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中学音乐教学设计怎么写(实用14篇)

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中学音乐教学设计怎么写(实用14篇)
2023-11-12 19:14:32    小编:ZTFB

回顾过去的学习经验,总结能够帮助我们找到更有效的学习方法。总结的语言要简洁明了,重点突出,避免冗长和啰嗦的表达方式。希望以下总结范文能够给大家提供一些写作思路和参考,大家可借鉴其中的亮点和方法。

中学音乐教学设计怎么写篇一

活动过程:。

1、出示图片,进行故事引导。

冬天的天好冷啊,宝宝着凉感冒了,只好在家休息,他的布偶玩具小熊、兔子、松鼠、青蛙都在身边陪伴着他,宝宝想,要是这些玩具能动起来,来陪他一起玩该多好啊,想着想着宝宝睡着了,梦见一个小仙女手拿魔棒轻轻一点,哇!动物们真的动起来了。

2、听辨音乐,感受乐曲中的音乐形象。

分段放音乐(师分别一段一段放音乐,让生感觉听到的音乐形象是什么动物。若幼儿听辨有困难,师还可变化语气,代表小动物说话,提升幼儿识别能力。由此,幼儿会知道,缓慢笨重的音乐代表的是体型较大的动物,比如熊、大象等,在本音乐情境中是指狗熊,欢快轻巧的音乐可能是兔子、青蛙、松鼠等小动物,以此种方法类推出其他五种动物形象)。

你听音乐中是哪种小动物呢?

这种动物怎样走路?请你来学学它们的走路。

3、情景带入。

小动物好想和小朋友们做游戏,那样一定会很开心。

给幼儿分发头饰,请他们模仿动物走路。听音乐,根据音乐律动。

4、活动延伸。

根据听到不同的音乐,想象出其他的动物进行模仿。

中学音乐教学设计怎么写篇二

e-mails:ongjiaoshi@。

授课班级:初二1—10。

课时:1课时。

教具:计算机。

课型:情境模式单一课(欣赏)。

(一)教学原则目的。

1.我国汉族民间歌曲从体裁分类的角度讲授,对我国少数民族民间歌曲,由于课程时间的限制,只能选择具有代表性的民族和歌种。

2.要求学生对中国民间歌曲具有一定的听辨和音乐分析能力。

3.通过对民间歌曲的学习使学生对祖国博大的民族文化产生兴趣。

(二)掌握要点:

1、民间歌曲的定义。

2、民间歌曲的社会功能;汉族民歌体裁类型的划分、劳动号子、山歌、小调等。

3.少数民族民歌的代表种类。

1)蒙古族的长调和短调。

2)维吾尔族的情歌。

3)藏族的箭歌。

(三)教学过程:

一.导入:

孔子与《诗经》。《诗经》风,雅,颂《风》是《诗经》中的精华,充满了生活气息。也称十五国风。基本都是北方民歌本课所涉及的民歌大多近百年的作品。

1.我国有56个民族。大杂居、小聚居、交错杂居。但是56个民族如同兄弟姐妹。兄弟姐妹的关系如何,请从《爱我中华》中体会。

二.依据民族的分布不同讲民歌作品。

民歌即民间歌曲。劳动人民为表达自己的思想感情而集体创作的一种艺术形式。

1。民族风格独特西藏新疆音乐。

西藏民歌《北京的金山上》《青藏高原》。

维吾尔族歌舞相伴的形式。

《掀起你的盖头来》《玛依拉》。

2.中北部地区。

蒙古族民歌:长调和短调《赞歌》。

陕北信天游:《白羊肚手巾三道兰》。

东北民歌:《摇篮曲》。

3.中部地区。

四川民歌《黄杨扁担》。

河北民歌《小白菜》。

陕北民歌《绣荷包》。

4.南部地区。

撒居民歌《远方的客人请你留下来》。

高山族《阿里山的姑娘》(选介)。

三.小结。

从民歌中了解各民风民俗。

中学音乐教学设计怎么写篇三

1、用较长的气息与和谐的声音演唱《晚钟》。

2、了解一些俄罗斯的民歌。

1、欣赏合唱《晚钟》。

阶段目标:通过欣赏合唱《晚钟》感受歌曲的思乡情绪。

师:请同学们欣赏一首俄罗斯的民歌《晚钟》,听一听是什么演唱形式?

生:欣赏并回答(参考答案:演唱形式是合唱)。

生:欣赏并回答(参考答案:表现了怀念故乡的情绪)。

2、学唱歌曲领唱部分。

3、阶段目标:能用较长的气息、连贯的声音演唱《晚钟》领唱部分。

师:这是一首表现思乡情绪的歌曲,从傍晚的钟声联想起故乡的往事,和我们前面学过的《枫桥夜泊》的意境有些相似,只是音乐的风格不同。现在我们来视唱领唱部分。

生:学生视唱。

师:这虽然是一首四三拍的歌曲,但它和圆舞曲的四三拍不一样,不能太突出强、弱、弱的强弱规律,速度要慢一些。如果按圆舞曲的风格来唱,歌曲的意境就被破坏了(教师通过对比的演唱,引导学生理解歌曲的意境)。

生:演唱。

师:这次唱得稍好一些。因为这首歌曲的`速度比较缓慢,所以一定要有较长的气息支持,我们来练习一下长音的呼吸,两个声部的同学都要注意声音的平衡。

生:练习长音的呼吸。

师:哪位同学来试试,看谁的气息长,声音又平稳。

生:比赛。

师:经过刚才的练习,同学们的气息长了一些,现在我们再来唱一遍,相信一定会比刚才更好。演唱时最好两小节一吸气,如果可以的话,四小节一吸气最好。

生:演唱。

师:这次好多了,现在我们再听一听歌曲,看看我们的演唱还有什么不足?

