师范生练书法的心得体会范本(优质18篇)

通过写心得体会，可以更好地反思自己的经验和教训。心得体会的写作可以采用逻辑清晰、层次分明的结构，使读者易于理解。以下是一些优秀的心得体会范文，希望能给大家带来一些启示和灵感。

师范生练书法的心得体会范本篇一

从大学生活走进师范生活，这是一段充满挑战与成长的旅程。作为一名师范生，我享受着教学中的乐趣，同时也面临着许多考验。经过几年的学习和实践，我积累了很多宝贵的经验和心得。下面，我将分享我作为一名师范生的体会和感悟。

首先，作为师范生，对于教育理论的学习是必不可少的。在课堂上，我们学习到了不同的教育理念、教育心理学、教育方法等等。这些知识在我们未来的教学生涯中将起到重要的指导作用。然而，纸上得来终觉浅，知识只有在实践中才能得到真正的验证。因此，我们师范生还要积极参与教育实习，亲自体验并总结教学的每个环节。通过实践，我们能够更好地理解教育理论的内涵，将其运用到实际教学中去。

其次，一名师范生要具备良好的综合素质。教师不仅仅是知识的传授者，更是学生成长的引领者。因此，一个优秀的师范生不仅要有扎实的学科知识，还要具备良好的人际交往能力、沟通能力和情绪把控能力。在我实习的过程中，我发现有时候学生不仅需要知识，更需要一个倾听者和理解者。只有我们师范生具备了这些素质，才能与学生建立起良好的关系，帮助他们更好地学习和成长。

第三，师范生应该拥有担当和责任感。作为一名教师，我们肩负着培养未来社会主人的重要使命。我们不仅要教给学生知识，更要教给他们正确的价值观和积极的人生态度。在实习中，我亲眼目睹了某些学生面临困境时，我们师范生的支持和关心给予了他们很大的帮助和鼓励。这种担当和责任感远比知识本身更重要。

第四，师范生要终身学习并不断进步。教育领域的变革和发展是如此迅速，我们师范生不能停滞不前。我们要不断学习新知识、了解新动态，不断提升自己的专业能力和教育水平。只有这样，我们才能跟上时代的步伐，更好地为学生服务。

最后，作为一名师范生，我认识到教育是一项无穷尽的事业。无论是教师还是学生，我们都需要不断进步和成长。我们教师的成功不仅仅在于学生的考试成绩，更在于我们对学生的影响和引导。而我作为一名师范生，将继续努力，成长为一名优秀的教师，为社会培养更多有才华、有责任感的未来人才。

师范生生涯不仅仅是为了获取一份文凭，更是为了成就一份事业。通过这段师范生活，我认识到教育的重要性和美好之处。我将积极投入到教育工作中，用我的知识和爱心去影响和培养未来的一代，为社会的发展贡献自己的力量。师范生的心得体会只是一个开始，未来的道路将会更加充满挑战，但我坚信，只要心怀师者的初心，我们定能收获满满的成就和快乐。

师范生练书法的心得体会范本篇二

第一段：引言及背景介绍（大约200字）。

书法作为中国传统文化的瑰宝，一直以来都被视为一门艺术。在当今社会，尽管电子科技的飞速发展，书法依然有着广泛的受众和市场。作为师范生，学习书法是我们作为未来教育者的一种重要素养。通过学习书法，我们不仅能够培养自身的审美能力和艺术修养，还可以传承和弘扬中华优秀传统文化。在书法课程的学习中，我们收获了很多，也深刻认识到书法的魅力和价值。

第二段：意义和价值（大约300字）。

学习书法对于师范生来说，有着重要的意义和价值。首先，书法是一门审美教育科目。学习书法可以培养我们对美学的理解和欣赏能力，提升审美情趣和审美能力，对教育美好情趣的提升有重要作用。其次，书法是一种修身养性的途径。书法需要我们细心慢慢地描绘每一个笔画，凝聚自己的情感和内心。通过书法的练习，我们可以提高自己的毅力、耐心和自律能力，培养良好的品格和修养。再次，学习书法对于传承和弘扬中国传统文化具有重要的意义。书法是中华文化的精髓所在，它承载着千年的历史和文化传统，是中华民族智慧的结晶。作为未来的教师，我们有责任把这种传统文化继承和发展下去。

在这个书法课程的学习中，我逐渐深入了解并体会到了书法的独特魅力。首先，书法让我能够更好地理解字体的演变和起源。通过学习不同字体的规范和书写技巧，我重新认识了汉字的造型美和艺术性。其次，书法让我意识到每一笔每一划都蕴含着深刻的文化内涵。在书写过程中，我逐渐体会到了汉字的文化符号，字体中存在的意蕴和内涵。最重要的是，学习书法让我感受到了创作的愉悦和满足感。练习书法需要耐心和毅力，但当我们在纸上展现出美丽的字体时，内心的喜悦和成就感是无法言语表达的。这种创作的快乐让我深深地爱上了书法。

第四段：成果展示与分享（大约200字）。

在书法课程结束时，我已经取得了一些成果。通过跟随老师的指导，我的字体逐渐变得整齐、工整，线条也更加流畅、自然。我非常自豪能够在纸上展现出美丽的书法作品，与同学们一起分享我的进步和成果。在课堂上，我发现同学们也有很多优秀的作品，每个人的风格和特点都不尽相同，这让我更加敬佩和钦佩每个人的努力与成就。我相信，我们会在学习书法的道路上不断努力，创作出更加优秀的作品。

