朗诵稿写给儿子的信范文如何写(精选16篇)

兄弟姐妹间的相互关爱和相伴是无法用言语表达的。怎样运用逻辑思维，使总结更加连贯、严谨？小编为大家整理了一些优秀的总结范文，供大家参考学习。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇一

节奏与速度有密切的联系，但又不是等同的。节奏不单是一个速度问题。节奏是一种有秩序的、有规律的、协调的变化进程。

在朗诵过程中，节奏包括哪些要素呢?大体有以下这些：结构的疏与密，内容的详与略，情节的起与伏，情感的激与缓，声调的抑与扬，阴凉的大与小，态势的动与静，速度的快与慢，语流的行与止，过程的长与短等等。这些要素的综合运用，便会形成节奏，形成有声语言的乐章，激荡听众的情感，启迪听众的思维，引发听众的共鸣，鼓舞听众，感召听众。

这些要素有的前面已经讲过了，这里着重介绍一下语流的行止技巧，亦即通常所说的朗诵中的停顿与连续的技巧。

最基本的行止知识，是标点知识。根据标点符号、段落等区分停顿间隙的长与短。但语流的行止，远不止这些。停顿，既可以用来换气，又可以用来表示意义的区分、转折、呼应，还可以传达引起听众注意的信息，相反，当表述某种连贯是情节、景况，或当表达者感情奔放，如行云流水，不可遏制之时，则需要一气呵成，需要语句的连续不断，以下着重介绍一下有停顿的知识。

停顿，就是指句子当中，句子之间，段落之间的间歇。常见，常用的停顿有以下几种：

(1)：换气停顿。

“饮水思源，我们怎能不万分感激||和无限缅怀伟大领袖毛主席||和敬爱的周总理呢!”

“我祝愿全国的青少年||从小立志献身于||雄伟的共产主义事业，……”

标有“||”符号的地方是指需要换气停顿的地方。事实上，这里的停顿，还不仅是为了换气，而且是为了加强语言的清晰度和表现力。倘若将上述的两个长句不停顿的勉强一口气念完，即难做到清晰，又不可能有多大表现力，平淡的很，勉强的很。

换气停顿要恰当，必须服从内容和思想感情表达的需要，尽管换气停顿的具体方法个人不尽相同，但是，却不能随心所欲，想在哪里停顿就在哪里停顿。比如：上例第一句如果按下述方法换气停顿，变成：“饮水||思源，我们怎能||不万分感激和无限缅怀伟大领袖||毛主席和敬爱的||周总理呢!”那就不能恰当的表达思想感情了，甚至会引人发笑，显得有些滑稽了。

并且，有些句子如果在不同的地方停顿，意义不同，甚至会完全相反。如：“他望着我笑了起来”，若在“我”后面停顿，是指他笑了起来;若在“望着”后面停顿，是指我笑了起来。

(2)：语法停顿。

语法停顿是根据句子的语法结构所作的停顿。这种停顿，一般根据标点符号进行时间长短不一的停顿，凡有标点符号的地方都应有适当的停顿，停顿时间大体是：句号分号冒号逗号顿号。至于省略号，、破折号、感叹号、问号等，要根据其使用的地方和表情达意的具体情况来确定停顿时间的长短。另外，章节停顿段落停顿句群停顿句子停顿。

(3)：逻辑停顿。

逻辑停顿，是指在朗诵过程中，有时为了表达某种感情，强调某一观点或概念，突出某一事物或现象，在句中没有标点符号的地方作适当的停顿，它不同于前两种停顿，逻辑停顿是最小单位常常是一个词。

如：“我相信，||我们的祖国||一定会有自己的女宇航员，||在中国人面前，||美的横竿真在飞速地||上升!”

这种逻辑停顿，虽然随着所强调的和突出的内容不同，停顿的地方可以有所不同，但是，它仍然要受语法停顿的制约，一般是在较大的主语和谓语之间，动词和较长的宾语之间，较长的附加成分中心词之间，较长的联合成分之间作逻辑停顿。

(4)：心理停顿。

心理停顿又称感情停顿，它没有固定的模式，即可以在句子开头停顿，也可以在句子中间或结尾停顿。前几种停顿，停顿的时间都较短，通常最长都只能是几秒钟。而心理停顿，可短亦可长，短则几秒，长则几十秒，甚至几分钟，由表达者根据所表达的内容或情感的需要，自行设计和掌握，运用得好，可以产生很强的艺术效果。

心理停顿主要用于以下场合：

第一，论理之后拟举例说明，需作停顿，举例结束亦作停顿。前者是为了引起听众注意你的“转折”之举，后者是为了让听众引发联想，举一反三，触类旁通。

第二，设问之后回答之前需作停顿。如前所说，有些设问是不作答的，而有些设问是自问自答的，在设问后，自答前，应作停顿，既可使听众产生悬念，，还可为后面的出人意料的巧妙回答作出铺垫。

第三，感叹或感叹之余需作停顿。感叹之余，紧接着运用心理停顿，以加深听众的印象，引起听众的共鸣。

第四，话题转移或告一段落之际需作停顿。这是为了让听众将已讲完的话题暂时搁下，作好迎接新湖哈体、新内容的心理准备。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇二

