2023年音乐课红河谷听课心得体会范文(模板15篇)

写心得体会是心智成熟和个人成长的体现，也是对自己经验的沉淀。怎样准确地表达自己的心得体会，并使之更加生动和具体呢？以下是一些学者学术心得体会的范例，或许能帮助你更好地理解学术研究和学习的重要性。

音乐课红河谷听课心得体会篇一

音乐是一门艺术，不仅能够带给我们美好的感觉，还能改变我们的情感状态，培养我们的情感意识。而要真正理解音乐，我们需要倾听。听课心得体会音乐，是良好的听力训练途径之一。在听课过程中，我体会到了音乐对心灵的影响，获得了深层次的心灵感悟。

第二段：聆听的重要性。

我们的日常生活充斥着各种噪音，我们很难分辨哪些声音是好的，哪些是坏的。在这种背景下，我们失去了对音乐的深入理解。而聆听则是我们了解和感受音乐的基础。通过倾听，我们可以发现乐曲背后的情感和意义，并加深我们的理解和情感连接。聆听的过程也需要耐心和专注，这能锻炼我们的注意力，提高我们的听力水平。

第三段：感悟音乐的体验。

音乐不仅能够带给我们愉悦的情感体验，还能启迪我们的智慧和思想。在聆听音乐时，我们不仅要“听”乐曲，还要“看”乐曲，进一步理解乐曲的意义，并在内心深处建立一种整体感知。这有助于我们理解和分享音乐的美感，同时使我们从更深层次了解和接受音乐。

第四段：梳理知识点。

对于音乐学习者而言，聆听也比较重要。对于一些难以理解的乐理理论，聆听可以帮助我们更好地理解乐曲的结构和形式。通过在听课时寻找、分析和记忆音乐知识，我们可以更快地掌握知识，提高自己的音乐水平。

第五段：总结。

通过这次听课心得体会音乐的学习，我深刻认识到了音乐对我们的重要性。在学习的过程中，只有用心、专注、耐心聆听，领悟到音乐的内涵和意义，才能更好地把握音乐的真正美妙。同时，我也发现聆听也是思考的过程，更多的时间投入在聆听音乐上，不仅能够提高音乐水平，也能够提升我们的智慧和思考能力，享受到音乐带给我们的美好体验。

音乐课红河谷听课心得体会篇二

音乐是一门艺术，它通过声音的运用来表达人类的情感、思想和创造力。对于学习音乐的人来说，找到一位优秀的音乐名师来辅导，是非常重要的一步。近期我有幸参加了一场音乐名师的课堂观摩活动，从中获得了许多宝贵的经验和启发。以下是我的听课心得体会。

在这堂音乐课上，音乐名师采用了多种教学方法，使学生们兴趣盎然，积极参与。首先，他通过播放音乐作品，引发学生们的共鸣。这种听觉刺激，能够直接触动学生们的情感，让他们更加投入到课堂中。其次，音乐名师围绕着作品的背景进行讲解，培养学生们的音乐素养和审美能力。通过了解作品的创作背景、作曲家的生平和社会背景，学生们能够更好地理解作品，从而更好地演奏。最后，音乐名师还允许学生们发挥自己的想象力和创造力，通过即兴演奏等方式，展示个人才华，激发学生们的自信心。

在这堂音乐课上，音乐名师给我留下最深刻的印象是他的专业知识和艺术修养。他对音乐作品的解析和演绎都非常精准和准确，使人不禁为之倾倒。通过他的引导和演示，我深刻地领悟到音乐不仅仅是按照乐谱演奏，还需要将自己的情感融入其中。音乐是一门表达情感的艺术，在演奏过程中要有情感的投射和表达，才能真正打动观众的心。同时，他还教会了我在演奏过程中的一些技巧和方法，比如如何控制节奏、如何提高音准等等。这些专业知识和技巧的掌握，对于我今后的音乐学习和演奏将起到重要的作用。

在这堂音乐课上，我还学到了如何与他人合作的重要性。音乐是多人合奏的，每个人在整体中扮演着不同的角色。只有通过与他人的合作，才能发挥出更好的效果。在课堂上，音乐名师通过组织学生们进行合奏和合唱，培养了学生们的团队合作意识和协调能力。他教会了我们如何听对方的演奏、如何与对方配合，让我们意识到只有通过团队合作才能达到更高的艺术境界。

通过参加这堂音乐名师的课堂观摩活动，我深刻地认识到了自己在音乐学习上的不足和不完备之处。同时，也明白了提高自己的方法和途径。首先，我要加强对音乐作品的理解和欣赏。通过了解作曲家的生平和作品的背景，能够更好地理解音乐的内涵，从而更好地演奏。其次，我要不断提高自己的演奏技巧和修养。只有不断地练琴、学习，才能够熟能生巧，使自己的演奏更为出色。最后，我要学会与他人合作。唯有通过与他人的合作，才能打磨自己的演奏技巧和激发新的艺术灵感。

总之，这堂音乐名师的课堂观摩活动给我留下了深刻的印象。通过他的指导和教诲，我不仅提高了自己在音乐方面的素养和修养，而且也激发了我对音乐的热爱和追求。我相信，在今后的音乐学习和演奏中，我会不断努力，追求卓越，通过音乐传递我的情感和理念。

音乐课红河谷听课心得体会篇三

音乐课是让我非常期待的一门课程，因为它让我感受到了音乐的魅力和美好。在音乐课上，我最难忘的经历就是听了老师给我们带来的一首《红河谷》这首歌曲。这首歌曲既体现了民族音乐的特色，又展现了人类劳动的伟大意义。今天，我将带大家来分享我在这次音乐课上的心得体会。

第一段：让我更深刻地认识了民族音乐的独特魅力。

经过老师的讲解，我对《红河谷》这首歌曲有了更深刻的认识。首先，这首歌曲是云南民歌的代表作，它体现了云南少数民族的音乐特色，旋律抒情、节奏明快，通俗易学。此外，这首歌曲中融合了汉族和少数民族的音乐元素，旋律多变，节奏清晰，让人听起来非常舒适。通过这首歌曲的学习，我更加深刻地认识了民族音乐的独特魅力，也更加欣赏这种独特的音乐风格。

第二段：教会我如何用音乐表达情感和思想。

作为一首具有深刻意义的歌曲，《红河谷》的歌词富含着丰富的思想和情感。通过这首歌曲，我学会了如何通过音乐表达自己的情感和思想。比如，这首歌曲曲调高昂，节奏明快，在歌曲末尾部分，歌咏者唱出了“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的歌词，表达了对生命的珍重和对价值的追求，让人感触颇深。这启示我学会用音乐去表达自己的情感，更好地将心灵与音乐融为一体，达到更美的境界。

