戏曲学校心得体会总结(通用20篇)

心得体会是有效的学习方法之一，可以让我们更加深入地理解所学知识，并将其应用于实践。写总结时要注意语气积极，激发自己和读者的积极性和进取心。这些心得体会范文是从实践中汲取的宝贵经验，希望能对您有所启发。

戏曲学校心得体会总结篇一

贯彻落实国务院《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》精神，坚持以社会主义核心价值观为导向，坚持立德树人的育人宗旨，坚持以普及促提高、以提高带普及，培养青少年健康的审美情趣和良好的艺术修养，不断丰富课堂教学、课外活动和校园文化三位一体推进美育工作机制的内涵，展示向真、向善、向美、向上的校园文化。

一、指导思想。

以党的十七届六中全会精神为指导，充分挖掘当地戏剧曲艺资源，因校制宜、重点突破，从培养中小学生对戏剧曲艺的兴趣入手，普及戏剧曲艺基本知识，了解和亲近经典，感受戏剧曲艺文化的魅力，提高师生艺术审美修养，进一步培养中小学生戏剧曲艺等方面的爱好特长，传承戏剧曲艺艺术，弘扬民族传统文化，探索课程改革和实施素质教育的新途径，打造校园文化戏剧曲艺特色品牌。

二、实施原则。

1、教育性原则。坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点，将教学内容化繁为简、由易而难，循序渐进地培养学生的学习兴趣。寓教于乐，寓教于学，寓教于练，引领中小学生接受优秀民族文化熏陶、培养，营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。

2、学习与欣赏相结合的原则。坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来，在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。

3、普及与提高相结合原则。在普及戏剧曲艺知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，努力提高学生戏剧曲艺表演水平。

4、校内与校外相结合原则。戏剧曲艺的知识普及要以校内课堂教学为主阵。

地，特长学生的培养和训练，应实施“校团(剧团、协会)挂钩”、“校际联合”等模式，通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式，有效地推进戏剧曲艺艺术教学和欣赏活动。

三、实施步骤。

“戏剧曲艺进校园”年度活动从2012年初开学始分四个阶段进行：

1、制定方案阶段(2月份)：成立相应的活动领导小组，在调研论证的基础上，确定指导教师与不同年级学习的种类与曲目，制定年度活动方案。

2、师资培训阶段(3月份)：根据实施方案，采取分批、分级的培训方式，选取有特长的教师积极参加县教体局举行的戏剧曲艺知识培训班，提高音乐教师和指导教师的戏剧曲艺素养，掌握戏剧曲艺的基本理论和教学方法，奠定师资基础。

3、组织实施阶段(4月―8月)：学校组织开展戏剧曲艺专业指导与教师教学相结合的教育教学实践活动。

4、总结交流阶段(9月―10月)：在与兄弟学校相互交流的基础上，结合全县第十八届中小学艺术节等活动，积极准备参加全县中小学“戏剧曲艺进校园”系列展演活动，并对活动开展进行表彰奖励，并认真总结推广各班级的成功经验和做法，促进“戏剧曲艺进校园”活动的进一步开展。

四、重点措施。

(一)提高认识，加强领导。开展“戏剧曲艺进校园”活动，是贯彻落实党的十七届六中全会精神的具体措施，是传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有精神家园的迫切需要，也是丰富校园文化生活、提高青少年艺术修养的有效载体，是探索课程改革和实施素质教育的有益尝试。为此，学校成立“戏剧曲艺进校园”活动领导小组，加强活动的指导，并由李以新主任专门负责，学校提供经费支持，为此项活动创设必备的条件。

曲艺艺术，让全体教师、学生及家长充分认识开展这项活动的重要意义，形成全社会关心支持“戏剧曲艺进校园”活动的良好氛围。以学校艺术教育活动为载体，广泛宣传实施成果，鼓励学生学习戏剧曲艺艺术和有关知识，提高演艺水平。

(三)结合实际，特色立校。根据本校教师和学生的实际，考察、结合、利用好当地的戏剧曲艺资源，根据不同年级、不同年龄、个人爱好与擅长，以教学班为单位进行学习。利用音乐课、大课间、活动课等时间进行学练，积极引导学生收看中央综艺和戏剧频道。寻求上级有关部门支持，以中心小学和中学为依托，构建大一统的戏剧曲艺特色及培训、普及模式。

(四)加强指导，促进特色创建。学校将组织专门人员，定期不定期对各班级活动开展情况进行督查与指导，同时，学校聘请县艺术团国家二级演奏员李强为校外辅导员，并计划在全县第十八届中小学艺术节举行之前，组织一次成果展示活动，同时把“戏剧曲艺进校园”活动列入学校文化特色创建，为促进艺术特色学校的创建和地方戏剧曲艺艺术的振兴而做出应有的贡献。

五.奖励办法。

(一)奖项设置：本次活动设优秀组织奖、优秀表演奖、指导教师奖、优秀指挥奖和优秀伴奏奖，优秀创作奖。对本次活动组织工作突出的学校颁发优秀组织奖;优秀表演奖，分设一、二、三等奖;指导教师奖，奖励获优秀表演一、二等奖的指导教师(每个节目不超过3名);优秀指挥奖，在获一、二等奖的节目中评选;优秀伴奏奖，在获一、二等奖的节目中评选;优秀创作奖，在获一、二等奖的剧目中评选。

(二)优秀组织奖评选要求获优秀组织奖的学校，组织工作扎实，有专人负责，有活动实施方案和实施细则，成绩突出。

(三)优秀表演奖评奖标准。

1、合唱节目。

合唱体现在合作精神上，声音的和谐、心灵的默契。评比标准：

(1)参赛歌曲内容健康向上，符合合唱节指导思想和主题;。

(2)演唱时精神饱满，表情自然大方，保持良好台风，充分显示学生的朝气和热情;。

(6)编排新颖独特，能充分展现学生团结向上，积极进取，追求卓越的的精神面貌;。

(7)服装统一，整体精神面貌良好，避免成人化;(8)进场出场有序，演唱时队形整齐，有特色。

2、戏剧节目(包括朗诵)剧目主题鲜明并且是新创作的剧目。内容健康向上，时代色彩鲜明，富有当代教育意义，剧目完整优美，创作、导演、编排、表演、音乐、舞美等有特色。

阳信县流坡坞镇曹集小学。

[戏曲进校园小学活动方案]。

戏曲学校心得体会总结篇二

作为学校生活中一项重要的文化活动，学校戏曲美育大会旨在传承戏曲文化，提高学生的艺术修养。日前，我所在学校举办了一场盛大的戏曲美育大会，全校师生参与其中，亲身体验并分享了戏曲艺术的魅力。在这次大会中，我从中收获良多，深感戏曲对于个人品质的熏陶和成长的积淀。

第二段：参与表演的准备工作。

作为一名学生，我非常幸运地参与了大会中的戏曲表演。在参与之前，我投入了大量的时间和精力进行准备。与同学们一起排演，琢磨剧情，琢磨个人角色的塑造，使我逐渐深入了解并喜爱上了戏曲艺术。在排练中，老师们耐心指导我们唱腔、舞步、表演技巧，让我们更好地领悟戏曲的内涵和特点。

第三段：戏曲艺术与个人成长。

在表演的过程中，我逐渐明白了戏曲艺术对于个人成长的积极影响。首先，在舞台上表演需要集中注意力，准确地把握每个动作和台词。这锻炼了我的观察力和专注力，让我更好地理解到细节的重要性。其次，在演绎角色的过程中，要将自己融入到角色中去，理解角色的情感和内心，这培养了我的情感表达和理解能力。最后，与同学们的合作也让我领悟到团队的力量和合作的重要性，我们共同努力，帮助彼此进步。