青春是年少时，

常把纷繁思绪分成一行行，

密植在洁白信笺上。

青春是雨天撑把伞，

踟蹰在美丽校园，

祈盼一场浪漫邂逅。

青春是在懵懵懂懂时，

会望着一个人背影发呆，

感受一份甜蜜和苦痛。

青春是眼含着热泪，

也能笑看花开花落，云卷云舒；

青春是受啦伤害，

也坚信爱真谛，情纯粹。

青春是秋日来临，

悠闲淡定赏红叶满山；

青春是暮年已至，

温馨从容笑看夕阳红。

谁能告诉我。

当岁月风霜染白啦鬓发，

当时光阡陌纵横在额头，

谁能告诉我，

一颗不老心，

还能否跟上青春律动。

很多人风华正茂，

很多人在尽享夕阳，

谁能告诉我，

有多少人，

渴望再走一遍来时路，

哪怕重犯一次曾经犯过错误。

若青春总是稍纵即逝，

流年真不再回头，

谁能告诉我，

用什么，

才能换回我逝去年华。

青春花啊，

总是花期最短，花香最浓！

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇三

朗诵是一种传递文字信息并表达情感的艺术形式，通过声音和语调的运用，将文字转化为动人的乐章。在朗诵过程中，演员需要将文字背诵出来，并通过语音的抑扬顿挫以及情感的表达，赋予作品更深层次的内涵。然而，要想达到良好的朗诵效果，并不仅仅需要机械地背诵每一个字眼，更需要通过个人的理解和感悟，将文字赋予生命。在我的朗诵实践中，我积累了一些心得体会，与大家分享。

首先，理解文字的意义是朗诵的基础。在背诵一个作品之前，我们首先需要通读这篇文章，理解作者的意图和文章所要表达的内容。只有通过理解，我们才能将作品中的情感正确地传递给观众。因此，在朗诵之前，要多读、多理解，追寻作者的意图，并且分析其中的情感变化，才能在朗诵过程中更加准确地表达出来。

其次，掌握语音技巧对于朗诵来说非常重要。一篇作品中，不同的语言节奏和语气传递着不同的情感。在朗诵的过程中，我们需要根据全文的情绪起伏和重心，巧妙地运用语音技巧来传递这些情感。例如，在描述喜悦和愤怒时，我们可以运用明快的语速和高亢的音调，使得听者可以直接感受到作者的情感。又如，在讲述忧伤和沉思时，我们可以运用缓慢的语速和低沉的音调，使得听者沉浸于这种情感之中。因此，只有通过对语音技巧的熟练掌握和恰当运用，才能将作品的情感更加立体地呈现出来。

同时，情感的真实表达是朗诵的灵魂。朗诵不仅仅是机械的背诵文字，更需要将自己的情感融入其中，使得作品的意境可以直抵人心。朗诵是一种通过声音传播情感的艺术形式，只有当我们能够真实地体悟、感受到作品的情感时，才能将其完整地传递给观众。在朗诵的过程中，我们需要用自己的情感去感染观众，让他们与作品产生共鸣。只有当我们的情感真实而深切时，我们才能将作品赋予灵魂，才能使观众在听到之后产生共鸣和感动。

另外，身体语言的运用也不容忽视。朗诵并不仅仅是通过声音来表达，同时还需要通过肢体和面部表情来完善整个演绎过程。例如，在描述儿时天真无邪的情绪时，我们可以通过表情和手势的运用来强调这种纯真和天性。又如，在描写痛苦和痛楚时，我们可以通过肢体的扭曲和面部表情的变化来加强这种感受。因此，在朗诵过程中，我们需要将自己的身体语言与声音的表达相结合，使得整个演绎更加生动而有力。

最后，不断的练习和反思是朗诵之路上不可或缺的一环。通过不断地朗诵和练习，我们可以更好地掌握作品的节奏和情感，并找到最适合自己的表达方式。同时，我们还需要对自己的朗诵进行反思，从中找到不足之处，并通过不断地改进和完善来提高自己。只有持之以恒，我们才能在朗诵中不断地成长和进步。

总而言之，朗诵是一项独特而优美的艺术形式，需要我们用心去体悟和表达。通过对文字的理解、语音技巧的运用、情感的真实表达、身体语言的运用以及不断地练习和反思，我们可以更好地朗诵出作品的内涵和情感，让我们的声音和文字在空气中回荡，触动每一位听者的心弦。无论是在舞台上，还是在日常生活中，我们都可以通过朗诵来表达自己的情感和思考，与人们分享我们的内心世界。朗诵不仅仅是一种艺术，更是一种情感的传递。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇四

朗诵的速度，是指朗诵中音节的发音时间长短，或者说单位时间里吐字的数量。大体分快速、中速、慢速三种情形。

中速。一般用于感情与清洁变化起伏不大的场合，或用于平常的叙事、议论、说明、陈述等。

慢速。大多用于表示沉重、悲伤、忧郁、哀悼的心情，或用于叙述庄重的情景。

不论快速、中速、慢速，都有一个：“度”。比如，快速，也不能像放鞭炮似的，使人耳不暇接;慢速，也不能慢慢腾腾，半天一句，使人听起来十分吃力，等的不耐烦。一句话，就是快慢要得体。

