2023年戏曲进校园研修心得体会范本(实用18篇)

心得体会是我们对自己的激励和鞭策，能够鼓舞我们继续前行。写心得体会时，要注意语言通顺，内容简明扼要。小编为大家推荐一些精彩的心得体会范文，希望能够帮助你们更好地写作。

戏曲进校园研修心得体会范本篇一

近年来，越来越多的戏曲进校园的研修活动受到了人们的关注。作为一名学生，我很荣幸能够参与其中，并且有机会通过这一活动深入了解中国传统文化中的戏曲艺术。在这次研修活动中，我收获了许多，不仅对戏曲有了更深的理解，也对自己的人生产生了更多的思考。以下是我对这次研修活动的总结和体会。

首先，这次研修活动让我深入了解了中国戏曲艺术的丰富内涵。在之前，我对戏曲只是停留在表面的认识，认为它们只是一些有趣的舞蹈和歌唱。通过与专业的戏曲演员交流和学习，我才意识到戏曲是一个非常古老而庞大的艺术体系，它包括了音乐、舞蹈、戏剧和文学等多种元素。每一出戏曲作品都有其深远的历史背景和文化内涵，通过观看和学习，我们可以更好地理解中国传统文化的精髓所在。

其次，这次研修活动让我意识到了戏曲对于培养孩子们的美感和创造力的重要性。在现代社会中，我们很容易被各种电视、电脑和手机等新媒体所吸引，常常忽略了传统文化的价值。然而，戏曲艺术作为中国传统文化的重要组成部分，具有开拓视野、培养审美情趣的作用。通过参与戏曲进校园的研修活动，我们可以欣赏到戏曲的美妙和独特之处，培养自己的美感，同时也可以激发我们的创造力，尝试去表达自己的情感和思想。

第三，这次研修活动让我体会到了戏曲对于人的情感和性格培养的影响。戏曲作品中的角色各有特点，每个角色都有其独特的人格魅力。演员需要通过表演技巧来使角色栩栩如生，这需要他们在塑造角色的过程中注入自己的情感和理解。观众也需要通过细腻的情感表达来理解演员的表演。通过与戏曲艺术的接触，我们可以更好地体会传统的美德和道德观念，以及掌握情感的表达和交流的技巧。

第四，这次研修活动使我对自己的人生道路产生了更多的思考。在面对不同的戏曲作品时，我发现每个作品都有其独特的精神内核和价值追求。这让我反思自己的人生目标和追求，思考自己究竟追求的是什么。通过与戏曲艺术的交流和思考，我找到了自己感兴趣的领域和梦想，也更加明确了自己的人生目标和追求。

最后，这次研修活动让我深深地感受到了老师和专业戏曲演员的辛勤付出和奉献精神。戏曲艺术的传承需要长期的培养和传统经验的积累，而专业演员也需要付出大量的时间和努力来完善自己的表演技巧。同时，作为学生，我们也需要借助老师和演员的指导和鼓励来提升自己的演技和领悟力。这次研修活动让我更加尊重和欣赏那些默默奉献的戏曲人，也更加珍惜这次与他们的交流和学习的机会。

总之，戏曲进校园的研修活动让我受益匪浅。通过这次活动，我对戏曲艺术有了更深入的认识和理解，培养了自己的美感和创造力，增强了自己的情感表达和交流的能力，对自己的人生目标和追求有了更清晰的认识，同时也更加尊重和欣赏了戏曲艺术的传承者。我相信，这次研修活动对我将有长远的影响，使我在将来的人生道路上更加坚定和自信。

戏曲进校园研修心得体会范本篇二

近年来，很多人认为作为国粹的戏曲艺术在时代大潮中逐渐丧失了生命力，并且现在的青少年已经逐渐疏远了这些艺术，戏曲与年青一代的代沟或成为青少年与优秀传统文化渐行渐远的缩影。

事实上，戏曲离孩子并不远，从动画片《大闹天宫》到《天书奇谭》，都包含着戏曲元素，而今所谓的与之疏离，只是他们没有在完整意义上认识戏曲，才出现了对传统戏曲文化的忽视。而戏曲文化也应在传播中紧跟时代，以逐渐消除其与年轻人之间的代沟。

戏曲曾被人看作过于高雅、不接地气，难以融入新时代的现实生活。事实上，戏曲进校园的'探索证明，传统戏曲不是阳春白雪，也不是下里巴人，它在不同历史时期扮演着不同角色。传统戏曲要赢得观众，必须结合现代观众的兴趣点，把握时代性。把原本被束之高阁的“老玩意儿”——戏曲引入校园，能弥补媒介传播时代的“新”人群与戏曲传授传播“旧”模式之间的陌生与隔阂，让戏曲从校园走向大众视野，从校园范式教学走向戏曲舞台。如此，戏曲进校园才更具普遍意义。

实践表明，戏曲并非不时尚，而是需要新土壤。无论戏曲进校园是遵守传统的“供奉型”戏曲，抑或追求市场的“供应型”戏曲，两种形态的校园传播都发挥其独特性，给年青一代爱上国粹的机会，发现戏曲的美、欣赏戏曲的美、传承戏曲的美、展现戏曲的美。“戏曲进校园”需要更多的戏曲教育家审时度势，按照艺术发展的逻辑和规律，适当地加入新的时尚元素，挖掘戏曲剧种选材、文化价值内涵、传播方法创新，引入竞争机制，鼓励学生学习戏曲文化，并融入生活，形成惠及大众的戏曲审美风尚，赢回流失的观众。

进校园的戏曲可以用丰富的实践形式，以把握时代性，让青年学生迷上戏曲，可以通过开展兴趣班先启蒙，如昆山、闽南地区等地举办的融入当地文化的地方剧种戏曲兴趣班，x的把“梨园”融入校园，x的“国戏杯”戏曲小票友大赛，x宝安区的搭建平台开发戏曲教育功能等，都是有益的尝试。

“戏曲进校园”的艺术实践无论在舞台上以“无声不歌、无动不舞”呈现综合艺术之美，还是在历史、民族、文学背景下传达文化诉求，都以实际行动紧跟时代，把中华美学精神与当代价值观需求高度融合，给予下一代精神文化之养分。“无声润物三春雨，有心护花二月风”，当戏曲融入时代大潮，融入人们的现代文化生活，就更容易让学生感受戏曲之美，温润其心灵，启迪其灵感，淬炼其品质。

戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。

戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知；从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。

戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的`现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。

想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感；第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感；第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端；第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。

戏曲进校园研修心得体会范本篇三

作为一位戏曲爱好者，我非常欣慰地参加了近日在我所在的学校内举行的“精品戏曲进校园”活动。在观看中，我不仅看到了戏曲艺术的美妙，也了解到了很多与戏曲相关的历史、文化和传统。同时，我也深刻认识到了“精品戏曲进校园”这样的活动的重要性。在此，我想谈谈在这次活动中所体会到的几个方面。

首先，我认为“精品戏曲进校园”活动对于传承和发扬我国传统文化，尤其是中华文化是非常重要的。我们作为国家的下一代，应该了解我们民族的传统文化和历史。戏曲作为中国传统的文化艺术形式之一，是我国文化瑰宝的重要组成部分。这样的活动不仅能够让我们学习到传统文化的精髓，也能让我们在欣赏戏曲的过程中潜移默化地接受中国传统价值观，从而更好地继承和传承下去。