第五段：结论与展望（大约200字）。

通过学习书法，我深刻认识到了书法的魅力和价值。书法是独特的艺术形式，它需要我们用心去描绘每一个笔画，用心去感受每一处墨香。学习书法不仅可以培养我们的审美情趣和修身养性，还可以传承和弘扬中华传统文化。作为未来的教师，我们应该将书法的教育融入到我们的教学中，让更多的学生体会到书法之美。同时，我们也应该继续努力，不断提升自己的书法水平，创作出更多优秀的作品，为中华传统文化的传承和发展贡献自己的力量。

师范生练书法的心得体会范本篇三

鲁迅曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间，老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花，让我身为一名语文老师而自惭形愧。

初入独树小学，走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉，顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边，孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室，陈老师和准备上课的学生已然准备好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘，情不自禁的和同事快速翻开，“哇，这是陈老师自己写的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“学生练得是自己老师写出的字？”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。

因为有了汉字，“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗，因为有了汉字；“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城；因为有了汉字，“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝，虽然每一位语文老师都明白，但是我们怎样让学生爱上这门艺术？让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大，却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习，让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的'心思和精力，这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。

作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是会给自身增加底气，给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练，产生兴趣。俗话说：字无百日功。对学生讲，并不是练一百日的字就能成为书法家，而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节，严格的要求，由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后，每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深，运笔日益娴熟，兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组，调动学生练习书法的积极性和主动性，在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮，可是一直藏着，没有表现自己的机会，这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以，老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己，心理得到满足，尝到自己的劳动成果，会更有信心的继续努力，才会发愤地练好书法。

师范生练书法的心得体会范本篇四

作为一名小学教师，我连续三次参加了黄陂区小学骨干教师培训班。通过学习使我开阔了眼界，增长了见识。中国书法这门古老而奇特的艺术，是世界艺术苑囿的一朵奇葩，艺术家创造的艺术珍品是中华民族优秀的文化遗产中不可或缺的一个组成部分，是中华民族精神的象征。

在当今高速发展的社会，毛笔基本退出了日常书写工具的行列，书法也基本与实用书写脱离而成为一门必须专门学习的艺术。长期以来，由于书法教育一直未能适应时代的要求，缺乏应有的重视和开展，乃至一般人不仅对书法艺术知之甚少，而且书写也存在许多问题。软笔书法在一般小学名存实亡，对于硬笔书法相对比较重视。但一般只是临帖，老师专门指导还是有限的。作为一名教师这不得不引起我们的重视。

培训班上几位老师的讲解和示范深入浅出，循循善诱。王景老师的硬笔书写，从笔的粗细，到笔画的角度，细致入微；从学生作品展示，到老师课堂实录，全面夯实。吴高平老师的软笔规范字的教学尽显个人风采，徐谦老师的碑帖临写见解独道，徐国康老师的“永”八法娓娓道来。总之，通过学习不仅使自己对硬笔、软笔书法有了新的了解，而且对笔、墨、纸、砚的知识丰富了、特别是对碑帖的认识加深了。

几次的学习使我受益匪浅，学到了很多笔墨知识，也使我得到了一些启示。练一手好字，能让自己受益终身。常言道，字如其人，一个人的子的好坏从一定程度上可以反映这个人的性格和修养。把子写得整洁规范，可以给他人留下好的印象。一个人连一个字也写不好，他的办事成功率可想而知。练习书法可以修身养性，改变一个人毛躁、急功近利的毛病，养成细心、耐心和毅力的良好品质，陶冶我们的情操。

练习书法，首先必须喜欢和热爱书法，以高度的学习激情投入到练习中去，要有一颗坚持的心，持之以恒，不能半途而废，只有坚持到底，才会有收获。如果在练习中，懂得创新，有自己的风格和特点，就会更好。

当然我们学习的目的是应用于书法教学，要把知识传授给学生，要根据学生的年龄特点和书写水平进行科学合理的教学，把自己学到的知识和经验毫无保留地传授给学生，使学生的书写技能得到提高发展、培育更多的书法人才。

师范生练书法的心得体会范本篇五

近年来，书法艺术备受关注，越来越多的人加入到学习书法的行列中。而师范生作为未来教育事业的中坚力量，在学习书法的过程中更能体会到书法的魅力与价值。在我的课程中，我也积极参与了书法的学习，并从中获得了许多心得与体会。

首先，在学习书法的过程中，我深刻体会到书法艺术的独特魅力。书法作为中华传统文化的瑰宝之一，是一种从字体中表达情感的艺术形式。通过每一笔的起笔、挥洒和收笔，字迹中蕴含着作者的情感和个性。在学习书法的过程中，我深入感受到书法给人们带来的美学享受，每一次舒展劳累的身体，翻动华丽繁噪的岁月。书法让我感到内心的宁静与舒适。

其次，学习书法对提升审美能力具有重要意义。在纸上书写，看似简单，实则需要我们对形态、结构和笔画严格把握。通过反复的练习与实践，我逐渐培养了对线条、空间和比例的敏感。书法作品需要均匀的力度和适度的厚度，这要求我们不仅要提高绘画的技巧，而且要加强对细节的观察和把握。学习书法让我提高了对美的敏感度，培养了审美情趣。

再次，书法的学习使我明白了艺术与生活的关系。书法是一种具有凝聚力的艺术形式，它不仅在艺术上具有高度的表现力，也常常关联到人们的生活中。通过学习书法，我学会了热爱生活，珍视每一个当下。无论是书写日记，还是写词句和对联，通过书法可以将生活中琐碎的点滴化作流动的文字。书法不仅是一种审美享受，更是一种生活情趣的体现。

