欢笑和愉悦。他们的表演既有力量感，又充满了活泼和幽默，使观众在欣赏中感受到了东北人民的独特风采。

总的来说，东北秧歌是一种独具魅力和特色的艺术形式，无论是表演者的专注和热情，还是观众们的狂热和欢笑，都构成了一幅美丽的画卷。通过观赏和感受，我更加深入地了解了东北秧歌，并对东北地区的文化、精神面貌和性格特点有了更深刻的认识。东北秧歌以其独特美丽和浓厚的文化内涵，令人印象深刻。我相信，未来东北秧歌将会以更加鲜活的形式继续传承和发展，让更多的人欣赏到这一独特艺术的魅力。