童年的水墨画观课心得体会(通用8篇)

写心得体会可以促使我们思考自己在某个领域的成长和进步，并提出进一步提高的计划。在写心得体会时，需要注重逻辑性和条理性，将思路和观点有机地串联起来。阅读心得体会是拓宽思维、培养情感的好方法，推荐给各位读者。

童年的水墨画观课心得体会篇一

《童年》是苏联作家马克西姆·高尔基的自传体小说，通过描写自己的童年生活，呈现出一个真实而深刻的形象。这本书既是对童年的怀念，也是对社会不公的抗议，充满了对未来希望的表达。读完《童年》，我深受触动，对于童年和人生有了更加深刻的体会。

首先，读《童年》让我明白了童年是一个深刻影响一个人一生的时期。在书中，高尔基淋漓尽致地展现了自己童年时期的贫穷、残忍、无知和无助。他在青少年时期的遭遇，以及他在这个困苦的家庭中培养出来的坚韧和乐观，使他能够在严酷的现实中生存下来。这让我思考到，童年时期的经历和环境对一个人的成长和塑造有着深远的影响，它会决定一个人的性格、价值观和对世界的看法。

其次，《童年》通过展示贫苦家庭的困境，揭示了社会的不公和不平等。高尔基在书中描述了童年贫穷的景象，真实而沉重地描绘了社会底层人民无助和受苦的现状。他母亲的生活陷入困境，她的努力和痛苦成为那个时代普通人的写照，让人感受到革命前夕社会的黑暗和不公。这使我意识到，社会的不公和不平等并不是天生的，而是社会制度和环境造成的。因此，我们应该努力改变这样的社会现象，为每个人都提供公正和平等的机会。

再次，我从《童年》中看到了对未来的希望和追求。尽管高尔基的童年是困苦的，但他从不气馁，他坚信自己可以通过学习改变命运。他通过自学，通过图书馆的书籍和欧洲小说家的作品，开阔了自己思想的视野。他对知识的渴望和追求，使他在困境中保持了希望和勇气。他通过书籍中的故事，构建了自己的幻想世界，通过想象和创造，能够与现实脱离，为自己的未来奠定基础。这给了我启示，无论我们身处何种困境，只要保持积极的心态和对未来的追求，就能找到改变命运的机会。

最后，读完《童年》使我更加珍惜和感激拥有的一切。高尔基在书中通过对童年的回忆，通过对母亲的描绘，使我明白了幸福的真正含义。他没有物质上的富裕，但他却感受到了亲情和幸福的重要。他回忆起母亲的爱和关怀，他感受到了家庭的温暖和团结。这让我深刻体会到，幸福并不仅仅是金钱和物质的拥有，它更多地来自于人与人之间的关系和情感的交流。因此，我更加珍惜身边的人和事，对拥有的一切心存感激和感恩。

总之，读《童年》让我对童年和人生有了更加深刻的体会。它告诉我童年是一个决定一个人一生的重要时期，它塑造了一个人的性格和世界观。它也揭示了社会的不公和不平等，使我意识到改变社会现象的重要性。并且，它充满了对未来的希望和追求，鼓励我在困境中保持勇气和希望。最重要的是，它让我更加珍惜和感激拥有的一切，懂得幸福的真正含义。读完《童年》，我深感人生的宝贵和美好，为自己和社会的未来充满了信心。

童年的水墨画观课心得体会篇二

作为一种传统的中国绘画形式，水墨画以其独特的韵味和艺术效果吸引了广大的观众。童年时期正是我对水墨画产生兴趣的时候，于是我在学校的艺术课上参观了一次水墨画的展览。在这次观课过程中，我深深地感受到了水墨画的魅力和艺术价值。以下是我对这次观课的心得体会。

