2023年听课心得体会小学音乐老师及收获(通用17篇)

心得体会是通过对自身经验和感悟的概括和总结，让我们更好地认识自己和他人。写心得体会时，要注重抓住关键点，并进行准确的描述和分析。小编为大家整理了一些精选的心得体会范文，供大家参考和学习。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇一

培养学生的交际能力是语言教学的真正目的，因为学习语言的真正目的就是为了交流。阅读一篇文章不是单纯为解决某个语言或是回答几个问题而进行的，最终目的是为利用所获取的信息知识进行交流，这种交流不是被动地掌握语言形式或语言结构，而是有交际愿望和交际目的的。为培养学生运用知识的能力，达到交际的目的，我们在阅读教学中可采用以下方法：

1.视图复述。

这是初中英语阅读的基本要求，即让学生结合简笔画或挂图，根据关键词﹑句，用自己的话把文章的主要情节和内容简明扼要地表达出来。有时教师也可以也反过来用：让学生根据内容画出简笔画，并把自己的画描述出来。

2.分角色表演。

这个可以视阅读内容而定，也就是让学生将文章内容改编成对话形式，加上动作表演出来，让学生有亲临现场的感觉。

3.创新思维。

让学生大胆自行发展文章或让学生发散思维与文章有关的问题。这就要求老师在备课的同时，要提前给学生设计一个经典的话题。

“不怕想不到，就怕做不到”。只要给学生充分的空间去想象，他们就能根据所学的知识信息，将自己的观点表述出来。

4.阅读后的书写巩固。

心理学家认为书写是大脑神经和手部肌肉相结合的一种运动，可以进一步巩固已获取的语言信息知识，这对学生的记忆训练﹑思维训练都有很大的帮助。老师可以根据文章内容，把语言形式和语言意义相结合起来，灵活设计笔头练习，可以是对话填空，可以是听写填空，也可以是根据首字母完成单词填空。

总之，在阅读教学过程中，学生应始终是学习的主体，而教师则只扮演一个导演的角色。教师有效地引导是必要的前提和基础，学生的理解是保证，学生运用能力是关键，学生的创造性思维是升华。只有充分发挥教师的主导作用和充分体现学生的主体作用，才能提高课堂效率和质量，真正达到阅读教学的目的。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇二

在初中阶段，阅读能力包括：接受能力，解码能力和创造能力。

接受能力：指了解课文提供的事实和创作意图。阅读首先是一个感觉的过程，作者通过语言符号来刺激读者产生感知和理解，读者对语言符号作出区别新的视觉反应，眼睛随着符号移动，同时感知某些符号，产生一个单词辨认过程。

解码能力：指对课文内容，包括句子﹑词语的理解。阅读的关键在于理解，仅能辨认语言符号而不能理解是不够的。

创造能力：运用作者提供的知识和观点去解决问题，或在其观点的基础上提出新的观点，发表新的看法。阅读是语言与思维相互作用的过程，是一种语言交际的行为，是由阅读者以书面符号线索为基础重新建立意义的推理活动。

如果不具备接受能力和解码能力，学生便无法对文章所提供的知识和观点进行评价和运用，也就谈不上创造能力的培养。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇三

本次优质课，教师的创新思维得到了了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，而最终的教学效果却是一致的和谐生动。教师对教材的深入研究，精心设计使得老师驾驭课堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》这节课，在学习这首歌第二部分前，田老师设计让学生先用自己的方式模仿水果摊叫卖形式，再介绍老师的方法，让学生自己就明白了什么是叫卖音乐，更好的体验了音乐情境，最终达到让学生明白了“音乐源于生活”。再如《那达慕之歌》中学习歌曲之前让学生感受歌曲的旋律线，为后面更好的学习歌曲做好了铺垫。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸环节，让学生将歌曲改编成自己名字和自己喜欢的水果，锻炼了学生创编能力。从这机会老师的独特的设计可以看出：新颖的构思，独特的设计，使教学生动活泼，兴趣盎然。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇四

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢？新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的'发展为本，并着眼于整体学生素质的提高；应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇五

第一段：

作为一名小学音乐学生，我认为听课心得体会对于我个人的音乐学习至关重要。在学习过程中，我发现通过认真听课，并深入思考所学知识，我能够更好地理解音乐的魅力和表达方式。因此，我将分享一些关于我作为一名小学音乐学生的听课心得体会。