朗诵的速度，主要取决于以下因素：

一是取决于内容和情节。从结构上来说，朗诵中一般既有快速，又有中速、慢速，有张有弛，起伏跌宕;从内容和情节来看，陈诉速度慢于抒情速度，抒情速度慢于议论速度;情调低沉的叙述、人物对话应该慢些;急切的呼吁、愤怒的谴责、热烈的争辩、激昂的陈述、紧张的场景描述应该快些。内容和情节本身的客观要求，是决定表达速度的最主要依据。

二是取决于表达者的年龄。显然，朗诵同样的内容，少年儿童快于年青人，青年人快于中年人，中年人快于老年人。

三是取决于听众的年龄和接受能力。一般来说，对于老年人和少年儿童或接受能力相对较低的听众，或听众普遍对某些内容感兴趣，不少人都想将其记录下来的时候，应该把表达的速度放慢些。

快于慢都是相对的。无论是快还是慢，都须以表述得清晰明了，听众听的真切明白为基本出发点，要做到快而不乱，慢而不拖，快中有慢，慢中有快，快慢相间。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇五

1.标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号;分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号;逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。

2.语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。

3.感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。

朗读中，有意识的突出的最重要的字词叫重音。可分为语法重音、逻辑重音、感情重音。逻辑重音和感情重音可统称作强调重音。

语法重音：一般短句的谓语;中心词的修饰语;有些代词;把子句的宾语;有些比喻词语等。

强调重音，是为了有意突出某些特殊的思想感情而把句子里的某些词语重读的现象，如：

哪是你的书?这是我的书。

这是不是你的书?这是我的书。

这是谁的书?这是我的书。

这是你的什么?这是我的书。

归纳例子说明：

1关联性重音：重读复句中的关联词语，以显示其并列、假设、地进、转折、因果、条件等语法与逻辑关系。

如：(1)我们既要有冲天的干劲，也要有科学的分析。

(2)乌鸦看了狐狸一眼，还是不做声。(递进)。

(3)矛盾是普遍存在的，不过由于事物的性质不同，矛盾的性质也就不同。(提示矛盾是有性质之分的)。

另外，事件行为和思想发展过程中的主要动词名词也应作重音处理，已显示相关联的连续递进语意。

如：在茂密的森林里，有一只老虎正在寻找食物。一只狐狸从老虎身边窜过。老虎扑过去，把狐狸逮住了。

老虎——狐狸——扑——逮，是一件事的连续发展，几个连续性重音就显示了它的进程。

1.注意普通话和自己方言在语音上的差异。普通话和方言在语音上的差异，大多数的情况是有规律的。这种规律又有大的规律和小的规律，规律之中往往又包含一些例外，这些都要靠自己去总结。单是总结还不够，要多查字典和词典，要加强记忆，反复练习。在练习中，不仅要注意声韵调方面的差异，还要注意轻声词和儿化韵的学习。

2.注意多音字的读音。一字多音是容易产生误读的重要原因之一，我们必须十分注意。多音字可以从两个方面去注意学习。第一类是意义不相同的多音字，要着重弄清它的各个不同的意义，从各个不同的意义去记住它的不同的读音。第二类是意义相同的多音字，要着重弄清它的不同的使用场合。这类多音字大多数情况是一个音使用场合“宽”，一个音使用场合“窄”，只要记住“窄”的就行。

3.注意由字形相近或由偏旁类推引起的误读。由于字形相近而甲字张冠李戴地读成乙字，这种误读十分常见。由偏旁本身的读音或者由偏旁组成的较常用的字的读音，去类推一个生字的读音而引起的误读，也很常见。所谓“秀才认字读半边”，闹出笑话，就是指的这种误读。4.注意异读词的读音。普通话词汇中，有一部分词(或词中的语素)，意义相同或基本相同，但在习惯上有两个或几个不同的读法，这些被称为“异读词”。

1.深刻。细致的感受。

有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“挤”情、“造”性。听众是敏锐的，他们不会被虚情所动，朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。

2.丰富、逼真的想象。

在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。以陈然(我的自白书)为例，在对作品进行综合分析的同时，可以设想自己就是陈然(重庆《挺进报》的特支书记)，当时正处在这样的情境中：我被国民党逮捕，在狱中饱受折磨，但信仰毫不动摇，最后，敌人把一张白纸放在我面前，让我写自白书，我满怀对敌人的愤恨和藐视，满怀革命必胜的坚定信念，自豪地写下了“怒斥敌酋”式的《我的自白书》。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象，使己动情，从而也使人动性。

朗诵技巧有哪些。

朗读需要事先做准备。准备工作分为四步：理解作品，产生愿望，引发心动，调配技巧。一个人若做多做熟了，这个过程会于片刻之间快速完成。

(一)理解作品。

也许人人都会遇到这样的遗憾，就是当你读完一篇作品后，有一段不短的时间，心里总缠绕着一种莫名的情感，令人不快不安也不能释怀，就好像梦魇般想动却动弹不得，又像是付了点小钱却无意间拿走了人家昂贵的物品，虽然没人前来讨要，自己却怎么也不能心安。这究竟是怎么回事呢?在反复被一篇作品拽着重读后，终于明白：当朗读超前于理解时，这种朗读会因太不到位而受内心的指责。

