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音乐教育就业报告范文简短(实用14篇)

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音乐教育就业报告范文简短(实用14篇)
2023-11-22 00:52:59    小编:ZTFB

报告的语言应该准确、简洁,表达清晰明了。报告写作时应该注重用词准确,避免模糊和歧义的表达。面对每一份报告,也请记得注重个人的创新和思考,以使报告更具独特性和价值。

音乐教育就业报告范文简短篇一

x月x日至x月xx日,我在xx县音体美中学xx班进行了为期近三个月的。

音体美中学座落于xx县县城南星路中段。学校占地xx亩。建筑面积xx平米。学校现有标准教室xx个,专用教室xx个,教学楼班班有投影仪,教学楼集教学、办公、阅览、实验于一体。学校实行的是寄宿制。学校现有在校生xx人。音体美中学师资力量雄厚,教职工xx人,任课教师xx人。中高级教师xx人,中级教师xx人,省市级骨干教师5名,县级骨干教师和学科带头人xx人。

但是怎样才能上好课,怎样才能教好他们,又是是我面临的一个重要而又迫切的问题。

在文言文的教学方面,指导教师韩老师很注重诵读法。让学生反复的读,在读中感悟、读中品味、读中鉴赏,在读中受到熏陶。对那些优秀篇章、名言佳句可反复诵读体味,做到“读了又思,思了又读,自然有味,乃至愈读愈有味,趣味无穷。”例如教学《岳阳楼记》这样的名篇,指导教师就让学生在反复的朗读中骈句整齐、琅琅上口的特点,领略范仲淹“不以物喜,不以己悲“的旷达胸襟以及他那“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐“的宏大抱负。读时要求学生要“不可误一字,不可少一字,不可多一字。”进一步做到有轻有重、抑扬顿挫的读出感情来,大大增强了阅读的形象感、意蕴感和情趣感。对要求背诵的文言文,韩老师还加强背诵的指导。其中我了一下读文言文还要遵循诵读的步骤和规律。第一,读准字音;第二,读清句读、读懂文意;第三读美意境与情感。

在备课方面,指导老师也给了我讲述了一些注意事项。备课时,不要巨细无遗,那样在上课的时候可能很难找到要讲的东西,最好只是提纲挈领的一些东西,再补充一些重要的关键性的知识,具体的用到的知识,自己应该十分熟悉,记在脑中。上课的时候不是照本宣科,而是根据课堂的进展情况,适时调整教学。

班主任工作也是实习的一个重要方面。班主任是一个班级的管理者,教育者,也是一个班级的设计者,除了正常的教育教学工作外,还负责沟通协调好任课教师和学生的关系,任课教师之间的关系,学生之间的关系,可谓任重道远。班主任的工作真的是十分烦琐的,事无巨细,都要过问。早上要很早到班级检查早读情况,还要做好考勤工作,在别的老师上课期间,还要不时到班级外面转上一圈,检查学生的上课情况,做好教学工作,有时候还要帮助任课教师维持班级秩序,这些都是班主任每日必修的功课。同时我也从中也学习到了,班主任与学生交流和建好一个班级的经验。

(1)设计集体教育;

(2)对于一些学生进行冷处理;

(3)了解学生的性格、爱好;

(4)建立良好的师生关系;

(5)处事是要公平公正;

(6)对于学生要因材施教;

(7)赏罚分明;

(8)灌输集体观念。

因为指导老师是政教处副主任,我的办公桌也被安排在校长办公室里。没课的时候,也会帮忙做一些工作,比如复印、传达一些文件,办公室里没人的时候帮着接接电话,遇到工作繁忙的时候,也帮着接待来访的人,布置会场等。虽然都是很琐碎的,没有什么实质技术含量的工作,但我却在这些工作中学到很多实际有用的东西,可以算是我实习的意外收获吧。

音乐师范生实习报告10月8日—11月12日,我与其他6位同学在丽水梅山中学实习了40多天的时间。在这短暂的日子里,作为初一(3)班的实习班主任兼音乐实习老师,不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验,还深刻地体会到初一(3)班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。

下面,我将介绍一下本人关于这次实习的一些经验和心得。

在班主任工作方面:

1、尊重自己,为人师表。

俗话说:“身教重于言教。”老师的'外在行为表现对学生具有一种榜样和示范的作用,会对学生产生潜移默化的影响。初中学生的生理、心理及综合素质趋于成熟,思维活跃,情感丰富,对身边发生的事情具有了自己一定的判断能力,也有了自己一定的看法。在初一(3)班班主任的帮助带领下,我在班中教好自己音乐课的同时,无论是在穿着打扮方面,还是在言行方面,无论是在教学能力方面,还是在个人修养方面都非常注重自己在班中的表现,时时以一名正式班主任的身份要求自己,在班中得到了学生的认可与支持。只有尊重自己、为人师表的老师,才能从学生那里得到爱戴与尊重,在班中建立起学生对自己的威信,这是班主任工作的基础。

2、尊重学生,以诚相待。

在担任初一(3)班实习班主任期间,我利用青年教师这一年龄优势,在自己在同学中建立威信的基础上,与他们平等相处,建立起了和谐的师生关系。我把学生当作一个平等的主体来对待,尊重学生的人格尊严,彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时,我从为采用强制手段,高压政策来解决问题,而要通过讲事实、摆道理,使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时,我虚心地接受,没有因为“我是老师,我接受学生的批评,这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量,宽阔的胸怀,不要斤斤计较,要允许学生出现这样的差错,平等地对待学生,这样才能赢得越来越多的学生的信任。

3、一视同仁,平等相处。

影响班主任和学生之间关系的另一个重要因素是班主任对待好学生和差生的态度。有的老师认为,偏爱好学生是人之常情,在学校教育中,我们所面对的是几十个孩子,你的一举一动,将对其他孩子产生深刻的影响。在担任实习班主任期间,我也试着解决一些在我课上及课余班内出现的问题,在处理这些问题时,我努力做到一视同仁,就事说事,从不歧视后进学生,让他同其他学生在公平、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时,我不因为他是差生而严加指责,或他是好学生而装做没看见。我在对待好学生和差生的时候,坚持平等原则,在某些场合,可对好学生从严要求,对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心,积极地去发展他们自己。

音乐教育就业报告范文简短篇二

新时代,新潮流,新因素不断涌现,构成了我们的新生活,新时尚。我们愉快地接纳,勇敢地追寻。于是流行音乐应运而生,这是20至21世纪一个伟大的创举。而流行音乐作为当今音乐的主流,已经与中学生密不可分。特别是近几年,流行音乐充斥着电视、电影屏幕,专辑唱片屡见不鲜,音乐排行榜、歌友会对中学生来说已不陌生,像周杰伦、孙燕姿、阿杜等歌手更是耳熟能详。对新鲜事物的追求以及对未来的幻想使中学生迅速成为追捧流行音乐的一员,但我们不仅要打上问号:“流行音乐究竟有什么魅力让中学生如此喜爱?”

1、通过研究调查,了解流行音乐风潮形成的原因,以及它为中学生带来的利与弊,寻求能引导中学生正确对待流行音乐,接纳高雅音乐,使流行音乐给中学生的学习和生活带来更多的帮助和鼓励的途径。

2、通过进行课题研究,掌握探究性学习的技巧,并且提高自身的综合素质。

第一阶段:拟订课题,通过网络读物寻找相关资料,进行分类整理。

第二阶段:设计问卷,进行问卷调查。

第三阶段:回收问卷,统计数据,制作统计表。

第四阶段:组员相互交流,分析总结,完成论文。

表一:中学生所喜欢的音乐类型比较。

都说中学生是时代的先锋,这话果然不假。从上面的统计图中我们不难看出:绝大多数中学生(初中63%,高中87%)喜欢流行音乐胜过于其他类型的音乐,而对像民族音乐、古典音乐等比较高雅的音乐则不大感兴趣。情况较好的初中生也仅有一小部分人喜欢而已。我们常说民族的就是世界的,可是民族乐却收不到作为祖国新生一代的中学生的喜欢,这到底是为什么呢?其实仔细想想,也就不难得知:中学生总是向往着一种新的生活,即使它不是最好的,但它确是最前卫的。时尚的东西总能带来无限的创意与满足感,流行音乐既其名曰“流行”,必定有它引领时尚的一面。由此观之,中学生如此钟爱流行音乐也不足为奇。