第二段：

首先，在我的听课心得体会中，我学会了如何倾听。在音乐课堂上，老师讲解音乐知识时，我会保持专注，并全神贯注地聆听。通过认真倾听，我能够更好地理解音乐的概念和技巧，并能够更好地将这些知识运用到我的音乐实践中。倾听还使我能够感受到音乐所传达的情感和意境，帮助我更好地理解和诠释音乐作品。

第三段：

其次，在我的听课心得体会中，我学会了学以致用。在音乐课堂上，老师常常会给我们一些音乐作业，让我们将所学的知识应用到实际演奏中去。通过实践，我能够更好地巩固所学的音乐知识，并培养自己的演奏技巧。同时，这也提高了我的音乐表现力和自信心。我相信实践是提高音乐水平的重要途径，通过将理论知识与实际操作相结合，我不仅能够更好地应用所学，还能够发现其中的不足，并不断改进自己的演奏技巧。

第四段：

此外，在我的听课心得体会中，我学会了尊重和欣赏不同的音乐风格和文化。音乐是世界上通用的语言，不同地区和国家的音乐风格各有千秋。在音乐课堂上，老师会给我们介绍不同地区的音乐文化，让我们感受不同音乐风格所带来的美妙。通过欣赏不同音乐风格，我学会了尊重和包容不同的文化和观点，拓宽了我的音乐视野。这不仅让我更好地理解音乐的多样性，也丰富了我的音乐经验，使我在学习音乐的过程中更有意义。

第五段：

最后，在我的听课心得体会中，我学会了与他人合作。在音乐课堂上，老师经常组织合唱或乐器合奏，让我们学会与他人协作。通过与他人合作，我懂得了团队合作的重要性，学会了倾听和尊重他人的意见。同时，与他人合作也让我更深入地理解了音乐作品的意义和表达，使我的音乐表现力得到了提高。合作不仅培养了我的音乐才能，也培养了我的团队精神和合作意识，为我未来的成长奠定了坚实的基础。

总结：

通过这些听课心得体会，我不仅在音乐学习中取得了进步，也培养了自己的音乐素养和综合能力。我相信通过不断地倾听、学以致用、尊重和欣赏他人、以及与他人合作，我将能够在音乐学习中实现自我提高，并为将来的音乐之路打下坚实的基础。我会继续保持听课心得体会的重要性，并不断努力，在音乐学习中追求进步和完善。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇六

随着音乐课的深入，我逐渐发现音乐的美妙和魅力。在每一次的音乐课堂上，我都收获了许多心得体会。以下是我对音乐课的五个方面的感悟。

首先，音乐课让我感受到了音乐的独特语言。每一首音乐作品都是一种情感的抒发，无需任何文字，就能穿透人们的内心，让人感受到作者的情感。在音乐课上，老师经常会播放各种不同风格的音乐，让我们聆听，用心去感受音乐的魅力。例如，当我听到贝多芬的《命运交响曲》时，那强烈的旋律如同雷鸣般震撼，让我仿佛置身于壮丽的大自然之中；而当我聆听到柔美的古典音乐时，心情也变得平和而愉悦。通过学习音乐，我逐渐理解到音乐是一门无声的艺术，可以用柔和或激昂的旋律表达出丰富的感情。

其次，音乐课还培养了我对音乐的欣赏能力。在课堂上，我们经常会学习如何欣赏音乐，提高音乐鉴赏能力。老师会向我们介绍不同音乐作品的背景和特点，告诉我们如何辨别不同风格的音乐，并培养我们对音乐的敏感度。通过这些，我开始学会主动欣赏音乐，喜欢上了去音乐会和音乐厅里欣赏纯净音乐的机会。当你静静地坐在音乐厅里，倾听着美妙的旋律，感受着音符在空气中飘荡的时候，你会发现自己仿佛置身于一个美妙而神秘的世界，心情也随之变得愉悦和平静。

再次，音乐课对我锻炼了音乐技巧。在音乐课堂上，我学到了许多音乐技巧，例如唱歌的正确姿势和发音方法、演奏乐器的技巧等。通过不断的练习，我的唱歌和演奏能力也有了很大的提高。记得有一次，我在音乐课上演奏了一曲《小星星》，我用双手弹奏着优美的旋律，全班同学都被我的表演所吸引，掌声雷动。那一刻我感到非常的自豪和满足，也明白了努力练习对于成绩的重要性。通过音乐课，我锻炼了音乐能力，培养了对音乐的激情和兴趣。