首先，水墨画给我展示了自然和人生的美妙。在水墨画中，画家通过独特的笔墨技法，将自然界中的山水、花鸟和人物描绘得栩栩如生。我记得在展览中看到了一幅以山水为主题的作品，画家用简洁的线条勾勒出陡峭的山峦和奔腾的江水，给我带来了一种仿佛身临其境的感受。通过观察水墨画的作品，我深深地感受到了大自然的壮丽和给人以力量和勇气的力量。

其次，水墨画教会了我用心灵去感受艺术。水墨画强调笔墨的运用和意境的表达，画家必须用自己的内心去感受并把握住画面中的情感。在观课中，我看到了许多作品中的用心之处，画家通过简洁的线条和墨色的运用表达出内心的情感与思考。尤其令我印象深刻的是一幅寥寥几笔勾勒出的莲花，画家通过简单的操作，却展示出了莲花的高雅和纯洁。这让我意识到，艺术无处不在，我们只需用心去感受，就能体会到其中的美妙。

再者，水墨画教会了我欣赏和品味艺术的能力。在观课中，我接触到了各种不同风格和题材的水墨画作品。有临摹古代名家的作品，有现代水墨画家的创作，它们各自展示了不同的艺术风格和独特的创作思路。通过观看和学习不同的作品，我逐渐培养起了欣赏和品味艺术的能力，能够更好地理解和欣赏不同艺术形式和风格的作品，也能够更好地感受到其中的艺术魅力。

此外，水墨画也给我带来了对中国传统文化的热爱。水墨画作为中国传统的艺术形式，承载着丰富的历史文化内涵和民族精神。在观课中，我了解到了水墨画的起源和发展历程，以及它与中国传统文化的紧密联系。通过了解和学习水墨画，我深深地被中国文化的博大精深所吸引，也更加热爱和珍视自己的民族文化。

总的来说，童年的水墨画观课给我带来了许多启发和收获。我从中体会到了自然和人生的美妙，学会了用心去感受艺术，培养了欣赏和品味艺术的能力，同时也加深了对中国传统文化的热爱。我相信，通过不断的学习和实践，我可以更好地理解和表达水墨画的艺术语言，也能够更好地欣赏和传承中国传统绘画的瑰宝。

童年的水墨画观课心得体会篇三

在上个暑假，我读了《童年》这本书，感受到了作者儿时的悲惨遭遇，觉得我是幸运的，起码我比他幸福。

这本书讲述了小主人公阿廖沙在父亲去世后，随母亲寄住在外祖父家中度过岁月。其间，他得到外祖母的疼爱、呵护，受到外祖母所讲述的优美童话的熏陶，同时也亲眼目睹了两个舅舅为争夺家产争吵打架以及在生活琐事中所表现出来的自私、贪婪。这种现实生活中存在的善与恶、爱与恨在他幼小的心灵留下了深刻的印象。阿廖沙就是在这种“令人窒息”的充满可怕的景象中度过了自己的童年。

读了这本书，我才感受到高尔基的童年是多么的悲惨，他既得不到父亲的关爱，也得不到家庭的温馨。

他的母亲死后，他只好住在外祖父家，没几天外祖父就让他自己走向人生的道路，当时他才11岁。

我今年也才11岁，但是在家有父母的关怀，在学校有老师的淳淳教导和关爱。而高尔基的童年过得那么痛苦，我的生活和高尔基的生活是不能比的。

他的这本书对我有很大的帮助。我感受到人不能生在福中不知福，我们应该用这美好的时光好好努力的读书，而不是去享福。如果光是去享受那么我们的人生就没有了意义。而高尔基为什么能成为一名文学家，正是因为他会珍惜生活中的一点一滴。

童年的水墨画观课心得体会篇四

阅读的是黄武雄教的《童年与解放》，动笔写读后感之前，涌入脑海的竟然是最近几所大学频频爆出的大学生犯罪案。他们都接受过良好的“文明”教育，但随着岁月的增长，从“自然人”成长为“文明人”。正是“文明”给自己带来了不堪重负的重量与压力而无处躲避，徘徊在地域和天堂的边缘不能自已。也许需要解放的不仅仅是孩子的童年，还有成年的我们，因为扪心自问，太多的时候我们在文明能力的影响下，自然能力越来越弱，最后变成了“空心”的工具而不是自然本真的自己。