(二)产生愿望。

朗读的再创造活动需要由朗读愿望来驱动。朗读愿望强烈与否、实在与否、端正与否直接影响朗读效果。

(三)引发心动。

引发心动是指由作品激起朗读者情感和思维的积极运动，朗读需要有这种内在运动作为依托。心动主要表现为感受活动和潜语活动。

1.感受活动：与说话的由想到说过程不同，朗读的过程是由看作品到理解、到感受、到发声，这其中感受是关键。感受如果不活跃敏锐，便容易使朗读变为机械读书、有口无心。而要让感受活跃起来，就要启用全脑。形象的想象力和抽象的理解力对感受一样重要，不可缺少。

2.潜语活动：有些作品，它某处的字面意义与整体的内涵意义之间有某种不同，要想把这类作品字里行间丰富的含义挖掘并体现出来，就必须准确地找出暗含其中的潜语。潜语又叫内在语，在戏剧艺术中又叫潜台词。潜语能量很大，在言语下流动，随时赋予语言以根据和生命。只有把握住潜语，朗读才有深度，也才会迷人。

(四)调配技巧。

朗读需要的发音技巧很多，不只需要一种。所以，既要根据内容从自己已经掌握的所有技巧中选出适用的，又要将入选的几种进行巧妙的组合安排。技巧的合理搭配对朗读效果也是至关重要的，搭配不同则表现力强弱不同。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇六

朗诵，指清清楚楚高声诵读。就是把文字作品转化为有声语言创作活动。朗，即声音清晰、响亮；诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情一种语言艺术。下面是《写给青春》朗诵稿，请参考！

青春。

青春是长大后,。

悄悄买个带密码日记本,。

开始记下心中点点清愁;。

青春是年少时,。

常把纷繁思绪分成一行行,。

密植在洁白信笺上.

青春是雨天撑把伞,。

踟蹰在美丽校园,。

祈盼一场浪漫邂逅.

青春是在懵懵懂懂时,。

会望着一个人背影发呆,。

感受一份甜蜜和苦痛.

青春是眼含着热泪,。

也能笑看花开花落,云卷云舒;。

青春是受啦伤害,。

也坚信爱真谛,情纯粹.

青春是秋日来临,。

悠闲淡定赏红叶满山;。

青春是暮年已至,。

温馨从容笑看夕阳红.

谁能告诉我。

当岁月风霜染白啦鬓发,。

当时光阡陌纵横在额头,。

谁能告诉我,。

一颗不老心,。

还能否跟上青春律动。

很多人风华正茂,。

很多人在尽享夕阳,。

谁能告诉我,。

有多少人,。

渴望再走一遍来时路,。

哪怕重犯一次曾经犯过错误。

若青春总是稍纵即逝,。

流年真不再回头,。

谁能告诉我,。

用什么,。

才能换回我逝去年华。

青春花啊,。

总是花期最短,花香最浓!

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇七

1、你酣畅淋漓地大笔泼洒出自己的形象，没有丝毫粉饰和雕琢，惟留下粗犷的美质朴的美自然的美。

2、自从你出现后，我才知道原来有人爱是那麽的美好。

3、美女在您面前自惭形秽，帅男甘愿死于您的石榴裙下，孩子见了您亲切热烈，老人见了您感怀青春，病人见了您立即健康，甚至残疾人都会因您而断臂再生瞎眼重明。

4、只见她一张瓜子脸，颇为俏丽，年纪似尚比他小着一两岁。

5、青翠的柳丝，怎能比及你的秀发;碧绿涟漪，怎能比及你的眸子。

6、你是聪明乖巧的精灵，把快乐蔓延;你是超凡脱俗的仙子，把幸福播洒;你是活泼可爱的使者，把温暖带来;你就是我心中最美的女生。

7、你的脸，那么白净，弯弯的一双眉毛，那么修长;水汪汪的一对眼睛，那么明亮!

8、你是一个漂亮的女孩，有着娇好的容颜，有着苗条的身材，有着出众的才华，你太让男人着迷了。

9、红玫瑰香紧身袍袍袖上衣，下罩翠绿烟纱散花裙，腰间用金丝软烟罗系成一个大大的蝴蝶结，鬓发低垂斜插碧玉瓒凤钗，显的体态修长妖妖艳艳勾人魂魄。

10、这时朝阳初生，只见她一张瓜子脸，清丽文秀，一双明亮清澈的大眼睛也正在瞧着她。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇八

在具体语句中,由于思想感情不同而形成的不同语气形式,就是我们所讲的语调，语调是朗诵技巧中的一种，需要我们多多练习一下，这样才能掌握的更快。

人的思想感情丰富多彩,语言中的语调也就干变万化,不胜枚举。当某一句话里具体的思想感情为朗诵者所理解并且又通过具体的语调予以准确表达时,“形”、“神”结合就使朗诵达到了“声情并茂”、“绘声绘色”的境界了。

理论要点。

语调的运用对情感的表现作用很大,这里特别细致一点:平心静气表示陈述、慰问、教育;高声大气表示强调,鼓励、愤怒、威胁粗声粗气表示不满、怨恨、驳斥;冷声冷气表示蔑视、敌对、挖苦、制止;唉声叹气表示苦、发泄、悲痛;吞声吞气表示恐惧、遗憾紧张、无奈;冷声悲气表示伤感、凄清、哀愁。“感有万端之异,言有万态之殊。”朗诵者要巧妙地运用语调,根据主题、情理、逻辑表达出丰富多彩的感情来。