此外，音乐课还能促进我的情感发展。音乐是一种可以表达情感的艺术形式，每当听到悲伤的音乐，我会感受到难过和悲伤；而当听到欢快的音乐时，我会感到开心和兴奋。在音乐课上，老师还会鼓励我们自由发挥，通过音乐表达自己内心深处的情感。例如，我们可以通过唱歌或演奏乐器表达自己的快乐、自信和爱。当我用音乐传达自己的情绪时，不仅能够释放压力，还能够更好地理解和表达自己的情感。

最后，音乐课还提供了我展示才艺的机会。在音乐课上，学习唱歌、演奏乐器，我们有机会参加各类演出、比赛和选秀。这不仅可以展示自己的才艺，还可以提高自信心和舞台表演的能力。例如，去年我参加了学校的音乐比赛，我凭借优美的唱歌和自信的表演获得了第一名。在得奖的那一刻，我的自信心大大增加，我也对自己的才艺更加有了信心。

通过音乐课的学习，我领悟到音乐的魅力与重要性。音乐不仅能够丰富我们的生活，还能够提高我们的情商和艺术修养。在未来的日子里，我将继续努力学习音乐，不断提高自己的音乐水平，为了能够将这份美妙的艺术传递给更多的人。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇七

学期我有幸去xx小学听了这次小学音乐教学优质课，受益匪浅、感触颇多，现将自己一些粗浅的感受和大家交流一下。这次优质课体现了新课程提倡的素质教育观念，充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念，为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间，切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。

综合这次教师的教学方式，我觉得以下几点值得我们学习借鉴：

本次参加讲课的教师都充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用。老师们的课件都经过精心的设计，实用有效，不花哨，不杂乱。无论从课题材料的搜集上还是从视听效果上，都富有创意。多媒体的使用恰到好处，教案制作、歌谱制作新颖、首先由学生喜爱的动画片导入，还有教师制作的油灯。在学生聆听音乐的同时，用图谱展示音乐，给学生更直观的了解音乐。但在多媒体的使用中我们需要注意的一点是今后大家在制作课件时应注意尽量使课件中的所有音乐素材音量保持一致。

教师备课的三个要素就是备教材、备学生，备教学和学法。本次听课的一个突出的感受是教师在“备学生”这一环节上尤为突出，因为教师使用的学生都不是自己所教的学生，所以在这一环节上更体现了教师的优秀素质和课堂应变能力。导入新颖，在歌曲新授完毕后，老师简单的舞蹈邀请学生伴唱。可见在这堂课的教学活动中老师对于学生可能出现的各种状态作了充分估计，并对各种状态预设了积极的应对，所以才有课堂上的临乱不惊，精彩迭出。

在优质课中，教师的基本功尤为重要，大部分老师的基本功就非常扎实，在她们的音乐课中，无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。

本次观摩活动令人印象深刻，获益颇丰可谓提纲挈领、一语中地。总结如下：

（1）教学目标应紧紧围绕学生来设定，教学过程紧紧围绕目标来展开。（变‘通过教学使学生’为‘学生能够’）。

（2）备课时应反复琢磨，多唱、多听音乐作品，突显“音乐形象”，把握“音乐要素”。

（3）设定的问题应该突出“音乐”性，要实际。

（4）对歌词挖掘很深，却忽视了对音乐要素的挖掘。如：“休止符”对表情达意的作用；节奏、旋律的对比呼应等都应是把握的要点。

（5）不要太过重视教学环节而忽视了教学目标的完成程度。如部分课堂歌曲完成不好，学生展现太少，只因被其它活动冲淡。“自己唱歌才是最好的体验！”

（6）欣赏课应培养学生一种认真聆听音乐的习惯。

（7）音乐应该是“听”出来的，是一个从感性（声音）——理性（谱例）——感性的过程。

（8）创编活动可有一个特指的范围，避免整首歌曲的创编。用“lu”“la”等模唱时要适当，因为对于学生来说相当于新学了一首歌，难度过大。

（9）部分教师的教学理念、教学模式有待进一步突破和创新。可超越教材内容、追求多样化的课堂。

（10）应当注意的教学细节：

避免教师一遍一遍地跟唱；起拍时手势、语言等要干净，不要重复；多媒体画面太花哨，会影响听觉；避免过多专业术语的运用（太成人化）；刚学会歌曲时不要马上用伴奏带；避免和学生太过亲昵的肢体接触；教师无意的走动、活动、转身等不要破坏了音乐营造的意境。

总之，在每节优质课中，都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致，因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华，并尝试运用到以后的课堂教学过程中，来逐步地提高和完善自己的音乐教学。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇八

音乐是美好的，音乐是快乐的，只有关注儿童的主体发展与精神需求，幼儿音乐教育才能真正促进幼儿全面和谐快乐地成长。以下本站小编为你带来小学音乐听课。

希望对你有所帮助!