“自然能力是辨认性的、洞察性的、整体性的，所处理的是无穷多个变数。文明能力则为描述性的、控制性的、分析性的，所处理的是一个到数个的有限个变数。人生下来认识世界，先是发挥自然能力，然后发展文明能力，到了知性逐渐成熟时，需要的是融合文明的训练与自然的直观，人的生命与创造才得以开展”。

黄武雄认为儿童作为自然人从一出生就拥有三种“源于自然的原始创造特质”，它们分别是“辨认特征与无边好奇”；“生之勇气”和“宽容无邪，不存偏见”。正是因为这些天生的特质，他们能都很快的适应文明、传承文明、发展文明，但可惜的是随着长大成人，因为要适应环境，受文明制约而丧失了流淌在自己血液中的这些原始特质。这些源于自然的特质是“价值中立的”，没有善恶之分，没有神魔圣暴之分，正因为如此，儿童在短短的时间就学会适应环境。那么，我们提供给他们什么样的环境就显得至关重要了。记得曾读过一个有关于天鹅的故事说小天鹅从蛋壳里孵化出来后第一次睁开眼睛，首先看见什么动物，就把这种动物认作妈妈，这种出生后的“认母”现象，是动物智力发展中的“母亲印刻期”，错过这个时期再也不能弥补。小儿心理和智能发育，也存在类似状况，正如惠特曼所说：“有一个孩子每天向前走去，他看见最初的东西，他就变成那东西，那东西就变成了他的一部分……。”外界的一切相遇对儿童都是刺激，他们需要自己吸收、组织、加以同化，必要时改变原有的认知图式去顺应，整个过程遵循“由直觉而理性，由具体而抽象，由特殊而普通，由现在而过去而未来”。反思我们提供给儿童的“文明”教育情景，是否遵循了这一规律，我们打破了秩序，剥夺了过程，没有让他们自主的同化，直接强迫他们去顺应。

一不当体制的工具，为之增添什么政绩，不在乎领导评价；

二不为个人经营体制里的名、利、官；

三从自已的良心和是非出发，自觉抵制、消解体制中的假大空痼疾。”

如果每一位家长和老师都能如此，我们培养出的孩子和学生必然是知性而成熟的。我想作为一名教育工作者，文明也需要这样的情怀和勇气。

童年的水墨画观课心得体会篇五

感想与感受：童年，是每个人自己都值得回忆，值得珍惜的一段短暂而又美好时光。对于我来说，童年是我最珍贵的收藏，然而大师高尔基的童年呢，真可谓窒息的天地，苦难的童年，童年应该是他的一段悲惨遭遇，一段深情的回忆!

据我了解，《童年》是高尔基自传体三部曲：《童年》、《在人间》、《我的大学》中的第一部。它向我们艺术地展示了阿廖沙在黑暗社会追求光明的奋斗历程。故事生动地再现了19世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。

读完了这本书，我的感受颇深。首先，与高尔基的童年相比较之下，我深切地感受到了作者儿时的悲惨遭遇，我觉得自己是幸运的，幸福的!在家里，父母宠爱着，关心着，保护着。在学校，有老师的教导和同学们的陪伴，真正可以说是无忧无虑。而高尔基呢?与我们恰恰相反。有人说：环境可以造就一个人，也可以毁灭一个人。就是这样的环境造就了高尔基，成就了高尔基。在如此邪恶和污秽的社会中，他那颗光明和博爱的心没有动摇，没有被污染，反而变得越加开阔、光明。也许，这就是他成功的秘诀吧!这本书告诉我们要坚强勇敢、正直自信。

