最新舞蹈教学心得体会网(模板10篇)

心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

舞蹈教学心得体会网篇一

舞蹈是一门艺术，它不仅仅是一种动作的表演，更是一种情感的表达和对美的追求。作为一名舞蹈教师，在教学过程中，我积累了许多宝贵的心得体会。在这片文章中，我将分享我在舞蹈教学中所得到的经验，希望能够对其他教师和学生有所启发。

第一段：选择合适的教学方法和技巧

在进行舞蹈教学时，选择合适的教学方法和技巧非常重要。不同的学生有不同的学习习惯和能力，因此，我们需要根据学生的特点和需求来制定教学计划。对于初学者，我通常会采用逐步教授的方法，先教授基本的舞蹈动作，然后慢慢加入更多的变化和复杂度。对于有一定基础的学生，我会提供更多的挑战，帮助他们进一步提高自己的舞蹈技巧和表演能力。

第二段：激发学生的兴趣和激情

舞蹈是一门需要激情和灵感的艺术。作为教师，我的任务之一是激发学生对舞蹈的兴趣和激情。我会定期观看优秀的舞蹈表演，邀请舞蹈专家来给学生上课，组织学生参加舞蹈比赛和演出等活动，让学生接触到更多的舞蹈艺术，激发他们的创造力和热爱舞蹈的动力。另外，我也注重与学生的互动和沟通，鼓励他们表达自己的想法和感受，使他们更加积极主动地参与到舞蹈教学中来。

第三段：注重培养学生的团队合作精神

舞蹈是一种团队协作的艺术形式，每个学生在舞蹈教学中都扮演着重要的角色。为了培养学生的团队合作精神，我经常组织学生进行合作练习和小组表演。在这个过程中，学生们需要相互合作、相互支持，共同完成一项任务。通过这种方式，学生们不仅能够提高自己的舞蹈技巧，还能够学会团队合作和互相理解的重要性。

第四段：树立正确的学习态度和价值观

作为舞蹈教师，我不仅仅要教授学生舞蹈技巧，还要帮助他们树立正确的学习态度和价值观。舞蹈需要耐心和坚持，学生们需要明白只有通过不断的努力和练习才能够达到自己的目标。另外，我也强调舞蹈教学的规范性和纪律性，帮助学生养成良好的学习习惯和行为规范。通过这种方式，学生们能够从舞蹈教学中领悟到人生的真谛，培养出积极向上的人生态度和价值观。

第五段：不断学习和更新自己的教育理念

舞蹈教学是一个不断探索和创新的过程。作为一名舞蹈教师，我始终保持学习的心态，不断更新自己的教育理念和教学方法。我会参加一些专业的培训课程和研讨会，与其他教师进行交流和分享，寻找新的教学思路和方法。此外，我也尝试运用现代技术和多媒体手段来丰富课程内容，提高教学效果。通过不断学习和更新，我可以更好地适应学生的需求和社会的发展变化。

总结：

舞蹈教学是一项充满挑战和乐趣的工作。通过学习和实践，我得到了很多宝贵的经验和体会。在教学过程中，我不仅努力提高学生的舞蹈技巧和表演能力，更帮助他们树立正确的学习态度和人生观念。在未来的工作中，我将继续努力学习和不断进步，为学生们提供更好的舞蹈教学服务。

舞蹈教学心得体会网篇二

摘要舞蹈教学是艺术教育的一门重要课程。要针对孩子的身心特点，以生动有趣的提示，激发孩子学习舞蹈的兴趣；通过创设学习氛围，帮助学生积累经验理解舞蹈内容；用孩子的'眼光来欣赏，既面向全体，又注重让每个学生都感觉舞蹈是快乐的。

关键词身心特点激发乐趣创设氛围发展个性

艺术教育的宗旨是培养健全的人，舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力，培养其审美能力，发展想象力、创造力，促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说，她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动，但对枯燥的学习不感兴趣，往往缺乏耐心。因此，作为一名舞蹈教师，应当把握学生的心理特点，选择适合学生年龄特点的内容和方法，引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈，促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

俗话说：兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动，能十分专注，有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让幼儿觉得没意思，尤其对于年龄较小的学生来说，一方面好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面她们又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣，是否能感染幼儿，是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