第三段：让我感受到人类劳动的伟大意义。

《红河谷》歌曲中所体现的主题，就是在生产劳作中的人们，因为艰苦奋斗而勇敢、生命谦卑、不屈不挠的品质。这歌曲充分反映了人类在生产劳动中的伟大意义，让人们思考人生的乐趣在于工作的享受，让我们从当代社会的眼光中看到了人类劳动的魅力。这也让我对平凡的生活、工作、学习有了新的理解和认知。

第四段：在听课过程中实现了身心放松。

在这首歌曲的旋律中，一种轻柔温馨的感觉油然而生，让人感觉到这里是一个没有烦恼、没有烦忧的地方。在这样的气氛中，我可以逃离现实的烦忧，放松心情，可以享受纯净的音乐乐趣，让身心得到完全的放松。这样的感觉非常好，在忙碌的学习生活中可以获得充分的放松，享受自己内心的平静和宁静。

第五段：总结。

《红河谷》这首歌曲唱出了生命的珍爱和奋斗的意义，对于我们来说是一首充满魅力的歌曲。通过这首歌曲的学唱和研究，我们不仅感受到了音乐的魅力和民族风情，还学会了如何通过音乐表达思想与情感、实现身心的放松。这样的学习方式给了我们非常大的启示和收获，也让我们更好地理解了音乐的独特魅力。希望我们能够更多地学习和感受音乐，在音乐的感召下，享受美好的生活。

音乐课红河谷听课心得体会篇四

在我们的生活中，音乐是无处不在的，它不仅仅是一种艺术形式，也是我们每天的必需品。我们可以在家中、校园里甚至马路上听到音乐的声音。这种广泛存在的音乐热潮也吸引了不少人前来学习和体验。作为一个音乐爱好者，我曾参加过不少与音乐相关的课程。今天，我想和大家分享过去听课的心得和体会。

第二段：音乐课堂的体验。

在我的学校里，我们经常会有一些针对音乐爱好者的课程。这些课程通常有很多不同的主题，包括声乐、器乐、音乐理论和音乐历史等等。我曾参加过一些声乐课程，这些课程让我体验了唱歌的快乐和改进了我对声音的认识。我还参加过不少的钢琴课程，这些课程教会了我如何用钢琴创作美妙的音乐。在参加这些课程的过程中，我不仅仅是学会了更多的知识，更重要的是体验了音乐的美妙和魅力。

第三段：音乐课堂中的挑战。

参加音乐课堂也是一种挑战，因为学习音乐需要很多的时间和耐心。当我参加钢琴课时，我必须每天练习与创作，以使我的技能不断地提高。这是一种需要长时间付出的过程。我曾有过一次在钢琴课堂上表演时错误连连的经历，这令我感到十分尴尬和失落。但是，我仍然坚持学习，不断地消除错误，并不断提高弹奏水平，直到在未来的学习中取得不错的成绩。这些挑战感让我更加欣赏音乐，也让我明白到要想取得成功必须付出艰辛的努力与不懈的坚持。

第四段：音乐与生活。

音乐不仅仅是一种艺术形式，更是我们的生活中的呈现。我喜欢在学习时播放轻音乐或古典音乐来让自己的心情变得平静。在旅行时，我也会带上米奇的小立奏蓝牙音箱和一些自己喜欢的音乐，在美丽的景色中享受音乐的美妙。此外，我会参加一些音乐会和歌剧等，这些活动给我带来了一些完全新的体验，感受到了新的音乐和表演形式。

第五段：结论。

总之，学习音乐可以给人无法尽够的欣喜和愉悦。当我们在生活中感到压力和疲劳时，听音乐可以缓解我们的压力，带给我们平静和舒适的感觉。同时，参加和学习音乐可以培养我们的耐性、坚持和自信，让我们更加优秀地完成自己所需要做的事情。我相信，只要您喜欢音乐并且不断的学习音乐，您一定会从音乐中获得无穷的快乐与美好。

音乐课红河谷听课心得体会篇五

音乐培训心得我在小学音乐教师培训中进行学习，我学到许多课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。

我在小学音乐教师培训中进行学习，我学到许多课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了音乐教研员老师的个人魅力与修养，还有知识构造丰富。通过此次培训，我的感受颇深。

首先，这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在整体上有了质的进步。

其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小学生了，对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要改变自己以往不思进取的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会按照老师的方法进行教学，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。

我相信，在聆听了老师们的专业教学后，在向同行们学习后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的音乐教学一定会更加成熟沉稳，灵巧多样，丰富多彩，更加驾驭有方。

音乐课红河谷听课心得体会篇六

今天，可以说是清闲的一天。因为我们昨天把作业都改完了，所以我有很多时间去听课。

在二三节课的时候，我去听了我的指导老师王老师的课，她上的是二年级下册第12课《北京亮起来了》。在教学的过程中，她善于鼓励和适当地批评学生，既不伤害他们的自尊心，又可以很好的教育他们，我觉得王老师这种教学方法非常好，我们应该好好学习。同时，王老师在教学生读书的时候，更多的是让学生轻声的朗读课文和生字，而不是让学生大声地读。这样轻重结合地读书，可以很好地保护学生的嗓子，也让学生能够在轻声的朗读中更好地理解和体味句子或词语的意思。

除了教学方法的学习，通过听这堂课，我还知道了二年级的教学重点是让他们会读，会写，会用词语和句子，所以王老师在教学时，非常注重生字的教学。在熟读课文后，老师侧重教学生生字，组词和运用所学词语造句，也让他们仿写句子，把所学的都运用在写作上。

王老师这堂课最大的特点是她把教学课文跟写作结合起来了。通过学习《北京亮起来了》这篇课文，积累里面的好词好句，达到会写《湛江亮起来了》的写作目的。所以我认为这种贯穿整个单元的主题的教学是非常好的，也是必要的。这样学生对写作就会感兴趣，也有东西可写，老师的教学也达到事半功倍的效果。

以上这些方面都是我们应该好好学习的，我希望在接下来的听课中能学到很多有用的教学技能。加油!