童年的水墨画观课心得体会篇六

《童年》是俄国作家托尔斯泰的自传体小说，描绘了作者童年时期的一系列经历和感受。通过细腻的描写和深入的思考，书中展现了对童年的独特理解和深刻感悟。读完全书，我深深被这个童年世界所吸引，不禁产生了许多思考和感慨。以下我将从家庭教育、友谊、自然与和平以及成长与回忆四个方面，来谈谈我对《童年》的心得体会。

首先，书中展示了作者与家庭的关系。在我看来，家庭教育是塑造一个人的重要环节。在书中，托尔斯泰描述了自己父亲苛刻的要求和母亲的宽容与爱护，以及家中教育的种种方式。这让我想到了自己的童年时光，家庭是我成长的温床，父母的关爱和教育让我明白了做人的道理，为我树立了正确的人生观和价值观。同时，书中也描述了作者与兄弟姐妹的相处之道，他们之间的互动和相互扶持，给童年增添了许多快乐。通过这个家庭的描写，我认识到家庭对于一个人成长的重要性，也更加珍惜自己的家庭。

其次，书中揭示了童年友谊的独特魅力。作者在书中描述了与小伙伴们的快乐时光，他们一起玩耍、学习和成长。通过这些描写，我感受到了友谊带给儿时生活的美好与幸福。我想起了自己的童年朋友，我们一起度过了许多难忘的时光，互相扶持和陪伴。友谊是我们人生中一笔宝贵的财富，通过与朋友们相处，我们可以学会分享、理解和关爱。这让我深刻体会到，童年的友谊是人生中最珍贵的宝藏。

第三，书中对于自然与和平的描绘给我留下深刻的印象。作者在童年时期对大自然的赞美和感悟让我感受到了生活的美好与平和。他描述了天空、风、花朵和动物，这些自然元素给予了童年生活无穷的乐趣和启迪。与此同时，作者也在书中描写了军事冲突和社会动荡对童年生活的影响。这让我反思战争与和平对于孩子的影响，也让我更加珍惜和平的来之不易。通过自然与和平的描绘，书中传递出一种深邃的人生哲理，让我更加关注和呵护身边的自然环境。

最后，托尔斯泰通过书中的回忆和人物塑造，展现了一个人成长的过程。这引发了我对于成长和回忆的思考。童年是人生中最美好的时光，而回忆则是将这些美好永远保存的一种方式。通过回忆，我们可以重新感受和体会当时的快乐和纯真。在成长的过程中，我们面对了许多困难和挑战，但这些都是我们成长的踏脚石。同时，书中也提醒了我，成长的过程中要时刻保持纯真和善良，要坚守内心的梦想与信念。

总结起来，读完《童年》，我对童年这个话题有了更深刻的理解。家庭教育、友谊、自然与和平以及成长与回忆等方面的描绘让我对儿时生活有了更加深入的感悟。童年是一个人一生中最为珍贵的阶段，我们应该珍惜和活跃在这段美好的时光中，同时也要时刻保持内心的童心。通过读书，我体会到了托尔斯泰对于童年世界的深情和真挚，也更加意识到了自己与他相似的经历和感受。希望我们都能从童年中汲取力量，成为更加优秀和幸福的人。

童年的水墨画观课心得体会篇七

童年》是作者高尔基以自己童年为基础写的一部自传体小说。它揭露了俄国沙皇时期的黑暗、残暴和非人生活。而高尔基从小就生活在这样的环境里，受尽折磨与欺辱，无论是在精神上或是肉体上，都承受着巨大的痛苦。但是高尔基却没有对生活失去信心，而是坚强地走了过来。

高尔基原名阿列克谢·马克西莫维奇·彼什科夫，小名阿廖沙。他自幼丧父，随着父亲和外祖母来到外祖父家。着一切只是主人公阿廖沙艰哭命运的开始。外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。外祖父掌管着家里的一切，脾气非常暴躁、视财如命，主人公阿廖沙时常因为犯错而被痛打;两个舅舅常为了分家而争吵、大打出手;家中的女人更是没有地位，任丈夫打骂，发泄。这一切在阿廖沙幼小的心灵留下了阴影。

