2023年节奏与节拍教案设计(优质8篇)

编写教案有利于教师反思教学，改进自己的教学方法和策略。教师可以运用多种教学技巧，激发学生的学习兴趣和积极性。下面是一些经典教案分享，希望对大家的备课工作有所帮助。

节奏与节拍教案设计篇一

人生是一次旅行，那么方向与节奏显得尤其重要。

我们生而为人，总要选择自己努力前行的方向，有的人一生选择一个方向前进，有的人会在旅途中变化几次，当然有的人一生只是糊里糊涂，随波逐流。一个人一生的成就与自己方向的选择有很大的关系。

方向明确的人，更容易成功。人生难免遇到困难、挫折、甚至失败，然而只要方向不变，所有的遭遇都是进步的阶梯。向前看，朝前走，离目标越来越近。方向明确的人，有信念，有希望，有激情，有耐力，活的充实，活的执着。当走到理想的巅峰，那种成就感，那种自豪感会油然而生，一切苦难经历瞬时烟消云散。中途改变方向的'人，是逃兵，是怯懦者，永远也享受不到成功的喜悦，永远也领略不到无限的风光。坚持到底就是胜利，坚持到底就有希望。

节奏适度的人，生活的更从容。人生是一次漫长的旅行，有时快，有时慢，正是一种技术，更是一种艺术。一味地保持匀速前进，是不客观的，是不现实的，该休息时要休息，该加速时要加速，小憩也是为了更高效的前进，加速有时是抢抓机遇。就像一首乐曲，有时舒缓，有时明快，有时激昂，有时低沉，旋律与音符的无穷变化才是其魅力所在。试想，如果一味地从头至尾都是异常高昂亢奋的音调，声嘶力竭，神经质般，是没有听众的。如果一味的低沉婉转，给人压抑悲伤的感觉，同样是不受欢迎的。

性格即命运，智慧即人生。

如何走好人生的旅程，需要智慧的指引；如何谱好动人的乐章，需要智慧的把握。

节奏与节拍教案设计篇二

内容摘要：训练有素的节拍及节奏感是训练学生乐感的重要环节，对节奏各因素敏锐的感受和准确表达即可认为是良好的节拍节奏感。作为节奏训练步骤，怎样进行节拍感的训练、节奏型的认读听写训练、节奏节拍的音乐性训练等都是很关键的问题。

关键词：节拍感节奏型音乐性。

节奏是音乐的基本要素之一,在音乐中节奏起着举足轻重的作用。它是音乐发展的力量源泉。无论是西方音乐还是东方音乐,都将节奏视为音乐最重要的因素,从最初原始的音乐直到最现代复杂而丰富的音乐都离不开节奏。可以这样说,没有节奏就没有音乐。严格而训练有素的节拍及节奏感,是古今中外许多音乐教育家培养训练学生乐感的重要环节之一。

那么，究竟什么是良好的节奏感呢？就其本质而言，音乐的节奏是人的情感外化的一种方式。节奏运动往往同人的生理和心理活动相对应，它具有强烈的情感效应和独特的表现功能，因而节奏不仅包含运动时间的长短—时值，还包含运动幅度的缓急—速度等因素。对节奏各因素的敏锐感受和准确表达即可认为是良好的节奏感。它是形成音乐感知和音乐理解的条件和基础。节奏感的训练就是要培养和使学生形成良好的内心节奏感，以达到加快识谱速度，形成节奏意识，获得基本的音乐体验及音乐感知和理解能力的目的。

一、节拍感的训练。

人们对音乐节奏的节拍感，实际上就是一种内心体验的律动感。这种律动本来就存在于人们的自身之中。在生理方面，它表现于心脏的跳动、行走、语言、哭泣、呼吸动作等。在心理方面，则表现为种种心理反映和运动觉。这一切就是人内心节奏节拍感的基础，使之进而形成音乐所特有的节奏—节拍体系。节拍训练的目的是让学生正确掌握周期性出现的节拍重音，培养良好的律动感及节拍感，并能准确把握各种拍子所表达的基本音乐特征。