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音乐课红河谷听课心得体会篇七

音乐是人类最直接、最感性的艺术形式之一，它能够打动人们的心灵，给人们带来快乐和愉悦。上音乐课是我校对学生进行音乐教育的重要一环，每次上课不仅可以学习音乐知识，还可以实践合唱、演奏等技能。本次听课记录的课程主要内容是钢琴演奏，目的是培养学生的音乐审美能力和演奏技巧。

第二段：对老师的教学风格和方法的评价。

本次音乐课的老师是一位经验丰富且富有激情的音乐家。他以饱满的激情和生动的语言向我们介绍了钢琴的起源、演奏技巧以及一些常见的乐曲。他还通过演奏现场给我们展示了钢琴演奏的魅力。他用简洁明了的语言进行讲解，使我们能够更好地理解和学习。在课堂上，他还经常和我们互动，鼓励我们积极参与课程，培养自信心。我认为老师的教学风格和方法非常具有可取之处。

第三段：自己的学习收获和体会。

通过这段时间的学习，我深深感受到了音乐的魅力。在老师的引领下，我学会了一些钢琴演奏的基本技巧，例如正确的手位、手指的力度控制以及如何弹奏旋律等。在课堂上，我也有机会和同学们一起合奏，通过互相配合和默契来演绎乐曲。这种合作中的快乐和满足感让我感觉到音乐的独特之处。此外，我还学习到了一些常见的乐曲，通过演奏和练习，我深深体会到了演奏的难度和需要付出的努力，这进一步激发了我对音乐的热爱和对学习的动力。

第四段：对音乐课程的建议和期待。

尽管这次音乐课程给我带来了很多成果和收获，但我还是希望能够在以后的课程中加入更多的实践环节，例如钢琴演奏的小组比赛、合唱演出等，以便更好地培养我们的音乐技巧和团队合作能力。同时，我也希望老师能够给出更多的参考资料和学习资源，让我们能够有更多的机会学习和实践。

第五段：总结。

音乐课程是我校培养学生全面发展的重要一环，通过学习音乐，不仅可以增加音乐素养，丰富文化生活，还有助于培养学生的审美能力和情感表达能力。此次钢琴演奏课的学习让我深刻体会到了音乐的魅力和演奏的乐趣，也让我懂得了合奏和演奏需要团队的协作和努力。在以后的学习中，我会更加努力地学习和练习，更好地发掘自己在音乐方面的潜力。

音乐课红河谷听课心得体会篇八

音乐课红河谷听课是指学生们到红河谷音乐厅去听音乐课的活动。这一活动通常由学校音乐教师组织，旨在让学生们进一步了解音乐、培养音乐素养。在红河谷音乐厅上课，学生们会听到专业的音乐导师讲授音乐知识，感受到高品质音乐作品的艺术魅力。

据我观察，在音乐课红河谷听课这一活动中，学生们有机会真正体验到了音乐的魅力。这里的导师很专业，知识渊博，能够很好地让学生们理解音乐学的本质和内涵。而且厅堂环境优美，音乐作品的演绎也非常精彩，让人听得非常舒服。总之，这是一次非常成功的音乐教学活动。

在音乐课红河谷听课中，我感受到了音乐所能带给人的情感和美妙。在导师的引领下，我们一步一步地深入音乐的世界，各种音符和乐器演绎出华丽的曲调。我和同学们共同享受着音乐创造的情感震撼和魅力。整个上课的过程中，我完全沉浸在音乐之中，感受到了音乐的美好和魅力，也是受到了音乐的熏陶和锤炼。

音乐课红河谷听课不仅让学生体验到音乐的美好，更重要的是对学生的音乐素养和艺术修养有很大的益处。在听课过程中，学生们能够不断深化对音乐的认知和理解，更好地体验到音乐的情感体验。这是其他传统形式的音乐教学所无法达到的效果。同时，音乐课红河谷听课还有助于培养学生的审美能力、想象力和创造力，增强学生的文化自信和表达能力。

第五段：总结。

总之，音乐课红河谷听课是一次很好的音乐教学活动。在这里，学生们不仅能够提高音乐素养，更能够获得更丰富的艺术体验，更加深入地认识和理解音乐，让音乐成为生活中美好的一部分。我相信，在未来的学习和生活中，我会更加珍惜音乐，更好地体验和欣赏音乐的世界。

音乐课红河谷听课心得体会篇九

音乐是人类生活中不可或缺的一部分，它能够给我们带来欢笑和泪水，能够陪伴我们度过喜怒哀乐的各种时刻。作为一位音乐爱好者，我有幸参加了一次音乐听课活动，通过这次活动，我收获颇丰，深深感受到了音乐的魅力和力量。在这篇文章中，我将分享我的听课心得。

首先，我对于老师的讲解印象深刻。这位音乐老师知识渊博，教授内容精彩丰富。他用风趣幽默的语言与我们进行交流，通过各种生动的例子，让我们更好地理解音乐的基本概念和原理。尤其令我印象深刻的是他的耐心和细心。面对我们提出的各种问题，他总是耐心解答，直到我们完全理解为止。他还不厌其烦地帮助我们纠正弹奏上的错误，并给予鼓励和肯定。这位老师的敬业精神和对音乐的热爱深深地感染了我。

其次，我对于音乐的内涵有了更深入的了解。通过老师的讲解和示范，我了解到音乐不仅仅是简单的旋律和节奏，它还有着深刻的情感表达和思想内涵。音乐可以表达出喜怒哀乐，可以抒发个人的情感和情绪，可以传递社会的价值观和思想观念。通过学习各种音乐作品的背后故事，我更加深刻地体会到音乐艺术的魅力和力量，它能够激起人们内心深处的共鸣，引导人们思考和反思。音乐是无国界的，它能够让人们超越语言和文化的差异，建立起一种共同的情感和认同。

第三，我对于音乐表演的要求有了更高的认识。在听课过程中，老师反复强调了音乐表演的要求和技巧，他说音乐表演是一门需要终身学习的艺术。他告诉我们，音乐表演不仅仅是演奏技巧的表达，更重要的是要能够准确地传达出音乐中的情感和意境。为了达到这一目标，我们需要不断地提高演奏技巧、丰富音乐素养，通过对音乐作品的深入理解和个性化的演绎来打动观众的心灵。这对于我来说是一个巨大的挑战，但我意识到只有不断努力学习和不断追求进步，才能达到音乐表演的高度。

第四，我对于音乐教育的重要性有了更深刻的认识。通过这次音乐听课，我意识到音乐教育不仅仅是培养学生的音乐技能，更重要的是培养学生的情感和思维能力。音乐能够培养人们的想象力、创造力和表达能力，能够提高人们的自我认知和社交能力。音乐教育能够帮助学生更好地理解和欣赏音乐，培养他们对音乐的热爱和追求，提高他们的艺术修养和审美能力。在这个音乐缺失的社会，音乐教育显得尤为重要，我们应该给予更多的关注和支持。

最后，我决心更加用心去学习音乐，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。音乐是一种语言，它能够用声音和节奏讲述一个故事，唤起人们内心深处的情感。音乐是一门艺术，它能够引领人们走进一个美妙的世界，让人们感受到无尽的快乐和美好。我希望通过不断地学习和探索，能够在音乐的世界里找到自己的位置，用自己的音乐传递出自己的情感和思想。音乐将伴随我一生，给我带来欢愉和安慰，让我感受到生活的美好和意义。

通过这次音乐听课活动，我受益匪浅。我对于音乐的理解和欣赏得到了提高，对于音乐表演的要求有了更高的认识，对于音乐教育的重要性有了更深刻的认识。我决心更加用心去学习音乐，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。我将怀着对音乐的热爱和追求，继续在这条音乐之路上探索前行。