最后，学习书法让我认识到了教育的重要性。作为一名师范生，学习书法过程中我时常体会到学习的乐趣。尤其是在教师的指导下，我学会了如何在书法教学中注重培养学生的兴趣，让他们通过欣赏和模仿激发创作的热情。通过自身的努力和师生之间的互动，我逐渐理解到教育的力量和责任。学习书法不仅是为了提升个人的艺术修养，更是为了将书法艺术的独特魅力传播给更多的人。

总之，作为师范生学习书法让我感受到了书法艺术的魅力与价值。通过学习书法，我提高了审美能力，增加了对美的敏感度，同时也逐渐明白了艺术与生活的关系，以及教育的重要性。书法不仅仅是一门技巧，更是一门艺术，一种生活情趣，一种教育的力量。师范生学习书法，对于未来教育事业的发展具有重要意义，也为学生提供了更丰富的艺术体验和情感表达的机会。希望将来的教育中，书法艺术能够得到更多的关注与推广，让更多的学生受益于书法的独特魅力。

师范生练书法的心得体会范本篇六

书法是一门艺术，是一种学问，一种文化，书法艺术，书法技艺，博大精深，是中华民族的传统文化的瑰宝。

我们中国书法有三千多年的历史，是古人聪明智慧的结晶，是祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富。是我国独有的一门艺术。

书法也可以理解为汉字的书写方法和规则，方法和规则是进行书写活动时遵循的法则，按照书写方法，规则写出来的字迹。书写作品是按照一定的方法和规则创造出来的。

退休后，我爱好写大字和书画，而毛笔字不同于书法，过去所写毛笔字是自由体，笔画不规范，随意写写画画，不按规则去写，不成体系。近两年，我参加了五家渠市文化馆举办的书法培训班。这个班是公益性的，不收学费，配有专职从事书法老师任教。教材是统一用汉隶“曹全碑”书法教材，任课老师从书法的横、竖、撇、捺、点、钩、折弯一笔一画从用笔教起，老师不仅在书板上亲自写，而且还手把手的亲自教，使学书法的初学者，掌握了书法基本笔画，然后一个字一个字地教，从握笔、用笔、运笔，老师手把手地教学员，运笔时从起锋、侧峰、回锋的基本知识，老师教得认真，学员学得扎实，很快提高了学员的书法学习热情。

通过两年来书法理论和实践系统地学习，在专职书法老师的指导下，受益匪浅，收获很大，进步很快。最近，三月份我用所学习的隶书书法的规则和方法，按照书法的规则，规矩创作出了8幅书法作品。参加了石河子大学纪委举办的反腐倡廉书法展览，四月份，我创作出了6幅书法作品，其中3幅作品是内弟创建的食品厂，我创作了“辉煌创业史，豪情南通人”书法作品得到亲友们的高度评价和赞赏。又写了三幅书法作品参加了石河子大学老年书法展览，这对我所学的.隶书书法技艺水平得到很快的提高。

学习书法要有勤奋精神，要耐得住寂寞，弃去浮躁，脚踏实地进行研究，我每天要保持3个小时的临贴练字，白天忙了，晚上补课，要有自觉的学习坚持精神，不要急于参加书法展览，只有书法基本功的千锤百练，功到自然成，书法作品一定会写出漂亮的书法文字，取得优异成果，会得到意外的收获。隶书作为初学者来说，容易上手的，从隶书入手学书法是一个既专又宽的路子。

师范生练书法的心得体会范本篇七

书法作为一门古老而纯粹的艺术形式，继承了中国悠久的文化传统，对于培养人的品格修养和审美情操具有独特的意义。《书法》这本书，以深入浅出的方式介绍了书法的历史渊源、基本功及其技法应用，让我对书法有了更深入的了解。通过学习这本书，我从中体会到了书法的美学魅力、培养人的耐心和毅力的重要性，以及书法对人的心灵修养的影响。

第二段：书法美学魅力。

在《书法》一书中，作者详细地介绍了书法的美学原则和艺术特点。通过点画的运用、结构的布局、墨水的运行，每个字都干净利落、活泼而富有情感。在欣赏字体的同时，美学的原则也在其中扮演重要的角色。书法的美之所以迷人，是因为它既承载了人们的思维和情感，又带有一定的神性。这种美的迷人之处，使得书法作为文化载体和审美形式，能够传达出一种独特的文化意蕴和艺术价值。

第三段：培养耐心和毅力。

在学习书法的过程中，我深切意识到耐心和毅力是非常重要的品质。每一笔每一画都需要耐心地描绘和练习，只有付出足够的精力和时间，才能获得更好的效果。有时候，我在书写某个字时会遇到困难，需要反复操练才能掌握。通过不断地重复，我意识到只有坚持不懈，才能在书法的道路上不断进步。这种耐心和毅力的精神也同样适用于生活中的其他方面，比如学习、工作等。通过学习书法，我深刻体会到了坚持不懈和追求卓越的重要性。

第四段：书法对心灵修养的影响。

书法是一种修身养性的艺术，通过它的习练能够塑造一个人的性情和个性。在练习书法的过程中，需要集中注意力，沉浸其中，这种专注的状态可以帮助人们放松心灵，减少内心的烦躁和压力。书法让人们亲近自然，沉静心神，促使人内心变得平和宁静。同时，书法又将人的情感与笔法融合在一起，通过字体的线条和结构表达出人的个性特点。通过练习书法，我逐渐发现自己的内心得到了释放，焦虑和急躁的情绪也得到了缓解。书法对于我的心灵修养起到了积极的影响。