（一）选择儿童易感受的音乐作为素材，引起儿童快乐的心情

音乐能激发人美好的情感，陶冶人的性情，在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键，活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣，带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中，播放一些节奏鲜明，学生颇为熟悉的童谣、歌曲，感染学生随着音乐摆动，让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时，她们会像妈妈一样随着音乐节奏，哄宝宝睡觉；听到欢快的乐声时，会哈哈大笑和蹦蹦跳；听到忧伤的乐曲时，会紧锁眉头；动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

（二）用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣

学生好模仿，常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中，我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈素材；另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿，让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作，让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子，当学生有兴趣的演着小鸭时，我又问：“小鸭子还会干什么？可以做些什么动作呀？”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作，小鸭游泳的动作，虽然动作很搞笑，但却是她们学习思考的结果。就这样，孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领，无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

（三）抓住良机，寓教育于日常生活之中

学生天真、活泼，容易将情感外露，她们在不经意间会边唱边跳，而这时教师适当介入、抓住契机，合理引导，会让她们的兴趣得到延伸。如，在晨间活动时，学校常常播放音乐，这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈，我就走过去说：“你真棒，跳得真好，如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见，只要我们抓住教育契机，合理利用，生活中的点点滴滴，都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

低年级学生年龄小，注意力易分散，各方面的能力较弱，对舞蹈内容的理解常常是感性化的，往往缺乏表现力。因此，创设一个适合学生年龄特点的学习氛围，使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容，从而提高表现技能，增强表现意识是很重要的。

（一）创设学习氛围，帮助学生积累经验

在舞蹈的学习过程中，需要有一定的表现力，这就要求学习者有一定的感性经验，而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中，我注意利用环境因素，创设学习的氛围，引导学生观察和体验，如：让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力；让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感，还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏，帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激，对他们产生很大影响，为更好的学习舞蹈奠定了基础。

（二）从学生经验出发创编舞蹈，帮助学生形象的理解舞蹈内容，增强表现力

低年级学生年龄小，对事物缺乏理性的认识，无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容，因而很难形象的表现出来。面对这一问题，我在舞蹈活动中，根据学生已有的生活经验来创编舞蹈，使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中：我让学生扮演小厨师，一会儿洗菜，一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香；在舞蹈《大公鸡》的学习中，我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活，学生在理解的基础上进行表演，学得十分轻松自在，动作也比较灵活，表演得生动、形象，表现力也逐步增强。

（三）让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能

学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心，教师一味的追求练习效果，会使她们失去学习兴趣，甚至产生厌倦心理，但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点，我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中，如在站姿训练中，我把学生当成一棵大树，学生在教师语言的启示下，身体有了向上挺直的感觉，接着我又说：“老师是小鸟，找直直的大树做朋友”，这样，她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中，学生常常有畏难情绪，怕吃苦，不能坚持练习，我便将练习变换成游戏的形式，如压跨练习中，我让学生当小鸡、小鸟，当学生害怕困难时，我便说：“小鸡吃不到米了，肚子饿了，”“看谁吃得饱，谁飞得高”等等，利用游戏情境鼓励学生克服困难，使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

生活中，孩子们常常爱表现，经常听到她们对我说：“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”，她们信任老师，希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们，抹杀她们爱美、好表现的天性，相反应当积极的鼓励她们，让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

（一）善于观察和发现，多多了解学生

舞蹈活动中，善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生，挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中，我要求学生自己摆一个造型，发现许多学生都喜欢做小花，但有一位学生却和大家不同，我便说：“是不是在闻花香呀？”学生点点头，我便夸她爱动脑，在我的鼓励下，学生的思维活跃了，想出了新的内容，做出了许多新造型。

（二）学会用孩子的眼光来欣赏

我们都知道学校舞蹈教学的目的，不是为了培养舞蹈家，而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时，教师对学生的评价是十分重要的，如一学生在学过小碎步后，到我跟前表演“老师你看，这是小鸟飞，我做的像吗？”，她动作不如成人优美，娴熟，也没有丰富的表现力，但是她把学到的东西进行运用，是用心在跳，用心在表现，这就是美。在得到老师的肯定后，练习地更加认真，同时还能感染别的学生。理解儿童，用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界，发现孩子的闪光点，促进她们更好的发展。