第四段：戏曲艺术的传承与推广。

通过参与戏曲美育大会，我深刻认识到了传承和推广戏曲文化的重要性。作为中国传统文化的瑰宝，戏曲所承载的历史和传统让我们感到自豪。而随着现代社会的发展，戏曲逐渐被人们忽视和遗忘。因此，我们要积极传承和推广戏曲艺术，让更多的人了解和喜爱上戏曲。通过给学生提供更多的戏曲表演机会，让戏曲融入到日常的学校生活中，可以让更多的学生接触到戏曲，激发他们对戏曲的兴趣和热爱。

参与学校戏曲美育大会是一次难忘的经历，让我更加深入了解了戏曲艺术的魅力，并意识到戏曲对于个人成长和社会发展的重要性。但是，我们也应该反思，如何更好地推广戏曲艺术，让更多的人了解并喜爱上戏曲。或许可以通过举办戏曲展览、参观名家演出、开设戏曲课程等方式，将戏曲艺术融入到日常的学习和生活中。只有这样，戏曲艺术才能得到更好的传承与发展。

总结：通过参与学校戏曲美育大会，我深刻体会到戏曲艺术对于个人成长和文化传承的重要性。我们应该积极推广戏曲艺术，让更多的人了解并喜爱上这门瑰宝般的传统文化。

戏曲学校心得体会总结篇三

近些年来，戏曲学校越来越受到人们的重视，因为戏曲艺术是中华民族的传统文化瑰宝，而戏曲学校则是传承和发展戏曲艺术的重要场所。我有幸能够在一所戏曲学校就读，且在整个学习经历中积累了许多心得体会。在这篇文章中，将分享我在戏曲学校的学习生涯中所感悟到的点点滴滴。

第二段：戏曲的独特魅力。

戏曲艺术以独特的表演形式和精湛的技巧征服着无数观众，而戏曲学校则致力于培养专业、优秀的戏曲演员。在学校的训练中，我深刻感受到戏曲的独特魅力。首先，戏曲的唱腔是其最大特色之一，不同曲牌的演唱方式各具特色，艺术家们通过声音的变化将戏曲故事中的情感细腻地表达出来。其次，戏曲的身段要求演员具备高超的肢体表达能力，通过舞蹈动作传递人物感情，使观众能够更好地理解戏曲剧情。这些独特魅力使我深深着迷，也让我更加坚定了学习戏曲的决心。

第三段：严谨的师资和系统的培训。

戏曲学校有一支优秀的师资队伍，他们是戏曲艺术的传承者和培养者，他们传授给我们专业的知识和技能。在学校的日常训练中，老师们注重基础功的练习，严谨的训练让我们对戏曲的认识更加深入，技能也得到了有效的提升。在老师们的悉心指导下，我们通过不断地磨炼，体会并领悟到了戏曲的精髓所在。此外，戏曲学校还注重学科的全面发展，课程设置丰富多样，涵盖戏曲知识、表演技巧、舞台艺术等方面。这种系统的培训为我们的综合素质提升提供了有力的支撑。

第四段：团队合作和自我管理。

在戏曲学校，团队合作是必不可少的。在各类训练和演出中，我们学会了与他人合作，与舞台合作，提高了沟通和协作能力。在跟同学们的反复排练中，我们互相学习、互相借鉴，形成了紧密的团队。同时，学校也注重培养我们的自我管理能力，通过分组训练、排演演出等形式，激发了我们的自主学习和独立思考能力。这些都是我们今后走向社会所必备的能力，对于个人发展具有重要意义。

第五段：对未来的展望。

通过在戏曲学校的学习，我深刻认识到了戏曲艺术的博大精深，为自己的未来定下了戏曲相关专业的目标。我希望能够将戏曲艺术传承下去，并用自己的努力和才华为中华民族的文化瑰宝增添新的光彩。同时，我也希望通过学习戏曲艺术，提高自己的软实力和艺术修养，为今后的人生道路打下坚实的基础。我坚信，在戏曲学校的学习经历将成为我人生中宝贵的财富，也将永远激励着我前行。

结论：

从戏曲的独特魅力，到严谨的师资和系统的培训，再到团队合作和自我管理的培养，戏曲学校为我们提供了一个全面发展的平台。在这里，我们学到了知识，培养了能力，结交了知己。在未来的道路上，我将以更加饱满的热情和努力，传承和弘扬戏曲文化，成就自己的舞台梦想。戏曲学校心得体会让我明白，只有不断的学习和锻炼，不断追求进取，才能在当下的社会竞争中保持优势，在未来的人生之路上更加无畏、更加光辉。

戏曲学校心得体会总结篇四

戏曲贵妃醉酒是中国传统戏曲中的一部经典之作，具有悲剧色彩和浓厚的中国风情。最近我有幸观看了这部戏曲，深受其影响。通过欣赏此剧，我深刻领悟到人物命运的转折与所受的痛苦，以及对人性的深刻反思。在此将我的心得体会总结如下。

第二段：人物命运的转折与所受的痛苦。

剧中贵妃丽娘原本是一个善良、纯真的女子，与皇帝恩爱有加。然而，她因宫廷权谋被迫饮下点翠草酒，从而变得疯癫，性情大变。这个转折点极大地改变了她的命运，也使她陷入了巨大的痛苦之中。通过该剧，我深刻理解了命运转折的无情和命运对人的影响力。同时，剧中展示了贵妃丽娘所受的痛苦，她被迫放弃了原本的快乐生活，面对无尽的孤独与痛苦，这使我感到无比的心酸和同情。

第三段：对人性的深刻反思。

贵妃丽娘原本是一个善良美丽的女子，但因为命运之手的捉弄，变得痛苦、疯癫。她的家族和美满幸福的婚姻都被命运所摧毁。这让我开始思考人性的脆弱，以及人们的命运可能受到的不幸所影响。人类的命运往往是无法掌控的，无论是贵妃还是我们每个人，都可能在转瞬间被命运的手所改变。这使我对人性的善良与脆弱有了更加深刻的理解。

第四段：剧中人物的情感表达。

贵妃丽娘的命运之苦和心痛在剧中得到了真切的表达。她对皇帝的爱、她与家人、朋友们的不舍，以及她内心深处对命运无情的嘶吼，都使我感到震撼。贵妃丽娘的情感唤起了我对亲情、友情和爱情的珍惜，使我升华了对生活的认识。剧中的情感表达让我深刻体会到，在人生中，珍惜所拥有的同时也要学会释放，为自己的生活开辟更广阔的空间。

第五段：对艺术的感悟与启示。

戏曲贵妃醉酒无论在表演、音乐、舞美还是道具等方面都有非常高的水准。剧中歌唱和表演的结合，将故事情节展现得淋漓尽致，使我对中国传统戏曲再次产生了浓厚的兴趣。通过欣赏这部戏曲，我认识到艺术的力量是无限的。它能唤起人们最真实而深刻的情感，让观众在欣赏中寻找自己的情感共鸣。对我而言，戏曲贵妃醉酒不仅仅是一次娱乐，更是一次对人性与命运的思考，对艺术的感悟与启示。

总结：通过观看戏曲贵妃醉酒，我深刻感受到了人物命运的转折与所受的痛苦，对人性的深刻反思，剧中人物的情感表达以及对艺术的感悟与启示。这部戏曲使我对人生有了更深入的思考，对中国传统戏曲有了更深刻的了解与欣赏。这次观看中，我不仅得到了娱乐，更收获了对人生与艺术的重要认识。