表二:中学生喜欢流行音乐的原因比较。

流行音乐之所以更容易被普遍接受,一方面在于表达方式的直接,旋律优美,琅琅上口,歌词浅显易懂,形式自由,另一方面也因为我们很容易从听流行音乐中获得快乐和满足,内心的郁闷孤独也可以在音乐中宣泄。通过观察上表可见,中学生喜爱流行音乐的原因更偏向于后者。我们都知道听轻快优美的流行音乐能舒缓人的心情,听节奏感快的重金属摇滚乐可以宣泄心中的烦恼。而学习压力大、郁闷、孤独?全在音乐中烟消云散。所以可以看出当代中学生追逐时尚的个性及他们易紧张、焦虑的内心世界。当然,也有许多中学生是因为流行音乐曲调优美,歌曲容易学而喜欢上的。这也是中学生喜爱流行音乐的重要原因之一。

表三:中学生喜欢流行音乐的内容比较。

初中生部分。

高中生部分。

经过上表的分析,我们发现许多中学生都对流行音乐作出了客观的评价,认为听流行音乐对学习有帮助,只有极个别同学认为流行音乐使他们的学习成绩下降很多。我们都知道音乐的熏陶能令人的情感世界更加丰富且美丽,培养出完整健康的审美观和生活情趣以及观察、思考的能力等。欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳,使大脑各部分的兴奋和抑制有序交替地出现,就会很好地调动学习的兴趣与动力,同时可以宣泄情感,使心理得到平衡。对于长期处于紧张学习状态的中学生来说,适当地欣赏音乐可以使精神饱满、活力旺盛,而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度,保持鲜明的个性,形成完美的人格。从这一点来说,适当地听流行音乐对中学生的身心健康是有好处的。

表五:老师父母对流行音乐的看法。

由上表可以看出,现在越来越多的老师家长开始接受流行音乐。孩子听流行音乐越来越受到老师家长们的理解与支持,说明了当代的家长和老师是具有一定的开放性和理解度的,这是新时代中学生的福音。

而站在大人的观点上反对孩子听流行音乐的原因无非有以下三点:

第一:流行音乐影响孩子学习怎么办?

第三:流行音乐都是关于情呀爱呀等,对成长不利。

流行音乐的歌曲内容虽然有很多以爱情为主题,不过不要把流行歌曲的内容全部归结到爱情主题上去,因为当中也有许多歌曲是励志的。上文表三中就显示:不管是初中生还是高中生,他们都非常喜欢听励志类的歌曲的。这些歌曲内容健康,向上,会成为我们的精神动力!而且现在的中学生都喜欢接受新鲜事物,所以只要有健康良好的引导作用,偶像是谁,听什么歌都无妨。过分的压制反而让中学生产生一种逆反心理,适得其反。所以作为新生命的流行音乐,我们不应过分扼杀干,我们不是常说说“物竞天择,适者生存”吗,流行音乐也是一样,适应社会的保存,不适应的就要被社会淘汰,家长们就不要过分担心了。

表六:中学生是否希望流行音乐进入课堂。

通过采访还发现很多的中学生认为音乐教材上的内容已经典已经满足不了富有朝气的现代中学生,对于追求新鲜的中学生来说,无疑是不愿接受50年前的歌、听1前的音乐。这样,另一个关于中学生是否希望流行音乐进入课堂的调查中,为什么会有远超过半数的人选择希望流行音乐进入课堂也就不难解释了。而且我们现在不是提倡“综合性”、“全面性”的素质教育吗?这正好告诉了我们的老师,不要视流行音乐为洪水猛兽,也不要一味地排斥流行音乐,这样很可能在一定程度上扼杀了学生对音乐的兴趣,与其墨守成规地赞颂古典音乐的高雅和批判流行音乐的低俗不堪,不如适当地将流行音乐引入课堂,将流行音乐与教学结合起来,循循善诱,教导学生如何正确对待流行音乐,如何分辨音乐的优劣,如何从流行音乐中吸取营养成分,从中提高学生的音乐素养,使流行音乐成为我们中学生健康成长的催化剂。

从以上几个方面我们可以作出结论:当代中学生钟爱流行音乐是普遍存在的现象。流行音乐以它跳动的节奏进入了中学生的成长记忆中。中学生作为新生的一代,富有朝气,乐于接受新鲜事物,喜欢追求时尚,追赶潮流。而流行音乐作为当下音乐的主流,能够引领潮流,反映了时下的流行趋势,自然就受到中学生的追捧。中学生生活的这个时代,不仅耳目渲染着流行音乐的气息,而且青春年少的中学生身上流动的沸腾血也使中学生欣然地接受了这股音乐的冲刷和洗礼。正是因为流行音乐富于动感、超时代的旋律,打动了中学生的心,使中学生对未来充满了美好的遐思。

虽然民族音乐、古典音乐等是高雅音乐,在世界范围内也有着比流行音乐更广泛更深远的影响,但掌握它毕竟需要较高的音乐素养。贝多芬、莫扎特等等古典音乐作曲家的优秀毋庸质疑,可他们能够代表20世纪么?最多是20世纪上半叶吧。相比之下,流行音乐就显的更大众化,它代表了这50年来的纷繁变化,而这是任何古典音乐所无法替代的。此外,音乐是最能营造气氛的:流行音乐营造了商业气氛,古典音乐营造了学术气氛,现代音乐营造了创新气氛,这都是我们所需的。而如今,流行音乐越来越受欢迎,音像店也越来越红火,mp3、md的畅销都表明流行音乐以及与流行音乐有关的相关产业都有着巨大的商品市场潜力。同时流行音乐也由于它的“流行”推动了音乐的发展以及流行文化的发展,促进了世界不同地区各种文化以及潮流的交流,也使得中学生更加宽泛地了解音乐,享受音乐。

音乐教育就业报告范文简短篇三

为期将近两个月的实习生活,我收获了很多。在这期间,我通过整理和调查,也发现了现在在音乐教学中普遍存在的一些问题。

现在的初中音乐课本的编写很严谨,知识量也很丰富,无可否认课本很适合学生用。但是,我所在的是一个小县城,在音乐课的投入上,不太可能有很多,对音乐课的重视程度,可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说,拿到手时,可能很感兴趣,翻看完后,会有一种挫败感,因为很多东西都不懂,书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着,授课老师要抓住孩子的心理,对症下药,在备课时,结合课本上的知识,一定要就其重点难点和偏点,在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面,这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子,这个年龄阶段,好奇心理很严重,我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识,这样才对得起自己上的每一节课。

在授课过程中,我发现现在的孩子和我们以前还是一样,上课的时候光“动嘴”,完全没有肢体动作和互动。在语文,数学等文化课中,确实也只能这样。所以我认为,作为音乐教师,无论是让孩子思维开阔也好,或者说是让孩子把紧张的心情放松也好,适当的互动和肢体动作,在音乐课中是很有必要的。比如说,在学习一首新的歌曲时,教师可以不要采取你一句我一句的方式,而是改为用歌词想象力,来让孩子表演每句歌词的意思,然后边唱边动,我想这样的话,不仅学习起来更快,而且效果更好。

其实在我看来,如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话,那音乐课本身的存在意义就没有了。

在我以前上学的时候,我的音乐老师很“可爱”,她老实说,“同学们,今天我们没有书上写的这些道具,所以我们就读完这首歌,然后听听歌,好吗?”她所说的那些道具,就是三角铁啊,小锣啊那些小乐器,其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的,在这里我没有埋怨的意思,只是觉得,我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的,不是一定要那些小乐器才能完成的,我们可以找个树枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果,但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的,我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们,这样是一个怎样的节奏,它的演奏会有怎样的感觉。其实这样也很好的能让孩子开阔视野,在生活中发现音乐,音乐是无处不在的。

上面的三点,我都在说要互动,不能墨守成规等等一些问题。但是,我们更要注重的问题是,教师在想着互动的同时,每节课一定只能有一到两个着重点,如果一节课中,既让同学们边唱边跳,又要想结合节奏编动作,还要角色扮演,或者是让孩子们不停的唱,你唱他们唱,然后跟着收音机唱,然后你再唱,这样的一节课下来,估计孩子不累,教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构,没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养,使得学生的音乐能力不能有效地得到提高,其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样,之所以规定课时,是让教师有一个好的规划,每节课都要充实,但不是满。

教学是一门深奥的学问,自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样,但是,无论教学的形式怎样设计,其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计,都有是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在中学唱歌教学中,教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会,而是要让学生掌握如何学、怎样学,这样就要求教师要教会学生学习音乐的方法同时也要求教师在教学形式的设计中,一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计,而不是以形式而形式,进而陷入形式上的误区中。

其实,随着人们生活水平的提高,和80后家长日益成为主导,对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的,孩子思考的灵活和视野的开阔,通过音乐课的学习能有很大的提高,同时知识面也会宽广起来。

而作为即将音乐专业的我们,如果将来能当上人民教师,一定要用自己的眼睛去观察学生,用自己的实力去引导学生,从教学过程中不断提升自己的能力,给学生以信心,在我们的生活中和学习中,只有音乐才能与任何事情都相通,我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。