第五段：结尾。

通过《书法》这本书的学习，我对书法有了更深入的了解，并且对书法所蕴含的美学魅力、其对耐心和毅力的培养、以及对心灵修养的影响有了更为直观的感受。通过笔画的练习，我也逐渐掌握了一些基本的书法技法，在自己的书写中能够更加注重笔画的墨韵和结构的布局。书法不仅是一门艺术，更是一种精神追求。通过不断的练习和研究，我相信我会在书法的世界里找到更为纯粹的美感和内心的宁静。

师范生练书法的心得体会范本篇八

通过书法学习使我体会到既锻炼了眼神，又开阔了智慧，是用脑、用手，用眼，同时运动的好方法，真是活到老，学到老，学无止境。临贴要有几篇，几十篇地反复推敲练字，对照字帖，不仅要写得像，更要写得好，写得精，要求精益求精，细了再细，不可马虎应付，也不可随意造字，在临贴动笔前首先要读贴，因此，读贴是临贴的前提，只有在理会的基础上再运笔，以隶书系统的某种基本形态，以此为临习的范本，灵活调用隶书的各种字法和各种笔调去为自己的创作服务。

“曹全碑”是汉隶的代表作之一，以汉隶的篡书简化演变而来，字形由长变为扁方，笔画由弯变直，出现波挑以依势变为横势，笔画在篡书的直、曲、点的基础上增加了撇、捺、钩、挑、点、折加上横竖，汉字的八种笔画基本成型，同时汉字更为简化，笔画更为规矩，长短更以丰富多彩，其文字字型写现代文字大同小异，为中国现代文学，文字及书法奠定了坚实的基础。

汉隶“曹全碑”是汉碑中挑鱼盛誉，以风格飘逸多姿，结构匀整，著作于世。

古人评说“曹全碑秀美飞动不束缚，不驰骤沟神品也”，其结字习整，透阔典丽，用笔方圆兼备，而以圆笔为主，美妙多姿，是汉隶成熟期飘逸秀丽的一路书法的典型。

隶书的'匀圆的线条，变成平直，方正的笔画，字型略微宽扁，横画长，而直画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”，运笔更为简短。

隶书也是日积月累靠许多人共同创造的。汉隶蕴含着一种特大的气势，充溢而涌动的雄健的力量，精美绝妙的汉隶至今仍然散发着无穷无尽的艺术魅力。

师范生练书法的心得体会范本篇九

书法是中国传统文化的瑰宝，是中华民族的国粹，它以独特的艺术魅力和文化内涵，吸引了一大批年轻的学子。师范生作为未来的教师，不仅需要学习专业知识，还需要注重继承和发扬优秀的传统文化。在学习书法的过程中，我们有着许多的心得体会。

首先，学习书法可以培养我们的耐心和恒心。书法讲究由内而外，首先要内心静下来，审视自己的内心。当我们坐下来准备一笔走天下之时，我们必须首先调节好心态，用平静的心情对待每一笔每一划。入手而笔，观者目送，心游指端，字曲往来，而握笔耐心。只有从内心开始，才能将每一笔每一划写得到位。

其次，学习书法可以提高我们的审美水平。字符之美在于极致，草书之美在于潇洒。学习书法不仅需要我们熟悉每一个字的结构和构造，还需要我们欣赏书法作品中的美感。通过学习不同字体的书法作品，我们可以提高自己对于线条、结构、空间和色彩运用等审美元素的敏感度，从而不断提高自己的审美水平。

再次，学习书法可以塑造我们的品格。书法是一门修身养性的艺术，通过不断地练习和塑造，我们可以培养出专注、自律、严谨的品质。在书写每一个字的过程中，我们要严格按照规范和要求，一笔一划都要准确无误，不能掉以轻心，这种态度和精神可以渗透到我们生活的方方面面。

然后，学习书法可以提高我们的创造力。书法是一门艺术，它并不只是一纸墨迹，更是一种表达。学习书法要求我们把握每一个笔画、每一个结构，但同时也给予了我们一定的自由度，让我们在规范的基础上展现自己的个性风采。通过不断的练习和创作，我们可以发挥自己的想象力和创造力，创造出独具特色的书法作品。这种创造力的发展对于我们今后的教学和工作中都有着重大的意义。

最后，学习书法可以提高我们的专业素养。作为师范生，学习书法不仅是一种修养，也是对教育工作的提高和提升。书法不仅可以作为一种教学资源被引入课堂，还可以通过书法教学来培养学生的审美情趣和健康人格，促进学生的全面发展。同时，在教学过程中，书法教学也可以提高师范生的教学技巧和教育能力，使其更好地承担起培养下一代的责任。

总之，学习书法对于师范生而言具有重要的意义。通过学习书法，可以培养我们的耐心和恒心，提高审美水平，塑造品格，发展创造力，并提升我们的专业素养。师范生应该以身作则，将书法的精神和艺术融入教育中，为人师表。未来教师的工作必将熠熠生辉，闪耀着书法艺术的光辉。

师范生练书法的心得体会范本篇十

第一段：引言（200字）。

作为一名师范生，我有幸在大学期间接受了系统的教育学和教育实习的培训。在这段时间里，我收获了许多宝贵的经验和体会。今天，我将和大家分享一下我对教育事业的理解和对自身成长的感悟。

第二段：教育的意义与使命（200字）。

教育不仅仅是传授知识，更是培养人的全面发展。作为一名师范生，我深刻体会到教育的使命在于激发学生的潜能，引导他们自主学习和发展。教师不仅要成为学生知识的源泉，更要成为他们成长的引导者和朋友。只有真正关心学生、呵护学生的成长，才能促使他们茁壮成长。