戏曲学校心得体会总结篇五

上周，在我们学校举办了一场别开生面的戏曲美育大会。大会以“传承中华传统文化，弘扬国粹精神”为主题，旨在倡导青少年积极参与戏曲学习，培养对传统文化的热爱和认同。作为参与者之一，我深深感受到了这场大会的独特魅力。首先，开幕式的精彩呈现给我们留下了深刻的印象。当灯光一亮，戏曲演员的婀娜多姿、精湛的表演技巧让我们陶醉其中。他们熟练地运用唱、念、做、打等技法，将经典戏曲重新演绎，让我们近距离感受到了中国传统文化的博大精深。

二、多样的戏曲展示。

随后是各个学校的戏曲展示。学生们精心准备了传统的戏曲节目，每个节目都充分展现了中国戏曲的独特魅力。有的以舞蹈形式展现了戏曲的优美姿态，有的以小品的形式表现了戏曲故事的幽默，有的选择了传统的曲艺形式展示了自己的才艺。无论是传统的花脸、青衣还是近年来流行的小生、老生，他们都以饱满的热情和扎实的表演技巧赢得了观众的阵阵掌声。这些精彩的表演不仅让我们欣赏到了戏曲的魅力，也激发了我们学习戏曲的兴趣。

三、课堂学习的收获。

戏曲美育大会不仅举办了表演赛事，还特别安排了一系列的戏曲课堂学习。这些课堂是由资深戏曲演员、导演亲自授课，他们利用生动的例子和实践操作，将复杂的戏曲知识简化、普及化，使我们能够更好地理解戏曲的艺术魅力和表演技巧。我学会了如何正确运用喉音、如何做到舞台上的默契配合、如何使用面具来展现角色的性格特点等等。这些课堂学习，不仅提高了我们对传统文化的了解和认同，也培养了我们的艺术修养和表演能力。

四、戏曲与创新的结合。

在戏曲美育大会中，我们不仅可以欣赏到传统的戏曲艺术，更不乏让人惊喜和眼前一亮的现代戏曲创作。一部部以当代人生活为素材的原创戏曲作品，既保持了戏曲的传统形式，又充分融入了现代元素，使戏曲与现代社会形成了高度契合。这些创新的作品让我们看到了戏曲的生命力和多元化，也启发了我们对戏曲的创作思维和表现形式的思考。

通过这次戏曲美育大会，我深刻认识到戏曲对个人和社会的重要意义与价值。首先，戏曲是中华民族传统文化的重要组成部分，它传承了几千年的历史与文化，是我们民族的瑰宝。通过学习戏曲，我们能更好地了解中国的传统文化，增强民族自尊心和自豪感。其次，戏曲美育能够培养学生的情感表达能力和艺术修养，锻炼他们的自信和团队合作精神。最后，戏曲美育能够促进文化艺术的传承和发展，让更多的人能够接触和喜爱戏曲。戏曲作为一种文化遗产，需要我们每个人共同努力去传承和发扬。

总结起来，这次戏曲美育大会给我留下了深刻的印象和难以忘怀的体验。通过欣赏戏曲表演、参与课堂学习，我更好地了解了中国传统文化，也激发了我对戏曲的兴趣。戏曲美育的意义与价值远不止于此，它需要我们每个人的支持和参与，共同传承和发展。我相信，只要我们继续努力，戏曲美育必将在未来发展得更加辉煌！

戏曲学校心得体会总结篇六

进入戏曲学校已有几个月了，回想起当初的选择，我深切感受到了这所学校给予我的正能量和宝贵经验。我得以在这里学习并练习戏曲表演，认识优秀的艺术家和同行，实现自己的梦想。以下是我在这段时间的心得体会。

第二段：培养艺术素养的独特方式。

在戏曲学校学习的经历不同于其他学校，这里有着一套独特的培养方式，培养学生们的艺术素养。首先是系统的理论学习，我们通过学习古代文献和经典著作，了解到了中国传统戏曲的源起和发展。其次是丰富多样的实践训练，我们每天都要进行身体训练、声乐训练和表演训练，不断提升自己的技艺。最重要的是，我们还有机会观摩一流的戏曲演出，与老师一同参与排练和演出，亲身体验舞台上的光影与荣耀。

第三段：沉浸于丰富的艺术氛围中。

戏曲学校是一个沉浸在艺术氛围中的地方。在这里，我能和一群志同道合的同学一起学习，互相鼓励和帮助。每天的晨练、晚自习和排练都是我与同学们共度的美好时光。在这个大家庭中，我学到了如何与人协作，如何相互支持，更加懂得了团队合作的重要性。

第四段：与优秀艺术家的交流与学习。

在戏曲学校，我们有机会与许多优秀的艺术家交流与学习。他们经验丰富，深入了解戏曲表演的技巧与知识。他们耐心指导并随时给予我们宝贵的建议。通过与他们的交流，我学习到了戏曲表演中的细节和精髓，同时也收获了友谊与感激之情。

第五段：自我成长与人生启迪。

进入戏曲学校不仅是为了学习一门艺术，更是希望通过这段经历自我成长和人生启迪。在这里，我学会了面对困难时的勇敢和坚持。每天的练习和排练都需要付出极大的努力，但是取得进步时的喜悦和满足感让我觉得一切都是值得的。我也学会了自我管理与时间管理，提高了自己的自律能力。而且，在与艺术家和同学们的交流中，我也认识到了不同背景和经历的人们，拓宽了自己的眼界，并且更加相信自己梦想的可行性。

总结：

戏曲学校给予了我独特而宝贵的经历。在这里，我学到了艺术的精髓，培养了艺术素养，与优秀艺术家和同行们交流学习，沉浸于浓厚的艺术氛围中。这段经历不仅使我在表演方面取得了进步，更让我成长为一个更加自律和勇敢的人。我相信，在未来的人生道路上，这段经历将一直为我指引方向，成为我追求梦想的坚实基础。

戏曲学校心得体会总结篇七

戏曲课堂是一门既有趣又有深度的学习体验。作为一门中国传统艺术形式，戏曲融合了音乐、舞蹈、唱腔和表演等元素，给我留下了深刻的印象。通过参与戏曲课堂的学习，我不仅了解了戏曲的历史与发展，还体验了戏曲的表演技巧，并找到了自己在这门艺术中的追求。这一切都让我深感收获颇丰，下面让我来总结一下我的戏曲课堂心得体会。

首先，戏曲课堂让我对中国戏曲的历史和传统有了更深入的了解。在课堂上，老师通过介绍戏曲的起源、演变历程以及不同地区的戏曲形式，让我们对中国传统戏曲有了更全面的认识。我了解到中国戏曲可以追溯到两千多年前的汉朝，而且经历了不同历史时期的变革和创新。通过学习课堂上的PPT和观看相关视频，我对中国戏曲的丰富内涵和艺术价值有了更深入的认识。

其次，在戏曲课堂中，我收获了一些戏曲表演技巧的实践经验。在课堂上，老师会给我们示范一些基本的唱腔、动作和舞蹈动作，然后让我们模仿进行练习。通过不断的实践，我逐渐掌握了一些基本的表演技巧，例如如何控制嗓音的音量和节奏，如何用身体语言来表达情感等。这让我对戏曲表演有了更深入的了解，并激发了我对演艺事业的兴趣。

戏曲课堂还帮助我找到了在戏曲表演中的个人追求。在课堂上，我们经常要分组进行表演，每个人都有机会扮演不同的角色，并用自己的方式来诠释角色的内心世界。在这个过程中，我不仅学会了与他人合作，还渐渐找到了自己在戏曲表演中的发展方向。我发现自己喜欢通过音乐和舞蹈来表达情感，而且在表演中，我更擅长扮演活泼开朗的角色。这让我意识到，在今后的学习和实践中，我可以专注于这些方面，并努力提升自己的表演水平。