下面就谈一谈自己的一些认识。

一、改变教学思想理念。

在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。

二、正确理解课堂纪律。

以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。

三、淡化技能训练、

旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。

四、注重个性发展。

众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发.体验是音乐教学成功的催化剂。

在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪.情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的情绪情感与音乐的情绪情感和谐的沟通与交流，这是我们追求的目标，但要注意的是音乐情绪与情感体验不能仅停留在外化的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术.音乐.舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境，唤起学生的审美注意，并且多让音乐本身面对学生，用音乐来呼唤学生的情感，在这个过程中教师首先要投入，以自己对音乐.对学生的真情感染学生，以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。

五、课堂教学“活”的把握。

要让学生喜欢上音乐课，就必须想办法让一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼.节奏紧凑.容量充实，做到歌活、情活、动作活、心活，让学生有唱.有跳.有听.有看.有创作，有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要注意活而不乱，收放自如。根椐教学内容的设计动静结合，有张有弛，层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多，师生间的问答.交流互动是中层次的活，它能充分调动全体学生多种感官参与.保持注意力和学习积极性，最好的活是教师的语言.情境的创设.情感体验引发学生心潮起伏，浮想联翩的心动，它是创造力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

六、创作教学为学生音乐表现服务。

创作教学包括探索音响与音乐，即兴创作，音乐创作，但这些方式不应硬搬到每节课中去，教师要创造性的使用教材，然后根据每节课实际.，学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动，例如：《明日》这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式，是预设到学生情感表达的即兴性，当他们的情感体验达到一定深度，就有一种情到深处自成曲的氛围，这时让他们凭着对音乐诗歌的理解，即兴编唱旋律，难度大大降低，不但让他们感受到创作活动的轻松愉快，体验到创作成功的喜悦和满足，还可以引导他们将所学的知识运用到创作中去，把培养创造力真正落到实处。

课堂教学蕴含者巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展，才真正有助于新人的培养和教师的成长，要获得进步，总要经历一定的磨练，新课程实践为这种磨练提供舞台，新课程视教师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练，促成我观念上的更新，改变了我认识自己，看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的教师观、学生观、教育活动观。更促成了我教学行为的更新，从教学的设计阶段，教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段，力求超越每一节的限制，从学科的本质.整体，促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的认识。

在音乐课程改革大形式下，对于我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。在教学过程中，我们在不断探索如何营造欢乐、和谐、轻松的课堂气氛，来发展学生的非智力因素，提高课堂教学效益。

音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科。通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。

一、把音乐教学摆正位置。

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。

二、贯彻因材施教。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

三、合理利用各种资源提高音乐教学。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

第一，贯彻因材施教，分类施教。素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

第四，要及时点评，及时总结。每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇九

还有歌曲教学时难点怎样解决？这次听课我有这样的一个体会：最差的课也都因为过于年轻，她不知道教学的难点在哪里，也没有发现学习过程中学生出现了困难，因此这样的课是没有难点的。最好的课也是没有难点的，因为老师巧妙的教学设计将难点解决得不露痕迹。如何与学生更好地互动？追问是一种好的互动方式。

老师的提问都课前精心设计好的，但学生的回答是出人意料的，课堂最精彩的地方就在于老师对学生回答的处理上，这样的课是鲜活的，富有生命力的。当学生作出回答以后，我们要做的不仅仅是鼓励，更重要的是也以此为切入点展开更深一层引导，这样师生之间形成双向的互动就会产生质的效应。

本次教学展示活动很实在、很新颖、有继承、有创新。通过这次的听课我感触到：作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好每节音乐课。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十

近日，我校举办了一次别开生面的音乐节，为了让学生对音乐有更深入的了解和体验，学校组织了一场音乐节听课活动，让学生们通过参观音乐节现场，聆听专家的讲解，亲身参与音乐创作等方式，感受音乐的魅力。在这次听课活动中，我受益匪浅，使我对音乐有了更深刻的理解和感受。以下是我对这次听课的心得体会。

第一段，介绍音乐节。音乐节听课是一种新颖而有趣的学习方式，它不仅给学生们提供了更广阔的学习舞台，也为他们打开了音乐的大门。音乐节不仅有创意十足的音乐展览，还有由专家授课的音乐讲座和丰富多样的音乐表演活动。通过参观音乐节现场，学生们能够近距离地了解各种乐器、音乐类型的介绍，观看音乐家和艺术家的表演，领略音乐的魅力和艺术的魅力。