音乐教育就业报告范文简短篇四

音乐是一种情感的艺术。我国著名的音乐家冼星海说:“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”《音乐新课程标准》也明确规定:音乐教学要突出以美育教育促进学生的全面发展的特点。小学音乐课是深受少年儿童喜爱的艺术课之一,它伴随着孩子们的健康成长。在实行素质教育的今天,音乐教育不仅能增长学生的音乐知识和音乐技能,而且要在音乐课中发挥它的特殊功能,培养学生的欣赏音乐美的能力,激发学生热爱生活、热爱人类、创造美、创造世界的思想情感。

多年来,我国音乐教育在应试教育的影响下存在着重知识轻技能、重认知轻情感、重形式轻内容的弊端,忽略了对学生音乐素养的提高。传统的音乐课堂教学,很多时候是教师讲,学生听,教师教,学生唱,学生自始至终处于被动的状态,教学内容单一 ,课堂气氛枯燥、乏味,不利于学生的发展。

我国著名儿童教育专家李吉林老师为探索全面提高儿童素质的有效途径,创立了“情境教学——情境教育”的原理与操作体系,其情境教学与教育所蕴含的现代教育思想不仅具有鲜明的特点,而且对儿童教育的各个领域具有普遍的指导意义。

在音乐课堂中有效地运用情境教学法进行教学,从教学形式上看,能打破以往单调、枯燥的教学氛围,延伸音乐课堂教学的空间范围,激活音乐课堂的教学气氛,把教学内容隐含在特别创设的具有美感的形象性情境之中,使学生既能主动审美,又能将审美深化,促进了知识与技能的主动性掌握,提高了课堂教学效率。从潜在价值看,情境教学法可以为学生提供良好的暗示和启迪,有利于启发学生的联想与想象,有助于学生创造性思维能力的形成和发展。特别是其培养创造性素质的价值是别的学科所不能替代的。

鉴于情境教学法在培养人的综合素质方面的特殊意义,面对新知识新要求,情境教学法已逐渐被我校音乐教师认可,并深入到音乐学科教学理念和教学实践之中,但是缺乏的是系统的理论,尤其是缺乏具体细致的操作方案及与之相适应的评价体系和发展规划。

为此,我们进行此课题的探究,旨在让情境教学法更好地服务于我们的音乐教学活动。

1、探索情境教学法在音乐教学中的意义和作用;

4、通过课题实验,以形成结合小学音乐课堂教学实际 ,灵活、有效运用情境教学法的经验,提升我校音乐教师的教科研意识、专业素养和教学水平,促进我校音乐教育的进一步发展。

5、分析研究课堂教学案例、论文、教育叙事,总结经验,反思问题,不断提升教师的专业素养和专业教学能力。

小学1—6年级学生

课题研究主要有行动研究法、个案分析法、经验总结法、文献研究法、调查研究法、教育叙事法等方法的综合运用。

音乐教育就业报告范文简短篇五

音乐学专业的学生主要学习音乐学的基本理论,中国音乐史、外国音乐史以及其他适应音乐工作所具备的音乐技术理论,具有一定的音乐实践、研究、评论能力。具有从事各种与音乐有关的文字工作能力,音响编辑能力;了解党和国家的文艺方针、政策和法规;了解本专业及相关学科的发展动态;掌握文献检查、资料查询的基本方法,具有一定的科学研究和实际工作能力。

本专业学生毕业后可在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。

从事行业:

毕业后主要在教育、互联网、影视等行业工作,大致如下:

1教育/培训/院校。

2互联网/电子商务。

3影视/媒体/艺术/文化传播。

4新能源。

5公关/市场推广/会展。

从事岗位:

毕业后主要从事音乐教师、早教老师、钢琴老师等工作,大致如下:

2早教老师。

3钢琴老师。

5后期制作。

工作城市:

毕业后,北京、上海、深圳等城市就业机会比较多,大致如下:

1北京。

2上海。

3深圳。

4广州。

5杭州。

6武汉。

7成都。

8厦门。

从大部分院校的音乐学就业情况来看,该专业的毕业生就业率都不错,研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。

音乐领域所需要的人才有其特殊性,先是表演人才、创作人才和理论人才,后来有了教育人才,发展到今天,又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及,以及高科技的.飞速发展,大众传媒日益昌盛,各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围,因此,其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上,音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强,要求学生既要有良好的音乐基础,又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础,而真正学懂一门音乐,不是短期内可以解决的。因此,这是音乐学专业毕业生的优势,为其就业开辟了一条广阔的道路。

现代化的过程是一个极高度的工业发展史,在这个进程中,世俗化是其内在应有的现象,尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术,因此,音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式,从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

音乐教育就业报告范文简短篇六

三、调查内容及方法。

本次调查包含两方面的内容:

〈一〉是对音乐课堂现状的调查,了解学生对音乐课学习的态度的现状;。

〈二〉对音乐课堂有效性教学的调查,了解音乐课堂中教师的教学效果和学生的学习效果,了解学生对音乐课学习的想法和对老师的希望。

随机抽样法:本次调查对调查对象采用随机抽样的方法。

四、调查结果及分析。

a、学生对音乐课程的认识及兴趣。

从问卷调查结果可以看出,学生普遍喜欢音乐课,并对其学习兴趣浓,95%的对学习音乐的目的比较明确,大多数的同学认为音乐课与语文、数学、“一样重要”。(见下表)。

1、你喜欢上音乐课吗?

a、喜欢。

78人97.5﹪。

b、不喜欢。

2人2.5%。

2、你能背唱音乐课上学过的歌曲吗?

a、能。

78人97.5﹪。

b、不能。

2人2.5﹪。

3、你最喜欢音乐课的哪个环节?

a、识谱环节。

71人88.7%。

b、唱歌环节。

80人100%。

c、表演环节。

80人100%。

d、创编环节。

80人100%。

4、你喜欢的音乐课的类型?

a、开心,沉浸在音乐的海洋。

80人100﹪。

b、安静,大家都不敢说话。

c、愉快,大家认真地歌唱。

8人100﹪。

d、吵闹,老师爱管不管。

5、你对现在的音乐老师满意吗?

a、喜欢。

75人93.7%。

b、不喜欢。

3人3.7%。

c、不知道。

d、其他。

2人2.5﹪。

b、学生学习音乐课程的态度。

根据调查结果:说明大部分学生对音乐课学习是比较积极的。有97.5﹪的学生【非常喜欢】上音乐课,2.5%的学生【不喜欢】音乐课。由此可见,轻松的教学氛围、教师的亲和力以及丰富有趣的教学内容,是让孩子喜欢上音乐课的关键条件;其次,家长、学生对音乐课的重视程度,也影响学生对其课程学习的态度,对音乐课学习的态度起了重要作用。

学生特别喜欢课堂中的表演、创编等环节,学生与学生、学生与老师一起进行探究,在课堂中懂得聆听别人的意见,参与小组交流,并能根据歌曲的特点及故事内容设计活动方案,完成拓展任务,反映了学生主动要求参与教学活动,用自主活动、自主探究、独立思考、合作学习等方式去分析和解决问题的科学素养。

为期将近两个月的实习生活,我收获了很多。在这期间,我通过整理和调查,也发现了现在在音乐教学中普遍存在的一些问题。

一.课本知识深奥,要用对方法引起学生兴趣。现在的初中音乐课本的编写很严谨,知识量也很丰富,无可否认课本很适合学生用。但是,我所在的是一个小县城,在音乐课的投入上,不太可能有很多,对音乐课的重视程度,可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说,拿到手时,可能很感兴趣,翻看完后,会有一种挫败感,因为很多东西都不懂,书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着,授课老师要抓住孩子的心理,对症下药,在备课时,结合课本上的知识,一定要就其重点难点和偏点,在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面,这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子,这个年龄阶段,好奇心理很严重,我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识,这样才对得起自己上的每一节课。

二.要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中,我发现现在的孩子和我们以前还是一样,上课的时候光“动嘴”,完全没有肢体动作和互动。在语文,数学等文化课中,确实也只能这样。所以我认为,作为音乐教师,无论是让孩子思维开阔也好,或者说是让孩子把紧张的心情放松也好,适当的互动和肢体动作,在音乐课中是很有必要的。比如说,在学习一首新的歌曲时,教师可以不要采取你一句我一句的方式,而是改为用歌词想象力,来让孩子表演每句歌词的意思,然后边唱边动,我想这样的话,不仅学习起来更快,而且效果更好。

其实在我看来,如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话,那音乐课本身的存在意义就没有了。

三.音乐教师要学会发掘身边的事物来帮助教学。在我以前上学的时候,我的音乐老师很“可爱”,她老实说,“同学们,今天我们没有书上写的这些道具,所以我们就读完这首歌,然后听听歌,好吗?”她所说的那些道具,就是三角铁啊,小锣啊那些小乐器,其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的,在这里我没有埋怨的意思,只是觉得,我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的,不是一定要那些小乐器才能完成的,我们可以找个树枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果,但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的,我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们,这样是一个怎样的节奏,它的演奏会有怎样的感觉。其实这样也很好的能让孩子开阔视野,在生活中发现音乐,音乐是无处不在的。