另外，戏曲课堂也让我更好地理解了戏曲艺术对于传承和创新的重要性。在课堂上，老师时常强调传统与创新的平衡，并通过一些现代戏曲作品的欣赏让我们体验到了传统艺术形式与时代的融合。这让我深感戏曲艺术的广阔发展空间，也激发了我对创新的兴趣。在未来，我希望能够将传统的戏曲元素与现代的表演形式相结合，为戏曲艺术注入新的活力。

总之，戏曲课堂给予了我许多宝贵的学习和体验机会。通过了解中国戏曲的历史与传统，学习和实践戏曲表演技巧，找到个人在戏曲艺术中的追求，以及体验传统与创新的结合，我不仅提高了对戏曲艺术的认识和理解，也培养了自己对传统文化的兴趣和热爱。戏曲课堂不仅为我提供了一次难得的学习机会，也让我在艺术道路上找到了自己的方向。

戏曲学校心得体会总结篇八

学校教育和社会教育相衔接，根据xx县“戏曲进校园”工作实施方案，结合我校实际对戏剧曲艺文化的工作进行阶段总结如下：

(一)配合县壮剧团，加大宣传民族文化力度。

20xx年5月27日，xx县壮剧团到我校“戏曲进校园”活动演出。拉开了我校戏曲进校园的帷幕。

(二)制定好戏曲进校园的活动方案。

7月5日领导班子召开讨论关于进行校园文化建设的会议。7月12日制定xx一小“校园文化”建设实施方案。校园文化氛围突出体现了民族特色，戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一，计划假期在文博楼每层楼的走廊上打造民族文化特色，贴上北路壮剧文化，瑶族铜鼓舞及高山汉族山歌等民族文化。楼道文化就是在楼道醒目地方悬挂xx的乡土文化，让学生了解家乡、热爱家乡，惜怜时间，努力学习，立志报效家乡和祖国的雄心斗志。

(三)分阶段进行：第一阶段：20xx年7――9月

学校从精神文化、行为文化、制度文化和物质文化四个层面入手开展调研，对已有的办学宗旨、办学精神、办学目标、发展战略等进行重新审视，找出学校的主要问题点和发展点，科学定位确立美丽校园建设目标。

(四)存在的问题：教师时间紧，阶段性任务强。

开展此项工作，图音教师大多是利用课外时间，教学任务紧，没有多少业余时间投入到深层的收集，整理与节目编排中，还不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。但也有一部分孩子对壮剧艺术产生浓厚的兴趣，我校的黄一格等四位同学曾代表xx县到北京参加“壮家有戏xx有情—xx壮剧艺术与壮族马骨胡音乐展示会”演出，孩子们表演的行当获得了一致好评。随着马骨胡声响起，生、旦、武、丑等四大壮剧行当轮番上台，步伐、表情、唱腔根据行当角色或诙谐幽默，或泼辣滑舌，或威武志气，或乖巧温柔，引得观众阵阵掌声和笑声。壮剧文化的传承从孩子抓起俨然已成为民族文化艺术复兴的新常态。

去年到北京参加“壮家有戏xx有情——xx壮族马骨胡与北路壮剧音乐展示会”演出的六年级学生罗舒尹说道：“从一开始接触壮剧我就对它产生了非常大的兴趣，在学习排练了一段时间之后，我发现这不仅仅是兴趣，其实它的每每一出戏的背后都蕴含一个故事，而且我越来越被这些故事吸引，以后我会更加努力地学习壮剧将其发扬光大。”

民族文化的传承，应从娃娃抓起，让孩子们从小接受民族民间文化艺术的熏陶，将壮剧艺术发扬光大。舞台上传来余韵悠远的马骨胡,孩子们跟随音乐唱起纯正的壮腔曲调……我们坚信，这名声响亮的`xx壮剧文化瑰宝，定会在社会主义文化大繁荣大发展的浪潮中迎来发展的春天。

戏曲学校心得体会总结篇九

戏曲是我国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和深厚的底蕴，作为一名戏曲学校的学生，我有幸接触并学习这门古老的艺术形式。在这个过程中，我不仅学到了专业知识和技能，更深刻地理解了戏曲对人们的意义和影响。

第二段：专业学习。

戏曲的学习是一项综合性的艺术训练，包括歌唱、表演、舞蹈和器乐等多个方面。在戏曲学校里，我接受了系统的课程安排和专业的指导，从基本功训练开始，逐渐提高自己的技艺。我了解到，戏曲需要学生具有良好的音乐素养、身体素质和创新意识。通过对茶搜剧目的学习和分析，学会理解剧本和人物，逐渐掌握角色的塑造和表演技巧。同时，还要学会舞蹈和器乐，为演出提供更全面的支持。这些专业学习的经历不仅丰富了我的知识储备，也培养了我对艺术的热爱和追求。

第三段：团队合作。

戏曲的演出需要多个演员的合作，每个人都扮演着重要的角色。在戏曲学校，我们经常进行集体排练和合作演出。在团队合作中，我学到了如何与他人共同努力，如何相互配合，如何化解矛盾和冲突。通过与同学们的交流和合作，我收获了友谊和成长。每一次成功的演出都离不开团队的努力，这也让我明白了只有团结一心，共同进步，才能取得更好的成绩。

第四段：艺术修养。

戏曲学校不仅注重学生的专业技能培养，还注重培养学生的艺术修养。我们学习了中国传统文化的基本知识，了解了戏曲的历史渊源和发展演变，学习了相关的文学和音乐理论知识。通过这些课程，我们拓宽了自己的视野，增长了见识。同时，学校还组织了丰富多彩的文化活动，如戏曲欣赏、书法练习、古典诗词朗诵等，让我们更好地感受和体验中国传统文化的魅力。

第五段：影响与感悟。

戏曲学校的学习经历对我产生了深远的影响。首先，它让我明白了戏曲的独特艺术魅力和人文价值。它不仅是一门艺术形式，更是一种文化传承。其次，学习戏曲让我更加自信。在舞台上表演的过程中，我学会了自信面对观众和舞台，敢于展示自己的才能和个性。最后，通过学习戏曲，我培养了自己的细心和耐心。戏曲的学习需要反复演练和细致入微的技巧，而这也让我在生活中更加注重细节和用心的态度。

总结：

通过戏曲学校的学习，我不仅收获了专业知识和技术，更深入体验了中国传统文化的独特魅力。我相信，无论走向何方，从事何种职业，都能够以学习戏曲为基础，将其精神和艺术内涵融入到自己的人生和工作中，成为一名有情怀和追求的人。戏曲学校的学习经历将伴随着我一生，成为我成长的重要财富。

戏曲学校心得体会总结篇十

近期，我参加了一门戏曲课程，并有幸在课堂上学习到了许多有关戏曲的丰富知识。通过这段时间的学习，我对戏曲有了更深刻的理解，并从中获得了许多宝贵的学习和人生经验。在这篇文章中，我将结合自身的体会，总结和归纳了戏曲课堂给我带来的心得体会。

第一段：戏曲艺术的独特魅力。

戏曲课堂给我深深地感受到了戏曲艺术的独特魅力。首先，戏曲以其独特的表演形式和艺术手法吸引了我。无论是昆曲的清雅、京剧的华丽还是豫剧的深情，每一种戏曲都有着属于自己的特点和魅力。其次，通过戏曲课堂，我开始了解到戏曲背后的丰富内涵和文化传承。每一出戏剧作品都有着深厚的历史和文化底蕴，这让我更加崇敬和喜爱戏曲艺术。戏曲的独特魅力使我更加享受和喜爱这门艺术形式，也让我在学习中更加投入和努力。