（三）面向全体、因材施教，促进学生不同层次的提高

每一位学生都有自己独特的一面，在舞蹈活动中，有的学生乐感好，善于表现；有的学生节奏感稍差，胆小、羞于表现；有的学生身体素质好，柔韧性好；有的却恰恰相反。面对这些情况，作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童，注重因材施教，如在基本功的练习中，不同能力的儿童，我对他们的要求也不相同，柔韧性好的就要求她们到位，相反只要求他们做起来，认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较，避免进行横向比较，让她们发现自己的进步，促进她们不同层次的提高。

总而言之，舞蹈是一种形体艺术，是人表现情感的一种方式，人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的，而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师，我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏，使她们能有兴趣的、愉快的学习，引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长，促进学生全面发展，让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。

舞蹈教学心得体会网篇三

很多舞蹈老师在舞蹈教学和舞蹈编排上，并没有多少信心。每次拿到一个新的任务，总会觉得自己不能编出一个像样的舞蹈，或者在教学中抓不住要领。

在舞蹈教学中素质训练素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。

素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

技巧训练学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

形体训练形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。

舞姿训练舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，部法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循从简到繁，从易到难，循序渐进的原则进行教学。

舞蹈教学心得体会网篇四

作为一名舞蹈教学者，我深知舞蹈是一门需要用心去学习和教授的艺术形式。这些年来，我在舞蹈教学的过程中积累了不少心得体会。在这篇文章中，我将会分享我对舞蹈教学的思考和体悟。

第二段：营造良好的学习氛围

在舞蹈教学中，我认为营造一个良好的学习氛围是非常重要的。学生来到舞蹈教室不仅仅是为了学习舞蹈技巧，更是为了享受舞蹈带来的愉悦和快乐。因此，我经常通过一系列的游戏和互动来让学生们放松自己，同时也增强他们的集体意识和团队合作精神。我鼓励学生们相互鼓励、相互帮助，并定期组织舞蹈展示活动，让他们积极参与，激发他们的学习兴趣和热情。

第三段：个性化教学的实施

每个学生在舞蹈上的天赋和兴趣是不一样的，因此，个性化教学对于提高学生的学习效果至关重要。我对每个学生进行个性化的指导，根据他们的特点和需求，制定相应的教学计划和训练方法。我会时常与学生交流，了解他们的学习进展和困难，及时提供帮助和指导。此外，我也鼓励学生们自由表达自己的舞蹈风格和个性，尊重他们独特的艺术创作。

第四段：注重培养良好的舞台素养

舞台是舞蹈演出的重要场所，培养学生良好的舞台素养是我舞蹈教学的重点之一。除了教授舞蹈技巧和动作外，我还注重培养学生们的形象气质、服装搭配和舞台表达能力。我会组织学生们进行舞台表演训练，包括学习舞台位置和互动技巧，了解舞台效果的运用等。同时，我也鼓励学生们积极参与校内外的演出活动，提升他们的舞台经验和自信心。

第五段：坚持不懈，追求舞蹈的艺术

在舞蹈教学中，我始终坚持“耐得住寂寞，守得住初心”的原则。舞蹈是一门艺术，它需要持之以恒的耐心和努力才能取得进步。我不仅要求学生们要勤奋训练和努力学习，同时也要对他们进行思想教育，让他们懂得舞蹈背后的意义和价值。我鼓励学生们在舞蹈道路上持之以恒，不断追求卓越，朝着舞台艺术更高的境界前进。

总结：舞蹈教学是一门细致入微的艺术，需要教师用心去培养学生的动作技巧和舞蹈素养。通过营造良好的学习氛围，实施个性化教学，培养学生的舞台素养，以及坚持不懈地追求舞蹈的艺术，我们可以为学生们提供更好的舞蹈教育，让他们在舞蹈的世界中收获快乐与成长。小时候的我们，背着心爱的书包，追逐着舞蹈的梦想，无畏时光的守候，舞动尽情的热情。

舞蹈教学心得体会网篇五

舞蹈是一种表现艺术，舞蹈课上，或蹦跳、或表演，通过对舞蹈的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。因此，培养孩子的自信心，是舞蹈课堂的必要条件，而学生们有了对舞蹈的自信，那么上舞蹈课也就更加有兴趣了。特别对于职高幼师班的学生来说，毕业面临的是很现实的环境，无论是面试还是自己将来在讲台上面对自己的学生，都需要自信。自信首先就要自恋，所以，在舞蹈课上我觉得要非常注意培养学生的自信心：

