2023年音乐报告范文可复制粘贴汇总(通用19篇)

报告是一种系统、详细地叙述对某一研究或调查进行的结果和分析的书面形式。报告需要使用合适的视觉辅助工具，如图表、表格或幻灯片等。以下是小编为大家收集的报告范文，仅供参考，可以借鉴其写作风格和表达方式。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇一

为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我实习所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查，甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时，我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。

刚进入校园，就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的细节，对我来说都是那样的深刻，至今还记忆犹新。指导老师非常关心我，细心指导，每次师范讲课之前都要认真备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话，如果与学生沟通，真是面面俱到，着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

据调查，80%的学生不喜欢音乐书的内容，15%的.学生只喜欢个别章节，5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境，那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

通过以上的调查，我认为在今后的音乐教学中，老师应该注意以下几个问题：

一、培养学生学习音乐的兴趣，只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课，让学生积极地参与进来，叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子，让学生有个直观的感受，而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出，例子最好能贴近生活，最好是当下发生的，人们关注的事情，这样能更好地让学生展开讨论，进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步，它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用，但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度，过度地使用多媒体可能回引起学生的反感，这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说，我建议最好能用多媒体教学，在课件中多制作一些图画、flash，这样会让学生一下子对音乐产生兴趣，从而带着好奇心去学习新知识，枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁，赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差，老师都要充分尊重学生的人格，这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重，不仅仅只是要求学生尊重老师，而且还要求老师尊重学生，作为一个老师要知道，你只有尊重学生，学生才能更好地尊重你。另外，对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习，这样的学生只要一有进步，就应该及时表扬，表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生，以鼓励为主，即使是批评学生时，也要注意方法，语言最好不要尖锐刻薄，不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉，这一点恐怕老师们很难做到，其实学生的宽容之心并不比老师差，真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的，我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外，我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流，了解学生的真实想法，对学生的组织成果给予肯定，这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心，做学生的好朋友，消除老师和学生之间的鸿沟，促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确，但毕竟这是我通过实际调查得到的结果，我会从中吸取一些优秀老师的做法，结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去，多了解当下的教学情况，解放思想、实事求是、与时俱进，我在不久的将来会成为一名合格的人民教师，但愿我的想法能变成现实。

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音乐报告范文可复制粘贴汇总篇二

我和另一位同学被单独分配到xx小学进行为期两个月的教育实习。实习生活是辛苦的，也是很有意义的，在附小领导、老师及带队老师的支持指导下，我的教育实习工作取得了圆满成功！回顾这两个月，我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术，从中体会到教师的喜悦和烦恼，对未来也有了新的追求。实习的基本内容包括三部分：课堂教学、班主任工作和教育调查。

间，让所有喜欢说话的孩子们都有机会和同学分享自己的发现成果，因此，我不只是给机会让更多的学生有机会回答问题，而是给予更多的互动时间，让学生自己听音乐编个小节目，可以歌伴舞，也可以小组唱等等，目的是让每个人都动起来。但是这样一来，课堂秩序怎么控制呢？这就得益于他们老师原先制定的一些课堂纪律管理口令，也就是教学常规的训练，例如：老师拍手三下，学生们马上反映回应老师abc，或者老师说：小眼睛，同学们马上说：看黑板！诸如此类的口令，形成学生们的一种共识，这些教学手段在管理小学生课堂上很是受用。

一个班级就像一个大家庭，而班主任就是这个家庭的家长。在注重教学工作的同时，我也一直在努力做好班主任的工作。由于经验的不足，刚开始的第一个星期与学生建立了朋友之间的关系，但尚未能把握一个度，以至于在第二个星期上课时，同学们不能很好的遵守课堂纪律。在这期间我们召开了一次题为“尊师重教，敬业乐群”的主题班会。目的是让学生学会尊重师长，团结同学，热爱自己的学校，对学生进行了一次生动的情感教育。

入场式得到第一名。在两个月的实习生涯中，孩子们和我结下了深后的感情，他们在课间会叫我杨姐姐，但是在课堂上会很尊敬的叫我杨老师，并且在课间经常一窝蜂的跑过来抱着我问我十万个为什么，我觉得这是一个班主任应该跟学生建立的关系。