第二段：戏曲课堂的学习收获。

在戏曲课堂中，我学到了许多有关戏曲艺术的知识和技巧。首先，我学会了欣赏和鉴赏戏曲演出。在课堂上，老师通过选取经典剧目给我们上课，让我们学会了如何细致入微地观察演员的表演技巧，如何体会演员的情感和内心变化。其次，我学会了一些戏曲的基本表演技巧。通过老师的教导和自己的练习，我逐渐掌握了一些基本的身段、唱腔和舞蹈动作。这些技巧的学习不仅增强了我对戏曲的兴趣，也培养了我的艺术鉴赏力和表演能力。戏曲课堂的学习收获让我更加深入地了解了戏曲艺术，并提升了自己的能力和修养。

戏曲课堂不仅仅是学习和技能的培养，更是对个人品质的培养。首先，戏曲课程要求我们细致入微地观察和感受演员的表演，这培养了我们的注意力和观察力。其次，戏曲演出需要团队合作，我们在课堂上需要和同伴们合作排练，这锻炼了我们的团队合作能力和沟通能力。同时，戏曲演出是公开展示自己的舞台，我们在表演中学会了自信和面对观众的勇气。通过这样的培养，我意识到戏曲课堂对我的品质培养有着积极的作用，使我在学习和生活中更加自信和沉稳。

参加戏曲课堂不仅让我学到了戏曲知识和技巧，更给我带来了许多有关人生的经验。首先，戏曲教会了我如何坚持。在学习过程中，我遇到了许多困难和挑战，但是戏曲教给我要坚持下去的勇气和毅力，这在我以后的学习和工作中是非常宝贵的品质。其次，戏曲课堂培养了我对艺术的热爱和追求。在课堂上，我看到了老师和同学们对戏曲的热情和投入，这让我深深地感受到了艺术的魅力和价值。戏曲课堂的人生经验让我更加坚定了对学习和人生目标的追求，也使我更加细致地对待生活中的每一个细节。

第五段：对戏曲课堂的展望。

通过这段时间的学习和体验，我对戏曲课堂有了更深刻的理解和认识。我相信在以后的学习中，我会继续对戏曲有更深入的探索和发现。同时，我也希望可以通过自己的努力和学习，在未来能够有机会在舞台上展示自己的才华和努力。戏曲课堂对我的影响是深远的，它不仅让我体会到了戏曲的独特魅力，也培养了我的艺术品质和人生观念。因此，我将会继续保持对戏曲的热情，努力学习和上进，以期能在戏曲艺术中有所建树。

戏曲学校心得体会总结篇十一

戏曲学校是培养戏曲艺术人才的专门机构，在这里，学生可以系统地学习戏曲表演技巧和文化内涵。经过一段时间的学习，我深深体会到戏曲学校培训的重要性，并从中获得了许多心得体会。

第二段：培养良好的基本功。

在戏曲学校的培训中，注重培养学生的基本功是非常重要的。无论是声腔、身段还是表情，都需要学生用心去琢磨和练习。通过反复演练和专业老师的指导，我感受到了基本功的重要性。只有通过细致入微的训练，才能习得精湛的表演技巧。坚持刻苦训练，不断磨砺和打磨自己的基本功，才能够在戏曲表演中展现出自己的才华和个性。

第三段：培养团队合作精神。

戏曲表演不仅是个人的修养和技艺的展示，更是团队合作的结果。在戏曲学校的培训过程中，我们经常进行小组合作演出，这不仅可以培养和锻炼我们的演技，也让我们更加懂得与他人合作的重要性。团队演出要求我们相互配合，共同创造出一场完美的演出，需要我们充分尊重和倾听其他演员的意见和建议。通过这样的锻炼，我逐渐明白了戏曲表演不是一个人的舞台，而是众人共同努力的结果。

第四段：感受传统文化的魅力。

戏曲作为中国优秀传统文化的重要组成部分，包含着丰富的历史、文化内涵和艺术价值。在戏曲学校的培训过程中，我对传统文化有了更深的认识和感悟。通过演绎古典剧目，我深刻体会到了其中蕴含的哲理和情感。戏曲故事中的人物形象，他们的身世和命运，都与我们现实生活中的人物有着紧密的联系。通过学习和演绎传统文化，我更能感受到自己作为一个戏曲人带给观众的情感共鸣和文化认同。

第五段：打破自我局限，追求个人突破。

在戏曲学校的培训中，我们不仅仅是在学习戏曲表演技巧，还要不断挑战自我，追求个人突破。在表演中，要勇于扮演各种角色，在不同的剧目和演出场合中展现自己的特点与风采。通过观摩大师级的表演和参与各类比赛，不断提升自己的表演水平和竞争力。在这个过程中，我学会了超越自我，不断突破自我局限，追求更高的艺术成就。

结尾：总结感受。

通过在戏曲学校的培训中，我意识到戏曲学校不仅仅教会了我专业知识和技能，更重要的是培养了我终身学习的理念和乐趣。戏曲表演需要有强大的专业素养和内心的情感表达，它要求艺术家对生活的感悟和对人性深层次的理解。在未来的学习和工作生涯中，我将继续保持对戏曲艺术的热爱，不断提升自己的专业素养，为传承和发展中国传统文化贡献自己的力量。

戏曲学校心得体会总结篇十二

戏曲是我国独特的传统文化艺术形式，拥有悠久的历史和丰富的内涵。为了更好地传承和发展我国的戏曲艺术，戏曲学校成为培养新一代戏曲人才的重要场所。作为一位戏曲学校的培训学员，我在这里度过了一段宝贵的时光，并从中收获了许多宝贵的经验和体会。

第二段：磨练意志的经历。

戏曲学校的培训不仅要求学员具备扎实的基础知识和技能，更重要的是需要学员具备坚韧不拔的意志力。我记得刚开始进入戏曲学校时，每天的课程安排紧凑，练习也十分辛苦。有时候感觉力不从心，想要放弃，但是想到了自己的梦想，我努力克服困难，坚持下来。经过长时间的苦练，我逐渐体会到了付出与收获的关系，这不仅磨炼了我的意志，也增强了我面对困难时的应对能力。

第三段：增强自信的机会。

在戏曲学校里，我有幸参与了多次大型演出和比赛，这给了我展示自己的机会。在舞台上，我需要展示自己的技能和才华，与其他学员一同竞争。起初，我因为紧张而表演得不够自信，但是通过反复训练和自我调整，我逐渐摆脱了压力，学会了如何在舞台上展现自己。在这个过程中，我发现只有自信，才能得到观众的青睐和认可。

第四段：学习合作与团队。

戏曲学校的培训不仅注重个人能力培养，更重视学员之间的团队合作。在合唱和舞台表演中，我们需要互相协作，默契配合。通过和其他学员的合作，我学会了听从指挥，明白自己在整个团队中的重要性。同时，在团队合作中，我积累了与人沟通和交流的经验，这无疑对我以后的发展有着非常重要的作用。

第五段：感悟与收获。

通过这段时间的戏曲学校培训，我对我们传统戏曲艺术有了更深入的了解，也对自己有了更清晰的认识和定位。我发现自己的喜好和擅长，并在这个基础上不断努力和提升。在这个过程中，我逐渐养成了坚持不懈的品质，并学会了如何积极面对困难和挑战。同时，在与其他学员和老师的互动中，我收获了许多宝贵的友谊和支持。

总结：

在戏曲学校的培训中，我经历了许多困难和挑战，但我也因此收获了很多。这段时光不仅让我掌握了更多的技能和知识，更重要的是让我成长为一个更自信、更坚强的人。我深知今后的道路依然任重道远，但我会继续努力学习和坚持，为传承和发展我国的戏曲文化贡献自己的力量。