其次，我发现“精品戏曲进校园”活动有助于增加文化自信。尽管中国戏曲在现代社会的流传面临诸多的困难和挑战，但这并不妨碍我们对戏曲艺术的热爱和信心。在这样的活动中，我们可以通过欣赏和学习戏曲，更好地认识到中国文化的独特性和深厚的历史底蕴，进而增强我们对民族文化的自信心，更有信心地走向世界。

第三，我发现“精品戏曲进校园”活动对于提高学生文化素养有很大的帮助。戏曲作为一种文化艺术形式，不仅阐述了先秦时期至清朝末年的中国历史和文化，而且通过音乐、舞台和人物塑造等方面充分表现了诗、书、画、舞等各种艺术形式，使人文化功底更加深厚，观赏力和欣赏力更加敏锐。

第四，在这次活动中我也受益匪浅。在观看戏曲的过程中，我渐渐地理解到表演者所讲述的故事，理解到了戏曲中人物现象的后代政治、经济、民俗等方面的背景故事。同时，在戏曲表演时需要配合弹拨、打击各种乐器，音乐和舞姿、风格等也是非常重要的方面。这种综合的演出形式使我对于戏曲艺术，对于文化艺术的观感更加深刻，大大加强了我对于文化艺术方面的兴趣，给我的日常生活带来了很多的乐趣。

最后，我希望“精品戏曲进校园”等类似的活动能够得到大力支持，成为校园文化教育的重要组成部分。在这样的活动中能够更好地了解民族文化，增加文化自信，提高文化素质，更好地走与世界接轨的文化路线，进而弘扬中华文化，推动中华文化的传承和发展。

戏曲进校园研修心得体会范本篇四

今天，柳林四小举行了“戏曲进校园”活动，目的是为了让我们了解河南豫剧文化，品味豫剧之美。

“戏曲进校园”活动，第一场从下午2：00开始，通过专业老师们及主持人的表演讲解，50分钟让我们明白了什么是豫剧，传统豫剧的配乐乐器有哪些？有什么经典的豫剧等等。我们班看的是第一场。首先以《穆桂英挂帅》作为开场，里面的穆桂英长相十分秀丽，但气势却毫不输于男子，扮演穆桂英的老师可谓是通过一个眼神一个手势来给我们传递穆桂英的神态。紧接着，扮演包青天的老师通过一出戏，再一次让我们感受到了包公的铁面无私、公平公正。随后，扮演不同角色的老师们纷纷出场，主持人也为我们介绍了生、旦、净、末、丑这五大类角色，又向我们介绍了什么样的人穿什么样的戏服，怎么样通过他的戏服辨别身份。最后，老师为我们表演了家喻户晓的经典豫剧《花木兰》中的一段唱曲——《刘大哥讲话理太偏》，然后我们也跃跃欲试，跟着老师学了起来。

今天上午第二节课我们全校同学都上操场上来看学戏曲进校园专场演出活动。

这次戏曲进校园活动举办的真的很好，虽然我没太听懂戏曲的内容，但是知道戏曲文化是中国文化的一部分，我们作为祖国的花朵应该多多学习戏曲知识，了解中国古老的文化，从中也能学到很多做人的道理，弘扬中国传统文化。

和往年一样，今天下午，一年一度的戏曲进校园再一次走进艺术小学宏康校区，为同学们展演了很多优秀经典剧目，比如《朝阳沟》，《朝阳沟银环双上山》等，在主持人的`带领下，演员和同学们进行了精彩互动，认识了各种道具，学做了戏曲人物中的经典动作，同学们都积极踊跃地参与体验戏曲表演，孩子们最喜欢的“猴王”孙悟空一登场，将全场气氛引入高潮，节目中演员教孩子们亲自体验筋斗云的动作，之后还逐句教孩子们演唱《谁说女子不如男》，使同学们充分了解戏曲，感受地方戏曲的魅力。主持人向同学们普及了一些重点的戏曲知识，比如：戏曲的流派、五大剧种、以及戏曲角色“生、旦、净、丑”、基本功“唱、念、做、打”、剧团的老师们还手把手教学生演奏戏曲伴奏乐器、使用戏曲中的一些道具，现场的互动表演充分调动了学生对戏曲的兴趣。整个活动精彩纷呈，演出气氛热烈，赢得现场师生阵阵掌声。

一次次的活动，一次次的感染，让国粹的种子就这样慢慢的在孩子们的心理生根发芽，让他们永远不要忘记中华民族博大精深的传统文化，永远为自己是一个中国人而骄傲自豪把！

戏曲进校园研修心得体会范本篇五

随着时间的推移，中国的戏曲文化渐渐地被人们所忽略和遗忘，曾经辉煌的传统艺术形式，如今在年轻人中已经鲜有人知。因此，“戏曲进校园小课堂”这一活动的举办，正是为了让更多的年轻人接触到优秀的传统文化，而我的个人体验与感触在此。

一、对传统文化的重视。

戏曲作为中国传统文化的代表之一，其内容丰富、艺术手法多样，而且涵盖了中国三千多年历史和文化的精华。然而，年轻人对于这一文化似乎并不感兴趣，很少有人去学习和了解，甚至会因为陈旧的形式而有所厌恶。但是，通过“戏曲进校园小课堂”这一活动，我不仅深刻地意识到了戏曲的魅力，也深刻地认识到了传统文化的重要性与宝贵性。

二、丰富的文化内涵。

活动中，老师详细地介绍了各种类型的戏曲，包括昆曲、京剧、豫剧等等，并分别介绍了他们的来历、特点和技巧。同时，老师还为我们演示了每种戏曲的唱腔和动作，并且还展示了各个戏曲的传统服饰。通过这些细致的介绍和演示，我深镇了解了戏曲的文化内涵与深刻的民俗底蕴，对它有更加深刻的认识。

三、提高文艺素养。

之前我并不了解戏曲的艺术形式及演出技巧，也不知道如何欣赏戏曲的精髓。但是在参加活动后，我感受到了戏曲的魅力和内涵，更加懂得了如何欣赏它们的美妙。此外，通过学习和欣赏戏曲，在某种程度上也提高了我的文艺素养，对于更多的艺术形式我也有更深刻的感受与理解。

四、传承优秀传统文化。

传统文化中蕴含了中国的历史、文化和民族的品质，是我们国家和民族的瑰宝。然而，如今随着现代化的趋势，这些优秀的元素逐渐失去了人们的关注和传承。因此，“戏曲进校园小课堂”这样的活动正是通过它的方式和手段，让传统文化得以传承和发扬光大。而我，作为其中的参与者和体验者，认为这样的活动必须要坚持下去。

五、未来的重要使命。

将优秀传统文化得到传承和发扬，这是我们每一个人都有责任和义务的事情。随着社会的发展以及科技的进步，我们更容易接触到大量的现代文化，然而如何让我们的文化元素不被遗忘，如何让优秀的传统文化流传下去，这是我们每一个人都需要关注和思考的问题。而在“戏曲进校园小课堂”这一活动中，我们不仅可以懂得和了解传统文化的内涵，还可以宣传和传承我们优秀的文化遗产，为我们国家和民族的未来扛起更加重要的责任。

总之，“戏曲进校园小课堂”这一活动，带给我们的不仅仅是单纯的知识与文化，更是一种心灵与情感的升华。正如一位古人所说：“传统文化，一个民族的根，一种精神的凝聚。”审视历史、感悟成长，我们需要背负的不仅仅是于自己，更是于我们的民族与国家。因此，将传统文化得到充分的继承和发扬，已经成为我们每个人都必须承担的责任。