第二段，讲述参观音乐节的收获。在音乐节现场，我亲眼目睹了各种精彩的表演和展览，感受到了音乐的无穷魅力。我参观了乐器展区，看到了各种形式的乐器，比如钢琴、小提琴、大提琴等。我发现每种乐器都有其独特的外形和演奏方式，学会了如何欣赏不同乐器的音乐，也对乐器演奏有了更深入的了解。此外，我还参观了音乐展览，看到了许多关于音乐历史、音乐家及他们的作品等的介绍。通过这次参观，我对音乐的起源和发展有了更全面的认识。

第三段，回顾音乐讲座的收获。在讲座中，专家们给我们讲解了音乐的原理，如何演奏乐器，如何欣赏音乐等。他们还以生动的语言和形象的示范，向我们展示了如何发声、如何控制节奏等。通过这次讲座，我学到了很多关于音乐制作的知识，对音乐的欣赏水平也有了极大的提高。我明白了音乐创作需要付出的努力和汗水，更加敬佩那些音乐家们的才华和付出。

第四段，分享自己的音乐创作体验。在音乐创作课堂中，我们被鼓励发挥自己的创造力，亲身参与到音乐的创作中。我们用各种乐器演奏、打击、合唱等方式，创作出了一首充满活力和情感的音乐作品。通过这次创作，我深刻体会到了音乐的力量，每一个音符都可以传递出强烈的情感和思想。这让我更加热爱音乐，也更加理解音乐对人的情感和人文的深远影响。

第五段，总结本次音乐节听课的收获。通过这次音乐节听课活动，我对音乐有了更深入的了解和体验。我明白了音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的宣泄和思想的传递方式。通过参观音乐节现场，我了解了音乐家们的辛勤付出和音乐产业的繁荣景象。通过音乐讲座，我学到了音乐的基本理论和演奏技巧。通过音乐创作课堂，我亲身参与到音乐的创作中，体验到了音乐的魅力和创造的快乐。这次音乐节听课活动给我留下了深刻的回忆，也激发了我对音乐艺术的热爱和追求。

在这次音乐节听课活动中，我不仅收获了知识和技能，更重要的是感受到了音乐的情感和力量。我相信，在以后的学习和生活中，我会更加努力地学习音乐，充分发挥自己的音乐才华，为传递音乐的美好和表达情感而努力奋斗。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十一

在音乐节上听课，我收获颇多。今天我将分享我在这次音乐节上听课的心得体会。首先，我要说的是，音乐节给了我们一个学习音乐的机会。作为小学生，我们平时很少有机会接触专业的音乐课程，而音乐节正好弥补了这一点。其次，我要说的是，音乐节帮助我们提高了对音乐的欣赏能力。在音乐节上，我们可以听到各种各样的音乐作品，不同类型的音乐给我们带来了不同的感受。再次，我要说的是，音乐节激发了我们对音乐的兴趣。通过参加音乐节，我们有机会亲身体验音乐的魅力，培养了我们对音乐的热爱。最后，我要说的是，音乐节为我们展示了音乐的艺术魅力。在音乐节上，我们可以欣赏到来自世界各地的优秀音乐作品，这些作品无疑是音乐艺术的杰作，它们引导我们进入了音乐的奇妙世界。

首先，音乐节给了我们一个学习音乐的机会。作为小学生，我们平时很少有机会接触专业的音乐课程。但是，在音乐节上，我们可以参加各种音乐课程和讲座，学习各种音乐知识和技巧。这使我们能够了解音乐的历史和发展，学习如何演奏乐器，以及如何欣赏音乐作品。通过接触音乐课程，我们对音乐的理解逐渐深入，并且慢慢开始了解音乐的奥秘。

其次，音乐节帮助我们提高了对音乐的欣赏能力。在音乐节上，我们可以听到各种各样的音乐作品，不同类型的音乐给我们带来了不同的感受。从古典音乐到流行音乐，从管弦乐到民间音乐，我们可以尽情欣赏各类音乐作品。这些音乐作品的不同风格和特点使我们能够更好地理解音乐的内涵，提高我们对音乐的欣赏和鉴赏能力。

再次，音乐节激发了我们对音乐的兴趣。在音乐节上，我们不仅可以听课学习，还可以参加各种音乐活动，如观看音乐表演、参与合唱团和乐队。这些活动让我们亲身体验音乐的魅力，感受到音乐的力量。当我们自己参与音乐表演时，我们能够感受到音乐带来的快乐和满足，这种感受会激发我们对音乐的兴趣，使我们更努力地学习和探索音乐的世界。