语调的基本类型。

1.升调。全句逐渐上扬,至句未达到最高点。

2.降调。全句语调逐渐下降,声音最高处在句首附近。用于表达平稳的情绪,坚定沉重的感叹,以及祈使的愿望。

3.平调。全句语调平缓,无大起大落。

一般叙述、说明、议论可用此调朗诵。处于思索、回忆状态,表达淡然或庄重的态度均可用此类语调。

4.曲调。一句之中语调变化较大,或先升而后降,或先降而后升,起起伏伏。句中需要突出的词语更是或加强音势或拖长音程或拐弯曲折。这种语调多用于表达较为复杂的感情,如讽刺、幽默、疑问,故作不知、一语双关故作夸张、意外惊奇等。曲调运用得好,可提高有声语言的生动性,渲染出丰富的感情色彩,颇有感染力。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇九

朗诵，是一种通过声音表达情感、展示文学作品内涵的艺术形式。它不仅能够让人们更加深入地理解、感悟作品，还可以培养个人的语言表达能力、情感表达能力和审美能力。因此，学会如何朗诵是每个文学爱好者和语文学习者都应该关注的重要问题。

第二段：朗诵的技巧与要点。

在进行朗诵时，首先要注意发声的准确与清晰。要通过恰当的语调和音量来表达作品中的情感，使人产生共鸣。其次，要掌握节奏感，通过运用停顿和加速等手法来打破单调的节奏，让听者产生更丰富的感受。同时，选择合适的语速和语调，能够更好地突出作品的重点，增强氛围的营造。最后，要注意语音的准确性和干净、优美的发音，使听者更加容易理解和接受。

第三段：理解与体验作品的重要性。

朗诵不仅仅是读出作品的文字，更重要的是理解和感受作品中表达的意义和情感。要通过深入的阅读和细致的品味，将作品内涵融入到自己的心中，使朗诵更加真实、自然、生动。只有真正理解和感受到作品的情感，才能通过朗诵将这种情感传递给听者，与听者进行心灵的交流。

第四段：情感的表达与沟通。

朗诵的目的之一是通过声音传达情感，与听者进行情感的共鸣和沟通。要通过声音的抑扬顿挫、高低音变化等技巧，表现出作品中的喜、怒、哀、乐等情感变化，使听者能够在听声中感受到作品的情感色彩。此外，朗诵时可以适当运用肢体语言和面部表情等方式来增强情感的表达，使朗诵更加生动、丰富。

第五段：朗诵中的修养与提高。

朗诵不仅仅是一种技巧，更需要个人修养的提高。要通过广泛的阅读和多角度的思考来培养对文学作品的理解能力和情感体验能力。此外，要注重个人的艺术修养和情感修养，通过修炼自己的情感和气质，使朗诵更加自然真实。同时，要多参加朗诵比赛和活动，互相交流学习，不断提升自己的朗诵水平。

总结：

朗诵是一门需要技巧、情感和修养的艺术形式，它需要深入理解和感受作品的内涵，通过声音的表达来与听者进行情感的交流。只有通过多方面的修养和不断的提高，才能够做到优秀的朗诵，让作品真正触动人心。希望每位语文学习者和文学爱好者能够重视朗诵，用心去感受、体会朗诵的魅力，从而提升自己的语言表达能力和审美鉴赏能力。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十

朗诵作品是二度创作的素材，这是不言而喻的。没有一个适合自己的作品，创作失去了最基本的根基，不会有好的创作。在我的实践中，选择作品至少应该有下述原则：

1)适合自己的嗓音特点。

我们每个人都有着区别与他人的嗓音特点，发音习惯。除了规范性的发音要求外，实际上我们常常是无法很好地做到自主地有效地控制嗓音的变化的，因为我们没有经过专门的发声训练和练习，多数属于自然习惯性发声。像我的嗓音，浑厚而略带沙哑，低音部分可以到达很低的位置，高音却不行。有些朋友音色华美，清晰亮丽;有些朋友柔和甜美，如潺潺流水;有些朋友声音娇柔细嫩，婉约小巧;也有些朋友音色没有特别明显的特点，平凡中显出不平凡来，不一而足。

嗓音是有“色彩”和“性格”的，因此嗓音的特点不可能不对朗诵题材的选择产生影响，而且我个人认为这种影响对每一个朗诵个体又是决定性的。作品的情绪、情境、思想深度以及其间设置的戏剧化冲突都需要用声音来表达，用音调、重读、气息、停顿、语速等来表现。比如：深邃的思考，需要深沉稳静有厚度感的声音来“做底”;抑郁的感觉需要用低沉压抑的，深度感强烈的和和缓的嗓音;跳跃、欢快的情绪需要年青，清爽富有活性的嗓音表达。那些时代感极强的政治性作品，如“《中国，我的钥匙丢了》《囚歌》等”则需要既可低沉也能高亢的嗓音来表达;温文尔雅、抒情柔怀的作品，特别适合那些声音或清晰干净或甜美动听的嗓音。

比如，嗓音很粗纩而深厚的人，很适合朗诵一些大气的，豪迈的作品，这类作品感情热烈奔放，涉面宽宏，起伏很大;而嗓音华丽的男声，比较适合朗诵诸如古诗词，王子人物的独白(比如哈姆雷特)和现代派诗人的诗作。