三、教育调查在实习期间，我通过整理和调查，也发现了现在音乐教学中普遍存在的一些问题。

（一）课本知识深奥，要用对方法才能引起学生们的兴趣。现在小学音乐课本的编写很严谨，知识量也很丰富，很多东西学生都看不懂，书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着，授课老师要抓住孩子的心理，对症下药，在备课时，结合课本上的知识，一定要就其重点难点和偏点，在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面，这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为，小学生这个年龄阶段好奇心很严重，只有抓住他们这一点，才能让他们汲取更多的知识，这样才对得起自己上的'每一节课。

（二）要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中，我发现现在的孩子和我们以前还是一样，上课的时候光“动嘴”，完全没有肢体动作和互动。在语文，数学等文化课中，确实也只能这样。所以我认为，作为音乐教师，无论是让孩子思维开阔也好，或者说是让孩子把紧张的心情放松也好，适当的互动和肢体动作，在音乐课中是很有必要的。

比如说，在学习一首新的歌曲时，教师可以不要采取你一句我一句的方式，而是改为用歌词来唤醒想象力，让孩子们表演每句歌词的意思，然后边唱边动，我想这样的话，不仅学习起来更快，而且效果更好。其实在我看来，如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话，那音乐课本身的存在意义就没有了。

（三）音乐教师要学会发掘身边的事物，用来帮助教学。在我以前上学的时候，我的音乐老师很“可爱”，她老是说，“同学们，今天我们没有书上写的这些道具，所以我们就读完这首歌，然后听听歌，好吗？”她所说的那些道具，就是三角铁啊，小锣啊那些小乐器，其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的，在这里我没有埋怨的意思，只是觉得，我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的，不是一定要那些小乐器才能完成的，我们可以找个树枝，用敲桌子代替，也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果，但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的，我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们，这样是一个怎样的节奏，它的演奏会有怎样的效果。其实这样也很好的让孩子们开阔视野，在生活中发现音乐，音乐是无处不在的。

（四）音乐课堂要循序渐进，不能求满，求大。上面的三点，我都在说要互动，不能墨守成规等等一些问题。但是，我们更要注重的问题是，教师在想着互动的同时，每节课一定只能有一到两个着重点，如果一节课中，既让同学们边唱边跳，又要想结合节奏编动作，还要角色扮演，或者是让孩子们不停的唱，你唱他们唱，然后跟着收音机唱，然后你再唱，这样的一节课下来，估计孩子不累，教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构，没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养，使得学生的音乐能力不能有效地得到提高，其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样，之所以规定课时，是让教师有一个好的规划，每节课都要充实，但不是满。教学是一门深奥的学问，自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样，但是，无论教学的形式怎样设计，其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计，都是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在小学唱歌教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会，而是要让学生掌握如何学、怎样学，这样就要求教师要在教会学生学习音乐的方法的同时也要求教师在教学形式的设计中，一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，而不是以形式而形式，进而陷入形式上的误区中。其实，随着人们生活水平的提高，和80后家长日益成为主导，对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的，孩子思考的灵活和视野的开阔，通过音乐课的学习能有很大的提高，同时知识面也会宽广起来。而作为即将音乐专业的我们，如果将来能当上人民教师，一定要用自己的眼睛去观察学生，用自己的实力去引导学生，从教学过程中不断提升自己的能力，给学生以信心，在我们的生活中和学习中，只有音乐才能与任何事情都相通，我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇三

为期将近两个月的实习生活，我收获了很多。在这期间，我通过整理和调查，也发现了现在在音乐教学中普遍存在的一些问题。

现在的初中音乐课本的编写很严谨，知识量也很丰富，无可否认课本很适合学生用。但是，我所在的是一个小县城，在音乐课的投入上，不太可能有很多，对音乐课的重视程度，可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说，拿到手时，可能很感兴趣，翻看完后，会有一种挫败感，因为很多东西都不懂，书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着，授课老师要抓住孩子的心理，对症下药，在备课时，结合课本上的知识，一定要就其重点难点和偏点，在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面，这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子，这个年龄阶段，好奇心理很严重，我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识，这样才对得起自己上的每一节课。