音乐课红河谷听课心得体会篇十

音乐是一门美妙的艺术，通过听课的方式来学习音乐是我非常期待的一件事。这次的音乐听课使我对音乐有了更深入的了解，并且在欣赏音乐的过程中收获了许多体会和感悟。在这篇文章中，我将分享我在音乐听课中得到的心得体会。

首先，音乐听课开启了我对不同类型音乐的认识。在课堂上，老师通过播放不同的音乐作品给我们介绍和讲解不同的音乐类型和流派。在以往，我只听过一些流行歌曲，通过这次听课，我认识到世界上有很多种音乐类型，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐等等。通过欣赏这些不同类型的音乐，我开始发现每种音乐都有着独特的风格和表达方式，这使我对音乐产生了更加浓厚的兴趣。

其次，音乐听课让我更加了解和欣赏作曲家的艺术才华。在课堂上，我们学习了一些著名作曲家的作品，并了解了他们的创作背景和音乐风格。通过欣赏他们的音乐作品，我发现作曲家们的创作精神、艺术才华和对音乐的热爱。他们的作品带给我丰富的感情体验，从而使我对他们的音乐产生了更深刻的理解和欣赏。

此外，音乐听课培养了我的审美能力和艺术欣赏能力。在课堂上，我们不仅仅是被动地欣赏音乐，还学习了一些音乐欣赏的技巧和方法。老师教给我们如何辨别不同的音乐元素和风格特点，如旋律、节奏、和声等。通过学习这些技巧，我开始能够更准确地表达我的感受和理解，并且更加专注地欣赏音乐的细节。这不仅仅提高了我的音乐鉴赏能力，也使我更加敏感和熟悉音乐的语言。

最后，音乐听课给我带来了快乐和放松。音乐是一种美妙的语言，能够温暖人心和治愈心灵。在紧张的学习和生活中，我常常通过听音乐来放松自己。通过音乐听课，我学会了如何选取适合我的音乐，无论是欢快的节奏还是浪漫的旋律，都能够让我感受到快乐和轻松，减轻压力。音乐是一种美好的陪伴，无论何时何地，都能将我带入一个美妙的世界。

总之，音乐听课使我对音乐有了更深刻的理解和欣赏，并且培养了我的审美能力和艺术欣赏能力。通过欣赏不同类型的音乐和了解作曲家的艺术才华，我对音乐产生了更浓厚的兴趣。同时，音乐也给我带来了快乐和放松，成为我生活中不可或缺的一部分。通过这次音乐听课，我深刻体会到音乐的魅力和影响力，希望能够继续探索音乐的世界，愈加深入地了解和欣赏音乐的美。

音乐课红河谷听课心得体会篇十一

我有幸到xx参加xx中小学音乐教学评比活动，在这次的活动中小学共展示了11节音乐课。两节课被评为一等奖，四节课被评为二等奖，六节课被评为三等奖。省级教学评比活动每年一次，这样的教学评比展示在全省范围上也属最高级别，每个县市只上报一节课——这是千挑万选的一节课。能参加这样的活动真是非常有幸的事，在此我将听课的感想与大家分享。

本次展示活动登台亮相的11位老师，看上去都很年轻。可出类拔萃是他们的共同点。11节课中，节节有各自的风格，有的老师驾驭课堂的能力非常强，有的课教学设计真令人赞叹不已，有的老师对教材的理解准确深入且别具匠心，有的教学基本功扎实得让人惊叹……省级展示课是特级教师的摇篮。我相信这十一位教师中必定会产生特级教师。

听到的11节课，首先是教学投入都很好，不仅都学会了使用多媒体教学。而且每个老师都关注到课程的导入，而且方法较多这让我受益匪浅其次是教学重难点抓的好。再就是课件制作的生动有趣内容丰富，有效地提高了教学效果。其中给我印象最深的是海口九小曾老师上的《美丽黎锦》。在平时的教学中我总感觉欣赏课很难上得好。可《美丽黎锦》这节欣赏课曾老师对作曲背景知识的掌握并在课堂上成功应用让人叹服，而课件的制作和巧妙的应用以及恰到好处的欣赏方法和手段无不让我叹服叫绝!这真的是一节精彩的欣赏课。还有琼海一小李芬老师上的《猫虎歌》课堂轻松，声音轻柔甜美。让我印象深刻的是师生的互动、和她解决难点的方法很独特，不露痕迹，以及她驾驭课堂的能力和她扎实的基本功真的让我惊叹很值得我去学习!其它一些感觉平常的课，仔细回味推敲，也都有精心设计，反复琢磨，亮点不绝。只有个别课尚存在教学目标不是很明确，教学的语言不够规范，时间设计上不是很合理的缺陷及准备上的缺陷。

还有歌曲教学时难点怎样解决?这次听课我有这样的一个体会：最差的课也都因为过于年轻，她不知道教学的难点在哪里，也没有发现学习过程中学生出现了困难，因此这样的课是没有难点的。最好的课也是没有难点的，因为老师巧妙的教学设计将难点解决得不露痕迹。l如何与学生更好地互动?追问是一种好的互动方式。老师的提问都课前精心设计好的，但学生的回答是出人意料的，课堂最精彩的地方就在于老师对学生回答的处理上，这样的课是鲜活的，富有生命力的。当学生作出回答以后，我们要做的不仅仅是鼓励，更重要的是也以此为切入点展开更深一层引导，这样师生之间形成双向的互动就会产生质的效应。

本次教学展示活动很实在、很新颖、有继承、有创新。通过这次的听课我感触到：作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱;无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好每节音乐课。

音乐课红河谷听课心得体会篇十二

20xx年10月19日，金秋十月，学校领导带着我们音体美组和信息技术组去了天长市的炳辉中学交流，我听了节唐丽媛老师的音乐歌唱教学课，受益匪浅，感触颇多。

唐老师设计精巧，语言精练。无论是在知识结构，授课方式上都充分体现了以生为本的新型音乐教育理念。以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐的广阔空间。切实做到了“让学生在音乐中感受美、学习美、创造美”。唐老师的《桑塔露琪亚》这节课给我的整体感觉是：课上的自然，流畅，巧妙。课中闪现了很多的优点：导入巧妙，教学方法灵活多变，教学材料运用得当，教态自然、老师的语言生动活泼，语态亲切，教学基本功好，活动组织得当有效等等。唐老师非常注重学生学习音乐的审美培养，在欣赏每首歌曲和学唱每首歌曲时老师引导学生充分挖掘音乐的美，用不同的问题引导，渗透。

这堂课使我感触颇多的是：一堂好课教师的肢体语言是很重要的，尤其是作为一名音乐教师，肢体语言要做到美、有号召力、能够起到带动学生的作用，能够起到示范的作用。唐老师在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。唐老师的基本功扎实。在她的音乐课中无论是教师的表演，还是教师的语言、教态都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。