生:欣赏并提出问题再演唱(首先要肯定成绩,再提出不足)。

4、学唱合唱部分。

阶段目标:能用和谐的声音演唱合唱部分。

师:这首歌的合唱部分很有特点,描绘了钟声当当的宁静意境。现在我们分声部来视唱乐谱。

生:分声部练习合唱部分,教师纠正。

师:现在我们把两个声部合起来唱。

生:合唱。

师:现在我们按课本上的要求用“hm”和“当”来演唱。

生:合唱。

师:现在请一位同学领唱,其他同学合唱,注意合唱部分进入时要准确。

生:教师指挥学生合唱。

师:现在我来领唱,请同学们合唱,还要请一位同学来指挥。

生:学生指挥并演唱。

师:在结尾处要渐慢渐弱,更需要较长的气息支持,我们再来唱一唱。

生:演唱。

5、欣赏手风琴曲《小苹果》。

阶段目标:了解一些俄罗斯民歌,开阔学生的音乐视野。

生:音乐的力度、速度有了变化,所以情绪也就不一样了。

生:《伏尔加船夫曲》《小苹果》《雪球花》等。

师:《小苹果》是一首欢快的歌曲,被改变成许多器乐曲的形式。

其中,手风琴独奏是最受欢迎的一种演奏形式,最后我们来欣赏这首欢快的《小苹果》结束我们今天的课。

生:欣赏手风琴独奏《小苹果》。

中学音乐教学设计怎么写篇四

教学目标:

1.感受音乐起伏变化所传递的情绪;

2.由乐声展开联想,构建意境,写一个想象片段。

教学准备:

1.《月光曲》钢琴曲磁带;

2.〈快乐的熊猫〉乐曲。

教学过程:

一.由〈月光曲〉导入。

1.播放〈月光曲〉中间较快的行板一段。

还记得这首乐曲吗?(贝多芬的〈月光曲〉)真能干!仔细聆听,你能感受到什么?

继续听,交流大家的感受。(指名请学生说:月光下波涛汹涌的大海,月光银纱似的覆盖在海面上------)。

2.是啊!优美的旋律,变化的节奏,将我们一同带到了月光照耀下的海边。音乐总是那么有魅力,这人世间没有国界的最美的语言,让人们如痴如醉,情不自禁的产生共鸣!引发人们的无尽遐想。

3.揭示课题。今天,我们一起展开想象的翅膀,去领略音乐声中令人陶醉的美妙景致。(出示:乐声里的景致)。

二.指导欣赏第一段,想象说话。

1.让我们再欣赏一段,全身心地感受一下。播放〈快乐的熊猫〉的第一段。

交流你的感受。(如同来到了清晨的大森林,看到了------。

瞧!同学们真能干,想象的翅膀飞边了每一个角落!

2.播放第二遍。让我们再仔细地聆听,在你想象的美妙世界里,又会有何新的发现?

交流(晨雾蔼蔼,整个森林还沉浸在酣梦中。天边已渐渐露出了鱼肚白,原本黑絮似的云朵也一下子蓝得可爱起来。霎时间,太阳从远山顶上透出了半个笑脸------)。

边听边点拨:(好一番森林晨景!是什么引发了你的联想呢?

你根据什么感受到的?真不错,不光用眼去看,还能用鼻子去闻!晨风轻拂脸颊有何感觉?)。

随机板书:节奏--情绪。

速度--气氛等。

对他的发言有何评价?点拨学生进行评价。(是否说得通顺,流畅等)。

同桌互说,通过你通顺的语言领着同桌游历你想象中的美景。

3.就如朱自清先生在听了乐曲引发联想后所说的:“看啊,那都是歌中所有的:我用耳,也用眼,鼻,舌,身,听着;也用心唱着。”只有调动全身的所有感官,完全溶入音乐,才能将其中美丽的景致完整的体会到。

听第三遍。闭上眼,自由地作动作,在乐声中振起想象的翅膀,神游美丽的意境。

指名说,板书补充。乐声景致。

乐器的音色不同的生物。

节奏的变化想情绪的转变。

拟声象自然的声音。

三.自由抒写。

1.故事继续有了发展,想不想继续探究?