在常见的节拍中，二拍子和三拍子是其他拍子的基础，二拍子是强弱的均匀出现，体现了节奏的刚健性和平稳性，而三拍子则是强弱弱的不均匀出现，体现的是节奏的动力性和流畅性。因此，节拍训练应从基本的二拍子和三拍子开始。两个二拍子结合产生了四拍子，由于次强拍的出现，使本来相对短小的强弱交替延长了一倍，节奏就会更宽广舒畅，更具有歌颂性和抒情性。两个三拍子结合产生了六拍子，一种是慢的，一种是快的。慢速的六拍子基本情绪与三拍子相似，只是由于次强拍的出现而使音乐的动感更强，也更加流畅。快速的六拍子由于其特殊的结构，每小节两个强拍的二拍子特性及强弱弱规律表现出的三拍子特点，使快速的六拍子既具有平稳活泼的性格，又具有流畅动荡的特点。另外，还有二拍子与三拍子的结合产生的混合拍子及只有强拍没有弱拍的一拍子等等。

节拍感的训练是节奏感训练的初级阶段，可以选用节拍感明确的节奏让学生感受到节奏是规范在节拍之中的，每一拍有几个音，每音之间的长短组合关系怎样，然后通过击拍、挥拍，身体律动等方式来体验强弱规律，从单拍子入手全面掌握常用拍子。在实际训练中，节拍往往是与节奏的训练交织在一起的，因此，节拍感的训练需要贯穿于节奏训练的始终，使学生由浅入深地在内心逐步形成一个敏锐准确的节拍感。

二、节奏型的认、读、听、写训练。

音乐中的节奏形态非常多样，节奏构成千变万化，但其基本形态归类起来并不很复杂。如果掌握了基本的节奏型，从简到繁，循序渐进，其他一些较复杂的节奏就不难掌握了。每一种节奏型都有各自的形态、名称、读法、写法。如在音乐中最常使用的节奏型有：均分型、附点型、切分型、组合型、连音型等，在实际教学中，还可以将每种节奏型进行内部组合并让学生加以记忆。例如在参考综合各种方法后，对于基本节奏型，可以分为以四分音符为一拍和以附点四分音符为一大拍两类。每一类又有五种划分，即：基本划分、附点划分、后附点划分和特殊划分（各种连音）。以四分音符为一拍的节奏型主要运用于四二、四三、四四等拍子中，以附点四分音符为一大拍的节奏型主要运用于八三、八六拍这一类型的节拍中。所有这些常用节奏型，一定要在训练中做到会认、会读、会听、会写。有的学生在训练过程中对单个节奏型反应迟缓，造成顾此失彼，所以一定要强化对节奏型的印象，把每个常用节奏型深深印在脑海里，只有这样才可能发展多个节奏组合的快速模仿与记忆。为了使学生掌握节奏型，首先要使学生从道理上认清各种不同节奏型的基本形态和时值比例关系，然后能读出其音响；其次不管是单纯的节奏练习还是乐曲中出现的各种节奏都能准确地听出来；最后还要求能用正确规范的记谱法写出各种节奏。在这个过程中，良好的节奏记忆能力是必不可少的。节奏的记忆分为感性和理性两方面，所谓感性记忆就是学生不假思索，凭借自己对节奏的律动感觉，将所给的节奏快速念出，感性记忆主要适合于节奏模仿训练，但对太多的节奏组合，感性记忆则显得力不从心了。理性记忆就是学生将所给的节奏型都做出反应并快速再现，理性记忆主要适合于节奏听记，但记忆过程略显呆滞，不利于多个节奏的组合记忆，所以，将两种记忆方式结合运用将取得良好的训练效果。