经常听朋友们读贺敬之先生的《西去列车的窗口》，这篇文章政治色彩和时代特征明显，篇幅又比较长，段落起伏比较大。这样的作品是不适合女声读的。曾听过慧眼、网络仙翁、大和尚读过，我的感觉，在深度的处理上，网络仙翁比较理想，在情感处理上慧眼略强。其实，这样的印象多半来自他们的音色上的巨大差异，网络仙翁嗓音宽阔沙哑，行声严肃，时代感把握得比较好，但在高亢区，却显得有点力不从心了，这时显得慧眼年青高朗的声线优势明显突出了出来。我听过女声读过同一作品，实话说始终没有人能达到最基本的要求，不是诵者不努力，是她选错了作品。

作品选择不当，最直接的效果是吃力不讨好。读了半天，自己找不到感觉，听者感觉也不好。当然，自己适合诵读什么类型的作品，是需要经过一段时期的摸索和尝试的，但一般说来，这个时期并不会很长，因为，适合不适合往往在朗诵的时候就能清楚地感觉到，这很象试鞋子，合脚不合脚，穿上一试立即昭然。我们可以尝试不同的题材，但我相信，最终怕真的只有“一款适合您”。

2)适合自己的当前水准。

还有一点，选择诵品时，不要勉为其难地选那些诵读难度大大超过自身水平的作品。所谓难度指情绪起伏程度、情绪连贯、气息运用变化、作品长度等方面。很多作品情感起伏跌宕剧烈，把握起来难度就增加了。有时会上去下不来，或者下去上不来，累得要死，效果却很差。还有就是情绪连贯的要求，这一般与作品的长度有关，长度长，情绪上要保持连续性就不容易，但情绪上的断续是朗诵的大忌。因此，在选择作品时，要本着循序渐进的原则，逐渐增加难度，逐渐增加文章长度。我的体会，文章的长度很关键，初期，长度不要短于1分钟，也不要超过3分钟，越短越难读，还没等你找到感觉，就读完了，古诗难诵就是明证。超过3分钟后，朗读的难度会大大增加。难度与文章长度的关系近似凹形抛物线，无论对初学者还是老手，这个规律都是一样的，只是难度的转折点不同罢了。

我自己的体会是不能太长，除了自己的适应能力所限，还有一个听众精力集中听诵的问题，太长了，很难集中。但在这个问题上我做得不好，文章越读越长，但真正感觉比较好的，长度多在3-8分钟(中速)，比如大家比较认可的《飞花轻似梦》—7：14;《与一座古城对话》—8：12;《春》—6：37;《雨巷》—3：52;即便是受文章内容要求必须加长的《荷塘月色》也只有9：14，《骨灰》是10：07(均包括音乐前奏和结尾)。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十一

(1)诵读节奏感是由作品展现出去的,主要表现出了朗读者中心思想的波动所产生的声音洪亮、分清主次的响声方式的环回。

(2)节奏感有别于语气。语气是以句子为企业,节奏感是以全文为企业;节奏感一定要有某类响声方式的回环往复,而不是没什么规律性可寻的各种声音方式的拼接。

2.普遍的节奏感种类。

(1)欢快型。

规定多连少停,多轻少重,多扬少抑,语节少而词的密度大,语流看起来欢快。如作品《绿》《紫藤萝瀑布》。

(2)庄重型。

规定多停少连,多种少轻,多抑少扬,语流均衡庄重,语言表达能力牢靠强有力。如作品《丑石》《西部文化和西部开发》。

(3)浑厚型。

规定停顿多而长,语气多抑,节奏较长,响声发暗,句尾厚重,语流沉绶。如作品《牡丹的拒绝》《世间最美的坟墓》。

(4)高昂型。

规定多连少停,多种少轻,扬而不抑,语调昂贵,语顺畅达,声音速度稍快,节奏感过紧。如作品《白杨礼赞》《站在历史的枝头微笑》。

(5)舒绥型。

规定多连少停,响声清澈,语流响声较高但不切实,气长音清,语调伸展宽阔。如作品《海滨仲夏夜》《住的梦》。

(6)焦虑不安型。

规定多连少停,多种少轻,多扬少扣,节奏感拉长,语调焦虑不安。如作品《麻雀》《迷途笛音》。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十二