接放〈快乐的熊猫〉整首曲子。

2.全身心的感受了之后,你的故事又有了什么新的发展呢?用通顺有感染力的语句把你脑海中美妙的意境写下来。

如果你觉得困难太大,也可以将刚才故事的开头一段写下来。

放音乐写作。

3.评价交流。

在实物投影上展示,请作者朗读,大家一起点评。(语句是否流畅,意境是否描绘得很美,故事发展合理吗等)请2-3位写不同题材的同学展示。

如果时间富余,请同桌互读欣赏美妙的故事。

四.总结收获。

1.同学们的想象是如此丰富,对音乐的领悟能力也很强。通过这堂课的学习,你有些什么收获呢?(学会了如何欣赏音乐,提高了想象作文的能力,能通过音乐节奏的变化体会情绪的变化等))。

2.音乐如同文字,可以表达一切心境和感受;不同的人,不同的时间,我们从音乐中领悟到的意境也会截然不同。只要你全身心地溶入音乐,就会发现,她不但净化你的心灵,也提高你的领悟能力,甚至启发你的写作灵感。做一个音乐的有心人,生活的有心人,在细心感受中提高自己的写作能力!

[乐声里的景致(网友来稿)教案教学设计]。

中学音乐教学设计怎么写篇五

1、情感·态度·价值观:感受情感、崇尚自然、感悟真情、热爱生活。

2、知识与技能:领略《摇篮曲》意境,体验深深母爱、父爱,动的感恩;感悟艺术真谛。

3、过程与方法:哼唱《摇篮曲》,用竖笛演奏《摇篮曲》,了解《摇篮曲》风格、感知其音乐要素。

通过对歌曲的欣赏和展开的系列活动,让学生体验亲情,分享亲情艺术之美,懂得感谢父母的养育之恩,激发同学们对“真、善、美”的追求。

1课时。

一、讲述亲情,分享亲情。

展示几个同学儿时的照片或和妈妈的合影(做成幻灯片),猜一猜他们是谁?并由照片的主人硕硕背后的故事。(背景音乐一直播放《摇篮曲》)。

二、扮演亲情,选择音乐。

1、给学生欣赏两幅小宝宝入睡的画面。表现的是什么亲情?

2、播放舒伯特的《摇篮曲》和廖昌永的歌。请学生选择。

3、如果你是画面中的妈妈,你想擦用什么样的音乐才贴切呢?为什么?

4、如果你是画面中的小宝宝,你会喜欢哪一种音乐来帮助你入睡呢?为什么?

三、听赏歌曲,品味亲情。

音乐史最能表现这种亲情的艺术,有许多音乐家写了很多歌曲来表现这种亲情,下面让我们来一起听听几首音乐作品:

3、多听,所感受作品的情绪、力度、速度、旋律各有什么特点?

4、谈感受,各抒己见,充分理解《摇篮曲》的风格特点。

5、引申。还有很多这种风格的音乐作品,听听东北的《摇篮曲》、藏族的《摇篮曲》、印度尼西亚的《摇篮曲》等等。

歌曲特点:安静、温馨、甜蜜、宁静、安详、幸福。

四、归纳总结、表现音乐。

1、摇篮曲,又称催眠曲。原始母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱得歌曲,后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的特点。曲调平静、徐缓、优美,充满母亲对孩子未来的热诚的祝福。伴奏中往往模仿摇篮摆动的律动。摇篮曲既有声乐作品,又有器乐作品。出了为人生创作的《摇篮曲》外,还有为各种乐器演奏而作的《摇篮曲》。这种契约要拉去在内容和规模上都比声乐《摇篮曲》有更多的发展。器乐《摇篮曲》不是限于催眠曲和描写婴儿入睡,而更多是书法内心的思想感情,刻画宁静而富于诗意的精神境界。

3、竖笛演奏《摇篮曲》,吹奏我们最熟悉的这首《摇篮曲》,舒缓悠扬地。

五、感恩的心。

《摇篮曲》最能表现的是一种什么样的情感?以“妈妈,我想对您说.......”为例,说出最能代表你对妈妈情感的一句话。学生自由发言,书法真情。(背景音乐《摇篮曲》)。

中学音乐教学设计怎么写篇六

内容分析:

勃拉姆斯(1833——1897)德国作曲家。13岁就为生活而奔波。20岁到各地演出,结识了李斯特、舒曼等艺术家。舒曼称他为“有重要意义的后起之秀”。1862年,他迁居维也纳,担任合唱指挥、乐队指挥。

勃拉姆斯一生写了大量的作品。其中,有四部交响曲,多部协奏曲及管弦乐曲等。

他的音乐内敛、深刻、智慧。他的音乐创作风格继承了众多古典音乐大师(如贝多芬、巴赫)的传统,人们常把勃拉姆斯与贝多芬、巴赫总称为德国音乐中的“三b”。

关于这首《摇篮曲》的创作背景,勃拉姆斯与一位奥地利姑娘一见钟情,但是他们的恋情受到了不可抗拒的阻碍,最终没能在一起,这个姑娘另外建立了自己的家庭,在生第二个女儿的时候,勃拉姆斯写下了这首优美的摇篮曲,作为礼物送给她,只希望,自己曾经深爱的人在哄宝宝入睡时感到温馨与幸福。