在授课过程中，我发现现在的孩子和我们以前还是一样，上课的时候光“动嘴”，完全没有肢体动作和互动。在语文，数学等文化课中，确实也只能这样。所以我认为，作为音乐教师，无论是让孩子思维开阔也好，或者说是让孩子把紧张的心情放松也好，适当的互动和肢体动作，在音乐课中是很有必要的。比如说，在学习一首新的歌曲时，教师可以不要采取你一句我一句的方式，而是改为用歌词想象力，来让孩子表演每句歌词的意思，然后边唱边动，我想这样的话，不仅学习起来更快，而且效果更好。

其实在我看来，如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话，那音乐课本身的存在意义就没有了。

在我以前上学的时候，我的音乐老师很“可爱”，她老实说，“同学们，今天我们没有书上写的这些道具，所以我们就读完这首歌，然后听听歌，好吗？”她所说的那些道具，就是三角铁啊，小锣啊那些小乐器，其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的，在这里我没有埋怨的意思，只是觉得，我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的，不是一定要那些小乐器才能完成的，我们可以找个树枝，用敲桌子代替，也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果，但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的，我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们，这样是一个怎样的节奏，它的演奏会有怎样的感觉。其实这样也很好的能让孩子开阔视野，在生活中发现音乐，音乐是无处不在的。

上面的三点，我都在说要互动，不能墨守成规等等一些问题。但是，我们更要注重的问题是，教师在想着互动的同时，每节课一定只能有一到两个着重点，如果一节课中，既让同学们边唱边跳，又要想结合节奏编动作，还要角色扮演，或者是让孩子们不停的唱，你唱他们唱，然后跟着收音机唱，然后你再唱，这样的一节课下来，估计孩子不累，教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构，没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养，使得学生的音乐能力不能有效地得到提高，其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样，之所以规定课时，是让教师有一个好的规划，每节课都要充实，但不是满。

教学是一门深奥的学问，自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样，但是，无论教学的形式怎样设计，其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计，都有是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在中学唱歌教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会，而是要让学生掌握如何学、怎样学，这样就要求教师要教会学生学习音乐的方法同时也要求教师在教学形式的设计中，一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，而不是以形式而形式，进而陷入形式上的误区中。

其实，随着人们生活水平的提高，和80后家长日益成为主导，对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的，孩子思考的灵活和视野的开阔，通过音乐课的学习能有很大的提高，同时知识面也会宽广起来。

而作为即将音乐专业的我们，如果将来能当上人民教师，一定要用自己的眼睛去观察学生，用自己的实力去引导学生，从教学过程中不断提升自己的能力，给学生以信心，在我们的生活中和学习中，只有音乐才能与任何事情都相通，我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇四