戏曲学校心得体会总结篇十三

作为中国文化的瑰宝之一，戏曲承载着无数的历史和情感。贵妃醉酒是其中一出经典的戏曲剧目，通过妲己这个角色，传达了深刻的道德警示。近日，我有幸观看了一场精彩的贵妃醉酒演出，并从中收获了许多心得体会。下面，我将从剧情、表演和内涵等方面，总结和分享我对贵妃醉酒的感受。

第一段：剧情的渲染与铺展。

贵妃醉酒的剧情源于中国古代历史故事中唐朝的最后一位皇后（魏氏）贵妃，她因贪婪与奢侈被废弃的悲剧。整个剧情紧凑而有条理，以贵妃妲己被放逐到汜水关为起点，以演绎妲己与霓凰郡主的的对峙舞台为高潮，最后以“大摆宴席”“贵妃醉酒”“乱舞镜花水月”等场景，将观众带入到一个宏大的梦幻的世界。整个剧情透露出人性的复杂与矛盾，引人深思。

第二段：演员的表演与演技。

演员在贵妃醉酒这个戏曲中的表演非常出色，充分展现了他们的才华和能力。特别是扮演妲己的演员，他生动地表现出贵妃的高贵与妖艳、荒唐与纷扰，他娴熟运用面部表情、肢体动作和音调变化等多种表演手法，将贵妃的形象展现得栩栩如生。这些演员通过精湛的表演，使剧中人物具有了情感，观众能够更加深入地融入到整个剧情之中，产生共鸣。

第三段：音乐与舞台的融合。

贵妃醉酒中的音乐和舞台设计也是非常令人赞叹的。音乐通过不同的编曲和演奏方式，将贵妃醉酒的情感表达得淋漓尽致。尤其是在妲己与霓凰郡主对峙的那段舞台上，音乐和舞蹈的融合，使整个场景更加梦幻、诗意且富有戏剧性。舞台布景的精心设计，也为观众带来了一种视觉上的享受，增强了剧情的震撼力。

第四段：贵妃醉酒的寓意与内涵。

贵妃醉酒不仅仅是一个戏曲剧目，更是通过剧情和角色刻画，传达了深远的人生哲理和道德教诲。妲己这个角色，尽管美丽而诱人，却因贪婪、奢侈和放纵而走上了自毁之路。她的遭遇警示着人们不能被物质的诱惑和外在的美丽所迷惑，不能追逐虚荣和享乐，要明辨是非、懂得珍惜。这样的寓意和内涵使得贵妃醉酒深入人心，让观众在观赏戏曲的同时也陶冶了情操。

第五段：对贵妃醉酒的个人感悟。

通过观看贵妃醉酒，我深感传统艺术的魅力和戏曲的深厚内涵。贵妃醉酒不仅是一出精彩的戏曲表演，更是展现了中国古代历史和人性的复杂性。通过剧中的角色和故事，贵妃醉酒告诉我们要懂得坚守底线，不被外界的诱惑所迷惑，追求内心真正的美和价值。同时，贵妃醉酒也深化了我对戏曲的热爱和理解，让我深刻体会到戏曲作为一种被传承和发展了几千年的传统艺术形式的卓越魅力。

总结：贵妃醉酒这出戏曲既是一次视觉的盛宴，又是一次心灵的熏陶。从剧情的渲染与铺展，演员的表演与演技，到音乐与舞台的融合，贵妃醉酒给观众带来了一次全方位的享受。深邃的寓意和内涵让观众产生共鸣，对人生有了更深层次的思考。观看贵妃醉酒，使我更加热爱传统艺术，也更加珍惜现实生活中的每一个瞬间。

戏曲学校心得体会总结篇十四

戏曲贵妃醉酒是中国传统戏曲剧目中的经典之作。近日有幸观看了一场精彩的贵妃醉酒演出，使我受益良多。通过欣赏这出戏曲，我深深感受到了贵妃个性鲜明的形象、动人的故事情节以及其对我们的启示。下面我将对观看贵妃醉酒的心得体会加以总结。

首先，贵妃醉酒中贵妃的形象令人难以忘怀。贵妃作为中国历史上最富有传奇色彩的女性之一，她的美丽和才情无疑是贵妃醉酒这部剧目的灵魂所在。在演出中，演员们通过精湛的表演技巧将贵妃这一形象栩栩如生地呈现在观众面前。贵妃的娇羞、聪明和无奈，无不深深地触动了我的心灵。观赏这样一部描绘贵妃形象的戏曲，让我对这位历史人物有了更深刻的认识。

其次，贵妃醉酒的情节设计独具匠心。整部剧目通过贵妃醉酒这个主线，巧妙地揭示了贵妃在权力斗争中的无奈和困惑。贵妃作为皇帝的宠爱，她享尽了贵华而亦受尽了后宫嫉妒和争斗的痛苦。她内心的挣扎以及最终的堕落，通过醉酒的方式展现得淋漓尽致。整个剧目的剧情设计既可贴合历史又能引发观众的共鸣，给人们带来沉思和思考。

再次，贵妃醉酒这一剧目给了我们很多值得思考的启示。首先是权力的腐蚀。贵妃因得到皇帝的宠爱而沉迷权力，最终付出了惨痛的代价。这让我深思权力对人性的影响，提醒我们要警惕权力腐败的问题。其次是女性地位的反思。贵妃作为一个被宠爱的女性，她的遭遇和命运既令人同情又引发人们对女性地位的关切。这让我深深地思考了社会对女性的偏见和歧视，希望我们能够给予女性更多的尊重和平等。

最后，观看贵妃醉酒的过程也给我带来了很多快乐和享受。一曲《世纪之约》、《乌夜啼》等经典曲目激起了我的音乐感官，引发我对中国传统音乐的兴趣。戏曲中独特的表演方式和精彩的身段动作更是给人强烈的视觉享受。这让我对戏曲这一古老艺术形式有了更多的了解和欣赏。

综上所述，观看贵妃醉酒的心得体会不仅仅是对这部经典戏曲的赞美，更是对贵妃形象、故事情节以及其中蕴含的启示的感悟。贵妃醉酒通过精湛的表演技巧和独特的剧情设计，深深地触动了观众的内心。观看这样一部戏曲不仅仅是一种娱乐享受，更是一次心灵的洗礼。我相信，只有通过这样的观看和思考，我们才能更好地走近古老的文化艺术，增长自己的见识，丰富自己的人生。

戏曲学校心得体会总结篇十五

近期，我校举行了一场精彩纷呈的戏曲美育大会，让我对戏曲艺术有了更深刻的认识。通过这次大会，我深刻体会到了戏曲的独特魅力，欣赏到了同学们的精湛表演技巧，更意识到了戏曲在培养学生的情感陶冶和审美能力方面的重要性。

首先，戏曲艺术具有深厚的历史底蕴和丰富的文化内涵，这使得戏曲的演出能够引发观众们的共鸣。在大会上，我看到了同学们用精湛的唱腔、独特的舞蹈动作和各种表演技巧，将传统的戏曲唱腔与现代元素相结合，使戏曲艺术焕发出全新的活力。这种形式的创新让我体会到戏曲的魅力所在，也使我更加热爱这门艺术。戏曲就像是一本厚重的古籍，蕴含着丰富的人文知识和情感内涵，通过它我们可以感受到前人智慧的积累和传承，也能更好地审视自己的人生。

其次，戏曲艺术在培养学生的情感和审美能力方面起到了重要作用。在我校的戏曲美育大会上，同学们展现出了无比细腻的表演能力和突出的情感传达能力。他们通过精致的肢体语言和婉转的唱腔，将戏曲人物的情感表达得淋漓尽致，使人感受到了戏曲艺术的魅力。观看这样一场戏曲演出不仅让我感受到了戏曲艺术的美感，也让我更深刻地认识到了情感的重要性。只有通过情感的升华，我们才能更好地理解戏曲的内涵，更好地领悟其中蕴含的哲理。这种深情体验不仅能够促使我们积极投入到学习和工作中，也能够丰富我们的精神世界。