最后，音乐节为我们展示了音乐的艺术魅力。在音乐节上，我们可以欣赏到来自世界各地的优秀音乐作品。这些音乐作品无论是曲风、旋律还是表演技巧都是非常精彩的，它们向我们展示了音乐的艺术魅力和无限可能性。通过欣赏这些作品，我们能够感受到音乐的力量和美感，进一步培养了我们对音乐的热爱和追求音乐的愿望。

总之，音乐节是一个学习和欣赏音乐的好机会。通过参加音乐节，我们可以学习音乐知识，提高欣赏能力，激发兴趣，领略音乐的艺术魅力。希望我们能利用这个机会，广泛地接触音乐，不断地学习和进步，更深入地了解音乐的奥秘。让我们一起用心去感受音乐，享受音乐带来的快乐和美妙吧！

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十二

五月11号我有幸到琼海参加海南省第八届中小学音乐教学评比活动，在这次的活动中小学共展示了11节音乐课。两节课被评为一等奖，四节课被评为二等奖，六节课被评为三等奖。省级教学评比活动每年一次，这样的教学评比展示在全省范围上也属最高级别，每个县市只上报一节课——这是千挑万选的一节课。能参加这样的活动真是非常有幸的事，在此我将听课的感想与大家分享。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十三

音乐节是学校一年一度的盛事，在这个特别的时刻，学校会开设各种各样的活动，让学生们更好地了解音乐，并增强学生们对音乐的热爱。近日，我有幸参加了学校举办的音乐节，并有机会听了一堂特别的音乐课。下面我将与大家分享我在这堂课上的心得体会。

首先，课程的安排非常合理。这堂音乐课是由一位经验丰富的音乐老师授课，他以音乐节为主题，通过介绍音乐节的历史和意义，引起了我们的兴趣。他还用生动有趣的故事、视频和音乐作为教学资料，深入浅出地向我们解释了音乐节的概念和重要性。通过这堂课，我们不仅学到了音乐的知识，同时也了解了音乐对人们生活的影响和意义。

其次，互动性强，引发了我们的积极参与。在这堂课上，老师不仅向我们介绍了音乐节的各种活动，还组织了一些互动游戏，让我们通过参与游戏来感受音乐的魅力。例如，老师带领我们一起排练了一首简单的歌曲，并进行了合唱的演练。这种互动的方式让我们对音乐产生更深的兴趣，也让我们主动地参与到音乐学习中来。通过互动，我们不仅增强了对音乐的理解，同时也提高了团队合作和社交能力。

第三，教学方法新颖独特。在这堂音乐课上，老师采用了一些创新的教学方法，让我们在活动中感受音乐。例如，他使用了一种创意的教学工具，让我们通过画画的方式表达自己对音乐的感受。这种教学方法激发了学生们的创造力和想象力，让我们更加深入地理解音乐的美妙。同时，老师还让我们观看了一些音乐节的现场演出视频，让我们亲眼目睹音乐的魔力。这些新颖独特的教学方法激发了学生们对音乐的热情，提高了课堂教学的效果。

第四，课堂氛围活跃。在这堂课上，我们可以感受到整个课堂充满了活力和热情。老师们采用了幽默风趣的语言、鼓励学生们表达自己观点的方式，让每个人都有机会参与和发言。我们可以看到学生们互相交流音乐的感受，启发思考。这种轻松愉快的氛围不仅增强了学生们对音乐的兴趣，也让学习更加有趣和愉悦。

最后，这堂音乐课给我留下了深刻的印象。通过这堂课，我不仅学习到了音乐的理论知识，还亲身感受到了音乐的乐趣和魅力。我深切体会到音乐的力量可以使人们忘却烦恼，享受生活。我相信，在今后的学习生活中，我会更加用心地学习音乐，用心地去发现音乐的美妙之处。

总之，参加这堂音乐课是我音乐节期间的一次宝贵的经历。在这堂课上，我不仅学到了音乐的知识，还体验了音乐的乐趣和魅力。通过这堂课，我更加深入地了解了音乐节的历史和意义，也提高了对音乐的热爱和欣赏能力。我相信，在未来的音乐学习中，我会继续努力，用心去感受音乐的美妙。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十四

本次展示活动登台亮相的11位老师，看上去都很年轻。可出类拔萃是他们的共同点。11节课中，节节有各自的风格，有的老师驾驭课堂的能力非常强，有的课教学设计真令人赞叹不已，有的老师对教材的理解准确深入且别具匠心，有的教学基本功扎实得让人惊叹……省级展示课是特级教师的摇篮。我相信这十一位教师中必定会产生特级教师。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十五