戏曲进校园研修心得体会范本篇六

在当代，传统文化与现代文明形成了鲜明的对比，随着时代的发展，传统文化的传承和发扬成为了社会各界普遍关注的话题。作为传统文化的重要组成部分，戏曲艺术独具特色，而将其带进校园，是推动传统文化弘扬发展的一个有效途径。本文将探讨精品戏曲进校园的心得体会。

将精品戏曲带进校园，不仅可以促进传统文化的传承，还可以激发学生对于文化传统的兴趣。戏曲艺术别具一格，有其独特的韵味，通过学习和欣赏戏曲可以增加学生的审美体验，培养优秀的艺术修养和意识。同时，戏曲在文化和历史方面有着深刻的内涵，学生们有机会将之与自己的生活经验相联系，提升对于历史与文化的认知。

精品戏曲作为传统文化的重要组成部分，需要与现代教学相结合，将传统文化与现代文化的优势互补结合，进一步加强这项传统文化的传承并使其活化。在实施中，可以邀请戏曲大师来校授课，也可以组织校内戏曲社，让学生们自己制作和表演戏曲，以此促进学生对于戏曲的了解与认识。此外，学校也可以举办戏曲展览、演出等活动，让学生更加深入地了解戏曲。

尽管将精品戏曲带到校园中可以起到传承和感染的作用，但是还需要注意一些问题。首先，戏曲作为传统文化的重要组成部分，需要通过专业的教学和指导来传承，应该避免过于浅显的表演形式和内容。其次，在实施过程中，需要对参与的学生进行相应的选材和专业培训，以免因缺乏专业知识而贻误整个计划。最后，参与此类活动的学生应该自觉维护传统文化的尊严和承载。

第五段：总结。

精品戏曲传统艺术进校园，有其独特的价值和重要性。以文化、历史和艺术要素为主线，能够使学生更加深刻地认识中华文化的博大精深。关键在于要千方百计将其融入到现代化教学计划中，充分发扬戏曲艺术的魅力和力量，进一步推动传统文化的传承和发扬。这样一来，我们才能确立这些传统文化的地位并传承给更多的后代。

戏曲进校园研修心得体会范本篇七

戏曲作为中国传统文化的瑰宝，一直以来都承载着人们对历史和文学的向往。近日，我校组织了一次戏曲进校园活动，给我们带来了一次别开生面的学习体验。通过观看精彩的戏曲表演和亲身参与其中，我真切地体会到了戏曲的魅力，并对中国传统文化有了更深的认识。

首先，这次戏曲进校园活动给我们带来了一场精彩纷呈的戏曲演出。我看到了我们祖国传统戏曲的独特魅力，心中不由地升起了对往昔的向往。在这次演出中，我看到了京剧《李白》等经典作品的精彩表演，演员们热情洋溢地唱着高亢激昂的唱腔，使我仿佛穿越时空，亲身经历了唐朝文化的盛世。在他们的表演中，我看到了古代文人士大夫的风采和气节，感受到了文化传承的厚重与博大。这让我深深地为我们祖国的传统文化而感到自豪。

其次，我在这次戏曲进校园活动中亲身体验到了戏曲的表演过程。我们的学校请来了专业的戏曲老师，带着我们一起学习了一段京剧的唱腔和基本动作。一开始，我觉得戏曲表演太过艰巨，难以把握。可是在老师的耐心指导下，我逐渐掌握了一些要领。而在学习的过程中，我越发感受到戏曲表演的独特之处。在京剧中，相声杂技和舞蹈都有各自的独特表现形式，要求演员们身手敏捷，精通各种技巧。从学习的过程中，我深刻认识到了戏曲表演需要长时间的苦练和扎实的基本功。

再次，通过这次戏曲进校园活动，我对中国传统文化有了更深入的认识。我们国家的传统文化博大精深，戏曲就是其中的重要组成部分。戏曲是中国文化的瑰宝，它以婉转的旋律，丰富的表演技巧和寓意深远的故事情节，吸引了无数观众。戏曲不仅仅是一种表演形式，更是一种思考和感悟的方式。通过观看戏曲演出，我认识到了文化传承的重要性，学会了欣赏艺术的品味和眼界，也更加看重自己的文化身份。

最后，这次戏曲进校园活动也给我带来了一次与传统文化接触的机会。现代社会的发展让我们的生活越来越忙碌，追逐物质的同时容易忽略对传统文化的关注和研究。通过这次活动，我发现戏曲对我而言并不陌生，它已经深深植根于我的内心。作为新一代的学子，我应该努力继承和发扬中华优秀传统文化。通过戏曲进校园活动，我更加明确了自己的文化自信。

通过这次戏曲进校园的体验，我明白了戏曲承载着千百年来的历史积淀，具有无穷的魅力和价值。它不仅是国家文化的瑰宝，更是传承和弘扬优秀传统文化的重要方式。我相信，随着我对戏曲的深入了解和学习，我会进一步认识到它的无限魅力，为传承和发扬中华优秀传统文化而努力。

戏曲进校园研修心得体会范本篇八

在我们学校的课程中，戏曲进校园这一新的学习内容引起了我们六年级同学的浓厚兴趣。在一开始，我们对于戏曲了解甚少，甚至有的同学对它有着错误的认识。然而，当戏曲进校园的第一堂课敲响了课堂的大门，我们迎来了一个全新的学习体验。我们以开放的心态去面对这门新的学科，充满期待地进入教室。

第二段：启发思考感悟文化之美。

戏曲进校园的教学方法非常独特，老师们用生动有趣的方式向我们介绍了戏曲的起源、发展以及各种角色。他们还让我们亲自体验了戏曲表演，让我们身临其境地感受戏曲的魅力。通过这样的学习方式，我们不仅开阔了眼界，还深刻地感受到了中国传统文化的博大精深。我们开始思考，这个美丽的文化遗产是如何传承下来的，戏曲背后包含了哪些深刻的思想和情感。

第三段：培养团队合作激发潜能。

戏曲进校园不仅仅是关于知识的学习，更是对我们团队合作能力的培养。在表演角色的过程中，我们需要互相配合、默契配合，才能将戏曲表演的精彩演绎出来。我们互相学习，帮助彼此。有时候，我们会因为理解不同角色而产生分歧，但我们学会了倾听和尊重，一起努力达到更好的演出效果。通过这样的团队合作，我们激发了自己的潜能，全面提升了自己的能力。

第四段：传承文化传递正能量。

戏曲是中国传统文化的精髓之一，它承载着丰富的历史和情感，也传递了许多正能量的价值观。通过戏曲进校园，我们不仅仅学到了戏曲的技巧，更重要的是传承了这门传统文化，传递了其中蕴含的正能量。我们学会了尊重、合作、奉献和自信，这些都是我们成长过程中需要具备的重要素质。戏曲给了我们这样一个机会，让我们可以用自己的方式传递下去。

第五段：收获成长开启文化之旅。

通过六年级戏曲进校园的学习，我们不仅仅获得了知识，更得到了成长。我们变得更加自信，对传统文化充满了热爱。我们的眼界得到了拓宽，对于艺术的理解也更加深入。戏曲进校园的学习给我们开启了一扇通向中华传统文化之旅的大门，我们相信在以后的学习中，会有更多的机会和平台，让我们能够继续探索中国的丰富文化。

在戏曲进校园的学习过程中，我们六年级同学不仅仅收获了知识，更重要的是感受到了传统文化的独特魅力。通过开放的心态，我们迎接了新的学习体验；通过戏曲的学习，我们启发了思考，感悟到了传统文化的美丽；通过合作演出，我们培养了团队合作能力；通过传统文化的传承，我们传递了正能量；通过这次学习，我们不仅成长了许多，而且开启了一段精彩的文化之旅。感谢戏曲进校园给我们带来了如此宝贵的学习机会，让我们更好地了解和传承中国传统文化。