这首歌曲,表达了母亲对孩子深深的爱以及亲切的的祝福,曲调徐缓、优美、宁静,令人感到温馨。

教学目标:1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱《摇篮曲》。

2、能够通过聆听不同表现形式的摇篮曲,悟出摇篮曲这种体裁在情感表达方面的共性,受到美的熏陶。

3、能够从体验摇篮曲情感的过程中感受到父母的爱伟大与无私,并懂得用实际行动去珍惜。

教学重难点:感受音乐的情感,用连贯、柔和的声音演唱,尤其是八度大跳的部分。

一、导入。

1、展示一组宝宝熟睡的图片,背景音乐为勃拉姆斯《摇篮曲》,创设优美的意境。

2、学生谈听后感受。

(3)带着情感,用“u”模唱旋律;(4)填歌词;(5)处理情感;(6)集体完整的演唱。

四、聆听与感受不同表演形式的摇篮曲。

五、感悟1、展示一副汶川地震中关于母亲舍身救子的图片,学生围绕图片谈自己的想象。(背景音乐为勃拉姆斯摇篮曲器乐版);2、陈述这张图片背后的真实故事。

这是发生在汶川大地震中的.真实故事,灾难来临的那一刻,母亲双膝跪地,身体匍匐着,她用瘦弱的背脊挡住了轰然塌下的房屋,为孩子撑起一片生的天地。孩子被救出来的时候,毫发未伤,甜甜的睡着,他熟睡的脸让在场所有人感到温暖。在包裹他的被子里,我们发现了一部手机,屏幕上有一条未发出去的信息:亲爱的宝贝,如果你能活着,一定要记得,我爱你!

2、学生表达想对父母说的话。

七、表达情感,结束课堂。

对父母说出感恩与爱的语言:爸爸妈妈,我爱你们,永远爱你们!

中学音乐教学设计怎么写篇七

课题:

教学内容:

义务教育课程标准音乐实验教材(人音版)第13册第六单元。

教学目标:

1、对本课所学电影音乐产生兴趣,进而激发爱国热情。能主动思考音乐在电影艺术中的作用。

2、学唱《雪绒花》,能以对祖国满怀深情的歌声演唱歌曲。学习用二声部演唱,各声部注意相互配合,声音要求和谐统一。

3、聆听《冰山上的雪莲》、《我心永恒》两首电影歌曲,能体验、领会并用自己的语言解释音乐所传达的情感信息。

4、在给电影画面配上适当音乐的进程中,领悟电影音乐的特性与主要功能。

教学重点:

1、让学生先欣赏,在听的基础上唱好二声部电影歌曲《雪绒花》,加深对音乐的体验。

2、引导学生认真倾听音乐,积极思考音乐在电影艺术中的作用。

教学用具:

钢琴、多媒体教学设备、多媒体教学光盘、磁带。

教学过程:

教学。

步骤。

-

教师的活动。

-

学生的活动。

-

留意点。

-

效果评估。

--。

-

现在开始上课。

大家最近都看了哪些电影?你对哪一部电影的印象最深刻?

-

回忆看过的`电影,并且不由自主地说出几部电影名字。

-

可以让学生单个进行回答,也可以七嘴八舌地议论。

-

利用谈话式导入,营造一个轻松愉快的学习氛围,激发学生的学习兴趣。

--。

播放电影片断,思考一个问题:电影中缺少了什么?感受如何?

-

欣赏电影片断,积极思考老师提出的问题。

-

关掉音响。

--。

听学生回答刚提出的问题,因势利导,引出课题。

-

中学音乐教学设计怎么写篇八

1、能完整的用优美、流畅声音演唱歌曲《鹰》。

2、能用自己的身体语言来表现和感受鹰的雄壮和健美的形象。

二声部合唱能力的训练。

挂图、录音机、磁带、鹰头饰。

一、教学过程:

1、听着音阶唱名歌学生律动有节奏的心情愉快地进教室,师生唱问好歌后坐在位置上。

2、复习唱大雨和小雨(和着音乐律动)。

二、引入新课:

1、师:同学们,春天来了,明媚的天空中飘着很多很多的风筝,哦,原来是一群小朋友在草地上放风筝。(师出示放风筝的挂图)。

听,他们为我们带来了优美的歌曲。我们和他们一起唱一唱好吗?(师出示二声部的合唱曲谱)。

2、师弹歌谱,学生唱。

3、反复的唱。

4、引语:同学们唱的真认真,真棒,接下来,今天啊,老师为同学们请来了一位客人。(师随机出示老鹰的挂图)是谁呢?哦,原来是只威武、健美的雄鹰。

师:你知道鹰吗?它是怎样的一个动物?

生:它能飞行,是个很了不起的动物。

三、导入新歌:

1、师:哦在同学们的心中鹰师这么的伟大呀!接下来我们就用歌声来赞美它好吗?