对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。要仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时、适当地给予赞扬。如：你的舞姿真美，你感觉真好等等。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生一个重要的转折点。

通过耐心细致又合理的分析，让学生明白这么一个道理：也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。当学生在由于感觉不佳、节奏不准或其它原因而不敢起舞时，要明确地告诉他，他在表演或模仿等方面能够超过别人，鼓励他用其它形式表现舞蹈，给学生增添勇气，战胜自卑。

在课堂上尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的快乐。

在舞蹈课堂上，要结合学生的实际学习情况，有意识地降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。如：舞蹈组合、舞蹈小节的旋律模仿等，都能有效地鼓舞学生，从而更好地帮助克服自卑、产生自信。

当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，还是要不断地支持、鼓励，以巩固他们的自信心。在舞蹈课上，以自然、亲切的微笑面对学生，经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的舞蹈课堂氛围。学生在这样的环境中，都会不断地努力，舞蹈课的效果也就越来越好。

舞蹈艺术与其他艺术不同，它是情感的艺术，只有通过音乐舞蹈的情感体验，才能达到舞蹈教育“以美感人，以美育人”的目的。舞蹈课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。学生只有“动”起来、“舞”起来才会对音乐对舞蹈有真正的体验和理解。所以在舞蹈环节引导学生学跳了简单的各民族舞蹈，从学生们的笑脸和投人的表演中，可以看出他们真正融入了舞蹈，充分感受和体验了舞蹈带给他们的无穷乐趣。这种乐趣来自于他们全方位的主动参与、来自于他们对民族民间风情的感受和体验、来自于他们对舞蹈文化的理解。

总之，自信心是人生走向成功的必要，注意课堂中学生的主动性，发挥他们的自信是艺术课的重点。

舞蹈教学心得体会网篇六

在文广舞之梦少儿舞蹈培训学校里有一位老师，深受少儿家长的喜爱。短短3年的教学经历，她受到了众多家长送来的锦旗，许多家长纷纷表示，孩子除了在舞蹈技艺上有了显著的进步，在其他各种领域也有了提升。她就是少儿中国舞的指导老师——丁楠。

有一种人天生为舞蹈而生。她们在不明事理的时候却对梦想有着执着的追求，舞蹈的种子在不经意间已种入她们的心田，萌芽生长。她们比一般人表现出更高的天赋异禀，与艺术领悟能力，她们的人生因舞蹈而开启，因舞蹈而精彩。丁楠从5岁开始练舞，二十多年的习舞生涯让她载誉无数，从09年开始丁楠转型成了一名少儿舞蹈老师，带着对舞蹈的满腔热情，投入到培养下一代的工作中。

“舞蹈是个需要长期坚持训练的项目，这个过程艰苦而又枯燥，没有持之以恒的耐心和愿意吃苦的毅力是无法完成舞蹈训练的。”丁楠说道。现在的孩子都是独二代，家长视作掌上明珠，千娇万宠许多孩子抗挫折能力差，家长又容易袒护纵容。一开始教学过程经常会因为孩子的哭闹和家长的袒护而终止。舞蹈不仅能让孩子的身形高挑挺拔，还能磨练孩子的精神意志。能多掌握一门技能，让孩子的未来有更广阔的发展空间。经过一段时间的练习，广大家长会发现平时娇生惯养的孩子变得能抵抗挫折了。

作为少儿舞蹈培训的老师，丁楠一直对自己实行高标准严要求的教学标准。每个孩子的领悟能力和学习进度各不相同，丁楠特地为赶不上进度的孩子“开小灶”，让他们掌握要领，积极自信。少儿舞蹈培训老师这份圣神的工作，也让丁楠收获了很多喜悦和满足。看到孩子们的点滴进步就是最大的收获，业余舞蹈培训主要培养孩子对舞蹈的兴趣与感受艺术文化的熏陶。所以不必苛求孩子们每个动作都精准到位，让她们爱上舞蹈是我们工作的目的。

付出就有收获，丁楠的教学态度获得了学校及学生家长的一致好评，还有很多少儿的家长慕名前来，点名就要报读丁楠指导的班级。“用心教学，用爱培育，认真上好每一堂课，指导好每个动作，孩子们的进步就是对我最好的回报。”