20xx年3月29日，xx小学音乐优质课在黄家沟小学举行，我很荣幸参加了本次优质课评选的观摩活动。作为一个刚毕业不久的新教师，面对自身的缺乏能参加这类活动我的心情十分激动。虽然只听了五节课，学到的东西远远胜过自己讲五节课。在听课过程中也不断与自己的实际教学做比较，认真记录、反思。下面就将我本次观摩的心得体会汇报如下。

教师上课的过程充分利用了音乐语言去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。在音乐课前，用音乐进行师生问好，使学生还未进行音乐活动就已经提前进入音乐中。在音乐课中，无论是律动音乐、游戏音乐、创编音乐等，都是以音乐为主。例如：在《冬瓜和南瓜》一课中，“摸百宝箱”游戏导入的环节中就加入了音乐，用音乐提问回家百宝箱里摸到的是什么。再如《那达慕之歌》学唱之前，老师教学生骑马的姿势让学生模仿，让学生充分感受了音乐，让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。这样就将歌曲的教学和模仿、律动、游戏结合成一个整体，这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。

本次优质课，教师的创新思维得到了了充分的展示。几节优秀的`课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，而最终的教学效果却是一致的和谐生动。教师对教材的深入研究，精心设计使得老师驾驭课堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》这节课，在学习这首歌第二部分前，田老师设计让学生先用自己的方式模仿水果摊叫卖形式，再介绍老师的方法，让学生自己就明白了什么是叫卖音乐，更好的体验了音乐情境，最终达到让学生明白了“音乐源于生活”。再如《那达慕之歌》中学习歌曲之前让学生感受歌曲的旋律线，为后面更好的学习歌曲做好了铺垫。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸环节，让学生将歌曲改编成自己名字和自己喜欢的水果，锻炼了学生创编能力。从这机会老师的独特的设计可以看出：新颖的构思，独特的设计，使教学生动活泼，兴趣盎然。

作为一个音乐老师，音乐基本功是很重要的因素，唱、弹、跳、各种能力都是应该具备的。没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在本次优质课中，每个都老师都充分展示了自己的基本功，在她们的音乐课中，无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。同时，也可以发现每个老师都有自己的拿手好戏，有的弹琴很好，有个歌唱的很棒，有的跳舞很美，真是各显其长。如《木瓜恰恰恰》的田老师，丰富的肢体语言充分展现出她的舞蹈底蕴，加上她的丰富有趣的语言和教态，充分调动了学生了积极性。再如《苗家儿童庆丰收》王老师在最后创编舞蹈中，也充分展现了自己的舞姿，也带动了学生学习的兴趣，跟老师边唱边跳，活跃了音乐课的气氛，使学生在愉快中感受音乐。

通过本次的观摩学习，我感受到了每位授课教师的独具匠心、周密细致，她们的每堂课都有自己的闪光点供我借鉴，也有许多教学环节上的教学方法值得我去学习。有了这次的观摩听课，我对今后音乐课的教学设计有了更加明确地认识和理解，同时也看到了自己的差距。在今后的教学中我会吸取其中的精华，在一次次的学习、实践、体悟中，逐步地提高和完善自己的音乐教学，使自己不断地去完善教学，争取出色的完成好每一节音乐课！

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十六

这学期我有幸去xx小学听了这次小学音乐教学优质课，受益匪浅、感触颇多，现将自己一些粗浅的感受和大家交流一下。这次优质课体现了新课程提倡的素质教育观念，充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念，为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间，切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。

综合这次教师的教学方式，我觉得以下几点值得我们学习借鉴：

本次参加讲课的教师都充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用。老师们的课件都经过精心的设计，实用有效，不花哨，不杂乱。无论从课题材料的搜集上还是从视听效果上，都富有创意。多媒体的使用恰到好处，教案制作、歌谱制作新颖、首先由学生喜爱的动画片导入，还有教师制作的油灯。在学生聆听音乐的同时，用图谱展示音乐，给学生更直观的了解音乐。但在多媒体的使用中我们需要注意的一点是今后大家在制作课件时应注意尽量使课件中的所有音乐素材音量保持一致。

各种状态预设了积极的应对，所以才有课堂上的临乱不惊，精彩迭出。

在优质课中，教师的基本功尤为重要，大部分老师的基本功就非常扎实，在她们的音乐课中，无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。