二、调查对象：高陵县城关小学一至二年级学生。

三、调查内容及方法。

本次调查包含两方面的内容：

〈一〉是对音乐课堂现状的调查，了解学生对音乐课学习的态度的现状；

〈二〉对音乐课堂有效性教学的调查，了解音乐课堂中教师的教学效果和学生的学习效果，了解学生对音乐课学习的想法和对老师的希望。

随机抽样法：本次调查对调查对象采用随机抽样的方法。

四、调查结果及分析。

a、学生对音乐课程的'认识及兴趣。

从问卷调查结果可以看出，学生普遍喜欢音乐课，并对其学习兴趣浓，95％的对学习音乐的目的比较明确，大多数的同学认为音乐课与语文、数学、“一样重要”。（见下表）。

1、你喜欢上音乐课吗？

a、喜欢。

78人97.5。

b、不喜欢。

2人2.5％。

2、你能背唱音乐课上学过的歌曲吗？

a、能。

78人97.5。

b、不能。

2人2.5。

3、你最喜欢音乐课的哪个环节？

a、识谱环节。

71人88.7％。

b、唱歌环节。

80人100％。

c、表演环节。

80人100％。

d、创编环节。

80人100％。

4、你喜欢的音乐课的类型？

a、开心，沉浸在音乐的海洋。

80人100。

b、安静，大家都不敢说话。

无

c、愉快，大家认真地歌唱。

8人100。

d、吵闹，老师爱管不管。

无

5、你对现在的音乐老师满意吗？

a、喜欢。

75人93.7％。

b、不喜欢。

3人3.7％。

c、不知道。

无

d、其他。

2人2.5。

b、学生学习音乐课程的态度。

根据调查结果：说明大部分学生对音乐课学习是比较积极的。有97.5的学生【非常喜欢】上音乐课，2.5％的学生【不喜欢】音乐课。由此可见，轻松的教学氛围、教师的亲和力以及丰富有趣的教学内容，是让孩子喜欢上音乐课的关键条件；其次，家长、学生对音乐课的重视程度，也影响学生对其课程学习的态度，对音乐课学习的态度起了重要作用。

学生特别喜欢课堂中的表演、创编等环节，学生与学生、学生与老师一起进行探究，在课堂中懂得聆听别人的意见，参与小组交流，并能根据歌曲的特点及故事内容设计活动方案，完成拓展任务，反映了学生主动要求参与教学活动，用自主活动、自主探究、独立思考、合作学习等方式去分析和解决问题的科学素养。

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音乐报告范文可复制粘贴汇总篇五

在民族音乐学课题研究中，为了体现应有的学术研究价值，比较注重调查目的、过程、方式、方法的概括介绍以及调查结果的分析归纳，绝大多数调查报告都相应地在标题之下采用常见的“前言（绪论）——正文——结语（总结）”这样的格式（或最后再带一个“附录”）。

第一部分“前言（绪论）”

首先陈述调查目的，开门见山地说明此次调查的原因、对象、需解决的问题、意义和方式方法，其次介绍此次调查的时间、地点、范围和过程。

第二部分“正文”

是调查报告的主体。此部分一般将调查结果分析归纳为若干方面，每一方面突出一个中心内容，用数码或小标题分段，逐项加以陈述。各项内容力求做到先后有序、层次清楚和互有照应，文字、图表和乐谱根据内容要求可以并用。在写法上，每项内容可先列举事实，后予以归纳总结；也可先归纳总结，后列举事实。

第三部分“结语（总结）”

是全篇报告内容的概括总结，展示对这次调查的初步看法、不足之处和有待继续深入调查的问题。

“附录”部分。

可列亦可不列，视调查报告撰写的需要而定。凡是与调查报告内容相关的但又不在正文出现的`文件、文献、参考书目、注释等，一般都应在文章最后作为“附录”而予以列出。例如柯琳所撰《白云观道教法事科仪调查报告》，文体格式即为这种不带附录的三部结构。报告前有一段绪言，其后有三个题为“法事科仪的内容与规模”、“法事科仪的结构和必备用品”、“法事科仪的程序”的段落，这是用三个小标题为目来逐项加以陈述的正文；最后一段是结语。全文为纯客观的文字描述，不作考证、研究和评论，在正文中另列有图表和乐谱。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇六

〈一〉课堂的检查：

优点：备课详细，教学目的明确，教材分析比拟透彻，重点，难点突出，教学程序清晰，板书规划合理，语言表达能力强。

缺乏：最开始上第一节棵时，心理紧张，在课堂上会表现出学生气，不敢去把握课堂，但，慢慢就成熟了。

〈二〉特长生教学检查：

优点：我们学生技能根本功十分扎实，比方说在声乐课上都能做很好的范唱，并有一套很好的教学模式，在乐理、视唱练耳课上，教学思路清晰，也有一套自己的教学模式。

缺乏：我们的有点性急，总想很快就把知识全部教给学生，不太注重学生的实际情况。

〈三〉班主任工作的检查：

优点：我们的因年纪不大，与中小学生能够很好的沟通，做学生工作也很有细心、耐心、爱心，受到学生的一致好评。

缺乏：因我们的的经验缺乏，在把握中小学生的心理方面有很多欠缺，对学生反响的信息还不太善于把握。

桂林地区教育实习检查情况。

黄佳，××本2班学生，在桂林市桂林中学实习。该同学的课堂教学是高一、高二的音乐欣赏课教学，由于高中开课不多，因此课时较少。该同学能做到认真备课，虚心学习，在该校指导老师的帮助下在实践中运用教育理论，把课堂中学习到的知识贯穿于教学之中，能做到学以致用。此外，黄佳同学还参与该校合唱课的'排练、担任班主任的工作，在班主任工作中能组织班会并常与学生谈心，较好地完成实习任务。