四.音乐课堂要循序渐进,不能求满,求大。

上面的三点,我都在说要互动,不能墨守成规等等一些问题。但是,我们更要注重的问题是,教师在想着互动的同时,每节课一定只能有一到两个着重点,如果一节课中,既让同学们边唱边跳,又要想结合节奏编动作,还要角色扮演,或者是让孩子们不停的唱,你唱他们唱,然后跟着收音机唱,然后你再唱,这样的一节课下来,估计孩子不累,教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构,没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养,使得学生的音乐能力不能有效地得到提高,其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样,之所以规定课时,是让教师有一个好的规划,每节课都要充实,但不是满。

教学是一门深奥的学问,自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样,但是,无论教学的形式怎样设计,其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计,都有是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在中学唱歌教学中,教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会,而是要让学生掌握如何学、怎样学,这样就要求教师要教会学生学习音乐的方法同时也要求教师在教学形式的设计中,一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计,而不是以形式而形式,进而陷入形式上的误区中。

其实,随着人们生活水平的提高,和80后家长日益成为主导,对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的,孩子思考的灵活和视野的开阔,通过音乐课的学习能有很大的提高,同时知识面也会宽广起来。

而作为即将音乐专业的我们,如果将来能当上人民教师,一定要用自己的眼睛去观察学生,用自己的实力去引导学生,从教学过程中不断提升自己的能力,给学生以信心,在我们的生活中和学习中,只有音乐才能与任何事情都相通,我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。

为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时,我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。

刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的`细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新。指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程。同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题。作为一个新人,真的让我感动。

据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,15%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

通过以上的调查,我认为在今后的音乐教学中,老师应该注意以下几个问题:

一、培养学生学习音乐的兴趣,只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课,让学生积极地参与进来,叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子,让学生有个直观的感受,而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出,例子最好能贴近生活,最好是当下发生的,人们关注的事情,这样能更好地让学生展开讨论,进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步,它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用,但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度,过度地使用多媒体可能回引起学生的反感,这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说,我建议最好能用多媒体教学,在课件中多制作一些图画、flash,这样会让学生一下子对音乐产生兴趣,从而带着好奇心去学习新知识,枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁,赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差,老师都要充分尊重学生的人格,这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重,不仅仅只是要求学生尊重老师,而且还要求老师尊重学生,作为一个老师要知道,你只有尊重学生,学生才能更好地尊重你。另外,对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习,这样的学生只要一有进步,就应该及时表扬,表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生,以鼓励为主,即使是批评学生时,也要注意方法,语言最好不要尖锐刻薄,不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉,这一点恐怕老师们很难做到,其实学生的宽容之心并不比老师差,真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的,我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外,我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流,了解学生的真实想法,对学生的组织成果给予肯定,这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心,做学生的好朋友,消除老师和学生之间的鸿沟,促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确,但毕竟这是我通过实际调查得到的结果,我会从中吸取一些优秀老师的做法,结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去,多了解当下的教学情况,解放思想、实事求是、与时俱进,我在不久的将来会成为一名合格的人民教师,但愿我的想法能变成现实。

音乐教育就业报告范文简短篇七

我系2020届音乐教育专业的毕业生实习工作已于2020年5月8日圆满结束。今年的毕业实习工作得到了院领导高度重视和有关部门的大力支持,在我系领导、班主任及全体教师的共同努力下,顺利完成了毕业生的毕业实习工作,并取得了较好的成绩。下面是我对2020届毕业生实习工作的简要总结:

一、实习前的准备工作。

1、给学生开实习前的动员会。

要求学生作好实习前的心理准备和有关知识的准备,注意角色的转换。另外,要求学生严格遵守实习单位的规章制度,虚心求教,以一名教师的身份严格要求自己,自觉服从实习单位的安排,学生在实习期间既要接受实习的单位的管理又要接受系里的管理,系里安排两名专业教师负责实习期间的管理工作,要求教师与学生保持经常联系,不定期到各实习点检查指导。每个实习点安排一名学生负责人,加强学生的自我管理,互相监督。

2、组织安排全面部署。

全国各大院校扩招后学生的毕业实习和就业问题已成为其面临的重要课题。我系也同样面临这一难题,但我们困难面前不低头,而是积极主动想办法、找路子,动员全体教师,多方联系,千方百计安排学生实习,同时也充分利用学生的各种社会关系联系各企事业单位进行顶岗实习,尽量根据学生的意愿和实际情况安排实习单位。经调查,大部分学生愿意到中小学去当老师,所以,我们联系的实习点大部分是中小学。为了使学生能够很好的完成中小学教学的实习任务,了解中小学教学过程,系里开展了《如何上好中小学音乐课》的讲座。

3、制定实习工作计划。

为了实习工作的进行,实习指导小组认真讨论研究制定了切实可行的《艺术系2020届音乐教育专业毕业生实习工作计划》。实习内容分两部分进行:

第一是安排毕业生到实习单位进行实习。

第二是舞台实践。

4、实习成绩的评定。

对学生实习成绩的评定分两部分:

(1)是实习单位对学生在实习期间的综合表现做出鉴定。

(2)是专业教师对学生完成的实习论文进行评定,两者的结合形成最后成绩。

二、在实习单位实习的效果与经验。

1、在学院领导和有关部门的大力支持下,才能使实习工作得以顺利进行。

2、全系领导和老师都充分认识到了毕业实习工作的重要性。统一思想,统一认识,大家齐心协力,才能使实习工作搞的更好。

3、毕业实习为学生的就业打下了良好的基础,提高了学生适应环境的能力和实际的工作能力,促进了学生自身的发展。

4、我系音乐表演专业的实习生在实习期间,受到实习单位的欢迎和好评。认为我系音乐教育专业的学生专业能力较强,做事认真,能够独立工作。实习生在实习期间为实习单位编排节目,组织联欢会,受到好评。

通过这次教育实习检查及向相关老师了解的情况来看,实习生教育实习的内容都包括了课堂教学、课外活动和班主任工作。

1、课堂教学仍然是教育实习的主要内容。而且都达到了规定的实习课时,有的还大大超过了规定课时。

2、组织课外活动锻炼了实习教师的综合能力,也增强了实践能力和创造能力。实习教师帮助实习学校举办丰富多彩的文艺活动,在这些活动中,不但极大地锻炼了实习教师音乐理论知识和音乐技能的综合运用能力,锻炼了他们的组织能力、语言表达能力、动手能力等综合素质,同时,对他们了解学生的心理特点、思想意识、行为方式,更好地开展教学活动大有益处。

3、班主任工作对实习教师来说是一个全新的课题。通过复杂的班主任工作,增强处理各种问题的能力,可以地接触学生,了解学生的思想脉路,为搞好班级工作和音乐教学打下基础。

通过检查,实习的学生都能做到以下几点:

1、课前充分的准备工作,使教学有序进行。课前积极动脑思考,仔细地分析研究教材,熟悉吃透教材,挖掘整合教材内涵,多方收集资料,精心设计活动,做好充分的准备工作。全身心地倾注、投入,主动获取并吸收知识,主动积极地调整教学状态。

2、精心设计和组织课堂教学,为学生创设良好的学习环境,组织趣味十足的音乐游戏,帮助学生有效地吸收和内化音乐基础知识和基本技能,从而提高他们的综合与创新能力。

3、完成了由知识接受者到知识传授者教师的过渡。经过这一个阶段的教育实习,学生们身临其境,深入教学工作实际,对音乐教学有了初步的了解和体验,由接受知识向传授知识过渡。而且,对学生所学到的理论与技能做了实际的检测。在走上讲台、传授知识的同时,能够更清楚地了解自己对所学理论知识与技能技巧的掌握程度,更清楚地懂得知识综合运用能力的强弱程度。还为今后的学习明确方向。通过教育实习,学生们会深切感受到作为音乐教师所负有的责任,会发现自身存在的许多知识的不足,明确今后学习的方向并自觉地修正和补充所欠缺的知识和技能。

音乐教育就业报告范文简短篇八

美国音乐专业有哪些就业方向?很多高校音乐学专业是音乐教师的重要来源,但目前很多学校对音乐教师的需求(名额)已趋于饱和,大量音乐学专虽然朗朗在闻名世界乐坛,但是每年只能有10%的学生能跻身专业院团,残酷的现实让很多学生选择继续出国留学,或者投身音乐素质普及型的培训。