戏曲进校园研修心得体会范本篇九

20xx年5月17日，作为“聂慧娟名师工作室”优秀骨干教师培育对象的我，有幸参加了新华区“戏曲进校园观摩课活动”。此次的活动使我受益匪浅，也让我感受到了原来戏曲的教学并不是枯燥无味的，也可以让学生在轻松快乐的氛围当中进行戏曲知识的学习。

上午的第一节课由新华区建设街小学的朱倩倩老师为我们带来的《我们的国粹——京剧》这一课。朱老师声音甜美，思路清晰，本节课环环相扣，过渡非常自然，朱老师采用小猫“喵喵”的叫声让学生体会京剧的唱腔韵味,非常的新颖特别，也很适合二年级学生的特点。在教学中运用了大量的图片和视频，一下子就让学生融入本课之中。朱老师又引入了肢体动作，让孩子学习“兰花指”、“兰花掌”，重点让孩子感受体会，对一些表现好的孩子及时的发现和引导，并挑出来带领全班学生进行表演，这要比老师说教更加的生动亲切！课程的最后，是一段京剧大师的感悟视频。这种新颖的课堂小结方式的效果竟好过于教师用语言进行的总结，孩子们听得都非常认真。听完朱倩倩老师的这堂课，让我对戏曲课程的教学有了更深一步的了解，戏曲课程的教学不仅仅局限于老师滔滔不绝的枯燥讲解，也可以通过欣赏来激发学生的兴趣，让学生能够主动的想要学习戏曲知识。

第二节课是由新华区团结路小学的赵阳老师针对五年级的孩子上的一堂《四千岁你莫要羞愧难当》。本堂课程让我感受到了作为一名音乐教师，不光要会弹唱，还要有一定的文学底蕴和综合性的知识。赵老师在课程的开始运用了说书的方法进行导入，一下就吸引了学生的兴趣，特别是用我们的河南话进行说书，使学生们听得津津有味。接着，赵老师亲自进行对《四千岁你莫要羞愧难当》这出戏的演唱，并对河南戏曲中的越调、越调大师申凤梅进行了知识讲解及欣赏了越调大师申凤梅演唱的《四千岁你莫要羞愧难当》，让学生对本部戏曲有了更深一步的了解。当学生们了解后，赵老师采用“口传心授”的方法对四句歌词逐句进行教唱，并着重强调了戏曲中的装饰音部分反复练习。课程的最后，赵老师对戏曲知识进行了拓展。艺术是需要传承的，而作为一名老师，我们有责任去传承我国的艺术，这就更加需要我们不断地学习。

上午的两节课程结束后，由韩群老师为我们进行了评课，并给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》。韩群老师针对朱倩倩老师和赵阳老师的两节课一一进行了点评，韩老师的点评让我们更加清晰的了解了两位老师所讲的课程，特别是将两位老师的优点及缺点逐个进行了分析，让我们更好地去查漏补缺。然后韩老师对我们现阶段戏曲教学的目标作出了更深一步的讲解，分别从：是什么？教什么？怎样做？三个方面进行了阐述。在我们的教学中，要站在孩子们的角度上去备这节课，要遵循以学生为本的教学理念，让学生参与到课堂中来。要围绕使学生体验、感知、表现这三个方面进行教学。并对我们今后的教学目标作出指导，既音乐的核心素养：（1）感受体验——体验音乐元素；（2）艺术表现——运用音乐技能；（3）文化理解——音乐与文化的交融。因此，作为一名音乐教师，不仅要拥有过硬的学科专业知识，同时也要拥有一定的综合性知识，要涉及多学科知识来进行有针对性的教学。

下午的观摩课是由新华区教研员、省级名师韩群老师为我们带来河南坠子《小猫钓鱼》的戏曲观摩课，会场上座无虚席，韩老师的精彩讲解更是赢得了在场师生的阵阵掌声，有许多县区的老师也是慕名而来。课堂上，韩老师以她那亲切风趣的语言开始本节课的教学，教书思路清晰，课堂气氛活跃，尤其是在教授本节课教学难点时，结合简板的演奏，很轻松的就解决了问题。到歌曲的结束句“甩腔”的教学时，结合歌词，幽默风趣的比喻更是让学生很快就明白了该怎么演唱“鱼”字，韩老师的语言魅力和教学能力无不彰显出中原名师的名师风范。她井然有序的课堂组织，精心巧妙的课堂构思让在座的每一位老师都受益匪浅。

下午的第二堂课是由文化艺术中心主任崔凯老师教授的《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》的专题讲座。崔老师深厚的文学功底和对音乐知识清晰的解读深深的折服了我们，在座的每位听课老师都对崔老师报以崇拜的目光。通过崔老师的讲解，我们对古代诗词的韵律有了更深一步的了解，也对我们以后进行新学堂歌的教学起到了很大的帮助。在课程的最后，崔老师也为我们带来了许多好听的带有经典诗词的歌曲，如：邓丽君的《明月几时有》、黄绮珊的《定风波》等。让我们在轻松的氛围下结束了一天的学习。

在今后的教学中，我要汲取他们的先进教育理念，教学方法，不断摸索前行，不断提升自己的教学水平！

参加“聂慧娟名师工作室举行‘河南坠子专题活动’”有感

六月十五日，小学音乐聂慧娟名师工作室举行了“河南坠子专题活动”，来自叶县龙泉实验学校的张艳老师参加了本次活动。张老师一早就来到活动现场，她不仅积极参与，还写下了自己最真实的感想，下面就是张艳老师的感言。

六月十五日下午，很幸运我能参加这次专题活动，听完郭淑菊老师的课，感触很深很深。很感谢魏老师能给我推荐这次学习机会，使我能走进中心路小学，近距离接触省级优质课教师，一睹郭老师风采！

中心路小学校园环境很美好，我是第一个到达的，我渴望学习，渴望成长，遇此良机，我怎肯错过半分半秒！

我感触最深的有以下几点：

第一：课件制作精美。

第二：地方特色浓郁。一开始郭老师用河南地方口音去讲述故事，我感觉真的很好。我也整天说地方戏曲，地方戏曲，可是我讲课的时候也没注意这一点，我真的需要去学习。

第三：结构合理，层次清晰。郭老师讲一段故事，一个简短的片段，一遍一遍的读词，很细心，然后用地方口音教学，这也是魏老师给我提的建议，感觉很受益。

第四：基本功扎实。郭老师不但河南坠子说得好，钢琴弹得也是真好，郭老师用钢琴去弹奏河南坠子的旋律，顿觉自己很渺小，真的应该好好的练习练习自己的基本功了。

自己需要努力的地方太多太多，加油！努力成就明天的自己！

感动于张艳老师的学习精神，同时，也再次感谢郭淑菊老师！如果工作室的活动能为老师们带来收获，那就是对我们工作的最大肯定！

戏曲进校园研修心得体会范本篇十

上午后两节课，我们在学校大操场上观看了一场精彩绝伦的好戏，这可是西峡戏曲团免费巡回演出哦！大家都高兴坏了。

戏曲开场了，上台的主持人是一位有点苍老的叔叔，他的声音有些沙哑，听他说表演有川剧绝活——《变脸》，同学们个个都期待不已。

第一个节目是戏曲韵律操。14位穿黑色衣服的小姐姐，先做了热身运动。热身运动之后，就是期待已久的变脸节目了，我想：这样的重头戏不都是在最后吗？难道还有比这更厉害的在后面？不管了，我又专心致志地看起来。