第三段：教学实践的收获（300字）。

在实习期间，我收获了许多宝贵的教学经验。首先，准备工作至关重要。为了提供高质量的教学内容和方法，我通常会提前准备教学计划并与同事讨论分享。其次，灵活应对教学中的挑战。每个学生的学习方式和需求不同，作为一名优秀的师范生，我应该根据他们的差异性进行差异化教学，激发他们的学习兴趣和潜能。最后，与学生建立良好的师生关系。我发现，与学生相处的融洽关系是高效教学的基础。当学生愿意与你交谈并分享他们的想法时，教学效果会更加显著。

第四段：个人的成长和反思（300字）。

通过实习，我发现自己在教育方面还有许多不足之处。在教学环节上，我总是过于专注于教学内容的传授，忽略了学生情感上的关怀。此外，我还需要提高自己的专业素养，不断学习和更新知识。对于教育这个行业来说，不断提升自己的专业技能和探索适合不同教学情境的方法是至关重要的。

第五段：对未来的展望（200字）。

作为一名师范生，我深深地感受到教育事业的重要性和影响力。未来，我想要成为一名优秀的教师，通过自己的努力和付出来影响更多的学生。我志愿为教育事业奉献我的一生，并不断追求自己的进步和发展。我希望能够培养出更多有思想、有才华、有道德的新一代，为社会的进步和发展贡献自己的力量。

总结（100字）。

通过师范生的实习经历，我深入了解到教育的意义与使命。教师应当成为学生的引导者和朋友，将知识和智慧传授给他们，同时也要关怀他们的情感需求。通过实践，我发现了自己教学方面的不足，并对未来的教育事业充满了期望和憧憬。我相信，只要我不断努力提升自己，积极应对教育中的挑战，我将能够成为一名优秀的教师，为学生的成长和社会的进步做出贡献。

师范生练书法的心得体会范本篇十一

岁月如梭，新的一年不可逆转地又要结束了。或许是逢年多思的缘由，书法与人生这一看似互不相干的命题，却时常萦绕于心，并且有了以笔留痕的冲动。

书法之法，有人生之巨细事。有道是，人字好写人难做。然对书者而言，人字难写，人亦难做。凡学书者都有这样的体味：一是简字往往难写。一二三四五，之乎者也哉，这些看似简单的'字，用得最多，要写好却难。因此，古人给其注入的法那么也很多，一旦写不好，毛病极易显现。故古人常以小楷为日课，心不厌熟，手不厌精，可谓熟能生巧、妙笔生花！对于人生，又何尝不是如此？柴米油盐，锅碗瓢盆，看似简单，但凡食人间烟火者，个中滋味自知。对个体来讲，简单的事办成了，小事做成了，那么往往成就了大事，甚至成就了梦想。

二是繁字蕴含人生哲理。所谓繁字，笔画多，结体难，更需假以时日。为此，古人在宏观上把握字形，微观上处理笔画。常常惯以虚实、迎让等法那么，做到布排匀称，虚实结合，平险一统，顶天立地。联系人生处世，人们常常满脑子的事，压得喘不过气来。而以书法此道理解团队精神等等，那么常常是“柳暗花明又一村。三是当书匠易，难在为文。联系人生，当书匠好似人们长躯体，多是生理意义上的东西。真正的书家，难在为文。文是灵魂，书是载体，更象是精神层面上的东西。人的一生可以在物质财富积累上到达极致，而对精神层面的不少东西却难以企及，给短暂的人生增添了许多缺憾，使得我们身上少了些令人回味、值得传承的东西！

四是书法与人生何须刻意描作。古代先贤之与书法，多是信手拈来，顺流而下，那份率真、自然、生动、亲切，留给了后人发自心底、任由心性的美，这大概也是书法的“特色美”。而时下有人否认古法，抛弃古法，自立门户，舍本逐末，哗众取宠，欺世盗名，令人堪忧。有人说，人生百分之三十是活自己，而百分之七十是当演员。对此，我亦认同。但我更看重的是那百分之三十，对那百分之三十的怜悯与留恋，就像追求书法那天真率真的自然美一样痴迷。我们的书法、我们的人生，如果一味地刻意描作，书法的价值、人生的价值又有多少呢！

面对书法，我感慨先贤。对于人生，我敬畏有加。能以书法之大道体味人生之艰辛，醒悟人生之厚重，在个体的高雅爱好中拾得人生些许，不正是饱暖之余享受生活、丰富生活的幸事吗？之前很少接触书法，现在经过一个学年的练习，我终于领悟到了书法也是门很美的艺术，它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习，我学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。果真没错，我个人比拟偏爱楷书，俗话说：“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程，要掌握书法的运笔技巧，就得下苦功夫。初临摹字帖时，不知从何做起，临了几帖，觉得模仿的不像，就重新临帖，结果越临越不像了，真有点左右为难，但我还是坚持临帖，久而久之心浮气躁渐渐消失，发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。通过学楷书，使我深深的懂得了要想写好楷书，不只是机械的临帖，关键在于笔法，选一些比拟轻灵，多筋的圆笔碑帖临写，使字做到筋骨并用，方圆并举，快慢互用，富于情趣。要真的学好某种字体风格是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的和探索慢慢形成自己的风格和特点。

书法的道路是漫长的，没有捷径可走，只有继承传统，下苦功夫去练，才能有所创新有所成果，只有持之以恒脚踏实地的去多临帖，多练，多写，才会进步，否那么，写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