2、师揭题《鹰》。并放鹰的歌曲。

生:跟唱歌曲《鹰》。

师:哼唱歌曲《鹰》。

3、师分成男女声部。跟着琴来进行轮唱和合唱。

4、反复一遍。

四、巩固歌曲、情感的延伸。

生:用动作来表现歌曲。

师:放音乐参与到学生中和学生一起来表现歌曲。

师:按学生的座位依次让学生表现鹰的动作。

生:发挥自己的想象用动作来表现歌曲。

师:给予评价,进行适当的奖励。

五、小结。

同学们,通过今天这节课的学习,我们不仅提高了合唱的能力,同时来了解了雄鹰的精神,愿同学们从小刻苦学习,练就过硬的本领,将来能象雄鹰那样博击长空,飞向祖国的蓝天,实现自己的理想。

六、下课,师生唱再见歌学生唱着歌曲鹰律动出教室。

中学音乐教学设计怎么写篇九

《摇篮曲》是人音版第七册第五课《妈妈的歌》中的一首。是奥地利著名作曲家舒伯特的著名代表作之一。整首歌曲旋律优美动听、温暖亲切、贴近孩子生活,充分体现了妈妈爱孩子的那种亲切情感。

1.感受情感、崇尚自然、感悟真情、热爱生活。

2.在听赏和跟唱的同时感受并了解摇篮曲的风格。

3.创设情景,激发学生的兴趣和想象力,培养学生的表演能力。

授课年级。

四年级。

课型。

唱歌课。

一课时。

cai课件钢琴洋娃娃。

一、情景导入。

播放课件,投影画面。

(cai课件播放‘夏夜星空’的画面,一阵阵的蛙鸣声把学生渐渐带入到催人入梦的情景)。

师:夜深了,到处都是一片寂静,只听到河塘里青蛙的叫声,人们都睡着了。

(课件播放:一阵强烈的雷声,打破了刚才的宁静。音响中传来了使人烦躁的婴儿的哭声。)。

师:我碰到了一个问题,怎样才能让小宝宝不哭呢?

生讨论并得出结论:可以哄哄他,让他睡觉。

师:那应该怎么哄呢?

生:“喂奶给他吃。”

“拿玩具给他玩。“。

“我妈妈说:小孩哭,给他糖吃就不哭了!”

“抱抱他!”

“唱歌给他听!”

最后讨论得出结论:唱歌最好!

二、学习歌曲。

1.听一听选一选。

分别播放:

歌曲一《我是草原小骑手》。

歌曲二《少年先锋队队歌》。

生:“选第三首,因为小孩子睡觉音乐应该是静静的,柔柔的。”

“选第三首,第一首的歌曲太吵了,小孩子会哭的更厉害。”

师:同学们都说的真好!《摇篮曲》最适合哄小孩子睡觉了。这就是我们今天要学习的新歌《摇篮曲》!

2.教师简单介绍摇篮曲的风格特点。

(催眠曲,温存、亲切、安宁的气氛,曲调平静、徐缓、优美。)。

3.教师范唱,学生随音乐做摇摇篮的动作。

师:接下来大家一边摇着摇篮,一边听我给你们唱首《摇篮曲》吧!

师:这个办法还真管用,孩子真的不哭了!

4.学生用闭口的哼鸣跟唱歌曲,感受歌曲。

师:让我们跟着伴奏用mu轻声哼唱歌曲,感受一下摇摇篮的感觉。

师:是不是又想起小时候妈妈哄你们睡觉的场面了!

5.随音乐朗读歌词。

6.跟唱歌曲。

7.前倚音解决。

(课件呈现妈妈牵着小孩的图片,讲解倚音,就像小孩的手牵着妈妈的手。)。

8.创编表演唱。

师:老师有个提议,咱们一起来将妈妈摇摇篮的场面重现一次,好吗?

(一名学生扮演妈妈,抱着准备好的道具洋娃娃。)。

课件:夜幕降临,音响种又传来了婴儿的哭声!

师:孩子又哭了,咱们哄哄他吧!

(同学们在音乐的伴奏下,带着情绪有声有色地唱起摇篮曲,妈妈扮演者抱着洋娃娃轻轻的做摇的动作。)。

三、感恩的心。

师:摇篮曲最能表达的是一种什么样的情感?

(母亲对孩子的那种关爱、疼爱之情。体现了伟大的母爱)。

以“妈妈,我想对您说……”为例,说出最能代表你对妈妈情感的一句话。

四、下课。

同学们在教师的“孩子睡着了,请安静!”的提示下静静的离开教室!

第一部分我采用情景导入的方法开头,去激发学生的情感。俗话说:触景生情。我创设了夏夜的情景将学生带入到歌曲所需的意境中去,运用这一真切的感受,缩短了教学内容与学生的距离,增强了形象感。

第二部分是听赏歌曲,考虑到这是一首同学们非常熟悉的旋律,在教学中我以“听”为主线,让学生边听边感受。

音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。听,是音乐艺术最基本的特征。现实生活中到处都充满了音乐。学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息,这种无意识的听,往往都是“听而不闻”这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。在本课中我引导学生从“听”入课,打开了学生的思路,增加了学习兴趣,渲染了情景的气氛。

首先是我自己的范唱,让他们听后完整地了解歌曲,调动了他们的情感,激发了学生唱歌的欲望。

然后在听歌曲,哼唱律动进一步熟悉旋律,感受歌曲带来的那种安静气氛。

最后,跟唱歌曲,完整的感受整首旋律。

第三部分音乐表演,引导学生大胆的去自己创设情景和表演。培养学生的表现能力。美国的教育学家苏娜丹戴克说过:“告诉我,我会忘记;做给我看,我会记住;让我参加,我就会完全理解。”