总之，这节课都有很多的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华，并尝试运用到以后的课堂教学过程中，来逐步提高和完善自己的音乐教学。

在老师的讲解和引导下，我通过对《音乐鉴赏》这门课程的学习，让我对音乐有了新的认识和新的体会，改变了我对音乐的欣赏角度和对音乐的审美观。其实，正如老师所讲的那样，音乐无时无刻都在们身边，伴随着我们成长。今天我就来谈谈音乐与我的关系及我对音乐的感悟和认识。

我认为在所有的艺术里，音乐是最有感觉的，而感觉又是一个无形的东西，它是最容易融入进你的灵魂深处。音乐是充满着灵性的，和其他艺术的表现形式都不一样，而且它和任何艺术之间都有着“通感”。这就是音乐的艺术魅力所在，音乐是具有灵性的。一个真正懂音乐的人，他对于音乐的欣赏不会停留在音乐表面，而是融入到音乐中去体验音乐的美，体验音乐带来的美感。通过音乐来提升我们的审美判断力，培养出优雅的品性和高尚的气质。

我想音乐作为一种艺术，带给我们的有时候不仅仅是美感，更重要的是一种精神。对于我而言，虽然平时很喜欢听音乐，主要是听一些流行音乐，对于所听的这些流行音乐也仅仅只是用来愉悦，用来放松一下心情，因而只停留在喜欢听的层次面上，而没有正真去融入到音乐中去欣赏它。因此对音乐并不了解，没有体验到音乐给我带来的美感和价值。而是通过老师对音乐鉴赏课的讲解和引导，让我对音乐的欣赏有了新的想法和认识。我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。在课堂上老师给我们看了许多音乐鉴赏的视频，每次看完视频，老师都会给我们分析一下该如何去欣赏音乐和感受音乐给我们带来的体验。老师不但教给我们一些基础知识以便我们更好的学习，还让我们认真的看音乐视频的讲解，通过这些视频中一些很出名的音乐大师的讲解，给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器及不同地域的民族音乐文化。这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢！就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。

我认为音乐它不仅是一个有灵魂的东西，它还蕴含了丰富的思想，音乐更是对生活的真实反映。以前的我对音乐不理解，只知道听一些流行音乐，而忽略了听一些我们国家比较经典的民族音乐，总是觉得民族音乐不好听，没有更好的去了解和欣赏我们国家的音乐文化。而现在在老师的引导下，我开始学会从欣赏音乐的角度去融入音乐，去感受音乐所要表达的内容。如果只是单纯的听音乐，而听音乐的目的只是为了愉悦心情，而不懂得去欣赏音乐，这样的话你永远也不能走进音乐，永远也不能体会到音乐给我们带来的美妙。

当我们真正的懂得了该如何去欣赏音乐的时候，我们才发现，只有真的理解了音乐所表达的情感，才能真正的从心里感受它所带给你的美感。总的来讲，我对音乐的.感受就是音乐不仅给了我们另一个世界，还给了我们一个想要多大就有多大的世界，在那里，我们可以搁下所有的忧愁和烦恼，快乐成长。音乐是充满着灵性的，和其他艺术的表现形式都不一样，而且它和任何艺术之间都有着“通感”。同时，音乐带给我们的有时候不仅仅是美感，更重要的是一种精神。

《音乐鉴赏》这门课就这样结束了，真的有些不舍，因为这门课让我感受到了音乐的魅力所在，改变了我对音乐的看法和欣赏角度，提升了我对音乐的审美观，也让我的艺术修养得到了很大的提高。同时也非常感谢老师的讲解，让我对音乐有了新的认识。其实，音乐一直都在我们身边，需要我们去感受和体会。

非常有幸，能有机会参加这次省音乐教研员培训会。聆听了几位专家的报告。让我感受颇深的便是著名音乐教育家吴斌先生的报告。吴先生一直强调的一堂音乐课就是要让学生“唱会歌、唱好歌、会唱歌”。然而要做到这几点，不仅与教师本身的音乐素养与教学能力是分不开的，而且也是一堂音乐课教学效率的体现。

音乐教育要突出审美教育本质，实现审美育人的目标，音乐教师自身具备美的素养是基本前提。音乐教学，既是一门科学，又是一门艺术。声情并茂的范唱范奏，有如小河之水、江河浪花的教学语言，棱角分明、高潮迭起的教学活动，无一不是教学艺术的创造。具有精湛、高超教学艺术的音乐课，能成为学生审美和欣赏的对象，引起学生的音乐美感，进而培养学生正确的审美观和高尚的审美情操，净化学生的审美趣味，给学生以熏陶感染的教育作用。

吴先生提出“唱会歌不是我们的最终目的，而是在唱歌的过程中做到‘有效’地教学。”何为“有效”教学？有效教学指教师遵循教学活动的客观规律，以尽少的时间、精力和物力投入，取得尽可能多的教学效果。例如：在听赏音乐时我们经常会问学生“听了这段音乐后给了你什么感受？”学生总是会在音乐表面回答：节奏很欢快或是节奏很慢等等。这对于孩子们听赏能力的提高帮助是不大的。如果教师能够在学生回答这个问题时能给学生提供一些音乐的专业术语供学生来选择，这样学生们的“自主”学习也将会更有效了。这将会让他们对音色的掌握、旋律的记忆起到很好的提示作用，此时教师也将音乐技能方面的知识有意无形的教给了学生。

要想让学生唱好歌，教师就须教给学生学习的方法。大多数音乐教师可能在指导学生有感情的唱歌时只抓住了歌词所表达的意思，从语文的的角度来感受歌曲的情绪。吴先生就提出了“教师应该给学生表现音乐的技能、表现音乐的手法。”他指出，音乐学科的教学须有音乐学科的特点。教师在教学歌曲时，应帮助学生抓住歌曲中“表现音乐的个性化特点”来。从音乐学科的角度，通过对歌曲中音的长短或是节奏的变化、旋律的力度等的不同变化来处理歌曲，从而正确的表现歌曲。也就是吴先生指出的“在音乐学习中，将知识和技能融入到歌曲教学中”。

吴先生认为“任何音乐学习的环节，都要包括认知、记忆、听辨、实践”几个环节。其中“听辨”是最有效的音乐记忆方式。“实践”就是让学生能自信、当中有表情的歌唱。要做到这一点，需要教师每一堂课不懈的努力；需要教师紧紧围绕音乐学习的重点，抓住学生在课堂上的音乐体验，运用正确、有效的方法完成每一堂课的教学。