王世乐，××本2班学生，在桂林市第十六中实习。该同学热情积极，在该校担任较多课程，主要是初中的音乐课，她上课气氛活泼，能够带着学生做各种活动，获得大局部学生的喜爱和该校老师的好评。她还积极参与学校的各种活动，同时担任班主任工作，高质量的完成了实习任务。

廖六翠，××本3班学生，在桂林市工学院附属小学实习。该同学认真备课、虚心学习，理论与实际相结合，较好地完成了课堂教学。她还担任了班主任的工作，认真完成学校要求的各项任务，获得该校领导的好评。

南宁市教育实习检查情况。

学生：

实习学校：教育学院。

该生在学校实习期间能够遵纪守法、遵守学校各项规章制度，认真备课授课，谦虚向学校老师学习，尊重学生，热爱学生。担任××班的班主任工作，能够做好班主任工作，积极开展班会，组织班干部管理好班级及开展各项班级活动，能够积极组织课外活动，组织学生排演了现代舞《春又来》、《哎呀》等节目。学校老师对该生反映很好，态度好，对学生有耐心，对待教学认真，善于思考。

缺乏之处：指导老师苏老师反映：讲学缺乏经验，讲解动作时太快了，学生接受困难。

另一指导老师梁老师反映：经验缺乏，在教材使用上方法不得当。学生：

实习学校：广西军区幼儿园。

该生在军区幼儿园实习期间被安排在小班引导小朋友学唱儿歌、英语歌等小型的教学活动。因所教授对象年龄偏小，主要进行简单的旋律、节奏训练，并在日常护理上给予耐心的照顾和关心。指导老师林老师给予高度评价，反映该生根本功扎实，做事积极勤快，虚心学习，对所教的幼儿富有爱心、耐心、周到负责。利用业余时间制作手工贴图美化教室。

缺乏之处：因在幼儿园实习，感觉所学知识并不能完全发挥。

学生：

实习学校：南宁市第二中学。

该生在学校实习期间能够遵纪守法、遵守学校各项规章制度，认真备课授课，谦虚向学校老师学习，尊重学生，热爱学生。主要教授高中班级的音乐欣赏课，并担任班主任工作。给学生开展主题班会，并积极组织课外活动，鼓励学生进行个人才艺表演。学校老师对该生在校实习情况很满意，反映该生实习热情很高，谦虚向指导老师学习。上课认真负责，对学生很有耐心，进步很快。

缺乏之处：指导老师邓老师反映该生实习前期因经验缺乏比拟紧张，上课声音较小，后经指导有很大改善。对教材掌握不够，还应再钻研，全面熟悉教材。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇七

三、调查内容及方法。

本次调查包含两方面的内容：

〈一〉是对音乐课堂现状的调查，了解学生对音乐课学习的态度的现状;。

〈二〉对音乐课堂有效性教学的调查，了解音乐课堂中教师的教学效果和学生的学习效果，了解学生对音乐课学习的想法和对老师的希望。

随机抽样法：本次调查对调查对象采用随机抽样的方法。

四、调查结果及分析。

a、学生对音乐课程的认识及兴趣。

从问卷调查结果可以看出，学生普遍喜欢音乐课，并对其学习兴趣浓，95%的对学习音乐的目的比较明确，大多数的同学认为音乐课与语文、数学、“一样重要”。(见下表)。

1、你喜欢上音乐课吗?

a、喜欢。

78人97.5﹪。

b、不喜欢。

2人2.5%。

2、你能背唱音乐课上学过的歌曲吗?

a、能。

78人97.5﹪。

b、不能。

2人2.5﹪。

3、你最喜欢音乐课的哪个环节?