有了一定的节奏基础和记忆方法后，先从简单的节奏组合开始练习，逐渐增加节奏型的难度和节奏组合的长度，由单一型向综合型过渡，由基本节拍节奏向较难的节奏节拍过渡，由单声部节奏向多声部节奏过渡。这一切的训练，都要根据学生的不同情况采取灵活多样的方法进行练习，始终坚持由浅入深、循序渐进的原则，以达到最佳的训练效果。

三、节拍节奏的音乐性训练。

音乐的节奏与旋律一样，也需要有呼吸感和咏唱感。节奏可以独立表现一定的音乐形象，因此所谓的节奏节拍感，并不是机械地表现时值长短或节拍重音，虽然这些也很重要，但它们只是节拍节奏感的一部分，它还应该包括如乐句的处理与起伏、节奏的语感、多声部节奏的交错与均衡、各种音符及休止符多种表现意义等等。而这些内容从某种意义讲更为重要，因此，单纯的节拍节奏训练并不宜太多，应主张多在实际的音乐作品中进行技术练习。在节奏与音高组成的综合织体中培养学生的节拍节奏感，使学生在体会到节拍节奏的紧张度和动力感的同时，也能感受到音乐倾向性，逐步提高对音乐的记忆力、鉴赏力和表现力，让学生的音乐实践活动充满着生命的节奏活力。这才是节拍节奏感训练的最终目的。

参考文献：

节奏与节拍教案设计篇三

一、教学目标：通过对节奏节拍的学习,以了解节奏在音乐中的重要性。

二、教学重难点：首先要明白节奏与节拍的共同点和不同点，还要多加练习复杂的节奏型。

教学过程。

导入。

1.节拍——音乐中强拍与弱拍有规律的循环往复的出现。（乐曲的快慢）2.拍子——节拍中的每一片段。3.拍号——表示拍子的记号。

二．节奏。

在音乐中音符以不同长短按照一定的规律组织在一起叫做节奏。（音符或者歌词的快慢）。

练习1：

练习2：

三．节奏合奏练习。

小结：在歌曲小节中的拍子，有可能一个拍子是一个音符，也有可能是多个音符，所以拍子是比节奏更大的概念，所以节拍是不变的，而节奏是可变的。希望同学们在以后的学习中多加练习不同节奏的复杂节奏型以提高音乐的学习。

节奏与节拍教案设计篇四

在演唱的过程中很多幼儿唱的没有强弱变化，不能打动听众，为了让幼儿对2/4拍的节奏变化有一定的了解，我设计了这次教学活动，但是单纯的说教会使幼儿乏味，因此在教学中我利用各种几何图形体、各种几何形体、本班幼儿和听课教师等让幼儿创造性的利用各种肢体活动在幼儿理解科学规律的基础上，了解强弱变化规律，达到寓教于乐的的目的。

节奏与节拍教案设计篇五

知识与能力知道人在多个集体中承担多重责任，知道怎样处理个人节奏与集体节奏之间的关系，理解怎样处理集体中的小群体与集体的关系。

过程与方法结合生活实际，通过分组讨论与案例分析，提高学生处理个人与集体以及集体中的小群体关系的能力。

情感态度与价值观初步树立面对集体时的主人翁意识与责任感，能理解集体中的小群体与集体的关系。

【重点难点】。

教学重点：怎样处理不同集体中的多重责任。

教学难点：怎样认识集体中的小群体与集体的关系。

教学过程。

一、导入新课。

（多媒体出示活动内容）。

列出你在不同集体中扮演的角色，数数有多少种。

提示：社会、家庭、学校、班级......