第四部分感恩的心,我以“妈妈,我想对您说。”为例,让学生自由说出最能代表你对妈妈情感的一句话。设计这一环节是为了让学生在欣赏和演唱歌曲的同时,更好的理解歌曲所表达的情感“母爱”。

本课结束的时候,学生在我创设的“孩子睡着了,请安静”的情景中有秩序的离开教室。

中学音乐教学设计怎么写篇十

南京南化二中吴媛媛本站网友wasamy推荐。

课时:二课时。

课型:欣赏课。

年级:初中二年级。

教学目标:

1、通过本课学习,使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式,以及京剧的伴奏乐器有所了解,培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍,启发学生积极体验与感受,从而提高学生鉴赏京剧的能力。

3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

教学方法:

1、引导学生做多种形式的参与和感受。

2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

3、运用多媒体教学手段,做到声像结合、视听结合。

教学过程:

一、组织教学:

学生听《京调》音乐走进教室。

二、导入:

京剧是我国的国粹,迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种,在全国300多个地方戏曲剧种中,京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的,代表中华民族的表演艺术。有个美国人说:“如果中国没有京剧了,我也就不承认中国了。”有一位老华侨,在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途,正在他彷徨迷惘之际,突然听到从附近的'一个大楼中传出京胡的声音,老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说,一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志,那么,我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识,同样宫商唱皮黄。作为一个中国人,如果不知道京剧,不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄,就不对了。所以我认为作为中国人,有必要了解一下自己的国宝――我们的京剧艺术。

三、介绍京剧的行当:

京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期,京剧的行当仍分为生、旦、净、末、

丑五大类,后来才把生行和末行合并,取消了末行。

生:扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。(展示生行扮相的图片)。

旦:扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。(展示旦行扮相的图片)。

净:指在面部勾画各种脸谱,故又称大花脸。一般都是扮演男性角色,包括正净(黑头、铜锤)、副净(架子花脸)、武净(武花脸)等。(展示净行扮相的图片)。

丑:属于喜剧的角色行当,又叫“小花脸”。分文丑(方巾丑、彩旦、丑婆等)和武丑(又称“开口跳”)等。(展示丑行扮相的图片)。

四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

1、唱:

a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中,“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说,京剧还是以“唱”为主,京剧界传统说法是“唱”居首位;在观众的语言中,把“演戏”说成是“唱戏”,这也可以说明,歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力,不仅要扩大音域音量,锻炼歌喉的耐力,还要学会归韵、运腔等技巧,因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派,使得京剧的流派纷呈,它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

b.欣赏《玉堂春》中《苏三起解》选段,并分析青衣唱腔特点。

c.女生学唱《苏三起解》的唱段。

d.欣赏《唱脸谱》,并分析净行唱腔特点。

e.男生学唱《唱脸谱》。

2、念:

a.京剧把“唱”作为重要表现手段,但它不是单独运用,而是经常与“念”配合,互为补充。

c.很显然,京剧中的念白不同于我们日常。

中学音乐教学设计怎么写篇十一

活动目的:

二、提高学生音乐素质,增强竞争意识,培养团结协作的集体主义精神;

三、学生的特长展示,培养学生创新精神和创新能力。

活动准备:

一、搜集自己会唱的歌曲,可以是教材中的,也可以是影视剧歌曲或流行歌曲,可用歌本抄好备忘。

二、整理知识题卡,可用卡片投影片做好。

三、录音机、磁带。

活动过程:

一、导入(音乐声中进入主题)。

师:同学们,你们都喜欢音乐吗?我想,大家最喜欢的可能还是唱歌吧!那么今天,就让我们一起走进音乐的殿堂,去遨游歌曲的海洋。(出示活动主题——歌曲大比拼)。

二、活动开始。

师:首先,请同学们自己推选出你们信任的评委、记时员、记分员和监督员,然后由评委宣读比赛规则。

评委:下面我宣读比赛规则。活动分三个大项进行,即考考你的记忆力、比比你的储存量和试试你的创造力。其中,考考你的记忆力为知识问答,比比你的储存量是歌曲竞唱,试试你的创造力是让我们进行特长展示,把你的绝活施展出来,贡献同学们的掌声。接下来,我们按照座位顺序将同学们分组。

(一)考考你的记忆力——知识问答(基础分50分)。

知识问答包括必答题和抢答题,每个小组必答题五道,一题10分,抢答题一共十道,答对给分,答错不倒扣分。

(二)比比你的储存量——歌曲竞唱(唱一首加10分)。

在一分钟内,看哪个小组唱得歌最多,可只唱一句,按照数量计分,一首计一分。

(三)试试你的创造力——特长展示(满分100分)教师放不同音乐,学生自由选择所听到的音乐发挥自己的才能,进行创编活动,唱歌小组可用歌声演唱,器乐小组用乐器演奏,舞蹈小组创编蹈,综合小组可创作诗歌或散文朗诵或用图画表示。

1、学生自由组合,进行准备。

2、活动成果展示。

三、结果总评:评委公布各组得分情况及优胜小组。

四、活动小结。

师;在今天的活动中,我欣喜的看到了同学们精彩的表演,不管最后的结果如何,我们所有的同学都很积极、很能踊跃,都在开心的活动中得到了音乐的熏陶,而且有的同学还给了我们很多的惊喜,就连平时不爱唱歌的同学也有很好的表现,以后我们还会举行这样的活动,希望大家有学习中不断积累,力争有更加出色的表现!好!音乐活动课到此结束,同学们,再见!