师范生练书法的心得体会范本篇十二

书法是中国传统文化的瑰宝，也是一门独特艺术，它既有严格的规范，又有无穷的创意空间。我从小就对书法十分着迷，近年来更是加深了自己的研究和理解。通过不断的练习与领悟，我对书法的体会也逐渐丰富起来。

首先，书法教给我需要细心和耐心。书法是一项需要极高专注力的艺术，需要我们仔细地观察每个笔画的形态和结构，对于每一个字的构造和比例都要有严格要求。在书法练习过程中，我不断地修正每个笔画的位置和笔体的大小，通过反复的练习使自己的笔法达到更高的精确度。这个过程需要耐心和细致，一丝一毫的不放过，这种过程深深地影响了我对事物的观察力和细致入微的工作态度。

其次，书法教会了我对美的追求和欣赏。书法是一门以形神兼备作品为追求目标的艺术，它要求作品的运笔流畅、字形美观、且具有独特的个性。对于一幅好的字帖，我会仔细地品味每一个笔画的韵律和每一个字形的美感，从而更加熟悉和理解书法艺术的内涵与精神。同时，我也意识到美不同于完美，一些特色和瑕疵也能给作品增添更多的艺术魅力。我开始更加积极地欣赏和发现周围的美，让生活变得更加丰富多彩。

第三，书法教会了我对自己的独特性和创造力的培养。书法是一门独特的艺术，每个人的作品都有其独特性和个性。虽然有一定的规范和规则需要遵循，但在书法的创作过程中，我也体会到了自己的独特风格和创造力的发挥。每一个文字形态的变化，每一次偏旁的组合，都可以留下自己的印记。通过这种发挥和创作，我更加清楚地认识到我自己的特点和潜力，并开始努力发掘和提升自己的才能。

第四，书法让我体验到了传统文化的底蕴和力量。书法作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰厚的历史文化沉淀和智慧。通过学习书法，我深入了解了古代经典典籍中的许多名篇名句，感受到了每个字背后的人文底蕴和艺术魅力。书法作为一门艺术，不仅能美化生活，也能让我们更加深入地理解和传承中国传统文化，体会到中华民族的传统美德和智慧。

最后，书法教会了我坚持不懈的精神。书法的修炼需要长期的坚持和勤奋的练习，没有一蹴而就的捷径。每一笔每一划都需要精心雕琢，任何片刻的懈怠都会留下瑕疵。通过书法的学习，我开始学会并且喜欢面对困难和挑战，在克服困难时体会到成功的喜悦，也更加珍惜成功背后的辛勤付出。

在书法的世界中，我得到了许多美和启迪。书法修身养性，开阔了我的心胸和眼界。它让我学会了细致和耐心、欣赏和创造、感受和坚持。通过书法，我理解到美是一种追求，更是一种态度和生活方式。我将继续努力在书法的道路上前行，不断提升自己的素养和造诣，以书法的艺术魅力去影响和感染更多的人，共同传承和弘扬中华传统文化。

师范生练书法的心得体会范本篇十三

努力在写字课堂中传承中华书法文化 ———聆听姚金中老师《中国书法知识讲座》的感悟 201c年11月10日下午，我有幸参加了六郎片区小学语文书法教育专题讲座。细心聆听了安徽师范大学附属小学教研室主任姚金中老师做的长达两个半小时的《中国书法知识讲座》。

姚老师首先分析的当今书法教育的现状，阐述书法教育的意义以及教育部对中小学书法教育教学的要求；图文并茂，讲述书法简史及字体的特点。从甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、魏碑、楷书，呈现历代优秀碑帖，对各家书体做出了精炼的阐述；然后，从文房四宝：笔墨纸砚，五指执笔法：擫、押、钩、格、抵，笔法：起、行、收的三个过程，结构的九条基本规律：大小、平正、疏密、匀称、错落、收放、让就、同异、连贯，细致讲述了书法练习的要领。

通过此次培训，我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识，深深地感受到它不仅仅是一次专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。

通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。

书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她，正是因为她能示人以美，可以说，他是无声的音乐，静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平，还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。

如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。 如学习王羲之秀美挺拔的字体，可使人的性格变得开朗活泼；学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实、厚重；中国自古讲究“字如其人”，许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。

鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的，长期进行书法练习能自觉地感受流动线条的美，也感受到写好字并非高不可攀，只要持之以恒地坚持练习，就会有惊喜的收获。

我国的汉字起源悠久，书画同源。他的造型，原于自然，是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立统一的。他不但具有主观的形式美，还具有客观的形象美。所以，学习书法，要有良好的想象能力，要与自然造物之美结合起来，书写出主观与客观、具象与抽象相结合的艺术汉字来。

练字的人，虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为一个书法艺术爱好者。我们在学习书法的同时，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养，要不务虚名，不好高骛远，还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步，才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。

总之，此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，按要求在写字课堂指导学生练习书法，努力为书法的传承做出应有的贡献。

有所求，亦有所乐，为此要一往向前！

师范生练书法的心得体会范本篇十四

书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。

学好书法也是需要花很多时间的。果真这样，但经过一段时间的书法练习我也学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。果真没错，我们接触到是楷书，书法字体有它的特点，特别是颜真卿的楷书。

要真的学好某种字体风格，也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。

当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

书法艺术是国人的骄傲，我们要一直骄傲下去！

师范生练书法的心得体会范本篇十五

作为一名师范生，大学四年的学习生涯中，我积累了许多宝贵的经验和体会。这些经验不仅使我从一个什么也不懂的大学新生逐渐成长为一名有教养的专业教师，同时也让我更深入地了解了教育的真谛。在这篇文章中，我将分享在师范生学习和实习过程中的几点心得体会。