之后，阿廖沙离开了外祖父家，独自一人踏上社会。他曾在许多地方打过杂，在这期间阿廖沙饱受欺辱，但他还是熬了过来。因为他被自己坚强、不屈服与困难的精神与信念一直支撑着。

想要得到幸福，你首先要学会吃得起苦。”美好的生活必须有所付出，才会长久，有所争取，才会得到。

童年的水墨画观课心得体会篇八

水墨画是中国传统文化的瑰宝，作为一种独特的艺术形式，它不仅融合了绘画技巧，更展现了中国人的审美情趣和哲学思想。近日，我有幸参加了一堂关于童年的水墨画观课，不仅欣赏到了各种精美的作品，还对水墨画的历史背景及技艺上的追求有了更深的认识。以下是我的心得体会。

第一段：开篇点题，阐述水墨画对童年的重要性。

水墨画是中国传统绘画的瑰宝，而童年是每个人生命中最美好的时期。水墨画探索了童年的主题，并通过唯美的笔墨表达出以童年为对象的意境和情感。童年的水墨画作品中蕴含的天真、纯真、快乐和无忧无虑的情感，能够唤起人们对童年时光的美好回忆，使我们在瞥见作品时仿佛回到了那个开心无忧的时光。

第二段：水墨画的历史背景与发展。

水墨画拥有悠久的历史，其起源可追溯至两千多年前的中国东汉时期。在上千年的演变中，水墨画从原始的线描逐渐演化成了以笔墨、水墨与纸张相结合的独立艺术形式。同时，水墨画在唐宋时期达到了鼎盛的时期并广泛应用于文人画中。自此，水墨画在中国文化中逐渐扮演了重要的角色，成为中国古代绘画中不可忽视的一部分。

第三段：水墨画的技法与表现。

水墨画以其独特的笔墨和思想内涵，使它成为中国绘画中独有的艺术形式。首先，水墨画在画面表现上强调了笔墨运用的技巧，通过不同程度的浓淡以及线条的粗细，流露出静、动、远、近的感觉。其次，水墨画重视表现主观情感，注重形象和意境的结合。通过暗示和留白的手法，使画作更加艺术感和意境，追求一种虚实结合的效果。

童年的水墨画作品往往能够准确地捕捉到儿童天真无邪的表情和活泼好动的形象。不同于其他主题的画作，童年的水墨画更多地关注于纯粹和美好，质朴中蕴含着深沉的情感。通过线条的轻重和水墨的丰富表现，画家能够更加写实地表现出儿童的模样和心情状态，令人回想起年幼时光的快乐回忆。

通过观察童年的水墨画作品，我对水墨画有了更深的理解。水墨画作为一种传统艺术形式，具有独特的审美价值和艺术观念。它教会了我如何欣赏艺术作品中的美，并通过其中质朴的画风传达出一种深沉的情感。同时，童年的水墨画还唤起了我对童年时光美好回忆的思考，让我意识到成年后的繁杂和压力并不能掩盖童年的纯真和快乐。水墨画给予我了一种重新回忆童年的方式，使我更加珍惜并保持对生活的热爱。

总结：

水墨画是中国传统文化的重要组成部分，童年的水墨画作品具有独特的艺术魅力。通过观察和体会，我们能够更好地理解和欣赏这些作品，从中感悟到童年的纯真与快乐，并不断激发对生活的热爱和珍惜。同时，水墨画作为一种独特的艺术形式，其历史背景和技艺上的追求也非常值得我们学习和探索。无论是在理解水墨画的技法还是在体会水墨画作品中所表达的意境，我们都能够受益匪浅，从中发掘到更多关于童年和艺术的点滴。