教师总结：通过刚才的列举，我们发现，每个人在不同的集体中都扮演不同的角色，正如每种节奏在不同的音乐中都有应用，但是在节奏与音乐的旋律协调时，声音才是那么悦耳。同理，我们身处不同的集体中，但我们每个人又都有自己的节奏，那么怎样让个人的节奏与集体的节奏和成优美悦耳的旋律呢？通过这节课：节奏与旋律，我们就来探讨这个问题。

二、新课讲授。

目标导学一：我在多个集体中。

活动一：情景探究。

（多媒体链接展示材料、配上相应的图片）。

情景一：小倩两周前给校长写了封信，在信中，她结合自己班存在的问题，提出改进学校工作的建议，她的做法得到了校长的肯定，却遭到了一些同学的讥讽，有人甚至认为她出卖了班集体。

想一想：

（1）小倩这是出卖班集体吗？你怎么看待小倩的做法？

提示：不是，她这样做是为了学校的发展，学校的发展也会带动班级的发展，所以不是出卖班集体。

情景二：小鑫随手乱扔垃圾，被学校值日生“逮”个正着，她“灵机一动”，故意报错自己的班级，没有扣她们班的积分，有同学说：“小鑫真棒！维护了我们班的荣誉！”

（2）小鑫的做法是维护班级荣誉吗？你怎样看待小鑫的做法？

提示：不是，班级荣誉应该通过正当方式赢得，小鑫的将自己的过错推给了别的班，是道德错误，虽然没有扣自己班级的积分，却不利于自身发展和学校发展。

特别强调：集体不止包括班集体，还有学校、社会等集体，我们在不同的集体中都有自己的责任。

活动二：我来帮帮他。

（多媒体出示课本68页材料）。

想一想：

（1）材料中“我”都在哪些集体中？扮演什么角色？

提示：集体：足球队、班级。

角色：足球队员、学生。

（2）面对这样的冲突，“我”该怎么做？

提示：尽量兼顾，实在难以兼顾的情况下，有所取舍，衡量紧迫程度与重要性，从大局着眼。

教师讲述：如何认识自己的节奏与集体的旋律之间的冲突？

个人节奏有时会与集体节奏有冲突，这时应树立大局意识，从大局着眼，在解决不同角色的集体冲突中学会怎样过集体生活，处理个人节奏与集体节奏的.关系。

目标导学二：集体中的小群体。

活动三：探究分享。

在集体中，尤其是班级体中，常常有几个关系比较好的同学会形成一个小群体.

（1）你身边有这样的小群体吗？（有）。

（2）你觉得为什么会出现这种小群体现象？

提示：性格相似、志趣相投、家庭背景相似、在一起玩的开心。

活动四：情景剧。

（1）分组讨论两分钟。

（2）以小组为单位，合作演出你身边的小群体平时的生活片段。（两分钟）。

教师预想：积极向上的小群体；沾染歪风邪气的小群体。

（1）请你任选一组展示的小群体生活片段给出评价。

（2）你怎样看待集体中的小群体现象？

提示：小群体的出现是正常现象，积极向上的小群体能够给人安全感和归属感，有利于个人成长，也能融入班集体节奏中，有利于班级的建设与发展。但有些小群体沾染上江湖义气，将个人利益凌驾于群体利益之上，形成极端个人主义与小团体主义，对自身成长和班级建设都有很大危害。

活动五：探究分享。

（多媒体出示课本70页探究与分享）。

（1）如果你在集体生活中遇到这样的事情，你会怎样想，又会怎样做？

提示：明辨是非，有自己的价值判断，坚持正确的做法，反对小团体主义。

活动六：（多媒体出示以下图片）。

思考：你怎样理解这句话？

提示：君子可以与他周围的人保持和谐融洽的关系，但他对待任何事情都必须经过自己大脑的独立思考，从来不愿人云亦云，盲目附和；但小人则没有自己独立的见解，只求与别人完全一致，而不讲求原则，但他却与别人不能保持融洽友好的关系。

（多媒体出示课本71页“相关链接”材料）。

教师总结：面对小团体与集体的冲突，我们心中应有明确的是非观念，不为成见所“扰”，不为人言所“惑”，即使是在小团体中，也应有自己独立的思考与判断，坚持正确的行为，不止在班集体中如此，在社会中也是如此，国家与社会也是我们的集体。