变脸节目开始了，只见一个穿着红衣戏服的演员走上台，一转眼功夫，他那红脸瞬间变成了蓝脸，接着，又从蓝脸变成了白脸，这真是太神奇了！这个演员每变一次脸，台下老师和同学们都热烈鼓掌，同学们还时不时发出“哇”的赞叹声，这个节目真是太精彩了，后来还变到了孙悟空的脸呢！

下面的两个节目是《朝阳沟》和《亲家母你坐下》。我怎么看也看不懂，看来这几个节目只有中老年人才能看懂吧！我感觉不是一个世界，完全听不懂。坐在我旁边的同学们都也看不懂，其中一个同学说：“这好像是四个女儿在夸母亲吧！”

二胡独奏《大起板》开始。那是一个穿着白色衣服的叔叔表演，他弹奏的速度太快了，非常娴熟，曲调热烈中有些凄凉。后面还有豫剧《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《夜深沉》等好多节目，都非常精彩。

因我校演出时间和场地有限，很多演员还没上台就到了放学时间，我感到有些遗憾。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十一

精品戏曲进校园是一项推广传统文化的非常有益的活动。我最近参加了精品戏曲进校园的讲演以及观看了演出，深深体会到了这个活动的重要性。下面我将从五个方面来阐述我的观点和体会。

第一，精品戏曲进校园能够充分地推广传统文化和艺术，让更多的年轻人了解和熟悉中国传统文化。从我个人的观察来看，很多年轻人对传统文化并不是很了解或者没有充分的认识，特别是在音乐和表演方面。然而，精品戏曲进校园的活动丰富了年轻人的文化体验，让他们了解和欣赏不同的表演形式和音乐元素，从而提高了他们的文化素养。

第二，精品戏曲进校园活动也能够传承和保护中国传统文化遗产。传统文化是中华民族的瑰宝，是其他文化很难比拟的宝藏。然而，由于现代社会的发展和文化的快速变革，很多传统文化艺术形式面临着被遗失的风险。这时，精品戏曲进校园作为一种推广传统文化形式的活动，可以让更多的后代了解和学习传统艺术，以保护和传承这项文化遗产。

第三，精品戏曲进校园也能够促进文化的交流和融合。中国的地域辽阔，文化的差异也很大。每个城市和地区都有其独特的文化艺术形式，如京剧、昆曲、川剧和粤剧等等。在精品戏曲进校园的活动中，不同地区的传统文化艺术得以展示和交流，促进了文化的融合和交流。在这个过程中，我们可以了解和欣赏到不同地域的文化风格，也能够留下深刻印象。

第四，精品戏曲进校园也能够培养学生的艺术鉴赏力和创造力。传统文化艺术不仅是一种表演形式，也是一种美的艺术形式。在精品戏曲进校园的活动中，我们可以借此机会欣赏到不同的艺术形式，如舞蹈、表演和歌唱等等。此外，学生们也可以吸取这些艺术形式和元素，形成自己的艺术风格和创作灵感。

第五，精品戏曲进校园也能够提高学生们的文化自信心和民族自豪感。中国传统文化是中华民族的瑰宝，让我们的文化在世界上发挥了很大的作用。在精品戏曲进校园的活动中，我们可以更加清晰地认识到中国传统文化的重要性和独特性，也能够提高我们的文化自信心和民族自豪感。这样，我们就会更珍惜和保护我们自己的文化，对外传达出更好的文化形象。

总之，精品戏曲进校园活动已经成为了一种宝贵的传统文化展示和推广的平台，让我们更好地了解和感受传统艺术文化。同时，在这些活动中，我们也会更加珍视和保护我们自己的文化，为传承和发展中国传统文化，做出积极的贡献。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十二

戏曲是中国传统文化的代表之一，其充满深厚的历史和文化积淀，在演出中不仅能够传递精神的力量，更能够拓展视野，增长知识。近年来，戏曲进校园的活动越来越频繁，作为一名学生，我也有幸参与了此次小课堂的学习和体验。在这次活动中，我悟到了许多关于戏曲的新知识，同时也对于传统文化有了更深刻的认识。

第一段：印象深刻的戏曲剧目。

我有幸观看了京剧《智取威虎山》和黄梅戏《西厢记》两个戏曲的演出，两者风格迥异，却都给我留下了深刻的印象。《智取威虎山》是一部民族英雄的故事，情节紧凑、武打精彩。而《西厢记》则是一部凄美爱情的故事，人物情感丰富、音乐优美。这两部戏曲都值得我们观赏和研究。

第二段：传统文化的独特魅力。

戏曲不仅是一种艺术形式，更是一种传统文化，它蕴含着丰富的文化元素。从音乐、唱腔、舞蹈到表演，每个方面都透露着鲜明的地域特色和历史背景。这种独特魅力吸引着越来越多的年轻人学习和研究，也让更多的人发现到传统文化的珍贵之处。

第三段：传承与发展的重要性。

随着社会的不断发展，戏曲艺术也面临着诸多的挑战。为了使这种艺术形式能够延续下去，我们需要进行传承与发展。传承不仅是对历史与文化的继承，也是对戏曲人的精神的传递。而发展则是对形式和创新上的探索，为戏曲注入新的元素和生命力。

第四段：课堂教学的重要性。

小课堂是一种很好的教育方式，它可以让学生更加深入地了解某一学科或者某一领域，促进学生的学习兴趣和学习效果。戏曲进校园小课堂的开设，不仅让我们接触到了传统戏曲艺术，更让我们感受到了传统文化的艺术魅力，这些都是在传统课堂中所不能体验到的。

第五段：总结与展望。

戏曲进校园小课堂是一种非常有意义的教育方式，它不仅可以让学生更加深入地了解传统文化，更可以让传统文化得到深入的传承和发展。我们应该珍惜这种教育资源，更应该将其作为一种文化自信和民族自豪的体现，为我们的传统文化注入新的生命力。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十三

一旦失去文化记忆，我们便难以找到回家的路。

淮派皮影戏源自100多年前，传到任其安已是第七代。“几十年前，一开唱周围几亩地里就站满了人，上千老乡将戏台团团围住。谁家有个红白喜事，骑车串场子是常态。”如今，每每念及今日境遇，，他痛心不已，“淮派皮影，只剩这一个戏班！”

由于学戏苦收入又少，想从事戏曲行业的新人也越来越少。xx的大锣戏也同样受到了巨大的冲击。

大锣戏是x市的汉族戏曲剧种之一。其起源的准确年代暂无文字可考。据老艺人代代传说，始于唐朝，在宫中演唱。一开始称眷戏，随着戏曲发展，由丝竹伴奏又增加了锣鼓打击乐器，又叫眷锣戏，以后逐渐推向民间。因为该剧种稀少，有的山锣戏、眷锣戏先后都被当地剧种同化了。

大锣戏因为源自宫廷，又流传到汉族民间，可以说它综合了“阳春白雪和下里巴人”各方面的特色。

在全国、在x诸多剧种中，在冀鲁豫边区这一带戏曲密集之乡的环境下，大锣戏能长期保留下来，并代代传承几百年，没有独特的戏曲特长，是很难遗存的。

来自文化部门的权威数据显示，1959年我国尚有368个剧种，目前只剩下286个，相当于平均每两年就有3个剧种消失；全国有74个剧种只剩一个职业剧团或戏班，处于几近消失的边缘。