英国——音乐专业历史非常悠久。

英国音乐专业历史非常悠久,享誉国际,其中的一些音乐学院,更是欧洲音乐学院协会(aec)的会员,aec是代表全球55个国家274家机构的欧洲文化和教育网络,这些机构都参与音乐家的专业训练。除了多所名校有开设众多表演艺术专业课程之外,行内所提供的与专业挂钩的资源也非常丰富。

法国——要求学生全面发展。

法国音乐专业要求学生全面发展,试唱练耳、分析等课程是作为各个专业的必修课程。建议有意向去法国学艺术的中国学生把音乐看作一门综合的`艺术,重视“非专业课程”学习。

德国——高毕业率。

根据德国教育部门的统计,德国公立音乐学院的毕业率要远高于普通大学,一个重要原因是:音乐学院在入学前必须要通过能力考试,另外一个原因是:德国音乐教育更注重技巧和实践,相对美国偏重理论的音乐教育。偏重技巧和实践的更容易毕业。

奥地利——音乐之都。

奥地利维也纳被誉为“音乐之都”,一部叫”音乐之声”的电影让全世界人都知道了美丽的萨尔斯堡,奥地利的音乐氛围很强,是音乐留学最佳的选择之一。奥地利有若干公立音乐学院和私立音乐学院。所有的国立和公立音乐学院都需要学生通过专业课的考试。如果直接报考三所音乐艺术大学,学生需到奥地利接受学校的入学考试,考试时间一般在5~6月、9~10月左右。考试内容主要是音乐理论和实践,考虑到语言的问题,实践的成绩是最重要的依据。私立音乐学院可通过考试方式录取,也可通过寄录像带的形式直接录取,但必须保证录像的真实性。

音乐教育就业报告范文简短篇九

我系届音乐教育专业的毕业生实习工作已于5月8日圆满结束。今年的毕业实习工作得到了院领导高度重视和有关部门的大力支持,在我系领导、班主任及全体教师的共同努力下,顺利完成了毕业生的毕业实习工作,并取得了较好的成绩。下面是我对届毕业生实习工作的简要总结:

1、给学生开实习前的动员会。

要求学生作好实习前的心理准备和有关知识的准备,注意角色的转换。另外,要求学生严格遵守实习单位的规章制度,虚心求教,以一名教师的身份严格要求自己,自觉服从实习单位的安排,学生在实习期间既要接受实习的单位的管理又要接受系里的管理,系里安排两名专业教师负责实习期间的管理工作,要求教师与学生保持经常联系,不定期到各实习点检查指导。每个实习点安排一名学生负责人,加强学生的自我管理,互相监督。

2、组织安排全面部署。

全国各大院校扩招后学生的毕业实习和就业问题已成为其面临的重要课题。我系也同样面临这一难题,但我们困难面前不低头,而是积极主动想办法、找路子,动员全体教师,多方联系,千方百计安排学生实习,同时也充分利用学生的各种社会关系联系各企事业单位进行顶岗实习,尽量根据学生的意愿和实际情况安排实习单位。经调查,大部分学生愿意到中小学去当老师,所以,我们联系的实习点大部分是中小学。为了使学生能够很好的完成中小学教学的实习任务,了解中小学教学过程,系里开展了《如何上好中小学音乐课》的讲座。

3、制定实习工作计划。

为了实习工作的进行,实习指导小组认真讨论研究制定了切实可行的《艺术系届音乐教育专业毕业生实习工作计划》。

实习内容分两部分进行:

第一是安排毕业生到实习单位进行实习。

第二是舞台实践。

4、实习成绩的评定。

对学生实习成绩的评定分两部分:

(1)是实习单位对学生在实习期间的综合表现做出鉴定。

(2)是专业教师对学生完成的实习论文进行评定,两者的结合形成最后成绩。

1、在学院领导和有关部门的大力支持下,才能使实习工作得以顺利进行。

2、全系领导和老师都充分认识到了毕业实习工作的重要性。统一思想,统一认识,大家齐心协力,才能使实习工作搞的更好。

3、毕业实习为学生的就业打下了良好的基础,提高了学生适应环境的能力和实际的工作能力,促进了学生自身的发展。

4、我系音乐表演专业的实习生在实习期间,受到实习单位的欢迎和好评。认为我系音乐教育专业的学生专业能力较强,做事认真,能够独立工作。实习生在实习期间为实习单位编排节目,组织联欢会,受到好评。

通过这次教育实习检查及向相关老师了解的情况来看,实习生教育实习的内容都包括了课堂教学、课外活动和班主任工作。

1、课堂教学仍然是教育实习的主要内容。而且都达到了规定的'实习课时,有的还大大超过了规定课时。

2、组织课外活动锻炼了实习教师的综合能力,也增强了实践能力和创造能力。实习教师帮助实习学校举办丰富多彩的文艺活动,在这些活动中,不但极大地锻炼了实习教师音乐理论知识和音乐技能的综合运用能力,锻炼了他们的组织能力、语言表达能力、动手能力等综合素质,同时,对他们了解学生的心理特点、思想意识、行为方式,更好地开展教学活动大有益处。

3、班主任工作对实习教师来说是一个全新的课题。通过复杂的班主任工作,增强处理各种问题的能力,可以地接触学生,了解学生的思想脉路,为搞好班级工作和音乐教学打下基础。

通过检查,实习的学生都能做到以下几点:

1、课前充分的准备工作,使教学有序进行。课前积极动脑思考,仔细地分析研究教材,熟悉吃透教材,挖掘整合教材内涵,多方收集资料,精心设计活动,做好充分的准备工作。全身心地倾注、投入,主动获取并吸收知识,主动积极地调整教学状态。

2、精心设计和组织课堂教学,为学生创设良好的学习环境,组织趣味十足的音乐游戏,帮助学生有效地吸收和内化音乐基础知识和基本技能,从而提高他们的综合与创新能力。

音乐教育就业报告范文简短篇十

20xx年xx月xx日至6月30日,我在xx县音体美中学初二(2)班进行了为期近三个月的。

音体美中学座落于xx县县城南星路中段。学校占地45亩。建筑面积1xx余平米。学校现有标准教室28个,专用教室18个,教学楼班班有投影仪,教学楼集教学、办公、阅览、实验于一体。学校实行的是寄宿制。学校现有在校生1788多人。音体美中学师资力量雄厚,教职工103人,任课教师88人。中高级教师10人,中级教师93人,省市级骨干教师5名,县级骨干教师和学科带头人11人。

我在那里实习的基本内容包括两部分:课堂教学、班主任工作。此外,还有其他的一些工作:

我实习的班级――初二(2)班,全班有56个学生,是一个很优秀的班级,他们的语文老师,也就是我的指导老师同时还是政教处副主任,颇受关注,他们使用的又是我所不熟悉的新教材,这些都让我颇感压力,因为我作为他们的实习老师,总是要给他们上课的。虽然我生性不是很内向,但是站在讲台上,有那么多的眼睛看你,我还是会感到紧张。所以第一次试讲时,都不知道自己在做什么。通过指导老师韩秀丽老师的帮助和鼓励,我慢慢放开了一些,从心理上克服紧张情绪,不怕出错,终于可以去讲了。由此,我觉得人必须首先敢于去表达自己,不要担心出丑、丢面子,上了讲台以后,下面有那么多双眼睛盯着你,期待着你的表演,所以一定不能胆怯,要镇定从容,大胆地去说去讲,自信地去说去奖。即使自己并不确定某些知识点正确与否,带了讲台之后也不能表现出来。决不能犹犹豫豫,粘粘糊糊。要做到一点――敢于表达自己。

但是怎样才能上好课,怎样才能教好他们,又是是我面临的一个重要而又迫切的问题。

思考之后,我决定先从指导老师的上课风格入手。既然指导老师教的这么成功,学习他的方法、吸收他的经验自然是一条捷径。实习开始的两周,我便专心听指导老师的课,揣摩他的教学风格。指导老师也很负责,很热心地告诉我怎么听课,在课堂上如何观察学生,如何针对不同的情况作出适当的反应,从而提高教学效果。总的来说呢,指导老师的教学风格是把课堂话语权交给学生,用他的话说就是一节课能让所有的学生都在听都能听明白都能学到东西,这堂课就算成功了。至于如何把话语权交给学生,主要就是采用教师点拨法,即设问析疑。所谓设问析疑,是教师首先由一篇课文的切入口入手提出问题,然后引导学生回答、分析疑问并由此转入另一问题,最后把学生引导到预定的教学目标中。通过这种设问析疑,在加上适当的讨论,某些课文再结合文体特点,采用品味法、朗读法进行教学。