中学音乐教学设计怎么写篇十二

活动目标:

1、让幼儿熟悉乐曲旋律。

2、让幼儿能为歌曲用身体打出节奏,体验音乐活动的乐趣。

活动准备:歌曲《虹彩妹妹》。

活动过程:

一、律动练声《我们大家做得好》《这是小兵》《春天》《小鸟醒来了》《小马》。

二、导入活动。

1、游戏:《请你学我这样做》。

教师:小朋友,我们先来玩这个游戏吧!教师带领幼儿按节奏边说拍手,帮助幼儿体验并掌握节奏型。

2、请幼儿创编不同的部位动作。

教师:我们可以拍手还可以怎么做什么样的动作呢?

三、让幼儿熟悉歌曲,跟着音乐玩游戏,进一步感受乐曲的性质。

1、教师:小朋友,今天老师带来了一首好听的歌曲,我们一起来听一听吧!

教师播放歌曲,请幼儿完整欣赏乐曲。

2、教师:小朋友,这首歌曲好听吗?你们在歌曲里面都听到了什么呢?

教师引导幼儿说说自己在歌曲里听到的内容。

3、教师:刚才小朋友们都说得非常好,这首歌曲的名字呢就叫做《虹彩妹妹》。

4、再次播放歌曲,请幼儿熟悉歌曲旋律及歌词内容。并提问幼儿歌曲的名字。

5、教师与幼儿玩“你说我来接”游戏。

四、教师引导幼儿将节奏型转换成“身体动作”

1、讲解前两拍拍肩,再拍手,最后再跺脚。

2、教师指挥幼儿自己练习数次,可采用先放慢速度演唱乐曲再逐渐过渡到播放音乐磁带。

3、教师用手势和眼神以及体态来指挥幼儿进行练习,可适当地增加一些语言提示,要求幼儿根据老师的指挥做动作。

4、让幼儿集体完整来表演。

中学音乐教学设计怎么写篇十三

教学目标:

1、学习演唱江苏民歌小调《茉莉花》,学会用优美的歌声表现茉莉花的淡雅、清香。

2、通过演唱、演奏、欣赏等活动,感受不同版本、不同音色的《茉莉花》中所含的相关文化。

教学重点:指导学生用悠长、流畅的气息演唱歌曲。

教学难点:歌唱中气息、情感的融合。

教具准备:课件、钢琴、口风琴、学生自带的乐器(小提琴、柳琴、古筝、长笛、手风琴)。

教学过程:

一、说花、听花:

1、老师手捧一大束鲜花走进教室,问学生老师都带了哪些花(玫瑰、康乃馨、百合、马蹄莲……)。

2、你们喜欢花吗?为什么?(花很美丽,有香味,……)。

小结:是啊,花不仅是人们喜爱的观赏植物,还是人们寄托情感的载物,例如:玫瑰表达爱情;康乃馨表达子女对母亲的爱;百合表达百年好合;梅花表达高洁;荷花表达出淤泥而不染等等。花是美丽、幸福、和平与爱的象征。人们总是用歌声来赞美它,用歌声来传颂它。

3、你知道有哪些赞美花的歌曲吗?(生交流)。

4、欣赏《牡丹之歌》感受牡丹的富贵。

播放《雪绒花》了解它是遍生于奥地利的一种白色小花,被视为奥地利的国花。表达对祖国的深情。

听赏《樱花》,日本的国花。

聆听《亲亲茉莉花》。

二、看花、唱花:

1、歌中唱的是什么花?谁能说说茉莉花是什么样的?(小小的白花,有淡淡的清香),好,让我们一起来看看(播放课件)。

2、不知大家注意到刚才的背景音乐没有,知道是什么歌吗?

3、对了,是《茉莉花》,这首《茉莉花》的故乡在哪里呢?,请大家跟随我一起到江南水乡去走走。(看江南美景)。

过渡语:哎呀,好一幅小桥流水人家,真是太美了,一切都那么和谐、那么美,在这么美的地方听到这样一首动听的歌曲,真是一种享受,一种音乐的美的享受。

4、江南水乡的那种美,那份委婉,让我们深深地感受到应该用什么样的声音来表现歌曲呢?(生讨论:悠长、流畅的气息支持来唱这首歌;柔和、优美的声音来演唱)。

5、好,同学们,让我们一起来试着唱唱它那动听的旋律吧。同学们自由练习练习,可以用口风琴来帮你熟悉和加深旋律印象。(反馈)。

6、现在,就让我们加入歌词来赞美它,来唱唱。

7、歌曲为我们展现了娇小玲珑、芳香四溢的茉莉花,当你面对这样美丽的花朵,你会怎样将这种情感表达出来,会怎样去唱这首歌呢?请大家相互讨论一下。(引导学生从歌词中、从旋律中交流感受,并指导学生用悠长、流畅的气息演唱歌曲,用优美的歌声表现茉莉花的淡雅、清香。)。