在民间艺术一点点消亡的今天，厚重的戏曲文化也逐渐淡出视野。在x成立的首家戏曲声音博物馆，馆内不仅收藏了一些与戏曲相关的老物件，还收录了300多位民间老艺人的8000余段原声唱腔，通过声相、影音等方式呈现于世，将广博的戏曲资源留存下来。

1948年，打从x人民广播电台的前身——大众广播室成立之时，他们就为这些声音建构了艺术宝库，保存了这些艺术家们在各个时期的美妙声音，其中包括上个时期三四十年代，x百代、胜利唱片公司为陈素真、赵义庭、常香玉、刘朝福等灌制的豫剧第一批唱片。

近几年，x人民广播电台的文娱广播的同志们，利用业余时间，历时5年，驱车遍及豫、鲁、苏、皖、鄂、冀、陕、甘等省份，跨市串县，甚至深入到乡镇，走访了百余位分散在各地的豫籍名老艺人，录制下他们的声音资料。有些老艺人，在刚刚留下音响资料后不久，便溘然仙逝，这些资料的珍贵性由此可见一斑。

当我们走进这座宝库，聆听到他们的演唱时，一股鲜活、清新的感觉扑面而至，那是一种天籁般的听觉享受，我们能从中寻窥到生衍在黄河两岸边的那个族群的种种人文信息，以及一种历史感、沧桑感、厚重感，收获一种超越时空的审美愉悦与惊喜，并能隐约触摸到我们整个x地方戏演化进程的脉动。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十四

第一段：引言（150字）。

近年来，戏曲进校园的活动逐渐兴起，为学生们提供了接触传统文化的机会。我有幸参加了一次戏曲进校园的研修活动，此次经历让我深受启发。本文将分享我对戏曲进校园的心得体会，以期能够传递这一文化的独特魅力。

第二段：体验戏曲的乐趣（250字）。

在戏曲进校园的活动中，我们首先参观了一场精彩的戏曲表演。这不仅是对中国传统文化的一次了解，同时也是对艺术的一次体验。通过观看演员们的精湛表演和饱含情感的唱腔，我深刻感受到戏曲的独特魅力。尤其是剧中的形象角色，如曹操、西门庆等，引人入胜。我仿佛穿越时空，在古代人物的世界中与他们产生了共鸣。这种身临其境的感受让我一度忘记了自己身处现代社会的困惑与琐事。

第三段：感悟传统文化的内涵（250字）。

戏曲作为中国传统文化的瑰宝，蕴含着丰富的内涵和智慧。在研修中，我通过学习戏曲的基本知识和技巧，深入了解了传统文化的精髓所在。戏曲中立意深远的唱词、婉转动人的音乐、精致繁复的服饰等元素都展现了传统文化的博大精深。同时，戏曲也是一种高度艺术化的娱乐形式，通过表演，我们能感受到戏曲融合了舞蹈、音乐、戏剧等多种艺术形式的特点。这让我深感传统文化的魅力在戏曲中得到了最好的体现。

第四段：对青少年的积极影响（250字）。

戏曲进校园的研修活动对青少年的积极影响不容忽视。传统文化的学习不仅可以加深对传统价值观的认识，更可以培养孩子们的审美能力和创造力。戏曲研修活动旨在通过亲身体验和交流感受戏曲的艺术美，激发学生对传统文化的兴趣和热爱。在与老师和演员的交流互动中，我们不仅学到了戏曲的技巧和知识，更了解了戏曲背后的精神内涵。这种亲身参与的体验能够为青少年提供一种主动学习的机会，培养他们的合作精神和自信心。

第五段：对未来的展望（300字）。

参与戏曲进校园的研修活动，不仅让我感受到了传统文化的魅力，也让我对未来的发展充满了期待。戏曲作为中国独特的艺术形式，深受国内外观众的喜爱，正逐渐成为文化交流的桥梁。在经历了这次研修后，我深信戏曲进校园的活动将在未来得到更多的关注和支持。希望越来越多的学生能够参与到戏曲的学习和表演中，更好地了解和传承传统文化，为推动文化进步贡献自己的力量。

总结（100字）。

通过戏曲进校园的研修活动，我对戏曲这一传统文化艺术形式有了更深入的理解和体验，也认识到了它对于培养青少年的艺术修养和文化素养的重要意义。随着戏曲进校园活动的不断普及，我相信这一文化瑰宝将在青少年中焕发出新的活力，融入他们的成长过程，成为推动文化传承与创新的重要力量。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十五

今天天气阴沉沉的，但是我们的心情却是愉悦的，因为来自石井菊江布袋戏团的艺术家们将为我们带来一场精彩绝伦传统文化盛宴——闽南“布袋戏”。

布袋戏，又称木偶戏、掌中戏，是一种起源于17世纪福建泉州的戏曲表演形式。

林老师带着大家到学校多媒体教室，只见教室正中间搭着个一人多高的红布围着的小舞台。伴随着“咚咚哐哐”的敲鼓声，精彩的演出开始了。首先上演的是“武松打虎”，只见一只老虎摇头晃脑地向武松扑去，另一边武松拿着哨棒敏捷地窜上了老虎的背。老虎疼得嗷嗷大叫，一直上窜下跳想把武松甩下来，武松徒手捉住了老虎的的耳朵，奋力搏斗。凶猛的老虎最终还是斗不过威武的武松。

紧接着是更加精彩绝伦“争盘子”：只见两个木偶为了一个碗你争我夺，碗是个一根木棍顶着，台下的同学都屏住呼吸，生怕碗会掉地板上，不仅碗没掉下去，还能在木棍上绕圈。同学们都为这精彩的表演鼓掌，真是“台上一分钟，台下十年功”啊！

“铃铃……”下课铃响了，一节有趣的课堂也划上圆满的句号。这节课让我们走近了闽南的传统戏曲，了解了布袋戏的表演形式和表演风格，真是受益匪浅！

掌中备百兽之乐，宛转屈曲于指尖。这就是我们家乡的戏曲文化瑰宝——布袋戏！

戏曲进校园研修心得体会范本篇十六

2018年5月17日，作为“聂慧娟名师工作室”优秀骨干教师培育对象的我，有幸参加了新华区“戏曲进校园观摩课活动”。此次的活动使我受益匪浅，也让我感受到了原来戏曲的教学并不是枯燥无味的，也可以让学生在轻松快乐的氛围当中进行戏曲知识的学习。

上午的第一节课由新华区建设街小学的朱倩倩老师为我们带来的《我们的国粹——京剧》这一课。朱老师声音甜美，思路清晰，本节课环环相扣，过渡非常自然，朱老师采用小猫“喵喵”的叫声让学生体会京剧的唱腔韵味,非常的新颖特别，也很适合二年级学生的特点。在教学中运用了大量的图片和视频，一下子就让学生融入本课之中。朱老师又引入了肢体动作，让孩子学习“兰花指”、“兰花掌”，重点让孩子感受体会，对一些表现好的孩子及时的发现和引导，并挑出来带领全班学生进行表演，这要比老师说教更加的生动亲切！课程的最后，是一段京剧大师的感悟视频。这种新颖的课堂小结方式的效果竟好过于教师用语言进行的总结，孩子们听得都非常认真。听完朱倩倩老师的这堂课，让我对戏曲课程的教学有了更深一步的了解，戏曲课程的教学不仅仅局限于老师滔滔不绝的枯燥讲解，也可以通过欣赏来激发学生的兴趣，让学生能够主动的想要学习戏曲知识。