最后，吴先生也为我们总结了“怎样备课才能上好课”。一是用尽可能多多的实践庭上你要和学生共同分享的教学内容。二是确定你要通过作品达到的目标（态度与价值观、认知以及认知策略的完善），三是确定作品中最具表现力和感染力的艺术内同作为教学重点。四是发现这些教学重点中最独特的艺术语言和表现手法。五是选择恰当的方法使学生能够感受到这些表现手法在艺术中的表现作用（比较、听辨、讨论、探究、分析、综合、搜集）。六是依据不同的学习内同从多学科的角度设计学习的“问题”。七是在做到以上六点后进行教学设计：如何导入激发学生的已有经验、如何巩固已学的知识和技能、新授教学内容的呈现方式和步骤、学习的反馈和评价时机等等。八是你是否被你所教的内容感动了。

以上吴先生的观点为我们每个音乐教师指明了不断去为之努力、为之完善的课堂教学取得良好效果的途径。作为一名音乐教师，在教学中我们不仅要善于学习和运用音乐教学中已揭示的教学规律去指导教学实践，还要用科学的方法去开展教学艺术的研究，从而达到丰富和发展教学理论，提高教学基本功和教学质量的目的。

这大周听了两节音乐课，感受颇深，从不曾听说，原来小学生的音乐课可以这么的神奇。音乐老师是这么的美丽。之前我总觉得音乐课应该就是教谱教歌，然后让学生一遍又一遍地练习，去听课的路上，我还好奇着，他们会怎么来指导学生唱歌呢，可事实让我大吃一惊。

音乐课也有热声运动，比如深呼吸，接下来就是开阔视眼的导入，在学习一首歌之前，先让学生了解更多有关这首歌的文学常识，以及与这首歌同一派别的其它歌曲，小学高年级的导入还可以放开到学生熟悉的流行歌曲，激发学生的积极性，避免了因为对民族音乐的陌生而没有热情的情况……带着问题欣赏，跟着音乐打节拍是音乐课的又一学习方式，不但能帮助学生快速的记忆，还能增强乐感，跟上节拍。而一年级就更加了，不但要节拍，还要形象的动作，其实目的一样，帮助记忆，而且对一年级的小朋友，这样大大地增强了他们的学习兴趣，让他们自主地参与动作的创作，注重发掘学生对生活常识的观察积累，如“洗手绢”的动作，还有就是用“走”和“跑跑”来表示节拍中的一拍和半拍，走慢跑快，不但有利理解，且贴近生活，孩子们容易接受，乐意接受！

音乐课整个就像一段音乐，充满节奏，从学唱、范唱、伴奏哼唱到唱谱、填歌词，再发现问题、随即解决问题，最后美化中心句……王老师的课中还有两个中间的放松环节“洽洽乐”和“我们爱劳动”在互动时也是在回顾旧知，整堂课都在音乐的气氛中学习音乐，学生怎么可能不进入音乐呢！

听了两个不同风格的音乐老师的课后，我觉得我好不乐于现状，平时我们在上课时，总是说这个课比较难上，这个课没有什么好上的，是的，教材总有些地方不尽如人意，但毕竟是多年研究的结果，所以最大的问题不在于教材的内容，而在于我们的教学方法，教学技巧，教学安排，以前常听指导老师说，我们要把一本书的内容上厚，要把里面的知识点上薄。老师的肚子里是满满的知识，只有巧妙地释放，学生才会有不断增加的智慧，不然，也是徒劳。我一直想着，是否我们美术课也可以改变一下上课的形式呢，虽然一时间学生可能无法适应，但我想，好的东西总是会被接受的，就要看我们的改变到底是不是好东西，其实，从来这里的第一天上课，我就在想这个问题，可一直没有找到这样东西，每一次上课，总是费尽心思地想把课上得更活，很想让学生们跟着我走，感受我想表达的一切，有时候我真想让他们火一火，可还是多次是被他们的文静，天真给打败。一个课一个方式，一个班一个形式，可哪一种是他们最喜欢的……还是我根本还没有用上最好的，所以，总是没有豁然开朗的感觉。

也许事情真的没有那么简单，但我相信世上无难事，只怕有心人，让我们做个有心人，去大胆地尝试解决任何一件事吧。

非常感谢学校领导给我这样一个难得的学习机会，让我参加了这么高规格的观摩活动。这是中国教育学会举办的全国性比赛，也是音乐教学比赛的最高赛事。

几天的激烈赛课，深圳大学体育馆内场场座无虚席，每天我们都是为占上一个最佳位置一大清早就起床了，不同省份不同类型的21节课（欣赏课8节、唱歌课8节、综合课5节）着实让我过足了瘾，真的是享受了一次幸福的视听盛宴！每一节课都汇聚了各省市无数音乐专家的金点子，每一个教学流程甚至是精确到老师说的每一句话都是经过无数次试教打磨出来的。每节课的课型特色分明，都注重音乐性，用审美体验贯穿着始终。听课中，赛场里时时会响起雷鸣般的掌声，那都是为台上上课的孩子们和老师精彩的表现喝彩！下面我谈谈这次感受最深的课！

富有童趣的一课——《母鸡叫咯咯》。

《母鸡叫咯咯》是由广东省珠海市解翔老师带来的一堂唱歌综合课，“欢迎来到我的农场。”解翔老师扮作农场主，一上场就抓住了学生。针对二年级学生好奇心强、活泼好动的年龄特点，她运用体态律动教学，培养学生利用听觉获得节奏感。

幽默的语言和音乐游戏一下子让她与孩子们熟悉起来，她运用奥尔夫方法尝试让学生从单声部到多形式的演唱，在变化重复的音乐中引导学生由浅入深地理解歌曲。

最后再通过竖笛吹奏，让学生尝试进行演奏及创编。当同学们用自己创编的曲子演奏出美妙的音乐，充分享受音乐带给他们的快乐时，现场的许多老师也被感染，自发地随着课堂结束音乐有节奏地拍手。一位专家更是激动地说这是一节“每个细胞都在跳舞的音乐课”。同时解老师上课非常放得开，也善于表演，她幽默诙谐的语言引发了在场听课老师的阵阵笑声。

令人惊喜的一课——《赶圩归来阿哩哩》。

《赶圩归来阿哩哩》是山东省济南市的王晓老师上的一节非常规的唱歌课，也是这21节课里最吸引我的一节课。王老师声情并茂，引导贴切自然又不失风趣幽默，唤起了学生学习的巨大热忱。学生在老师情境性的引导下将歌曲进行改编演唱。歌曲的改编力求表现歌曲的彝族音乐风格特色和歌曲在不同情境中的情绪特点，改变歌词、改变速度、改变节奏。歌曲改编时特别关注学生的兴趣点，加入了学生较为熟悉和喜欢的摇滚风，激发了学生的创编和表现激情。另外，老师课堂驾驭能力和演奏演唱基本功也非常值得我们学习，在师生激情演唱中完美结束，获得观摩老师们的热烈掌声。这堂课为我们的唱歌教学和编创活动提供了一个很好的思路和成功范例，值得我们学习与借鉴。