舞蹈教学心得体会网篇七

作为一名舞蹈教师，我每次面对一群活泼可爱的学生时，总能感受到自己的责任重大。教学是一项繁琐而又充满挑战的工作，但同时也是一种无比美好的体验。在我多年的舞蹈课教学中，我拥有了很多宝贵的经验和体会，这里我将分享其中的一些心得体会。

二、授课篇

在舞蹈课的教学中，我发现最重要的是要树立起良好的学习氛围，让学生们积极参与并享受其中。为此，我会根据不同年龄段的学生设计有趣、充满动感的舞蹈动作，并用简单明了的语言和动作示范来引导他们。我相信，只有在轻松、快乐的氛围中，学生们才能更好地吸收知识和技巧。

此外，在授课过程中，我还注重对学生的个体差异的理解与尊重。不同的学生具有不同的学习方式和能力，因此我会根据学生的特点，采取不同的教学方法和辅导方式，让每个学生都能够发挥自己的潜力，找到适合自己的舞蹈风格。

三、激发兴趣篇

在舞蹈课教学中，激发学生的兴趣是非常重要的一环。首先，我会通过讲解舞蹈的历史和背景知识，引发学生对舞蹈的好奇心，让他们明白舞蹈不只是动作的表演，还有着深刻的内涵和情感的表达。同时，我也会邀请舞蹈专业的嘉宾来授课，让学生们亲身感受到舞蹈的魅力和艺术的内涵。通过这些方式，我希望学生们能够从内心深处喜爱并热爱舞蹈。

此外，我还会鼓励学生们表达自己。在每堂课的最后，我都会安排一小段的自由创作时间，让学生们根据自己的兴趣和感觉来编排舞蹈动作。这不仅能够提高学生们的舞蹈素养和创造力，还能够增强他们的自信心，让他们在表演中敢于展现自己。

四、反馈篇

舞蹈课教学中，及时的反馈对学生的进步有着重要的影响。因此，我会经常与学生进行交流和互动，鼓励他们提出问题并解答他们的疑惑。在学生的表演过程中，我也会提供具体的指导和建议，帮助他们改善动作的做法和提高表演的水平。同时，我还会定期举行小型的舞蹈比赛和演出，让学生们能够在舞台上展示自己的所学，并从中获得更多的反馈和成长。

另外，我相信鼓励和赞美是激励学生的最有效的方式。我会在适当的时候表扬学生们的努力和进步，让他们感到自己的付出是被认可和肯定的。这不仅能够增强学生们的学习动力和自信心，也能够让他们在未来的学习中保持积极的态度和努力。

五、总结篇

通过多年的舞蹈课教学，我深刻地认识到舞蹈教学是一项需要细心和耐心的工作，但同样也是一种快乐和满足的体验。舞蹈不仅能够培养学生们的协调性和审美能力，还能够启发他们的创造力和表达能力。因此，作为舞蹈教师，我将继续努力，用心教学，希望能够培养更多热爱舞蹈的学生，让舞蹈的魅力传承下去。

舞蹈教学心得体会网篇八

非常高兴参加这次陕西省校外教育民族舞蹈培训，在这短短的几天培训中，让我受益匪浅，这也是我第一次参加这种培训，我感到非常荣幸、也很珍惜。在这我收获了舞蹈、收获了友谊、也收获了快乐。

我们每天的培训时间安排的非常紧，学完一个组合晚自习时就给老师回课，所以在学习的过程中我很认真，不会的动作就反复练习，多请教学友，休息时还不忘练练手上的动作。像老师教过的手帕舞中几种转手帕动作不会，心里很着急，越急越练不好，老师不厌其烦的手把手教，并鼓励说：“慢慢练，这不难，只要把劲用对就会了。”我就按老师说的慢慢一遍又一遍练习，最后终于学会了。通过这件事我知道只要用心、肯吃苦，就没有过不去的坎。

在晚上的自习中看到个人才艺展示，我发现班里的人才真不少，我很羡慕也很佩服她们，我是一名非专业舞蹈教师，从各方面自愧不如，所以在学习时有一些吃力，但我不恢心，来了就要认真学，要有所收获，笨鸟先飞，我相信自己。

这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种，其中胶州秧歌相对难一些，在学习中舞蹈的感觉就不好找，老师讲过“你跳的舞要能感染自己，觉得自己最美，这就是好舞蹈”，这次学习让我在原有的基础上大大的提高了，让我在老师身上学到了很多。