师：每天，都被闹钟催着撵着，去赶一秒钟也不肯多停的校车去学校。

甲：以前，总觉得考到这所学校很丢人，没面子；

乙：今天，听老师讲了学校的历史，才知道它的前身是百所名校之一的岳阳师范，只不过改名后显得陌生显得疏远。

师：其实，一所学校的好坏，并不影响学生的好坏；而作为一个学生，最大的荣耀，并不是成为名校的学生，而是使自己的学校成为名校。

甲：也许你很能干，但你就是找不到工作，很正常。

乙：千里马常有，而伯乐不常有。不要灰心，多接触人，你会发现伯乐也藏在人群，和千里马一样！

师：千万别对生活失去信心、更不能对自己失去信心。很多事情也许在做之前，会感到很困难，真正做了之后才会觉得，原来这样简单！

乙：还记得某个下半夜，整个寝室偷偷跑出去喝酒，回来的时候狂喊（醉鬼的声音）：大爷，给开门！

甲：有人说：大一的女孩像樱桃，好看不好吃；大二的女孩像菠萝，不好看也不好吃；大三的女孩像西红柿，还以为自己是水果啊？啊，我快乐的水果时代！

乙：我发现，晚上熄灯后便准时上床睡觉的是大一的男生；晚上熄灯后还没有去睡觉的是大二的男生；上课时,在老师眼皮底下睡觉的是大三的男生。

师：昨晚我写了一篇散文《回忆我的大学》，小标题为：大一，呐喊、大二，彷徨，大三，朝花夕拾。

师：不要忘记，时常给自己的父母通一下电话，也许，你自己正为了美好的未来努力打拼，但日渐苍老的父母时刻惦记着你，他们听到你的声音，会很高兴。

甲：不要忘记，每个月要读一本书，离开了学校，你还要经常保持阅读的习惯，上学时考前的通宵达旦，让你具备了快速学习的能力，不要让这种能力钝化。

乙：不要忘记，准时去买份体坛周报。因为你关注着体育，你就还关注着激情。

师：不要忘记，有机会，到母校来走一走，母校，是你永远的家。

甲：不要忘记，好好努力，多多赚钱，好好生活!!

乙：不要忘记我们大一时集体创作的那首班歌《年轻人》。

师：（清唱）年轻人，我们不要害怕……。

（众人捧烛光出，合唱。）。

年轻人，我们不要害怕展开翅膀勇敢向前飞。年轻人，我们不要害怕黑暗，四十九个笑容就会是阳光，多彩的世界里，走来了你我他，欢声笑语中我们共同成长。我们扬起了帆，共同起航。在那知识海洋里快乐遨游着。我不再要美丽的诺言，也不再要痛苦的画面，我只想要属于我的每一天。让别人去说吧，做自己！

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朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十三

1、诗歌朗诵就是朗诵者用清晰的，响亮的，优美的体态，引入的把原诗歌、作品有感情地向听众表达出来，以传达诗歌的思想内容，以引起听共鸣。

2、伴随这的朗诵，廖昌永的歌声响起了，四位舞蹈演员上场了，她们伴着音乐在台上翩翩起舞，宛如仙子，她们用肢体语言表达了对祖国的满腔热爱。

3、我们的声音多么嘹亮，我仿佛看到滚滚的波涛，辽阔的田野，祖国的红旗迎风招展。

4、内容充实生动，有真情实意。寓意深刻，富有感召力。

5、普通话发音准确，吐字清晰、语速恰当、声音洪亮，节奏优美。声音温雅磁性，松弛有度，或如涓涓流水润泽心灵等。

6、表达自然流畅，动作设计合理，自然大方。

7、感情丰富、富有创意、引人入胜，准确把握作品内涵与格调，把诗词的意境表现的显得淋漓尽致。

8、朗诵富有韵味，表现力和感染力，声情并茂，能与观众产生共鸣。

9、台风自然大方，出入有序有礼，精神饱满，衣着得体。

10、伴随这我们的朗诵，廖昌永的歌声响起了，四位舞蹈演员上场了，她们伴着音乐在台上翩翩起舞，宛如仙子，她们用肢体语言表达了对祖国的满腔热爱。

11、诗歌朗诵就是朗诵者用清晰的语言，响亮的声音，优美的体态，引入的动作把原诗歌、作品有感情地向听众表达出来，以传达诗歌的思想内容，以引起听众的共鸣。

12、请听诗朗诵——”王嘉琳嘹亮的报幕声伴着音乐响起。我的心情也随之舒缓下来。我和着大家的节奏，饱含深情地朗诵着：“浩荡的洪流涌过历史翻卷的漩涡……”

13、他朗读时，感情真挚，吐字清晰，大家禁不住为他鼓掌。

14、小丽朗读课文，发音标准，吐字清晰，真好听。

15、朗读课上，有的学生朗读得很流利，还颇有些“抑扬顿挫”的意味，有的则磕磕巴巴。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十四

我的血液荡起昂扬的`青春音符。

我的追索一如倜傥的青春节奏。

我何时走进青春人生似乎难以界定。

但我总深恋着青春这一枝生命独秀。

这个超越美丽的迷人美丽。

青春啊能有多久。

谁都想亲够却总也亲不够。

青春不是平铺的几款色调。

青春是刚刚展开的五彩缤纷的画轴。

青春不是一张被渲染的彩纸。

青春是书写壮美人生的一面锦绣。

青春不仅仅是一种外表。

青春孕育着理想、直面于挑战、深藏着追求。

青春不只是一个时段。

青春是矗立在生命旅程中的摩天大楼。

青春似乎还欠有几分的练达。

但谁不讨厌老气横秋。

青春常常充满奇异的幻想。

但谁不爱拥抱那创造的星斗。

青春啊能随我多久。

我的青春能跨越几度春秋。

生命不竭啊。

青春就不会衰老。

漫漫征程啊。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十五

我/在/这头。

母亲/在/那头。

长大后。

乡愁/是一张/窄窄的/船票。

我在/这头。

新娘/在/那头。

后来啊。

乡愁/是一方/矮矮的/坟墓。

我/在/外头。

母亲/在/里头。

而现在。

乡愁/是一湾/浅浅的/海峡。

我/在/这头。

大陆/在/那头。

《乡愁》创作背景。

余光中的一生是在频繁的奔波和迁徙之中，多次与亲人的聚散离合。1971年，20多年没有回过大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内写下《乡愁》这首诗。