第二段：培养专业素养。

作为师范生，培养专业素养是我们的首要任务。在大学期间，我们接受了丰富的教育理论知识和教学技巧培训，通过课堂听讲和实践操作，逐渐提高的教育专业水平。在实习中，我们有机会接触真实的教学环境，与学生们互动，感受到教学的乐趣和挑战。在课堂上，我学到了如何让学生主动思考，如何激发学生的学习兴趣，如何巧妙地解决学生的问题。这些宝贵的经验让我更加坚定了做一名教育者的决心。

第三段：锻炼思维能力。

师范生的学习不仅仅局限于自己专业的知识，还需要具备广博的知识背景和扎实的思维能力。在大学学习的过程中，我们要积极参加各类学科的选修课程，开阔自己的视野，不断提高自己的综合素质。通过学习其他学科的知识，我们能够更好地理解世界的多样性，培养自己的创新思维。这对于我们未来教学上的设计和方法选择都有着非常积极的影响。

第四段：积极思考教育问题。

作为一名师范生，我常常反思教育中的种种问题。例如，如何在教学中注重学生的个体差异？如何真正关心每一个学生的成长？如何激发学生的自主学习能力？这些问题摆在我们面前时，我们不局限于课本中的理论，而是积极思考，并在实际教学中不断尝试新的策略。同时，我们也要注重观察、倾听学生的需求，为他们提供更有针对性的教育服务。这些努力在我看来，是作为一名优秀教师必备的素质。

第五段：坚持教育初心。

作为一名师范生，我们初心是为了培养更多优秀的人才，让更多的学生受益。在教学的道路上，我们可能会遇到许多的困难和挫折，但只有坚持自己的教育初心，我们才能够克服种种困难，并最终取得成功。同时，作为一名榜样，我们还必须积极向学生灌输正确的价值观念，引导学生树立正确的人生观和价值观。只有这样，我们才能实现教育的真正意义。

总结：作为一名师范生，我的大学生活不仅是知识的积累和技能的培养，更是对教育事业的忠诚和热爱的体现。通过坚持不懈的努力和勇敢尝试，我相信结果一定是令人满意的。未来，我将以师范生的身份，继续砥砺前行，在教育的道路上不断探索，为学生的成长和未来贡献自己的力量。

师范生练书法的心得体会范本篇十六

书法是一门古老而又神奇的艺术，它以墨迹、纸张、笔法组合而成，通过艺术的形式来表达情感和思想。我是一个对书法十分热爱的人，在学习和实践中，我有着许多关于书法的心得体会。

首先，书法需要内外兼修。书写好一幅作品需要虚心学习前人的传统，又需要与时俱进，不断创新。书法没有终点，只有不断进步的过程。在学习书法的过程中，我懂得了需要不断提升自己的书法基本功，掌握好笔画的顺序和结构，理解每一个字的内涵和含义，同时也要关注当下社会的发展，吸取新的艺术元素，注重个性化表达。通过内外兼修，我们可以才华横溢，给人耳目一新的感觉。

其次，书法是一种心灵的修行。用心去书写每一个字，通过观察和揣摩每一个笔画的灵动美感，我们可以使我们的思绪也跟随着书写的步伐而安静下来。书法不仅可以让我们感受到文字的美，还可以让我们更好地调整自己的情绪和心态。每次写字，我都会进入一种全神贯注的状态，身心放松，思绪纯净，仿佛进入了一个小小的天地。在这个小天地里，我可以尽情地表达自己，尽情地感受到书法带给我的宁静与愉悦。

第三，书法可以提高个人的气质和修养。书法注重的是气势，是意境，是形神兼备。通过用笔的豪放或细腻，每一个字都能在纸上透出我们内心的独特韵味。书法是一种心情的流露，也是一个人个性与情感的展示。在写字的过程中，我们会慢慢磨练出自己的气质和独特的个性。同时，书写也需要耐心和细致的心态，这种耐心和细致会在我们的生活中展现出来，给人留下深刻的印象。

第四，书法让我懂得了尊重和崇敬。在传统的书法中，每一位大师都有自己独特的风格和特点，他们用汗水和努力，用生命的精华写给后人一幅幅优美的作品。通过学习他们的作品，我懂得了作为一个书法爱好者应该如何尊重和崇敬前辈的努力和成就。同时，书法也教会了我如何欣赏他人的作品，学会从中领悟到创作的智慧和美感。书法不仅是一种艺术表现形式，更是一种心灵的交流和传递。

最后，书法让我获得了一种不断精进的动力。每一次的练习和创作都是对自己的一次挑战，也是对传统文化的一种承载。在书法的世界里，我懂得了做事情需要持之以恒的努力，需要不断追求进步和超越。书法的魅力在于不断学习和进步的过程，每一次练习和创作都能让我更加心无旁骛，更加专注于自己的艺术追求。这种精神也渗透到了生活的方方面面，让我变得更加坚韧和有耐心。

总的来说，书法给我带来了很多美好的体验。通过书法，我不仅学会了技巧，也收获了心灵的安宁和人生的智慧。在书法的世界里，我找到了自己的归属，也找到了一种让自己与世界和谐相处的方式。书法不仅是一种艺术，更是一种人生态度和修养的体现。我将继续用心去书写，用美好和智慧去丰富自己的生活。