法国教育学家第惠多斯说过:教学的艺术不在于传授本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。那么,怎么去激励、唤醒、鼓舞听课者呢?让他们参与课堂,给予他们更多的机会,惟有这样,学生才会更加的融入课堂,惟有这样,学生的语文水平才会有所提高。设问析疑无疑是一个较好保证学生参与课堂的一种的教学模式。经过多次实践,我发现这种教学模式有颇多好处,具体的说有助于学生思考多方面的意见,增强学生思维的灵活性,发展了学生清晰明白地交流思想和看法的能力,有助于发展学生分析和综合的能力,鼓励学生专心地有礼貌地倾听,使学生的想法和体验得到了尊重,使学生成为知识的共同创造者。总的说来设问析疑可充分增强学生的创造性、口头表达能力、应变能力以及学生的主动性。

在文言文的教学方面,指导教师韩老师很注重诵读法。让学生反复的读,在读中感悟、读中品味、读中鉴赏,在读中受到熏陶。对那些优秀篇章、名言佳句可反复诵读体味,做到“读了又思,思了又读,自然有味,乃至愈读愈有味,趣味无穷。”例如教学《岳阳楼记》这样的`名篇,指导教师就让学生在反复的朗读中骈句整齐、琅琅上口的特点,领略范仲淹“不以物喜,不以己悲“的旷达胸襟以及他那“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐“的宏大抱负。读时要求学生要“不可误一字,不可少一字,不可多一字。”进一步做到有轻有重、抑扬顿挫的读出感情来,大大增强了阅读的形象感、意蕴感和情趣感。对要求背诵的文言文,韩老师还加强背诵的指导。其中我了一下读文言文还要遵循诵读的步骤和规律。第一,读准字音;第二,读清句读、读懂文意;第三读美意境与情感。

自xx年xx月xx日进入中学至今,我在此工作也达三个月,在此期间,我做过很多力所能及的事情,主要是在完成了教学任务的前提后帮助学校办公室打一些资料、文件之类的。当然这也是我的强项之一。

在初三学生报名的这段时间里,我主要是帮助校长进行招生信息录入,学生报名自愿的录入。当然,因为没有人指导,在软件的操过程中我走了很多弯路,辛苦录入的自愿信息没有准考证号,然后我又去拷原始资料来重新开始,形成了事倍功半,增加了很多麻烦事。

在这三个月的工作时间里,我最深的感触就是很累但很快乐,我把自己的所有精力都投入到工作中,因此我感觉不到无聊,更觉得充实。我初忠是在此实习期间,为岩脚一中培养几名同学能上台吹葫芦丝。现在我更想的是将这种文化借鉴成为我们整岩脚镇的一种产业,形成一良好的文化氛围。课后测评:

1班:学生比较自觉、听话,在上课时活跃,能放能收,在我的引导下,学生兴趣被很好的调动起来,课堂上课轻松愉快,很成功!

2班:学生董事,活泼,课堂纪律维持得很好,学生发言比较积极,在我的引导下,学生情绪此起彼伏,课堂愉快,很成功!3班学生对音乐较感兴趣,纪律非常好,加上本人对上课堂的把握,学生喜好的了解,将课堂尽量的把持轻松愉乐,学生得到了很好的带动,音乐课成了他们每周的一个期盼,很成功!4班课堂上学生认真但不缺乏活跃,重在引导和鼓励,课堂轻松有序,学生好学,加之我的课堂轻松,故学生特别喜欢。成功!

5班课堂次序、纪律很好,能很好的控制课堂氛围,学生反映良好。七(6)课堂纪律一般,但也能做到收放自如,加以引导学生就会很懂事。

7班、8班纪律涣散,上课时间到了还要花几分钟时间来调整课堂纪律,主要是学生在小学基础比较差,形成了自我放纵、以自我为中心的特点,在后来的时间里,我通过鼓励、引导,有很大一部份学生在我的课堂上纪律变好了。总的来说这部份学生还是可以教的,只是他们的那些习惯一时间很难改过来而已。三个月很快就过去,在6月初,我一度情绪很低落,一想到自己的实习期快要结束,更觉得对一中产生了深深的依恋,虽然在这里的时间累点,但我觉得乐在其中,也学在其中。在后来的日子里,我改变了心态,不是得到就是学到,尽管以后的路程不中一中走,我把我在此学到的东西用起来,我也会走出自己不平凡的人生路。

心得体会:只要用心,没有办不成事的;只要努力,一定会遇见伯乐;对待学生问题上,看到学生的两面性,学生在犯错误的时候不只看到学生的错误,更多的要去看错误后面的原因。实习期结束了,我没有白来,我带起了岩脚一中对音乐课程的爱好,我得到了领导的认可,得到了学生的喜欢,更重要的是,我也在其中学到了很多很多。

音乐教育就业报告范文简短篇十一

界定:

1.音乐教学

音乐教学是指教师根据音乐课程标准、课本内容以教学班为单位进行的统一教学。音乐教学是普通学校音乐教育的主要教学形式。在本课题中音乐教学的主体内容是学生音乐学习和音乐教师教学评价。

2、音乐创新型教学

音乐创新教学,就是在运用创造与创新,来培养学生的音乐素养,同时使他们内在的创新意识、智力得到发展;思想得到启迪,提高创新能力,达到全面和谐的发展。

1.小学音乐教学现状的需要

(1)、教学方法单一。回顾音乐教学,不难发现目前大部分音乐课堂教学仍然是“教师教唱、学生跟唱;教师动、学生做”的现状,始终没有发挥学生的学习主动性。依然停留在传统的教学方法上。

(2)、学生主动性被遏制。音乐课相对于语文、数学课来说,是学生非常喜欢的一门学科,只注重教师的教而忽视了学生学的主体性,没有让学生从知识与技能学习中获得自主学习的能力。

(3)、教学效果不明显。最终的结果是,学生虽然当堂课所教的歌曲会唱了,跟着老师能简单的进行歌表演,但过一段时间又还给老师了。让学生学会唱歌、会正确的处理歌曲的情感、会通过肢体语言来表达所学的内容。因此,重视音乐课堂创新教学,教会学生学会学习、积极主动的参与到学习中。提出本课题,就是为了探索小学音乐教学的新思路、新方法。全面提高学生的音乐素养,提高全民的素质奠定基础。

2.适应校情需要

(1)我校校情需要。作为乡镇级的示范小学,我校一直重视素质教育,对于教育教学的改革一直走在全县的前列,而各种教科研活动是我校提升办学品位的需要。

(2)艺术学科与时俱进的需要。我校多年来参加市、县的课题研究,积累了丰富的经验,随着教育改革的发展,我校各学科的教学都在改革和创新,我们音乐教学改革也是当仁不让决不落后。

(3)学生提高艺术素养的需要。我们期望通过本课题的研究,进一步提高我校学生的音乐素养,切实培养师生关系,让师生形成科学的世界观,增强学生的学习兴趣、提高综合素质。(4)新课程改革的需要。新课程改革强调人的主题地位和素质教育。对教育多方面都提出了新的更高的要求。而教学研究应如何应对新课程改革,这是摆在研究者面前的新课题。因此,这就要求我们改变传统的教学形式,在音乐教学中引导学生学会学习、学会合作、学会做人,在音乐教学中培养学生的社会责任感、积极向上的思想、创新、奉献的精神。

3.教育发展的需要

全面推进素质教育,提高民族素质,培养21世纪创新人才是一项关乎社会主义现代化建设的系统工程。然而,长期以来,忽视对学生创新精神和实践能力的培养是我国教育的一个突出问题。小学各科教学中普遍存在着思想上的忽视学生主体地位、目标和评价上的单一、教学过程中的单向灌输、方式上的机械单调、内容上的强调知识记忆等现象。这些现象,实际上,否定了学生是一个能够主动探索的活生生的主体,忽视了学生的个性差异和创造潜力,泯灭了学生的思想火花。要想全面解决这些问题,正在呼唤着我们进行教育创新。

(一)研究现状

人们普遍认为,创新教育不但是一次教育理念的创新,而且更是一次以培养创新精神和创新能力为核心的教育实验。强调要把创新教育落到实处,特别是把创新教育与课堂教学充分结合起来,把课堂教学作为实施创新教育的主渠道。具体表现一是在课堂教学中进行创新教育的尝试;二是学科教学中创新教育的探索与实践;三是创新教育中课堂教学评估体系的建立;四是课程教材改革的有益尝试。

当然,创新教育研究中也存在一些问题。例如学生创新精神、教师创新能力等指标的量化评定仍有一定困难;传统的教学模式和他主、单一、被动的学习方式均阻碍创新教育的深入研究。特别是在特定的教学情境中对学生创新能力的评价方面,还不曾有人进行过系统的研究,这是我们需要认真思考和进一步研究的问题。