这次观摩活动虽然已经结束了，但执教教师优秀的音乐素养，扎实的基本功，流畅的教学程序及专家语重心长的话语深深地印在了我的脑海中，能在众多老师的课堂中汲取这么多的“音乐食粮”真是一件幸福的事情。作为音乐老师，我们只有专心于课堂教学，善于发现，勤于思考，始终保持着一种对音乐的挚爱，并带领学生，让学生投入音乐的怀抱，体会音乐的美，这应是我们最终的目标。

音乐课红河谷听课心得体会篇十三

音乐是一门艺术，它拥有独特的语言和魅力。如何培养优秀的音乐人才，让他们在音乐领域展现出最好的才华？一个重要的方法就是借鉴音乐名师的经验和智慧。因此，作为一名学习音乐的学生，我们应该积极参加音乐名师的听课活动，以获得更多的启发和指导。

参加音乐名师的听课活动，对我们的音乐修养和技巧提高有着巨大的帮助。首先，音乐名师通常具备丰富的专业知识和经验，他们可以给予我们专业的音乐指导和建议。其次，他们的演奏和演唱技巧往往达到了极高的水平，通过观摩他们的表演，我们可以学到很多关于音色、节奏、表情等方面的技巧。最重要的是，音乐名师的教学态度和思路往往与众不同，他们能够将复杂的音乐理论和技巧以简洁的方式传授给我们，使我们更易于理解和掌握。

记得有一次，我有幸参加了一位著名的钢琴名师的讲座。他的演奏技巧极为出色，他的每个指法都非常精准，每一个音符都被演绎得淋漓尽致。在他的演奏中，我仿佛能够感受到每一个音符的情感流动和力量传递。他用他的音乐语言，给了我非常深刻的启发。在他的讲座中，他讲述了他自己的音乐学习经历和演奏心得，分享了他对音乐的独到见解。通过与他的交流和学习，我不仅学到了更高级的演奏技巧，更对音乐产生了更深的理解和热爱。

通过这次音乐名师的听课经历，我深刻认识到一个优秀的音乐人不仅要有卓越的技巧，更要有深厚的内涵和个人风格。正如这位名师所说，音乐并不仅仅是简单地演奏乐曲，而是通过自己的情感和体验，将音乐语言传递给听众。而要做到这一点，需要不断磨炼自己的表演技巧，丰富自己的音乐知识，并不断探索和实践。在这个过程中，我们还要保持对音乐的热爱和敬畏之心，因为音乐是一门博大精深的学问，在探索的过程中我们永远只是学生，永远有无限的进步空间。

回顾整个音乐名师听课的经历，我深深体会到了它的重要性和价值。通过与音乐名师的交流和学习，我不仅获得了更多的音乐技巧和知识，更从他们身上学到了更高远的音乐追求和态度。我相信，只要保持对音乐的热爱和持续学习的态度，我一定能在音乐领域有所建树。因此，我将会继续积极参加各类音乐名师的讲座和听课活动，努力提高自己的音乐水平和能力。我希望未来的我能够成为一个深受人们喜爱的音乐人，通过自己的音乐作品，给人们带来美好的感受和共鸣。

音乐课红河谷听课心得体会篇十四

作为一所高校学生，我曾经对音乐课这种通识课程并没有什么期待。然而，在上红河谷音乐课之后，我对音乐产生了更深入的认识，对这门课程也有了更高的评价。这里我会分享一下我的红河谷音乐课听课体会。

第一段：对音乐的新认识。

在上红河谷音乐课之前，我对音乐的理解只是简单的听歌，唱歌和弹吉他。我认为，音乐不过是一种娱乐的形式而已。但是，在老师的讲解下，我开始意识到音乐其实是一门艺术。它可以通过旋律、节奏、和声等手段表达人类各种情感，包括喜怒哀乐和思想感情等。我对音乐的认识从此得到了扩展和提升。

第二段：对音乐历史的了解。

红河谷音乐课涵盖了音乐的历史，让我了解了音乐在不同历史时期的发展、演变及其与文化、社会的关系。通过课堂上的讲解，我了解到了各个时期的音乐流派、曲风和代表歌曲。我甚至可以在听两段音乐后，准确地判断其所属的音乐时期。对音乐的历史了解，为我之后的艺术鉴赏打下了坚实的基础。

第三段：对音乐表演的鉴赏。

除了历史的了解，我还在红河谷音乐课上学到了对音乐表演的鉴赏。老师通过对经典音乐曲目的视频分析和评论，让我们了解了音乐表演不仅仅是弹奏或演唱，还包括姿态、动作、气息、声音等多种因素。我们通过观察和鉴赏优秀音乐家的现场演出，不仅可以欣赏到音乐的艺术价值，也可以从中学到更多的演奏技巧和表现手法。这使我对音乐表演的要领和技巧有了更深刻的了解。

第四段：对音乐教育的看法。

随着红河谷音乐课的学习，我也开始思考音乐在教育中的价值。我认为，音乐教育不仅仅是学习音乐本身，更是通过学习音乐的艺术特点，提高学生的审美能力和情感素质。音乐教育可使学生享受音乐的乐趣，学习音乐的艺术形式，提升社交能力和集体意识。音乐教育也可以激发学生探索艺术的内涵，帮助学生的创造力和想象力的发展。在我的看来，音乐教育有助于提高学生全面发展的情感和智力水平。

第五段：对红河谷音乐课程的评价。

总的来说，红河谷音乐课程是一门很棒的课程，它不仅扩展了我的对音乐的认识，也让我通过对音乐历史、表演和教育的学习，对音乐产生了更深刻的认识。课程紧凑，互动性强，老师讲解细致，充满热情，更让我深刻地感受到了音乐带来的感官享受和艺术体验。我相信，参加红河谷音乐课程的学生一定会收获很多，更会对音乐和艺术教育产生更高的重视。

音乐课红河谷听课心得体会篇十五

在老师的讲解和引导下，我通过对《音乐鉴赏》这门课程的学习，让我对音乐有了新的认识和新的体会，改变了我对音乐的欣赏角度和对音乐的审美观。其实，正如老师所讲的那样，音乐无时无刻都在们身边，伴随着我们成长。今天我就来谈谈音乐与我的关系及我对音乐的感悟和认识。

我认为在所有的艺术里，音乐是最有感觉的，而感觉又是一个无形的东西，它是最容易融入进你的灵魂深处。音乐是充满着灵性的，和其他艺术的表现形式都不一样，而且它和任何艺术之间都有着“通感”。这就是音乐的艺术魅力所在，音乐是具有灵性的。一个真正懂音乐的人，他对于音乐的欣赏不会停留在音乐表面，而是融入到音乐中去体验音乐的美，体验音乐带来的美感。通过音乐来提升我们的审美判断力，培养出优雅的品性和高尚的气质。