师范生练书法的心得体会范本篇十七

大家都知道读帖，也都有自己的方法和心得。也有人是走马观花，不能细致入微。这样一来，眼睛看不到微妙的东西，自然手上表现就趋于直白。

在下面技法方面要具体讲，不多赘述。

很重要，选不好，就走弯路。现在大家选帖概率最多的是《兰亭序》，目光都盯在这里，而且是非兰亭不写，非宣纸不用，这就不好了。《兰亭序》是经典，是千古不朽之作，完美到了无以复加的地步了，王圣人用的纸上有涂布（唐以前），现在的宣纸根本无法表现。再者就是，那不是我们能参透的，历代大家都想解决都没法解决，而我们，不论才情、功力、学养，连历史上的二流大家都没法靠近，《兰亭序》的神秘就连王圣人都不能重现，我们就根本没法梦见。但一些人根本看不到这种差距，就象是幼儿园的孩子矢志不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。

象祭侄稿、寒食、蜀素都是这样，象精美的元青花，我们可以喜欢它，欣赏它，但把它打碎了，再造一个出来，是完全不可能的，所以，利用空间几乎为零（董其昌评蜀素如狮子捉象，是何等的生猛，我们也没有鲁公的悲愤和东坡受贬的凄寒，时过境迁啊）。古代大师们留传下来的东西很多，手札、诗册，相对性情的东西要多很多，可利用、再造的空间也很大，这才是我们要学的。

1、吃猛药。一天10000字，连续一周的效果比一天写100个字写半年管用，大脑存盘也牢固。时代的约束，我们只有“三天打鱼，两天晒网”，只有晒好了网，才能打到大鱼。

2、相对专一，集中突破。在一段时间内，一定要专一，集中力量找规律、抓特点。比如，学米，半年之内就学米，别的先放下，要大量的临帖，最好一天要从前到后趟一遍，第二天选重点（自己喜欢的，容易上手的，难度特别大的）进行精临，做到细致入微。这样日复一日，即使进入视觉疲劳期也不要停（非常关键，正是上台阶的时候），挺过去，半年后再看（不要半年），每个月在手法、认识上都会有大的飞跃，也牢固。千万不要朝三暮四，看别人获奖、入展就得红眼病，就跟风，这样只会毁掉您辛苦建立起来的原有体系，就象电脑染了病毒，有百害而无一益。另外，别人适应，您不一定适应，就像臭水河的鱼虾，换到清水中就会死掉。

3、适时递进，见异思迁。上面提到的专一只是相对的，当写到一定程度后，就要及时换帖。如何换帖，不要盲目，最好是找相近体系的东西，千万不要作大的变动。比如：学米，可参考宋人的东西（其他三家的东西，陆游、吴琚父、蔡三家、苏老泉等等）。同时，为了丰富笔法可涉猎二王、书谱等东西，也可学习赵松雪的手札、董其昌的手卷题跋等，近亲繁殖，在吸收借鉴的基础上保持纯度，就象盖大楼，一层一层往上垒。

4、朝花夕拾。过一段时间再回来，拾遗补漏，会有新的发现，及时调整。重点精临，定型。

5、吃千家饭，穿百衲衣，集腋成裘，裂锦成衫。与古为徒，广涉博取，集古字。有了上面的定型，学什么都可以，尽量走的远些、深些，不要怕回不来。

王羲之一本字帖，两千多年来，大家都在看，都在学，但成功的屈指可数，当然有悟性的成分。大家在参考上古经典时，每个人的着眼点不同，理解的深度不同，所以抓住的信息也不一样，这从临作中都能表现出来。尽量一个字一个字看，一笔一笔看，对每一个细小的变化都不要放过。要练就差别人所不能察的本领，对观察到的东西最好用不同彩笔涂一下，临帖的时候多注意，要准、狠。

手势决定了一个字起始转换，决定了行气的贯通，决定了整幅作品的气场。一笔一势，顾盼生情，不理解这个关系，作品就会支离破碎，形成气阻，或各自为政，既没有道理，也不合生理，即使有性情，也是低级的小趣味。

大家每谈行笔节奏，必谈提按，这其实是最简单的一种见解，古人的东西不只提按所能解决的。

开始阶段最好形象，学一家重点在找规律，特质的东西，然后再参入其他东西，当对点画有了相当深的理解后意象就自然出来了，不能刻求，一味谈感觉，有时感觉会害人。

师范生练书法的心得体会范本篇十八

在开学的前三周，我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同，主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。在学习书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学习书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外，楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯，让人手下的感觉微妙而细腻。结合历代大家对不同人物书法的品鉴，用心比较和体会里面的高低好坏，去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己，依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体，行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律，从胸有成竹到胸无定数，自然生成。写唐楷有收获，再写魏碑也不会有太大障碍，只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的，都是一脉相承的。

学艺术的三个层次：一，技法上的学习;二，视觉形式的研究;三，精神层面的修养。写褚的楷书，用笔的时候，要注意笔锋的变化，敏锐的捕捉笔尖入纸，行笔，出锋的运动轨迹，要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作，蕴含有基本的笔法和动作在里面，过去的人对书法强调动作，笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的，因为书法根本不是线条。

好的书法能表现出作者人生，生命的体验。无论文学，还是书法，既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。

临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救回来的本事，字的形要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体，角度的大小，长短，笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。褚字圆转多，笔划多的字方折少，点画少的字方折多，这样整个字，整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短，重心下压。复杂多折画的字，多数折要削弱。强调度，一个字强调只能一两个点画，要有主次关系，整体决定细节。

在这三周的学习中，我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。