第二节课是由新华区团结路小学的赵阳老师针对五年级的孩子上的一堂《四千岁你莫要羞愧难当》。本堂课程让我感受到了作为一名音乐教师，不光要会弹唱，还要有一定的文学底蕴和综合性的知识。赵老师在课程的开始运用了说书的方法进行导入，一下就吸引了学生的兴趣，特别是用我们的河南话进行说书，使学生们听得津津有味。接着，赵老师亲自进行对《四千岁你莫要羞愧难当》这出戏的演唱，并对河南戏曲中的越调、越调大师申凤梅进行了知识讲解及欣赏了越调大师申凤梅演唱的《四千岁你莫要羞愧难当》，让学生对本部戏曲有了更深一步的了解。当学生们了解后，赵老师采用“口传心授”的方法对四句歌词逐句进行教唱，并着重强调了戏曲中的装饰音部分反复练习。课程的最后，赵老师对戏曲知识进行了拓展。艺术是需要传承的，而作为一名老师，我们有责任去传承我国的艺术，这就更加需要我们不断地学习。

上午的两节课程结束后，由韩群老师为我们进行了评课，并给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》。韩群老师针对朱倩倩老师和赵阳老师的两节课一一进行了点评，韩老师的点评让我们更加清晰的了解了两位老师所讲的课程，特别是将两位老师的优点及缺点逐个进行了分析，让我们更好地去查漏补缺。然后韩老师对我们现阶段戏曲教学的目标作出了更深一步的讲解，分别从：是什么？教什么？怎样做？三个方面进行了阐述。在我们的教学中，要站在孩子们的角度上去备这节课，要遵循以学生为本的教学理念，让学生参与到课堂中来。要围绕使学生体验、感知、表现这三个方面进行教学。并对我们今后的教学目标作出指导，既音乐的核心素养：（1）感受体验——体验音乐元素；（2）艺术表现——运用音乐技能；（3）文化理解——音乐与文化的交融。因此，作为一名音乐教师，不仅要拥有过硬的学科专业知识，同时也要拥有一定的综合性知识，要涉及多学科知识来进行有针对性的教学。

下午的观摩课是由新华区教研员、省级名师韩群老师为我们带来河南坠子《小猫钓鱼》的戏曲观摩课，会场上座无虚席，韩老师的精彩讲解更是赢得了在场师生的阵阵掌声，有许多县区的老师也是慕名而来。课堂上，韩老师以她那亲切风趣的语言开始本节课的教学，教书思路清晰，课堂气氛活跃，尤其是在教授本节课教学难点时，结合简板的演奏，很轻松的就解决了问题。到歌曲的结束句“甩腔”的教学时，结合歌词，幽默风趣的比喻更是让学生很快就明白了该怎么演唱“鱼”字，韩老师的语言魅力和教学能力无不彰显出中原名师的名师风范。她井然有序的课堂组织，精心巧妙的课堂构思让在座的每一位老师都受益匪浅。

下午的第二堂课是由文化艺术中心主任崔凯老师教授的《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》的专题讲座。崔老师深厚的文学功底和对音乐知识清晰的解读深深的折服了我们，在座的每位听课老师都对崔老师报以崇拜的目光。通过崔老师的讲解，我们对古代诗词的韵律有了更深一步的了解，也对我们以后进行新学堂歌的教学起到了很大的帮助。在课程的最后，崔老师也为我们带来了许多好听的带有经典诗词的歌曲，如：邓丽君的《明月几时有》、黄绮珊的《定风波》等。让我们在轻松的氛围下结束了一天的学习。

在今后的教学中，我要汲取他们的先进教育理念，教学方法，不断摸索前行，不断提升自己的教学水平！

参加“聂慧娟名师工作室举行‘河南坠子专题活动’”有感。

六月十五日，小学音乐聂慧娟名师工作室举行了“河南坠子专题活动”，来自叶县龙泉实验学校的张艳老师参加了本次活动。张老师一早就来到活动现场，她不仅积极参与，还写下了自己最真实的感想，下面就是张艳老师的感言。

六月十五日下午，很幸运我能参加这次专题活动，听完郭淑菊老师的课，感触很深很深。很感谢魏老师能给我推荐这次学习机会，使我能走进中心路小学，近距离接触省级优质课教师，一睹郭老师风采！

中心路小学校园环境很美好，我是第一个到达的，我渴望学习，渴望成长，遇此良机，我怎肯错过半分半秒！

我感触最深的有以下几点：

第一：课件制作精美。

第二：地方特色浓郁。一开始郭老师用河南地方口音去讲述故事，我感觉真的很好。我也整天说地方戏曲，地方戏曲，可是我讲课的时候也没注意这一点，我真的需要去学习。

第三：结构合理，层次清晰。郭老师讲一段故事，一个简短的片段，一遍一遍的读词，很细心，然后用地方口音教学，这也是魏老师给我提的建议，感觉很受益。

第四：基本功扎实。郭老师不但河南坠子说得好，钢琴弹得也是真好，郭老师用钢琴去弹奏河南坠子的旋律，顿觉自己很渺小，真的应该好好的练习练习自己的基本功了。

自己需要努力的地方太多太多，加油！努力成就明天的自己！

感动于张艳老师的学习精神，同时，也再次感谢郭淑菊老师！如果工作室的活动能为老师们带来收获，那就是对我们工作的最大肯定！

天宏小学李朋利。

2018年5月17日，作为聂慧娟名师工作室的优秀青年教师培养对象的我有幸聆听了新华区戏曲进校园的观摩课，这对于出生于曲剧之乡、喜欢听河南戏曲的我来说，真的是欣喜万分！这一整天的培训学习使我受益匪浅！真可谓感慨良多！收获颇丰啊！。

上午第一节聆听的是朱倩倩老师的《我们的国粹---京剧》，这对于我这个河南戏迷来说，可谓惊喜和好奇，因为我对京剧一窍不通，平日里听的很少，而朱倩倩老师的这节课不仅使我对京剧有所了解，也激发了我想学京剧的浓厚兴趣。我发现朱老师在教授京剧时，巧妙的紧紧抓住一个小点的发掘，深入浅出，把课堂讲得有滋有味，并且让学生易于理解。课堂上，朱老师擅长运用各种精彩的视频资料代替老师的喋喋不休，让孩子们更直观更清晰的了解京剧四大行当，尤其生和旦的表演视频，经典又震撼，孩子们的反响也很热烈，这比老师纯粹的讲解更有力。讲完四大行当后，着重欣赏学习了《卖水》的一个片段，让孩子们学习“念白”，这个设计相当巧妙，因为二年级的孩子对戏曲几乎没有认知，学习唱腔还有点为之过早，但让孩子们用“小猫咪”的声音模仿旦角的“念白”及动作，效果很好，孩子们也表现得出色，课堂氛围很好。这个设计给了我很大启发：音乐老师要善于发现一个点来引申作为教学内容，切忌假大空，满堂灌，而到最后孩子们不但什么都记不住，对音乐知识也没有了兴趣。

第三节，韩群老师先给前面两位老师的课进行了系统的评析，又给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》，让我们对戏曲教学有个宏观的认识，首先明确是什么，教什么，怎样教，尤其最后的怎样教，给我们指明了方向，韩老师用了三个课例给我们直接讲解《我们的国粹——京剧》和《四千岁你莫要羞愧难当》都属戏曲教学，那么就要求我们做戏曲功课，从某个点切入讲解，而《游子吟》属于古诗词歌曲，需要我们了解古典文化，并切忌不要随便更改歌词破坏意境。另外韩老师告诉我们一二年级的音乐课堂以感知为主，三四年级体验为主，五六年级有了知识储备，可以表现。