(二)本课题研究的创新点

1. 在音乐教学上提供一些有效的教学理念。

2. 改变传统的音乐课堂教学形式,寻找一条适合农村小学音乐教学的新模式。

3. 提高教师对课堂的驾驭能力。改变教师:音乐课只是教会学生会唱几首歌曲的观念。改变学生和家长的:音乐课是一种可有可无的课程的思想。

4. 为全面提高学生的学习兴趣、创造力提供一切有利的条件。

在教学活动中能创设一种情感和认知相结合的教学环境,既让学生在轻松愉快的教学气氛中有效地获得知识,又使学生受到情感的熏陶,那么教与学这一对关系将变得十分地和谐有趣而轻松愉快,利于学生创新精神的培养。

良好的教学情境能激发学生的认知情感,产生学习知识的积极愿望,并能调集学生的课堂注意力,因此,教师可以根据教学目标,通过语言描绘、实物演示、音乐渲染等手段为学生创设一个生动形象的场景,以激起学习的情绪,这也正是创新思维的萌发点。

在教学中注意和培养学生的兴趣爱好,满足学生的好奇心,激发学生的求知欲、上进心,是美国心理学家丹尼尔戈尔曼提出的,是创新意识的潜能,也是创新意识的萌芽,这些都是创新的动力源泉。

苏联教育家苏霍姆林斯基认为:“成功的欢乐就是一种巨大的精神力量,它足以促进儿童好好学习的愿望。而学习兴趣是学习活动的主要动力,他强调让每一个学生都体验到成功的乐趣,从而对学习充满兴趣。”依托这种教育思想,我们必须坚持鼓励每一个学生,对他们的点滴进步都加以肯定,让他们体验成功,充满自信的投入学习,使学习成为他们创新的乐园。

教育学理论指出:教师与学生之间的关系是否融洽也是影响学生学习态度的一种不可忽视的重要因素。如果师生关系和谐、融洽,学生喜欢任课教师,认为这位教师对学生热情、平等、关心,并且有很高的教学水平,那么学生就喜爱他所教的此门功课,乐于接受他所讲授的课程,从而产生积极的学习态度。相反,如果师生关系紧张,学生不喜欢某一教师,认为该教师对学生不友好,不关心,不公道,知识水平不高,学生就会对此教师产生反感,惧怕或抵触情绪,并进而发展到厌烦该教师所教的那门功课,对该门功课的学习就会失去兴趣,从而产生消极的学习态度。

因此,教师应创建一种和谐融洽的师生关系,在民主、平等的良好氛围中,使学生能积极主动地参与到学习活动中去。

根据上述理论,我们在教学过程中应结合学生的生活现实创设情境,引导他们在学习中去发现、操作、尝试,激发学生学习兴趣,调动学生的学习积极性、主动性、创造性,让学生在观察、思考、运用的过程中,培养了他们的创新意识。

课题研究的实践价值

音乐创新教学,是建立较为完整的、新的课堂教学模式,体现新的教育观念、新的教学方法、新的教学手段、新的教学评价。促进学生音乐素养的提高,促进音乐教育审美功能的有效发挥,促进中小学音乐教育的改革与发展,为学生的全面发展和终身发展奠定良好的基础,更好地发挥音乐教学在素质教育中的作用。

主要内容:

1、根据教学内容的不同,灵活创设多种教学情境,激发学生学习的兴趣,使学生由传统的被动接受知识变为主动获取知识,从而探索出不同的学习方式。

2、根据学生特点、教材特点,探索新型的教学结构。

(1)课堂教学的不同阶段,根据教学实际创设问题情境、故事情境、生活情境等,进行激趣、导学,调动学生探求知识的欲望,获得解决的方法,在解决问题中培养创新意识。

(2)根据教学内容设计开放的教学结构,使学生能够在自主、合作、探究的学习氛围中培养和发展实践能力与创新意识。

(3)利用已有教学内容或补充教学材料设计创新点,进一步激发学生学习兴趣,创新的火花,培养他们的独创性、探究性、灵活性。

3、在不同的情境中探索新型的有利于创新意识培养的评价方式。

研究方法:

在课题的研究方法选择上 ,决定本课题以实验法、观察法、教育调查法、个案法为主要研究方法,适时也采纳分析法,比较法、综合法及文献资料法等,保证得到资料信息的全面性和深刻性,促使本题题的价值深化。

本课题研究共分为三个阶段:

第一阶段:准备工作阶段。(20xx年4月——20xx年5月)

(1)健全课题研究组织:成立课题研究领导小组、确定研究教师和研究对象。

(2)进行师资培训:将集中式的通识培训、有计划的校本培训、经常性的及时培训相结合。

第二阶段:课题研究阶段。(20xx年6月——20xx年12月)

1、加强课题研究教师的培训。(1)理论培训:认真领会、学习课程标准,研读课题研究相关的理论书籍。(2)课堂教学培训:观摩优秀课堂实录;深入课堂第一线进行指导;请教科研人员进行课堂指导。

2、共同研究新的教学思路、模式。(1)集体组织进行现场说课、备课。(2)教师进行互听、互评课活动。(3)对先行班进行指导、示范。(4)骨干教师、青年教师做研究课、示范课。

3、进行课题研究阶段性小结、年终总结。(1)个案分析、课堂随笔的积累。(2)教学案例、课例的整理收集。(3)阶段性经验交流研讨。(4)进行案例、随笔、课例、论文、等的评比和交流。

第三阶段:总结阶段。(20xx年1月——20xx年7月)

对课题研究结果进行统计分析,总结研究成果,撰写课题研究总结报告,召开课题总结会(举行音乐创新教学展示课)推广先进经验。

主要措施:

(一) 激发学生的创新思维

创新思维,是不受固有模式束缚而进行的有创造性的心理反应。就是鼓励学生以创新的态度来对待学习,促使学生想得多、想得新、想得巧。所以改变传统的教学方法,更能激发学生创新思维的发展。

(二) 提高学生的创新兴趣

1、巧设创新平台

当我们在课堂教学中激发了学生的创新兴趣时,使学生有了强烈的创新意识,就该运用这个平台,借助于联想、灵感等思维方式,加以组合,从而使创新活动有可能变为现实。

2、体会创新的乐趣

当学生体会到因为创新而带来的成功和乐趣后,将追求成功, 由于音乐实践机会多,学生学习兴趣提高,学生在教师的指导下逐步提高了发现问题、分析问题、解决问题的能力,能从多角度、多层次的进行创新,提出独特的见解。因此,学生更爱上音乐课。

七、课题研究基础

1、具有一批有经验的科研骨干教师。

我校有被市、县级认定的多名“学科带头人”和“教学能手” ,有市、县级先进工作者,校级骨干教师,他们丰富的教育经验和甘于吃苦、肯于创新的科研精神都是完成本课题的有利条件。

2、具有较浓厚的课题研究氛围。

我校从领导到教师重视教育科研工作,并有多篇教科研论文获省、市、县级以上奖励或刊登;教科研骨干教师先后在市、县级评优课中获奖;有多名学生在市、县各项活动、竞赛中获奖。

八、完成本课题研究的条件

1、人员保证:除了音乐组教师外,还有一些兼职的语数骨干教师组成了课题组成员

2、学校保证:我校校长对教科研一直十分重视,注重教师教科研能力的培养,加强学校教科研人员的配备。我校有多门学科都有课题在研究之中,教科研氛围浓。

3、物质保证:学校为课题组配备了相应的硬件设施,每学期安排外出学习的机会,提高我们的理论水平和研究能力。

4、制度保证:我校建立了教育科学研究的规章制度,要求课题组成员强化课堂教学。积极开展校本研究,结合课堂教学进行说课、听课、评课,积极反思总结经验及时交流。

5、经费保证:我校在经费不宽裕的情况下,还拨出一定的资金,应用到课题研究上来,保证课题研究的正常进行。

九、本课题研究的预期成果

1、研究报告及相关论文。

2、典型的案例分析材料。

3、各阶段素质检测考核成级及相关材料。

十、课题承担者科研水平及分工

课题主持人解作慧老师,多次荣获县教育工作者称号。主持和参与过多个市县级课题研究,多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖。作为教导副主任能更多地深入到教师教学实践中去,了解课堂教学实际与学生需求的差距,协调广大教师参与有效课堂教学标准和评价体系的研究,积极争取学校领导对课题研究的支持。多年来,她围绕小学音乐创新教学,进行了初步的探寻。

课题组长吕云霞老师,多次荣获县教育工作者、优秀辅导老师、艺术教育先进个人称号。作为校长办公室主任教学经验丰富,教学实绩显著。有很强的教学研究和实践能力,有多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖或发表。

课题组其他成员平均年龄不足35岁,多为一线教学人员,业务能力强,具有很强的理论知识和丰富的实践经验,对科研有浓厚的兴趣。

音乐教育就业报告范文简短篇十二

本课题的目的:详细分析贝多芬g大调钢琴奏鸣曲(op.79)写作特征,其中最为重要的是作品的速度、旋律、调式调性、和声、曲式结构等,阐述作品的音乐形象、表现气质,从演奏角度剖析技巧难点,为正确演绎作品提供正确的理论依据。