a、识谱环节。

71人88.7%。

b、唱歌环节。

80人100%。

c、表演环节。

80人100%。

d、创编环节。

80人100%。

4、你喜欢的音乐课的类型?

a、开心，沉浸在音乐的海洋。

80人100﹪。

b、安静，大家都不敢说话。

无

c、愉快，大家认真地歌唱。

8人100﹪。

d、吵闹，老师爱管不管。

无

5、你对现在的音乐老师满意吗?

a、喜欢。

75人93.7%。

b、不喜欢。

3人3.7%。

c、不知道。

无

d、其他。

2人2.5﹪。

b、学生学习音乐课程的态度。

根据调查结果：说明大部分学生对音乐课学习是比较积极的。有97.5﹪的学生【非常喜欢】上音乐课，2.5%的学生【不喜欢】音乐课。由此可见，轻松的教学氛围、教师的亲和力以及丰富有趣的教学内容，是让孩子喜欢上音乐课的关键条件;其次，家长、学生对音乐课的重视程度，也影响学生对其课程学习的态度，对音乐课学习的态度起了重要作用。

学生特别喜欢课堂中的表演、创编等环节，学生与学生、学生与老师一起进行探究，在课堂中懂得聆听别人的意见，参与小组交流，并能根据歌曲的特点及故事内容设计活动方案，完成拓展任务，反映了学生主动要求参与教学活动，用自主活动、自主探究、独立思考、合作学习等方式去分析和解决问题的科学素养。

为期将近两个月的实习生活，我收获了很多。在这期间，我通过整理和调查，也发现了现在在音乐教学中普遍存在的一些问题。

一.课本知识深奥，要用对方法引起学生兴趣。现在的初中音乐课本的编写很严谨，知识量也很丰富，无可否认课本很适合学生用。但是，我所在的是一个小县城，在音乐课的投入上，不太可能有很多，对音乐课的重视程度，可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说，拿到手时，可能很感兴趣，翻看完后，会有一种挫败感，因为很多东西都不懂，书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着，授课老师要抓住孩子的心理，对症下药，在备课时，结合课本上的知识，一定要就其重点难点和偏点，在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面，这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子，这个年龄阶段，好奇心理很严重，我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识，这样才对得起自己上的每一节课。

二.要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中，我发现现在的孩子和我们以前还是一样，上课的时候光“动嘴”，完全没有肢体动作和互动。在语文，数学等文化课中，确实也只能这样。所以我认为，作为音乐教师，无论是让孩子思维开阔也好，或者说是让孩子把紧张的心情放松也好，适当的互动和肢体动作，在音乐课中是很有必要的。比如说，在学习一首新的歌曲时，教师可以不要采取你一句我一句的方式，而是改为用歌词想象力，来让孩子表演每句歌词的意思，然后边唱边动，我想这样的话，不仅学习起来更快，而且效果更好。

其实在我看来，如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话，那音乐课本身的存在意义就没有了。

三.音乐教师要学会发掘身边的事物来帮助教学。在我以前上学的时候，我的音乐老师很“可爱”，她老实说，“同学们，今天我们没有书上写的这些道具，所以我们就读完这首歌，然后听听歌，好吗?”她所说的那些道具，就是三角铁啊，小锣啊那些小乐器，其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的，在这里我没有埋怨的意思，只是觉得，我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的，不是一定要那些小乐器才能完成的，我们可以找个树枝，用敲桌子代替，也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果，但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的，我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们，这样是一个怎样的节奏，它的演奏会有怎样的感觉。其实这样也很好的能让孩子开阔视野，在生活中发现音乐，音乐是无处不在的。

四.音乐课堂要循序渐进，不能求满，求大。

上面的三点，我都在说要互动，不能墨守成规等等一些问题。但是，我们更要注重的问题是，教师在想着互动的同时，每节课一定只能有一到两个着重点，如果一节课中，既让同学们边唱边跳，又要想结合节奏编动作，还要角色扮演，或者是让孩子们不停的唱，你唱他们唱，然后跟着收音机唱，然后你再唱，这样的一节课下来，估计孩子不累，教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构，没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养，使得学生的音乐能力不能有效地得到提高，其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样，之所以规定课时，是让教师有一个好的规划，每节课都要充实，但不是满。