本次观摩活动令人印象深刻，获益颇丰可谓提纲挈领、一语中地。总结如下：

(1)教学目标应紧紧围绕学生来设定，教学过程紧紧围绕目标来展开。(变‘通过教学使学生’为‘学生能够’)。

(2)备课时应反复琢磨，多唱、多听音乐作品，突显“音乐形象”，把握“音乐要素”。

(3)设定的问题应该突出“音乐”性，要实际。

(4)对歌词挖掘很深，却忽视了对音乐要素的挖掘。如：“休止符”对表情达意的.作用;节奏、旋律的对比呼应等都应是把握的要点。

(5)不要太过重视教学环节而忽视了教学目标的完成程度。如部分课堂歌曲完成不好，学生展现太少，只因被其它活动冲淡。“自己唱歌才是最好的体验!”

(6)欣赏课应培养学生一种认真聆听音乐的习惯。

(7)音乐应该是“听”出来的，是一个从感性(声音)——理性(谱例)——感性的过程。

(8)创编活动可有一个特指的范围，避免整首歌曲的创编。用“lu”“la”等模唱时要适当，因为对于学生来说相当于新学了一首歌，难度过大。

(9)部分教师的教学理念、教学模式有待进一步突破和创新。可超越教材内容、追求多样化的课堂。

(10)应当注意的教学细节：

避免教师一遍一遍地跟唱;起拍时手势、语言等要干净，不要重复;多媒体画面太花哨，会影响听觉;避免过多专业术语的运用(太成人化);刚学会歌曲时不要马上用伴奏带;避免和学生太过亲昵的肢体接触;教师无意的走动、活动、转身等不要破坏了音乐营造的意境。

总之，在每节优质课中，都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致，因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华，并尝试运用到以后的课堂教学过程中，来逐步地提高和完善自己的音乐教学。

听课心得体会小学音乐老师及收获篇十七

自从从事小学音乐老师以来，通过本次的学习，我再次温习了小学新课程教学法，掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法，理解教学过程的含义。

在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教育的主题是创造。以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色。具有创造性主题的多种音乐教育模式，有利于提高学生的素质，充分开发学生的创造性思维能力，调动学生的积极性。

为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个“学”字，落实一个“教”字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界。

新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的创造者和主体，他们共同参与课程开发的过程。

教师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术，既要善于听从学生的意见，又要善于进行科学分析，听取意见中的精华，丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见，就要积极采纳。

新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展。

新课程重视不同课程领域对学生发展的独特价值，淡化学科界限，强调学科间的联系与综合。总之，《音乐课程标准(实验稿)》的精神引领着我们要用新观念、新思维去转变自我角色。那么，作为课改的实践者，更要主动地学习领悟，敢于创造。

上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。

我带了小学二年级的音乐课，从以往的教学和学生的课堂表现来看，学生的课堂反应一直让我忧心重重，曾一直迷惘，到底该如何上好低年级的音乐课，如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至，这么说当然有点夸张。

从本周开始，在上二年级的音乐课时，我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片，通过我对图片的解释，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。

因此，在本周的音乐课教学课上，也就是第三单元的第二课时，歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法，发现这样来施教，是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课，开始上课的时候，学生无论如何也不跟你配合，甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的境况，做为老师的你该如何处理这样的情况?!

我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩子来说，只有反复的听，才能刺激他的活跃脑细胞，先让他对音乐产生足够的兴趣，然后告诉他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做游戏，这样一来孩子们的劲头马上大增，不仅仅是与你配合，而且是拼命的想要表现自己，想让老师发现他，让他来做游戏。经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，教师用游戏来激励孩子们的表现热情，孩子们的积极性可想而之了。

总上所述，最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。

通过本次的学习，我再次温习了小学新课程教学法，掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法，理解教学过程的含义，了解国内外各种教学模式案例，观摩了一些视频课例，开拓了我的视野，进而提高了我的教育教学能力。

我通过学习结合教学实践，做到了认真分析教材，根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写。

教案。

改进教学方法课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟并敢于对所学过的知识提出质疑和修改从而引导学生创新思维的发展使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。

每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习，学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程，就变得其乐无穷了。

在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们对于小学生来说比较深。为此，我常用漂亮的小卡片写上相应的符号，以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法，学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。

在教学中，我先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受：你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句，等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱，然后进行歌曲的教学，教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

我把感受美、孕育美、享受美和创造美融入到教学中，在课堂中搭建旋转舞台和梦想剧场，让学生喜欢上音乐课，并让音乐课真正“活”起来。