下午第一节是韩群老师的戏曲教学《小猫钓鱼》，这节课的教授简直教科书般。刚上课，韩老师就打着简板有节奏的问孩子们“同学们，猜猜看，这个乐器叫什么？”一下子就抓住了孩子们的眼球，以此引申介绍河南坠子，然后让孩子们欣赏原创坠子《小猫钓鱼》，课件也做得清晰有趣，孩子们全程专注认真，中间几个“鱼”的唱法教授更是生动活泼，孩子们学得又快又好。还有一板一眼的唱词节奏学习，韩老师巧妙的用简板“夹嘴”来引导孩子们学习正确节奏，学会正确的休止符演奏。总之，韩老师在教学过程中的每个细节之处都彰显着一名优秀教师的学识魅力和人格魅力，让我无比敬佩和折服。

下午第二节，特邀平顶山市艺术中心的主任崔凯老师为我们开展了《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》讲座，大家都被崔老师深厚的文学知识和扎实的音乐功底及对音乐的执着追求所折服，每个人都听得入迷极了。这个讲座给我的感受就是一名音乐教师不仅仅需要较强的专业能力，更重要的是有浓厚的文化底蕴，这样才能真正成为一名让学生喜爱的具有学识魅力和人格魅力的音乐老师。

这短短一天的培训学习，令我收获颇丰！真心感谢聂老师名师工作室的精心安排和组织，让我有这样珍贵而难得的学习机会。作为一名无比热爱音乐，但缺乏教学经验的音乐教师，在以后的教育教过程中，我定将一如既往地不懈努力，与优秀同行，不断提高和完善自己，立志成为一名优秀的音乐教师。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十七

20xx年5月17日，作为聂慧娟名师工作室的优秀青年教师培养对象的我有幸聆听了新华区戏曲进校园的观摩课，这对于出生于曲剧之乡、喜欢听河南戏曲的我来说，真的是欣喜万分！这一整天的培训学习使我受益匪浅！真可谓感慨良多！收获颇丰啊！。

上午第一节聆听的是朱倩倩老师的《我们的国粹---京剧》，这对于我这个河南戏迷来说，可谓惊喜和好奇，因为我对京剧一窍不通，平日里听的很少，而朱倩倩老师的这节课不仅使我对京剧有所了解，也激发了我想学京剧的浓厚兴趣。我发现朱老师在教授京剧时，巧妙的紧紧抓住一个小点的发掘，深入浅出，把课堂讲得有滋有味，并且让学生易于理解。课堂上，朱老师擅长运用各种精彩的视频资料代替老师的喋喋不休，让孩子们更直观更清晰的了解京剧四大行当，尤其生和旦的表演视频，经典又震撼，孩子们的反响也很热烈，这比老师纯粹的讲解更有力。讲完四大行当后，着重欣赏学习了《卖水》的一个片段，让孩子们学习“念白”，这个设计相当巧妙，因为二年级的孩子对戏曲几乎没有认知，学习唱腔还有点为之过早，但让孩子们用“小猫咪”的声音模仿旦角的“念白”及动作，效果很好，孩子们也表现得出色，课堂氛围很好。这个设计给了我很大启发：音乐老师要善于发现一个点来引申作为教学内容，切忌假大空，满堂灌，而到最后孩子们不但什么都记不住，对音乐知识也没有了兴趣。

第三节，韩群老师先给前面两位老师的课进行了系统的评析，又给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》，让我们对戏曲教学有个宏观的认识，首先明确是什么，教什么，怎样教，尤其最后的怎样教，给我们指明了方向，韩老师用了三个课例给我们直接讲解《我们的国粹——京剧》和《四千岁你莫要羞愧难当》都属戏曲教学，那么就要求我们做戏曲功课，从某个点切入讲解，而《游子吟》属于古诗词歌曲，需要我们了解古典文化，并切忌不要随便更改歌词破坏意境。另外韩老师告诉我们一二年级的音乐课堂以感知为主，三四年级体验为主，五六年级有了知识储备，可以表现。

下午第一节是韩群老师的戏曲教学《小猫钓鱼》，这节课的教授简直教科书般。刚上课，韩老师就打着简板有节奏的问孩子们“同学们，猜猜看，这个乐器叫什么？”一下子就抓住了孩子们的眼球，以此引申介绍河南坠子，然后让孩子们欣赏原创坠子《小猫钓鱼》，课件也做得清晰有趣，孩子们全程专注认真，中间几个“鱼”的唱法教授更是生动活泼，孩子们学得又快又好。还有一板一眼的唱词节奏学习，韩老师巧妙的用简板“夹嘴”来引导孩子们学习正确节奏，学会正确的休止符演奏。总之，韩老师在教学过程中的每个细节之处都彰显着一名优秀教师的学识魅力和人格魅力，让我无比敬佩和折服。

下午第二节，特邀平顶山市艺术中心的主任崔凯老师为我们开展了《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》讲座，大家都被崔老师深厚的文学知识和扎实的音乐功底及对音乐的执着追求所折服，每个人都听得入迷极了。这个讲座给我的感受就是一名音乐教师不仅仅需要较强的专业能力，更重要的是有浓厚的文化底蕴，这样才能真正成为一名让学生喜爱的具有学识魅力和人格魅力的音乐老师。

这短短一天的培训学习，令我收获颇丰！真心感谢聂老师名师工作室的精心安排和组织，让我有这样珍贵而难得的学习机会。作为一名无比热爱音乐，但缺乏教学经验的音乐教师，在以后的教育教过程中，我定将一如既往地不懈努力，与优秀同行，不断提高和完善自己，立志成为一名优秀的音乐教师。

戏曲进校园研修心得体会范本篇十八

戏曲是中国文化的一个重要组成部分，而在现代社会中，能够欣赏和传承戏曲的人越来越少。因此，为了让更多的人了解和喜欢上戏曲，各种戏曲进校园的活动也逐渐兴起。上周，我参加了学校组织的戏曲进校园小课堂活动，获得了许多宝贵的收获和体验，本文就来分享一下我的心得。

二、倾听老师的讲解。

作为一名非常陌生戏曲的普通人来说，刚开始接触戏曲的印象就只有悠扬的曲调和古老的戏服。但是，在这次小课堂活动中，戏曲老师详细讲解了戏曲的历史、流派及其特点等等内容，让我对这一门艺术有了更深的认识。在倾听老师的讲解时，我不仅有了更丰富的知识储备，也对戏曲这门艺术产生了更多的兴趣。

三、体验学习过程。

除了倾听老师的讲解，这次活动还为我们提供了亲身参与戏曲学习的机会。我们进行了一些基础的唱腔、舞蹈动作和表演练习。这项体验让我更加深刻地体会到了戏曲对舞台艺术的需求和基本技能要求。这也强化了我对于这门艺术的热爱和对于进一步学习的决心。

四、认识新朋友。

在这次小课堂活动中，我结交了许多志同道合的朋友，我们一起合作、讨论，分享我们在戏曲学习过程中的心得和体会。这不仅让我在活动中感受到了温暖与欢乐，更深一层地证明了戏曲这一门艺术是能够为人们带来互动、友谊和共享的机会。

五、回顾与总结。

这次的戏曲进校园小课堂活动对于我来说是一次非常有意义的体验。经过活动的学习和交流，我不仅获得了对于戏曲的认识与理解，也结交了许多新朋友，更重要的是，我对于这门艺术产生了更深的迷恋和热情。我相信这不仅是一次体验，更是我的一段戏曲启蒙之旅的开始。