再次，通过观看戏曲演出，我深刻意识到了戏曲艺术在培养学生艺术修养和审美能力方面的重要性。在大会上，同学们精神饱满、表情生动地演绎出了各个经典角色。他们的演出不仅展现了他们较高的相声演技，也展示了他们对戏曲文化的理解和艺术修养的积累。观看这样一场戏曲演出让我更加明白，培养学生的艺术修养和审美能力是非常重要的。只有通过欣赏优秀的艺术作品，我们才能够培养起自己的艺术修养，提升对艺术的鉴赏力和欣赏能力。这对我们的人生发展和成长都是非常有益的。

最后，这次戏曲美育大会让我看到了同学们的才华和努力，并激发了我对戏曲的探索欲望。在大会上，我看到了同学们为了一次精彩的演出所付出的努力和艰辛。他们参与排练、刻苦训练，克服了许多困难，并用精湛的技艺将传统戏曲表演得淋漓尽致。这种努力和才华让我深受鼓舞，并激发了我对戏曲的兴趣和热爱。我决心要更加努力地学习，提高自己的戏曲表演技巧，并通过戏曲的艺术形式，传递出我自己的情感和精神追求。

综上所述，通过学校戏曲美育大会的观看，我对戏曲艺术有了更深刻的认识。戏曲艺术独特的历史底蕴和文化内涵，培养学生的情感陶冶和审美能力，提高学生艺术修养和审美能力，展示同学们的才华和努力。这次大会使我深受启发和鼓舞，也激发了我对戏曲的热爱和追求。我相信，在不久的将来，我会在戏曲艺术的舞台上闪耀光芒，为传统文化的传承和发展做出自己的贡献。

戏曲学校心得体会总结篇十六

项目信息（预赛）。

学校：湖南商学院。

公益方向：保护文化遗产。

实施地区：湖南（学校所在地）。

预计团队大小：10~20人。

创意亮点。

伴随经济发展的全球性,我们中国逐渐西化.古典建筑变成豆腐块儿,我们传统的节日也逐渐被西方节日取代我们的文化逐渐被我们所遗忘，然而某些国家却懂得如何保护他们的文化，例如韩国。我们的台湾虽然在学校也实行了戏曲教育，这也是值得称赞的，但是就我们来说这是不够的.，现在地方戏曲逐渐被我们年轻人遗忘，我们需要唤醒年轻人对地方戏曲的意识。

花鼓戏是我们湖南的地方剧种，我们想通过讲座与夏令营并列的方式开展对大学生的宣传与教育，因为大学生都是来自全国各地的，这样有利于花鼓戏的宣传。通过开展讲座可以及时对大学生宣传花鼓戏的有关知识，现场我们可以招学员，建立一个网站并在上面招学员；夏令营的方式可以使我们的大学生学员与音乐学院的老师或学生很好的互动，从而更能促进学习花鼓戏的进程；招募音乐学院的学生和老师作为我们的志愿者，这样他们在和活动中当老师也可以支持我们的后续工作。

通过我们这次关于花鼓戏的公益活动，我们希望能够成功地唤醒大学生等年轻人对花鼓戏的重视，并且让花鼓戏在外省能够得到更好的宣传。

现今社会，我们中国自己的文化精髓——戏剧，已渐渐退出年轻一辈的世界。而欧美风，韩日热以迅雷不及掩耳之势占据了他们整颗心。这可谓是文化流失。然而在台湾地区，戏曲的保留却相对完整，因为台湾地区的学校会教戏曲，这是那里学生的必修课程。这在大陆地区至今都还没实行。

针对这个问题，我们准备在大学搞讲座，宣传地方戏剧花鼓戏的基本知识，并且请戏曲大师进行现场教学，提高他们对戏曲的热情，然后再招募学员，搞一个地方戏曲训练营，免费对学生进行培训，让他们把自己学到的东西带回校园，推而广之。

戏曲学校心得体会总结篇十七

第一段：引子（150字左右）。

戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的魅力。对于我来说，能有机会进入戏曲学校接受培训，是一种难得的机遇。在这段时间里，我深刻地体会到了戏曲学校的独特之处，也收获了许多宝贵的经验和体会。

第二段：训练的艰辛与汗水（250字左右）。

在戏曲学校的每一天，都是充满挑战的。早起，排队晨练，每日训练那强度高、时长长的训练课程，不断挑战着我的体力和耐力。尽管会引来汗水与疲倦，可是我却从来没有感到过厌倦，因为这是我从小热爱的事业，我有着对戏曲的无尽热情和对于梦想的执着，我明白只有付出才能收获成果，所以我积极配合每一次训练，用心去吸收老师们传授的经验和技巧。

第三段：戏曲艺术的研究与感悟（300字左右）。

戏曲学校的培训内容丰富多彩，除了舞蹈、唱腔等基础功课外，还对戏曲艺术的历史、文化背景进行研究与学习。通过参观剧院、观看名家演出以及专题讲座，我深入了解了中国传统戏曲的独特之处和艺术内涵。特别是在学习角色塑造和表演技巧方面，老师们耐心地为我们讲解，让我们懂得了不同戏曲剧种的风格和演出技巧，使我对戏曲艺术有了更深刻的认识和体会。

第四段：友谊的培养与团队合作（250字左右）。

在戏曲学校的培训过程中，我最珍惜的是与同学们建立起来的深厚友谊。每天与他们一起训练、一起努力，不仅提高了彼此的演技水平，还加深了彼此之间的感情。在集体排练中，我们通过相互配合、相互改进，促进了团队的凝聚力和戏曲作品的质量。在彼此的互相鼓励与支持下，我逐渐摆脱了以往的羞涩和胆怯，勇敢地上台表演，并且取得了很好的效果。

第五段：心得与展望（250字左右）。

通过与老师和同学们的交流与学习，我不仅学到了戏曲表演技巧，更明白了作为一名戏曲演员所需要具备的内涵和修养。戏曲学校的培训让我坚定了追求戏曲事业的决心，也为我的未来发展铺平了道路。我希望通过自己的努力与付出，在戏曲这个舞台上展现自己的才华与潜力，同时也为中国戏曲文化的传承与发扬贡献自己的力量。

结尾：（100字左右）。

通过这段时间的培训，我收获了不仅是对戏曲艺术的热爱和对梦想的坚持，更是一种独特的体验和成长。戏曲学校培训不仅仅是对戏曲文化的传承，更在培养我们后辈戏曲演员中发挥着桥梁和纽带的作用。我将永远珍惜这段宝贵的经历，将其作为我人生道路上的一笔宝贵财富，用它来照亮我前进的方向，为自己的梦想努力奋斗。

戏曲学校心得体会总结篇十八

随着现代娱乐方式的不断发展，传统戏曲艺术在年轻人中的知名度逐渐下降。然而，在我进入大学后，我有幸选修了一门关于戏曲的课程，这不仅让我对传统艺术有了更深的了解，也让我感受到了戏曲的魅力与独特之处。通过这门课程，我深刻体会到了戏曲具有的独特魅力、表演训练的重要性、戏曲与现代社会的关联、对传承发展戏曲的重视以及个人价值的反思。以下将从这五个方面来总结我在戏曲课堂中的心得体会。