三、课堂总结。

通过这节课的学习，我们知道个人节奏与集体节奏会有不一致的时候，在面对不同集体的多重责任时，会出现角色冲突现象，我们应有大局观念，懂得如何取舍；同时也认识到集体中存在的小群体现象有其合理性，但也常常会发展成极端利己的小团体主义，对此，我们心中应时刻有自己的是非观念，在小团体中，也应有自己独立的思考与判断，坚持正确的行为。不止在班集体中如此，在社会中也是如此，国家与社会也是我们的集体。从宏观上来讲，这种个人与集体达成的“和谐”，对于弘扬社会主义核心价值观有重大意义，与国家与社会的和谐也有着密切关系。

板书设计。

节奏与节拍教案设计篇六

摘要：节奏是音乐的骨骼，是舞蹈的支柱，所有的音乐活动都离不开节奏。节奏感是音乐能力的重要组成部分，对幼儿进行节奏的培养是十分重要的。

音乐构成的第一要素是节奏，而不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在;任何旋律如果丧失了节奏，就会面目全非，甚至不成旋律。节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。

什么是音乐节奏感呢?前苏联音乐心理学家捷普洛夫有这样的解释：“音乐节奏感可以说是一种积极体验音乐从而正确感知音乐运动时间进程的情绪表现力的能力。音乐节奏感不仅具有运动性，而且也有情绪性，作为其基础的是音乐表现力的直觉，因此如果离开音乐，则既不能觉醒，也不能发展。”在音乐教育中主要是培养音乐节奏感，如果只是用拍节奏来培养节奏感就感到不足了。在幼儿园培养音乐节奏感的最佳方式是在音乐伴随下活动，在律动、音乐游戏、舞蹈等音乐与动作想结合的活动中培养节奏感;在引导幼儿感知节拍节奏的强弱关系、感受音乐节奏旋律美的活动中，培养节奏感;引导幼儿准确地再现音乐的节奏，在用美的节奏性动作表现音乐情绪情感的活动中培养节奏感。

节奏是音乐的骨骼，是舞蹈的支柱，所有的音乐活动都离不开节奏。节奏感是音乐能力的重要组成部分，对幼儿进行节奏的培养是十分重要的。

孩子刚一入园，听音乐的水平不一样。当听到我弹琴，有的孩子就围在琴旁哼唱或自由舞蹈;有的孩子边玩玩具边听;有的孩子先看看我，认为和自己无关，接着去玩;有的孩子叫喊着、笑闹着，好象根本没有感到音乐的存在。根据幼儿发展水平，我决定从听音乐做走、跑、立、停等动作开始，培养幼儿听音乐的兴趣和习惯。

首先，我和他们一起做《听着鼓声走》的游戏。我要求幼儿，我敲一下鼓你就走一步，鼓声消失，那一个小朋友也不能动、不能说。游戏开始时，我站在孩子中间，边敲鼓边带动孩子们一起走，慢慢的我在一旁完全用鼓声指挥孩子们走，鼓声也有慢变快，当孩子们感到鼓声急促来不及走时，就自由地跑起来。当孩子们有了初步的音乐延续与终止及快慢感受后，我把《听鼓声走》换成《听音乐走》，这时，我给孩子们听了很多节奏明快的进行曲和一些表现动物形象的小乐曲等。我请孩子们根据音乐和自己的想象自由地做动作，这一阶段开展了如《小鸟飞》、《大公鸡》等听音游戏，吸引了孩子们。在这些轻松愉快的游戏中，幼儿的音乐感受力不断提高，对活动的兴趣也日益浓厚，想用动作等方式表现音乐的欲望开始强烈。