教学是一门深奥的学问，自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样，但是，无论教学的形式怎样设计，其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计，都有是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在中学唱歌教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会，而是要让学生掌握如何学、怎样学，这样就要求教师要教会学生学习音乐的方法同时也要求教师在教学形式的设计中，一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，而不是以形式而形式，进而陷入形式上的误区中。

其实，随着人们生活水平的提高，和80后家长日益成为主导，对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的，孩子思考的灵活和视野的开阔，通过音乐课的学习能有很大的提高，同时知识面也会宽广起来。

而作为即将音乐专业的我们，如果将来能当上人民教师，一定要用自己的眼睛去观察学生，用自己的实力去引导学生，从教学过程中不断提升自己的能力，给学生以信心，在我们的生活中和学习中，只有音乐才能与任何事情都相通，我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。

为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我实习所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查，甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时，我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。

刚进入校园，就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引祝每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的`细节，对我来说都是那样的深刻，至今还记忆犹新。指导老师非常关心我，细心指导，每次师范讲课之前都要认真备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话，如果与学生沟通，真是面面俱到，着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

据调查，80%的学生不喜欢音乐书的内容，15%的学生只喜欢个别章节，5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境，那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

通过以上的调查，我认为在今后的音乐教学中，老师应该注意以下几个问题：

一、培养学生学习音乐的兴趣，只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课，让学生积极地参与进来，叫学生在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子，让学生有个直观的感受，而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出，例子最好能贴近生活，最好是当下发生的，人们关注的事情，这样能更好地让学生展开讨论，进而使学生兴趣更进一步。

二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步，它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用，但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度，过度地使用多媒体可能回引起学生的反感，这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说，我建议最好能用多媒体教学，在课件中多制作一些图画、flash，这样会让学生一下子对音乐产生兴趣，从而带着好奇心去学习新知识，枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。

三、对待学生要一视同仁，赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差，老师都要充分尊重学生的人格，这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重，不仅仅只是要求学生尊重老师，而且还要求老师尊重学生，作为一个老师要知道，你只有尊重学生，学生才能更好地尊重你。另外，对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习，这样的学生只要一有进步，就应该及时表扬，表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生，以鼓励为主，即使是批评学生时，也要注意方法，语言最好不要尖锐刻薄，不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉，这一点恐怕老师们很难做到，其实学生的宽容之心并不比老师差，真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的，我在实和调查的过程中就有这样的感受。

四、除了做好自己的本职工作以外，我认为语文老师最好能多参加学生们组织的一些活动。在参与中同学生交流，了解学生的真实想法，对学生的组织成果给予肯定，这样能和学生更好地融合。多主动同学生谈心，做学生的好朋友，消除老师和学生之间的鸿沟，促进教育、教学更好地展开。

以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确，但毕竟这是我通过实际调查得到的结果，我会从中吸取一些优秀老师的做法，结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去，多了解当下的教学情况，解放思想、实事求是、与时俱进，我在不久的将来会成为一名合格的人民教师，但愿我的想法能变成现实。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇八

近日，《法制晚报》与新浪网站《生活频道》联合推出了消费者关于商场背景音乐感受的调查，结果显示：绝大多数消费者都喜欢商场有些背景音乐。但是，由于背景音乐声音过大、节奏过快等原因，有接近80％的消费者都表示曾对商场的背景音乐感到烦躁不安，甚至有很多消费者因为背景音乐过于吵闹而离开商场，放弃了消费。

尽管很多消费者对多数商家的背景音乐不满意，但事实上，有86％以上的消费者还是希望商场播放背景音乐的，而且近96％的消费者认为商业背景音乐的质量对商场档次、形象有影响。

播放背景音乐是烘托卖场气氛的一项有效的措施。背景音乐的适合与否不仅会影响营业员的工作态度，还会影响消费者的购买情绪，进而会影响到我们卖场的销售。因而，背景音乐的效果不容忽视。对于具体播放时间也有相应的管理制度。