《乡愁》作品赏析。

诗歌《乡愁》诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致。正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国余光中，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感。同时，台湾和大陆人为的长期隔绝，飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代余光中，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了余光中的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，余光中个人的悲欢与巨大的祖国之爱，民族之恋交融在一起。而余光中个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思。正如余光中自己所说：“纵的历史感，横的'地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”(《白玉苦瓜》序)余光中热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。

全诗共四节。一方面，余光中以时间的变化组诗：小时候——长大后——后来——现在，四个人生阶段。另一方面，余光中以空间上的阻隔作为这四个阶段共同的特征：小时候的母子分离——长大后的夫妻分离——后来的母子死别——现在的游子与大陆的分离。余光中为这人生的四个阶段各自找到一个表达乡愁的对应物：小时候的邮票——长大后的船票——后来的坟墓——现在的海峡。由此，看到这首诗以时空的隔离与变化来层层推进诗情的抒发，构思极为巧妙。

余光中精练地提取了几个单纯的意象：邮票、船票、坟墓、海峡。这四个意象是单纯、明朗、集中、强烈。它们又是丰富的，即不是堆砌而是含蓄有张力，能诱发读者多方面的联想。这四个意象把本是一个非常抽象的“乡愁”物化、具体化，通过“托物寄情”取得了很好的艺术效果。这些意象和“这”、“那”这两个简单的指示代词联接在一起，巧妙地将彼此隔离的人、物、时间和空间，将愁绪的两端紧密融合。若有若无的距离和联系，给那些整日在相思、别离和相聚阊奔波的人们一种强烈的共鸣，给人们一种难以言表的哀愁和欢欣。诗歌以时间的次序为经，以两地的距离为纬，在平铺直舒中自有一种动人心魄的魅力，引起人们无限的哀愁和无尽的相嗯。

诗歌在艺术上呈现出结构上的整饬美和韵律上的音乐美。在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式，在恰当的意象组合中完美地运用语词的音韵，使诗歌具有一种音乐般的节奏，回旋往复，一唱三叹。余光中用融合了中国传统审美特征的现代诗语，唱出了余光中心中对故乡、对祖国的深深眷恋之情。

《乡愁》有令人瞩目的形式美。一是结构上寓变化于统一，节与节，句与句，均衡对称。但整齐中又有参差，长句与短句相互变化错落，体现了自由诗的特点。二是同一位置上的词的重复和叠词的运用，在音乐上造成一种回环往复，一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的氛围。

朗诵稿写给儿子的信范文如何写篇十六

朗诵是一种将文字通过声音表达出来的艺术形式，它能够更好地展示作者的情感和意图，让听众更加容易理解和感受到文字的魅力。然而，在提高朗诵能力的过程中，我也走过了一些弯路，积累了一些经验和体会。下面我将结合自身的经历，总结出了几点关于如何朗诵的心得体会。

首先，朗诵要做到真情实感。朗诵不仅仅是简单地将文字读出来，更重要的是要将自己的情感融入到朗诵中去。在朗诵的过程中，我发现只有当我真正感受到了文字所表达的情绪，才能够让听众真正地感受到其中的美好。因此，在进行朗诵前，我会仔细阅读并理解文字的内涵和情感，然后用自己的方式去感受和表达这些情感，使朗诵更加真实、动人。

其次，朗诵要注意声音的控制和处理。声音是朗诵的灵魂和基础，良好的声音处理能够让整个朗诵更加生动有趣。在我的朗诵实践中，我发现声音的高低、强弱、速度等都能够对朗诵效果产生很大的影响。因此，在朗诵的过程中，我会注意调整自己的声音，根据文字的内容和情感去把握声音的变化。有时候会加大声音的音量和强度，以突出文字的热情和激情；有时候则会减小声音的音量和速度，以表达文字的温柔和细腻。通过调整声音的控制，我发现朗诵的效果更加出色，更易引起听众的共鸣。

再次，朗诵还需要注重节奏感和语调的处理。节奏感和语调是朗诵的重要组成部分，它们能够使文字更加有节奏感，给听众带来更好的听觉享受。在我的朗诵实践中，我发现通过合理运用语调和节奏感，能够让整个朗诵更加流畅、自然。例如，在朗诵句子的时候，我会根据句子的结束部分来调整语调的高低和速度的快慢，以使整个朗诵过程显得连贯和紧凑。同时，我会学习和模仿一些有经验的朗诵者的语调和节奏感，以丰富自己的朗诵风格，更好地与听众产生共鸣。

最后，朗诵还需要适当地运用身体语言和肢体表情。身体语言和肢体表情能够使朗诵更加生动、形象，给听众带来更好的观感。在我的朗诵实践中，我发现通过适当地运用手势、眼神和面部表情，能够使我的朗诵更具说服力和感染力。当我诵读感慨深长的文字时，我会用手势和面部表情来表达内心的情感；当我诵读欢乐温暖的文字时，我会用笑容和眼神来传递文字的快乐。通过这种方式，我发现我的朗诵能够更好地引起听众的关注和共鸣。

总的来说，朗诵是一门需要不断学习和实践的艺术。通过我的朗诵实践和总结，我深刻体会到了朗诵需要真情实感、声音控制、节奏感和语调处理、身体语言和肢体表情等方面的技巧和要求。希望我的心得体会能够对初学者和爱好者有所启发和帮助，让更多的人能够为朗诵这一美妙的艺术形式增添自己的力量和魅力。