本课题的研究意义:贝多芬g大调钢琴奏鸣曲(op.79)的研究从目前国内的资料来看并不是很多,或不很详细,本课题的研究为更好地理解演绎该作品提供更为直接的途径;该作品是贝多芬钢琴奏鸣曲创作中期的作品,作品的规模较小,抒情因素增多,没有强烈的矛盾冲突,从这首作品可以看出贝多芬中期作品向晚期作品的过渡;该作品表现的是人与自然,由此我们了解到贝多芬的人与自然的思想和贝多芬对大自然的热爱与崇敬;研究该作品还能使我们并从一个侧面了解贝多芬轻快活泼、优美抒情、天真幽默的内心世界。

吴国翥 高晓光 吴琼编著的《钢琴艺术博览》第198-199页,对这首作品三个乐章的基本风格与情绪做了简要介绍。郑兴三编著的《贝多芬钢琴奏鸣曲研究》有较为详细的论述,但对和声以及转调离调未做分析论述,演奏技巧与音乐演绎未做具体展开分析。

侯康为王永振编著的《外国钢琴音乐及演奏》一书中,关于此作品在第20页和第27页有简要论述。奥地利卡尔车尔尼所著的《贝多芬钢琴作品的正确演释》提及这首作品,但未做其他任何解释。

本课题分别就三个乐章的写作特征(将从速度、节奏、曲式、调性、和声等方面分析)技巧方面以及音乐与演绎逐一进行详细的分析论述。

20xx年3月16日起开始练习弹奏此作品,钢琴老师赵健。

20xx年4月1-10日搜集有关资料:

吴国翥 高晓光 吴琼 《钢琴艺术博览》 奥林匹克出版社

郑兴三 《贝多芬钢琴奏鸣曲研究》 厦门大学出版社

周薇 《西方钢琴艺术史》 上海音乐出版社

司徒璧春 陈朗秋 《钢琴教学法》西南师范大学出版社

侯康为王永振《外国钢琴音乐及演奏》石油大学出版社

卡尔·车尔尼《贝多芬钢琴作品的正确演释》上海音乐出版社

于润洋主编 《西方音乐通史》上海音乐出版社

赵晓生 《钢琴演奏之道》 上海音乐出版社

廖叔同 《西方音乐一千年》 生活读书新知三联书店

葛德月 《朱工一钢琴教学论》 人民音乐出版社

20xx年4月16日起编写提纲

20xx年5月起开始写作

音乐教育就业报告范文简短篇十三

日本音乐专业设置:

本科:

作曲系:作曲专业、音乐学专业。

声乐系:声乐器乐系:钢琴专业、风琴专业、管乐专业、弦乐专业、传统音乐专业。

声乐系:歌剧研究、歌曲研究。

器乐系:钢琴研究、管/弦/打研究。

日本音乐专业考试过程是一般留学生的考试顺序是分三天进行的。第一天,日语,第二天,专业考试,第三天面试。这里重点说一下专业考试。首先不要抱侥幸心理。在日本不是有钱就能够上音乐学院的,真正看得还是你的实力和水平。监考老师都是学校的教授之类的强角色,而且教你的老师在你考试当天会找一切理由避嫌。

日本留学热门专业--艺术专业。

艺术专业是日本留学的热门专业,日本的艺术专业包括工业设计,动漫设计以及环境设计等不同的专业类型。以下是日本留学不同的设计专业推荐院校以及相应的申请条件详细解析,希望能对赴日本留学的学子有更多的帮助。

申请条件:高中生及三校生:日语一级合格、通过在日本举办的留学生统一考试,合格后进入学校;大学专科生:日本语一级合格、通过在日本举办的留学生统一考试,合格后进入学校。大学本科生:日本语一级合格、提供自己的作品、可直接申请研究生(旁听生)课程。专门学校要求日本语二级合格即可。

日本艺术专业之视觉传达推荐院校:东京艺术大学、东京音乐大学。

专门学校:日本艺术专门学校、东京工学院专门学校。

申请条件:高中生及三校生:日语一级合格、通过在日本举办的留学生统一考试,合格后进入学校;大学专科生:日本语一级合格、通过在日本举办的留学生统一考试,合格后进入学校;大学本科生:日本语一级合格、提供自己的作品、可直接申请研究生(旁听生)课程。专门学校要求日本语二级合格即可。

日本艺术专业之影视动漫推荐院校:京都精华大学、名古屋造型艺术大学、东京艺术大学。

专门学校:神户电子专门学校、吉田学园、大原情报商务专门校。

申请条件:高中生及三校生:日语一级合格、通过在日本举办的留学生统一考试,合格后进入学校;大学专科生:日本语一级合格、通过在日本举办的留学生统一考试,合格后进入学校;大学本科生:日本语一级合格、提供自己的作品、可直接申请研究生(旁听生)课程。专门学校要求日本语二级合格即可。

日本艺术专业之环境设计推荐院校:筑波大学、千叶大学、东京农业大学。

专门学校:テクノ。ホルティ园艺专门学校。

音乐教育就业报告范文简短篇十四

目前有关流行歌曲方面的刊物和资料已有不少,已经出版的有关中国当代流行歌曲发展、记录、呈现流行歌曲发展史料特点的成果有:汉唐文化公司组织撰写的《十年——中国流行歌曲纪事》,金兆钧著《光天化日下的流行——亲历中国当代流行歌曲20年》,付林编著的《中国当代流行歌曲20年》等几部专著。

在金兆钧的《光天化日下的流行——亲历中国当代流行歌曲20年》一书中,作者以中国当代流行歌曲发展的亲历者、策划者、重要乐评人的身份优势,对中国当代流行歌曲的发展进行了富有特色的、史论相结合的写作。他用了近两年的时间,对流行歌曲圈子里的词曲作家、制作人、乐手、歌手做了大量的采访,拥有几百个小时的录音资料。

和《光天化日下的流行——亲历中国当代流行歌曲20年》一书相似,流行歌曲圈中的作曲家付林也以一名中国当代流行歌曲发展中的重要亲历者、参与者身份编著了《中国流行音20年》一书。该书以年代更替为序,以大事记的形式,对中国当代流行歌曲发展的脉络,在一定程度上进行了梳理。该书与上述两部著作,在史料上可以互为补充。值得一提的是,这部著作不仅对中国当代流行歌曲的发展迸行了线性描述,更为难得的是,该书每一个章节都专设一节,简单介绍当时流行歌曲发展所处的社会文化大背景,并且每一章也设有“小结”。对这一时期流行歌曲的发展进行一定程度的分析。所有这些,都对深入展开中国当代流行歌曲的研究工作具有启发性.

1、流行歌曲的概念与特征

1.1、流行歌曲的概念

1.2、流行歌曲的特征

2、当代大学生喜爱流行歌曲的原因

2.1、流行歌曲的新奇性吸引了大学生

2.2、流行歌曲的艺术特色符合大学生的审美需求

2.3、流行歌曲的娱乐性满足大学生追求时尚的欲望

2.4、流行歌曲传播手段的科技性适合大学生的心理需求

3、流行歌曲对大学生的影响

3.1、积极方面的影响

3.2、消极方面的影响

4、如何处理好流行歌曲与大学生关系的思考

4.1、培养学生良好的歌曲审美观

4.2、正确评价流行歌曲的审美价值

4.3、尊重并引导大学生对流行歌曲的选择

4.4、加强对不良流行歌曲的管制

5、结束语

[1]张庆庆.浅谈艺术教育对学生综合能力的培养[j]大庆社会科学.20xx,(03).

[2]高玉武,温蓓.论普通高校歌曲教育[j]东北大学学报(社会科学版).20xx,(02).

[3]魏培修.歌曲素质教育在大学生成才中的作用[j]重庆电力高等专科学校学报.20xx,(04).

[4]周岚.歌曲教育中存在的问题及改革措施[j]教学与管理.20xx,(06).

[5]杨晓勋.《中国流行歌曲传播预测的理论与实践》.《中国歌曲学》.1990年第4期.

[6]金兆钧.《中国流行歌曲的世纪末批判》.人民歌曲.1998年.

[7]曾遂今.《歌曲社会学概论》.文艺出版社.1997年.

[8]谭克媛.《先火网络,在热市场(东北入都是活雷锋)有人缘》.《中国文化报》.20xx年9月10日第4版.

[9]潘海涛.《金铁霖谈中国歌坛之怪现状》.中新社北京三月十日电.20xx年3月.

[10]张小远.解亚宁.《心理健康教程》.广东高等教育出版社.20xx年11月.

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