我还经常让幼儿听音乐我来讲故事，或者让幼儿根据音乐来编故事。

当幼儿发现音乐中有讲不完的故事、说不尽的乐趣，他们就学会了自觉地倾听音乐并感受音乐的节奏。

经过一段时间的训练，一些感受力强的幼儿能够体会到节奏快慢的不同，可是。一些乐感差的幼儿随着音乐快慢走总是不合拍。针对幼儿的具体情况，我组织了一次音乐活动《大鞋和小鞋》，目的是感受音乐快慢，学会听音乐快走慢走。活动中，请幼儿穿着爸爸的大拖鞋走，孩子们拖拉着大拖鞋当然走不快。我给幼儿放慢的音乐，孩子们慢慢地行走，节奏很自然地与他们听到的音乐结合统一起来。接着，我请幼儿把娃娃的小鞋套在手指上，随着快的音乐行走。活动后，我趁热打铁，和孩子们玩《开汽车》、《学样》等游戏，使幼儿动作的韵律性增强，从而发展了幼儿的节奏感受力和表现力。通过游戏，他们懂得，像跑一样的节奏快，像散步一样的节奏慢，像火车慢慢停下来的节奏是渐慢的，像火车开动起来的节奏是渐快的。游戏中，幼儿用身体动作来表现节奏的快慢变化，提高了幼儿感知节奏的质量，同时发展了脑与身体之间的协调。

对幼儿进行语言节奏训练也是很好的办法。人类的语言本身含有生动丰富而微妙的节奏，音乐节奏主要来源之一就是人类的语言。幼儿来园之前，都有三年的语言学习经历，在学语言的'同时，他们自然而然地从成人那里学会了各种语调和节奏，从这里我受到启发，我把幼儿无意中讲的节奏感强的话录下来，让其他幼儿模仿，依次发展幼儿的听力和模仿力。幼儿出生后，时时处处都在接触语言，生活在语言的环境之中。语言有节奏，有音调的高低、强弱，特别是我们中国的语言有四声，说话像唱歌一样好听。如儿歌，很富有韵律感，因此，从语言节奏入手练习节奏、培养节奏感最富有音乐性，学习歌曲是按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词，经过一段时间的训练，还可以进行两声部的语言节奏朗诵。当幼儿对节奏掌握得较稳后，可随时变换性质相同的不同音乐，让幼儿随音乐拍手、拍腿、跺脚、捻指……进而发展到用几种产生不同音色的动作奏出节奏音乐，这样才能获得节奏的敏锐感觉。

对幼儿进行动作节奏训练是一种更加有效的方法，可通过身体的动作来感受音乐的节奏，动作在幼儿认识活动中有着重要的作用。在培养幼儿节奏感中，需要有动作的参加，一定要让幼儿在活动中加深对音乐的体验和感受，通过身体动作来感受音乐的节奏，来训练幼儿运动神经感受的反应和人体动作的协调。动作节奏核心是动，动是音乐刺激听觉，产生印象，再以身体的动作来表现音乐，把音乐的情绪、速度、力度表现出来。音乐是声音与情感的艺术。培养幼儿的音乐能力，必须引导幼儿多听、多想、多进行情感体验、多表现，幼儿节奏训练要与唱歌、跳舞等其他音乐能力同步，注重幼儿兴趣的培养，从而全面提高幼儿的音乐素质。

节奏与节拍教案设计篇七

（二）大局观念。

二、集体中的小群体。

（一）合理性与问题。

（二）坚持正确的判断与价值观。

教学反思。

本节内容贴近生活，但由于学生处于青春期，且对于集体的认知不够全面，对于说教形式的教学方式就很难接受，因此在教学中必须采用学生易于接受的方式，循循善诱，引导其自己分析出个人节奏与集体节奏的关系，并探究怎样处理其中的角色冲突，以及群体中的小群体与集体的冲突。在教学中，要充分发挥列举材料、情景剧、案例分析等形式特点，用多种形式的设计创设教学情境，帮助学生认识和理解；同时多留给学生足够的时间进行思考和讨论、交流。

节奏与节拍教案设计篇八

东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的.分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。在艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。

音乐可以陶冶情操。下文是音乐课件ppt节奏节拍，可以直接下载。