我想音乐作为一种艺术，带给我们的有时候不仅仅是美感，更重要的是一种精神。对于我而言，虽然平时很喜欢听音乐，主要是听一些流行音乐，对于所听的这些流行音乐也仅仅只是用来愉悦，用来放松一下心情，因而只停留在喜欢听的层次面上，而没有正真去融入到音乐中去欣赏它。因此对音乐并不了解，没有体验到音乐给我带来的美感和价值。而是通过老师对音乐鉴赏课的讲解和引导，让我对音乐的欣赏有了新的想法和认识。我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。在课堂上老师给我们看了许多音乐鉴赏的视频，每次看完视频，老师都会给我们分析一下该如何去欣赏音乐和感受音乐给我们带来的体验。老师不但教给我们一些基础知识以便我们更好的学习，还让我们认真的看音乐视频的讲解，通过这些视频中一些很出名的音乐大师的讲解，给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器及不同地域的民族音乐文化。这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢！就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上看视频以及老师的讲解。通过一个学期对《音乐鉴赏》课程的学习，我渐渐的对音乐文化知识有了很多的了解，让我了解到了更多种形式的音乐。同时，让我感受到了音乐的魅力所在，改变了我对音乐的看法和欣赏角度，提升了我对音乐的审美观，也让我的艺术修养得到了很大的提高。

在音乐鉴赏课上通过看音乐鉴赏视频以及老师的讲解分析，让我对我们国民族音乐也有了更深的认识。以前我总觉得民族音乐不好听，总喜欢听一些流行音乐，很少去了解我们国家的民族音乐。因此对于许多具有民族色彩的音乐总是听不懂。和大多数年青人一样，我们总喜欢听一些流行音乐，不懂得去欣赏一些具有特色的民族音乐，而对民族音乐知识的了解实在是太少，甚至说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。而通过老师的讲解看音乐鉴赏视频及这一段时间的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人，及民族音乐文化的博大精深。我被民族音乐深深地吸引了！这也让我深刻的认识到学习民族音乐文化对提升我们音乐素养及审美观的重要性。在很大程度上，提升对于民族音乐文化的认识和了解，增强我们对民族音乐的鉴赏水平，可以更高层次提高我们的对音乐的欣赏水平及培养我们优雅的人格品性和气质。通过这学期的学习也让我了解了一些不同地域具有特色的民族音乐文化。如我国民歌浩若烟海，有内蒙民歌的豪放、辽阔，江南民歌的婉转、秀丽，陕北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明丽、清新，新疆民歌的活泼、欢快，无不给人以美的享受。我开始觉得我可以从中得到丰富的体验，甚至体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。另一方面，民族音乐也因地区的差异而有不同的风格特色，这也是不同地域的`民族音乐文化的魅力所在，正是因为这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的境界我认为还是音乐元素的多元化，这也正是我国民族音乐文化丰富多彩，博大精深的原因。

其实，音乐时时刻刻都在我们身边，只是我们没有走进音乐，没有融入到音乐中去，没有从欣赏的角度去感受音乐的美妙，从而感受不到音乐的存在。然而伴随着社会的不断发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为人们生活中不可分割的一部分。生活中总是充斥着各种各样的音乐节奏，如同生命里的行进步伐一般。伴随着自己喜爱的音乐，寻找那片属于自己的天地。对于大多数人来说，音乐是一种消遣娱乐的表现形式。音乐作为我们生活的一部分，可以更好的帮助我们缓解工作中的压力，减轻了精神上的负担。在日常学习和生活中我们可以深刻的感受到音乐存所在的意义，在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁和学习疲劳的时候听一些轻音乐不但能放松心情还能让我们平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，也越来越受人们的欢迎，这也是音乐能成为我们生活中不可或缺的一部分的原因，它为我们的人生生活添加了丰富的色彩。

谈到我们国家的古典音乐，我们可以体味到中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典音乐的魅力所在。我还记得在课堂上老师给我们讲了中国传统的古典音乐——《梁祝》。这是一首值得让人细细品味的优秀名曲。它源自于一个古老而优美动人的民间传说：讲述了一对青年男女因无法与封建礼教的婚姻约束作抗争，最终化为两只蝴蝶的一段凄美的爱情故事。整首曲子富有丰富的创作灵感，时而欢快，时而悲愤，时而舒缓，时而激昂。从旋律风格的变化中可以领悟到，剧情也是一起一伏地在变化。悠扬的笛声中，我们仿佛可以看到一对青年男女在花间嬉戏的场景；悲凉的曲声中，我们也能感受到祝英台因梁山伯的离去而万分悲伤。曲子的最后一段也表现出一丝欣喜的韵味，那是两人双双化蝶后所表现出来的对美好爱情的向往与渴望。除了《梁祝》以外，我们也通过看视频欣赏了其他的古典音乐，如铿锵有力、催人奋进的《十面埋伏》等。

对于这门《音乐鉴赏》课程的学习之后，给我的体会就是它改变了我对音乐的看法和欣赏角度，让我对音乐的欣赏有了更高层次的认识。我认为欣赏音乐最重要的是要走进音乐，融入音乐的灵魂中去感受音乐，去感受音乐所要传达的思想。而对于音乐高层次的审美追求可以使人的精神得到升华，情操受到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。

我认为音乐它不仅是一个有灵魂的东西，它还蕴含了丰富的思想，音乐更是对生活的真实反映。以前的我对音乐不理解，只知道听一些流行音乐，而忽略了听一些我们国家比较经典的民族音乐，总是觉得民族音乐不好听，没有更好的去了解和欣赏我们国家的音乐文化。而现在在老师的引导下，我开始学会从欣赏音乐的角度去融入音乐，去感受音乐所要表达的内容。如果只是单纯的听音乐，而听音乐的目的只是为了愉悦心情，而不懂得去欣赏音乐，这样的话你永远也不能走进音乐，永远也不能体会到音乐给我们带来的美妙。

当我们真正的懂得了该如何去欣赏音乐的时候，我们才发现，只有真的理解了音乐所表达的情感，才能真正的从心里感受它所带给你的美感。总的来讲，我对音乐的感受就是音乐不仅给了我们另一个世界，还给了我们一个想要多大就有多大的世界，在那里，我们可以搁下所有的忧愁和烦恼，快乐成长。音乐是充满着灵性的，和其他艺术的表现形式都不一样，而且它和任何艺术之间都有着“通感”。同时，音乐带给我们的有时候不仅仅是美感，更重要的是一种精神。

《音乐鉴赏》这门课就这样结束了，真的有些不舍，因为这门课让我感受到了音乐的魅力所在，改变了我对音乐的看法和欣赏角度，提升了我对音乐的审美观，也让我的艺术修养得到了很大的提高。同时也非常感谢老师的讲解，让我对音乐有了新的认识。其实，音乐一直都在我们身边，需要我们去感受和体会。

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