在我们班里，大家不分市县、不分彼此，像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”，我们团结、有爱、互助，马上就要各分东西，很舍不得大家，我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导，给我们提供了这么好的一个学习机会，也感谢给我们培训的老师，让我在这说一声：“老师你辛苦了”！

舞蹈教学心得体会网篇九

近些年来，舞蹈课程在学校教育中的地位越来越重要，作为一名中学舞蹈教师，我深知舞蹈课教学的重要性和挑战性。在教学过程中，我积累了一些心得体会，希望与大家分享。

第一段：建立良好的教学氛围

舞蹈课程作为一门需要创造力和表现力的艺术课程，教学氛围的建立至关重要。我鼓励学生们积极投入到课堂中，并给予他们足够的自由空间，让他们能够展示个人风采。同时，我尽量创造一个轻松的教学环境，通过与学生建立良好的师生关系，让他们在轻松愉快的氛围下更好地学习和表现。

第二段：注重理论与实践的结合

舞蹈课程是理论与实践相结合的课程，而我在教学中注重将理论知识与实际动作相结合。在课堂上，我通过讲解舞蹈的基本原理和技术知识，让学生们明白舞蹈的内涵和要领。接着，我会进行实际动作的演示和实践训练，让学生们亲自体验和掌握所学的技能。通过理论与实践的有机结合，学生们更加深入地理解和掌握了舞蹈的技巧。

第三段：鼓励创新与个性的发展

舞蹈是一门艺术，需要表现个人风采和独特性。在教学过程中，我鼓励学生们展示自己的创新和个性，尊重他们的差异。我引导学生们去发现自己的舞蹈风格和独特的表达方式，帮助他们完善和展示个人特色。在我的课堂上，学生们都有机会通过舞蹈来表达自己的情感和想法。

第四段：培养团队合作和协作能力

舞蹈作为一种集体表演形式，需要团队的合作和协作。在课堂中，我创造了一系列团队合作的活动，鼓励学生们相互配合，共同完成舞蹈动作和编排。通过这种方式，学生们不仅学会了合作和协作，更提高了他们的沟通和表现能力。团队合作的经历不仅帮助他们在舞蹈课堂上取得更好的成绩，更使他们在日常生活中具备了与他人和睦相处的能力。

第五段：激发学生对舞蹈的热爱

舞蹈课堂不仅仅是传递知识，更是激发学生对舞蹈的热爱。我在教学中加入了一些有趣的元素，例如舞蹈比赛、舞蹈节等，让学生们能够展示自己的才艺和创造力，同时也增强了他们对舞蹈的热爱和兴趣。我相信，只有真正热爱舞蹈的学生才能够在舞蹈领域有所建树。

总之，舞蹈课教学对于学生们的身心发展有着重要的影响。通过建立良好的教学氛围、注重理论与实践的结合、鼓励创新与个性的发展、培养团队合作和协作能力以及激发学生对舞蹈的热爱，我们可以培养出更加优秀和全面发展的舞蹈学生。作为一名舞蹈教师，我将继续努力，不断完善自己的教学方法，为学生们提供更好的舞蹈教育。

舞蹈教学心得体会网篇十

艺术教育的宗旨是培养健全的人，舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力，培养其审美能力，发展想象力、创造力，促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说，她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动，但对枯燥的学习不感兴趣，往往缺乏耐心。因此，作为一名舞蹈教师，应当把握学生的心理特点，选择适合学生年龄特点的内容和方法，引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈，促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

俗话说：兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动，能十分专注，有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让幼儿觉得没意思，尤其对于年龄较小的学生来说，一方面好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面她们又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣，是否能感染幼儿，是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

（一）、选择儿童易感受的音乐作为素材，引起儿童快乐的心情

音乐能激发人美好的情感，陶冶人的性情，在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键，活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣，带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中，播放一些节奏鲜明，学生颇为熟悉的童谣、歌曲，感染学生随着音乐摆动，让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时，她们会像妈妈一样随着音乐节奏，哄宝宝睡觉；听到欢快的乐声时，会哈哈大笑和蹦蹦跳；听到忧伤的乐曲时，会紧锁眉头；动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

（二）、用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣

学生好模仿，常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中，我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈素材；另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿，让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作，让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子，当学生有兴趣的演着小鸭时，我又问：“小鸭子还会干什么？可以做些什么动作呀？”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作，小鸭游泳的动作，虽然动作很搞笑，但却是她们学习思考的结果。就这样，孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领，无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