三、演花、赏花:

1、同学们唱得真好,童声演唱的《茉莉花》真是好听,想想除了唱歌,还能用什么方式来让茉莉花那熟悉的旋律在我们的耳边响起呢?用什么方式表达对茉莉花的喜爱呢?请出我们身边的小乐手,让我们用热烈的掌声欢迎他们:(学生的音乐活动,认识不同的乐器并感受其音色,为同学指尖下的茉莉花喝彩。)。

小结:哇,真是太棒了,同样的旋律,不同的乐器,不同的音色,带给了我们不同的感受,谢谢同学们精彩的演奏。

2、歌曲《茉莉花》广泛流行,有不同的版本,不同的风格,你能说说吗?下面就让我们来欣赏一组:

a、我国著名的歌唱家宋祖英也在悉尼大剧院演唱了这首具有典型的民族特色的歌曲。

b、《茉莉花》这首民歌小调不仅在中国有名,很早就走出国门蜚声海外了。1924年,世界著名歌剧大师,意大利作曲家普契尼在歌剧《图兰朵》的创作中把《茉莉花》曲调作为该剧的主要素材之一,将它改编成了女声合唱,并取得了很大成功。《茉莉花》的芳香,随着这部经典歌剧走遍了世界各地。让我们一起来欣赏。

c、萨克斯演奏的'茉莉花。

d、女子十二乐坊演奏的茉莉花。

小结:我们常说:只有民族的才是世界的。(茉莉花)的音乐旅程就是这句话最好的证明。花就是美丽,就是幸福,就是和平与爱的象征,让我们再次唱响这首动听的《茉莉花》。

温馨提示:(课后寻踪)。

a、著名导演张艺谋在申奥、申博宣传片中,都巧妙地运用《茉莉花》作为背景音乐。当著名运动员邓亚萍和著名影星成龙手捧着会徽缓缓走上祈年殿时,在每一个中国人的耳边又响起了《茉莉花》的旋律,此时此刻的《茉莉花》,委婉细腻中带着刚劲激情,飘逸灵动中蕴含坚定,它在向全世界诉说:古老的中国正以年轻的脚步前进。它的芳香,将随着奥林匹克的旗帜飘得更远。同学们课后可以去看看,回顾那个难忘的夜晚。

b、央视广告片中的绿箭口香糖广告也采用了歌曲《茉莉花》的曲调。

中学音乐教学设计怎么写篇十四

[摘要]当前高中音乐鉴赏教学存在许多问题,在实际的高中音乐鉴赏课堂上,大有不尽如人意的地方,课前设想的教学效果总与实际教学有一些差距,文章主要介绍了高中音乐课的教学设计方法。

[关键词]高中音乐教学改革音乐鉴赏。

音乐教育作为高中素质教育的重要组成部分,其地位已经逐步得到了确立,为了更进一步提高高中学生的音乐素质,教育部相继出台了很多相关政策来保证高中音乐教学的顺利实施,音乐鉴赏课的教学能够陶冶学生的情操,提高学生的精神境界,因此音乐鉴赏课的教学在高中阶段显得尤为重要,文章以下主要分析了高中音乐鉴赏课教学设计的几点方法。

1搜集合适的音乐教学材料。

搜集合适的音乐教学教材需要老师通览教材,通览教材不是仅仅知道教学内容就可以了,而是需要教师深入的分析教材,理解教材。教师通览教材包含两个方面的含义:一是浏览教材文本;二是浏览教材提供的音像资料。教师在通览教材的过程中,除了要明确编者的基本意图,确定相应的教学目标以外,更重要的是要捕捉音乐教学方面的一些信息。通过细读教材可以捕捉到要传递给学生的关于几点信息:创作理念,创作内容和创作手法等。教师在实际的课堂教学中要鼓励学生多个角度去分析和思考问题,为学生的学习活动提供帮助。

搜集音乐教学材料还可以利用网络来进行,网络除了可以弥补本学科知识的不足之外,还可以弥补在相关学科知识上的一些缺陷。如在设计《走进新时代》一课时,如果缺乏历史性知识的贯通,不是特别明白新时代三个时期的历史,那么对于每个作品的时代性的理解就会有失偏颇,如果教师能够明白当时的环境对于音乐的影响之后,该课的设计思路就更加清晰了起来。

2教学中注意培养学生的审美素养。

在音乐欣赏过程中,学生感知某一音乐现象总是能动地倾注自己的主观情感,从而进行判断。因此,教师在音乐审美教育中要培养学生具有符合美要求的审美判断能力,通过崇高的审美理想和正确的审美标准去发现和鉴别音乐中的美。具体说来,教师应从以下几个方面培养学生的音乐审美鉴别素养:第一,传授一定的美学知识,让他们掌握鉴赏和评价音乐美的科学方法,明确音乐审美评价的客观标准;第二,培养学生高尚的思想道德情操,让学生合理地选择音乐作品欣赏;第三,加强学生的文化素质培养,让学生学习与音乐作品相关的文化背景知识,了解相关的艺术领域,掌握必备的人文、社科等相关知识修养;第四,加强学生的专业理论知识学习,通过课堂讲解等多渠道的学习使学生的专业知识得到巩固。

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