在戏曲课堂中，我深刻感受到了戏曲艺术所具有的独特魅力。在前几堂课上，我不禁对戏曲的表演形式产生了某种误解，认为戏曲是一种“陈旧”的艺术形式，与时代渐行渐远。然而，在老师的耐心讲解和实际表演中，我发现戏曲独特的音乐、动作和表情所传达的情感和意境远远超出了我原本的认知。在戏曲剧目中，每一个角色的演员都能通过独特的表演手法将故事中的人物形象栩栩如生地展现在观众面前，这种艺术魅力使得我深深着迷，对戏曲产生了浓厚的兴趣。

除了艺术魅力外，戏曲课堂还让我深入体会到了戏曲表演训练的重要性。戏曲表演需要演员具备一定的技巧和身体素质，例如武打动作的灵活性和借助声腔表演情感的能力。在课堂训练中，我们通过大量的身体训练、嗓音练习和角色扮演来提升自己的表演能力。这让我认识到了任何一门艺术都需要经过不懈的努力和实践来不断提升自己，戏曲表演也不例外。

另外，戏曲课堂中的讨论以及老师的引导，还让我看到了戏曲与现代社会的关联。戏曲作为民间艺术，深植于中国文化传统之中。通过课堂上的讨论，我了解到戏曲不仅仅是一种艺术形式，更是中国历史和文化的重要组成部分。近年来，随着戏曲电影的兴起和现代戏曲剧目的创作，戏曲艺术也得到了更多的传播和关注。同时，在面对流行文化的冲击时，我也在戏曲课堂中认识到了保护和传承戏曲的重要性，确保它在现代社会中持续发展和繁荣。

回顾自己在戏曲课堂中的学习和感悟，我发现这门课程不仅让我了解了戏曲文化的深度，也让我认识到自我价值的重要性。每个人都有属于自己的天赋和兴趣，而戏曲课堂就是一个提供发掘和发展个人价值的平台。在课堂上，每个人都有机会扮演角色，表达自己的情感和思想，这激发了我对自己表达能力的自信，也让我明白到自己的存在也可以给这个世界带来影响和价值。

综上所述，通过戏曲课堂的学习，我深刻体会到了戏曲具有的独特魅力、表演训练的重要性、戏曲与现代社会的关联、对传承发展戏曲的重视以及个人价值的反思。戏曲课堂给予了我一个新的视角来审视传统文化，也让我更加珍惜和尊重传统文化的瑰宝。我相信，通过更多年轻人的努力和学习，戏曲这项传统文化艺术将在现代社会中焕发新的生机和活力。

戏曲学校心得体会总结篇十九

今年9月7日，我州召开戏曲进校园工作推进会，传达贯彻落实全省“戏曲进校园”工作xx片区推进会精神，总结交流前阶段工作，部署下一阶段工作。借开学之际，掀起全州戏曲进校园活动的新高潮。

在戏曲进校园活动中，各县市根据自身特色创造性地开展工作。推进会上，xx市教育局、xx县委宣传部、xx县教育局、xx市非遗中心作为基层单位代表，作交流发言。

xx市文联、市非遗中心整合资源，将一批老专家、老艺人纳入戏曲教学库，积极开展戏曲讲座和培训，为各中小学校派去戏曲辅导员，充实专业教学力量。

xx市在中小学校秋季学期课程中开设戏曲课，并将戏曲进校园工作纳入全市“农村学校艺术实验县”工作评价体系、“中华优秀文化传承学校”评价内容，积极开展“戏曲工作特色学校”创建工作。

xx县结合实际，制定了戏曲进校园工作方案，明确“既普及戏曲知识，又培养后继人才”的工作目标，普及教育与专业教育相结合，集中培训和小组教学相结合，线上教学和线下教学相结合等多种工作手段相结合，实现县域全覆盖，乡镇有示范，县里有样板，剧目有特色。

xxx县选取京剧、豫剧、黄梅戏、咸丰南戏等经典剧目名家唱段，制作成光盘光碟，供学校在大课间、主题班会及课余时间播放。利用音乐课、选修课开设戏曲课程。县南剧团结合送戏下乡，将《女儿寨》《土司夫人》等南剧剧目送进中小学校。

7月15日至8月13日，xx县举办了一次戏曲夏令营活动，向学生普及南剧的唱腔特色、起源发展、戏曲音乐、表演等基础知识。如今，xx县实小、二实小、县民中、县一中、中等职校等已建立22个戏曲社团组织，为校园戏曲群体和个人提供了学习交流平台。

xx县还在中小学校开展戏曲表演，将优秀人才纳入“艺术小人才”“艺术特长生”选拔范围，长期跟踪培养。目前，全县共25人被纳入培养计划。

此外，来xx县戏曲进校园的方案和思路，在全省戏曲进校园启动会上作现场交流发言;利川戏曲进校园工作在师资培训上取得了突破。

xx市、xx县开展的戏曲夏令营，既丰富了学生的暑期生活，滋养了他们的精神世界，也为引导广大学生度过安全、文明的暑期作出了贡献。全州戏曲进校园活动开展有声有色。

戏曲学校心得体会总结篇二十

学校教育和社会教育相衔接，根据xx县“戏曲进校园”工作实施方案，结合我校实际对戏剧曲艺文化的工作进行阶段总结如下：

(一)配合县壮剧团，加大宣传民族文化力度。

201x年5月27日，xx县壮剧团到我校“戏曲进校园”活动演出。拉开了我校戏曲进校园的帷幕。

7月5日领导班子召开讨论关于进行校园文化建设的会议。7月12日制定一小“校园文化”建设实施方案。校园文化氛围突出体现了民族特色，戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一，计划假期在文博楼每层楼的走廊上打造民族文化特色，贴上北路壮剧文化，瑶族铜鼓舞及高山汉族山歌等民族文化。楼道文化就是在楼道醒目地方悬挂乡土文化，让学生了解家乡、热爱家乡，惜怜时间，努力学习，立志报效家乡和祖国的雄心斗志。

(三)分阶段进行：第一阶段：201x年7――9月。

学校从精神文化、行为文化、制度文化和物质文化四个层面入手开展调研，对已有的办学宗旨、办学精神、办学目标、发展战略等进行重新审视，找出学校的主要问题点和发展点，科学定位确立美丽校园建设目标。

(四)存在的问题：教师时间紧，阶段性任务强。

开展此项工作，图音教师大多是利用课外时间，教学任务紧，没有多少业余时间投入到深层的收集，整理与节目编排中，还不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。但也有一部分孩子对壮剧艺术产生浓厚的兴趣，我校的黄一格等四位同学曾代表xx县到北京参加“壮家有戏有情—壮剧艺术与壮族马骨胡音乐展示会”演出，孩子们表演的行当获得了一致好评。随着马骨胡声响起，生、旦、武、丑等四大壮剧行当轮番上台，步伐、表情、唱腔根据行当角色或诙谐幽默，或泼辣滑舌，或威武志气，或乖巧温柔，引得观众阵阵掌声和笑声。壮剧文化的传承从孩子抓起俨然已成为民族文化艺术复兴的新常态。

去年到北京参加“壮家有戏有情——壮族马骨胡与北路壮剧音乐展示会”演出的六年级学生罗舒尹说道：“从一开始接触壮剧我就对它产生了非常大的兴趣，在学习排练了一段时间之后，我发现这不仅仅是兴趣，其实它的每每一出戏的背后都蕴含一个故事，而且我越来越被这些故事吸引，以后我会更加努力地学习壮剧将其发扬光大。”

民族文化的传承，应从娃娃抓起，让孩子们从小接受民族民间文化艺术的熏陶，将壮剧艺术发扬光大。舞台上传来余韵悠远的马骨胡,孩子们跟随音乐唱起纯正的壮腔曲调……我们坚信，这名声响亮的壮剧文化瑰宝，定会在社会主义文化大繁荣大发展的浪潮中迎来发展的春天。