（三）、抓住良机，寓教育于日常生活之中

学生天真、活泼，容易将情感外露，她们在不经意间会边唱边跳，而这时教师适当介入、抓住契机，合理引导，会让她们的兴趣得到延伸。如，在晨间活动时，学校常常播放音乐，这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈，我就走过去说：“你真棒，跳得真好，如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见，只要我们抓住教育契机，合理利用，生活中的点点滴滴，都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

低年级学生年龄小，注意力易分散，各方面的能力较弱，对舞蹈内容的理解常常是感性化的，往往缺乏表现力。因此，创设一个适合学生年龄特点的学习氛围，使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容，从而提高表现技能，增强表现意识是很重要的。

（一）、创设学习氛围，帮助学生积累经验

在舞蹈的学习过程中，需要有一定的表现力，这就要求学习者有一定的感性经验，而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中，我注意利用环境因素，创设学习的氛围，引导学生观察和体验，如：让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力；让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感，还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏，帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激，对他们产生很大影响，为更好的学习舞蹈奠定了基础。

（二）、从学生经验出发创编舞蹈，帮助学生形象的理解舞蹈内容，增强表现力

低年级学生年龄小，对事物缺乏理性的认识，无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容，因而很难形象的表现出来。面对这一问题，我在舞蹈活动中，根据学生已有的生活经验来创编舞蹈，使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中：我让学生扮演小厨师，一会儿洗菜，一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香；在舞蹈《大公鸡》的学习中，我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活，学生在理解的基础上进行表演，学得十分轻松自在，动作也比较灵活，表演得生动、形象，表现力也逐步增强。

（三）、让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能

学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心，教师一味的追求练习效果，会使她们失去学习兴趣，甚至产生厌倦心理，但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点，我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中，如在站姿训练中，我把学生当成一棵大树，学生在教师语言的启示下，身体有了向上挺直的感觉，接着我又说：“老师是小鸟，找直直的大树做朋友”，这样，她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中，学生常常有畏难情绪，怕吃苦，不能坚持练习，我便将练习变换成游戏的形式，如压跨练习中，我让学生当小鸡、小鸟，当学生害怕困难时，我便说：“小鸡吃不到米了，肚子饿了，”“看谁吃得饱，谁飞得高”等等，利用游戏情境鼓励学生克服困难，使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

生活中，孩子们常常爱表现，经常听到她们对我说：“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”，她们信任老师，希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们，抹杀她们爱美、好表现的天性，相反应当积极的鼓励她们，让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

（一）、善于观察和发现，多多了解学生

舞蹈活动中，善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生，挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中，我要求学生自己摆一个造型，发现许多学生都喜欢做小花，但有一位学生却和大家不同，我便说：“是不是在闻花香呀？”学生点点头，我便夸她爱动脑，在我的鼓励下，学生的思维活跃了，想出了新的内容，做出了许多新造型。

（二）、学会用孩子的眼光来欣赏

我们都知道学校舞蹈教学的目的，不是为了培养舞蹈家，而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时，教师对学生的评价是十分重要的，如一学生在学过小碎步后，到我跟前表演“老师你看，这是小鸟飞，我做的像吗？”，她动作不如成人优美，娴熟，也没有丰富的表现力，但是她把学到的东西进行运用，是用心在跳，用心在表现，这就是美。在得到老师的肯定后，练习地更加认真，同时还能感染别的学生。理解儿童，用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界，发现孩子的闪光点，促进她们更好的发展。

（三）、面向全体、因材施教，促进学生不同层次的提高

每一位学生都有自己独特的一面，在舞蹈活动中，有的学生乐感好，善于表现；有的学生节奏感稍差，胆小、羞于表现；有的学生身体素质好，柔韧性好；有的却恰恰相反。面对这些情况，作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童，注重因材施教，如在基本功的练习中，不同能力的儿童，我对他们的要求也不相同，柔韧性好的就要求她们到位，相反只要求他们做起来，认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较，避免进行横向比较，让她们发现自己的进步，促进她们不同层次的提高。

总而言之，舞蹈是一种形体艺术，是人表现情感的一种方式，人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的，而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师，我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏，使她们能有兴趣的、愉快的学习，引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长，促进学生全面发展，让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。