但在现实生活中，有的卖场却没有注意到这一点，认为卖场中只要有音乐就行了，至于播放什么类型的音乐则完全没有目的性。更有甚者完全是凭播音员的个人喜好，想放什么音乐就放什么音乐，孰不知这样往往会适得其反。我们应当了解音乐，并好好利用音乐，让它更好地为我们服务。

首先来看一下不同的音乐类别对消费的影响：人们往往会将古典高雅的西洋音乐与欧洲的贵族或高社会阶层人士联想在一起。因此，在定位比较高的精品店中播放古典的、优雅的音乐，可以烘托出商品或服务的价值，使顾客想当然地认为商店内商品的品位也高，附合卖场的定位。相反，流行音乐或乡村音乐更加贴近大众，播放这种音乐时，消费者会认为店内的商品价位会比较平实，贴近自身生活，因而适宜在大卖场内播放。

其次是音乐的节奏快慢：慢节奏的音乐，能够使人放松、沉静，可以使人静下心来轻松购物。因而在顾客不是很多的情况下，播放慢节奏的音乐可以相对延长顾客在卖场内停留的时间，增加顾客的消费。相反，节奏稍快的音乐，会加快人的运动节奏，同样也会提高人的购买欲，所以在客流高峰时适当播节奏放快的音乐，可以鼓励顾客加速消费或采购动线，缩短顾客在店内的停留时间。

最后是声量大小：音乐的声量大，虽然可以衬托出热闹的气氛，但是小声量的音乐，却可以鼓励顾客与销售人员进行对话，并作进一步的互动。因此，当商店需要人潮时(如大拍卖或遇节日庆典时)，便可以播放稍大声量之音乐。相反地，如果销售已完成，需要顾客向服务人员进行多次咨询沟通时(如古董字画、家具、或高级服饰等)，则小声量的音乐要来得恰当。

此外，早晨开始营业播放欢快的迎宾乐曲，打烊时播放轻缓的送别曲；在气候变化时播送音乐给顾客以温馨的提示……都可以增加顾客的满意度，提高顾客的购买量，树立起卖场的形象。因而，我们要利用好背景音乐这一无形的武器，为我们的工作服务，真正做到音乐响起来，销售提上来。

根据每家公司的不同及地域的不同及顾客喜好的不同,在不同的购物时刻播放不同种类的音乐.这是卖场的情景表现之一。一般是顾客少时放慢节奏的`音乐，高峰时放快一点的。基本以纯器乐为主，以轻音乐为主为好.节假日更要用音乐配合.

音乐的分类大体如下：

1、音乐按风格有雅俗之分。雅方面的如海顿、莫札特、贝多芬等大师的古典交响乐；俗方面的如广东音乐、江南丝竹、各地区的民歌、流行歌手演唱的流行曲及根据这些歌曲改编的器乐曲。

2、音乐的形式按器乐和声乐分为两大类。按演奏的乐器分类有管弦乐器、民族乐器、流行乐器分类；按人声分类有美声唱法、民族唱法和流行唱法分类；各类乐器又有独奏、重奏、合奏之分。人声有独唱、重唱、合唱之分。超市应尽量多播放器乐曲。

3、按地域分类有中国乐曲（歌曲）和外国乐曲（歌曲）之分。

4、按乐曲（歌曲）的情绪可分为：舞曲、进行曲、抒情曲、欢快乐曲、悲伤乐曲等等。

一般来说，不管是超市还是购物中心，播放的音乐都比较柔和且节拍较慢。如果在超市播放节奏快的音乐，会减少顾客在超市的逗留时间，从而减少营业额。但又有让顾客加快选定商品，减少堆集客流的效果。

音乐播放要从以下几个方面进行综合考虑：

1、卖场的定位及环境：如百货有高中低三种分别，购物中心抑或超市等。

2、每天的时段：开店、打烊、正常人的生物钟变化、天气的变化来定。

3、特殊节假日、特殊事件提示等分别；

4、季节。

5、当地消费者的习惯、素质等；

总之是要顾客感到舒服愿意花费更多的时间来享受购物所带来的快乐。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇九

音乐教学是指教师根据音乐课程标准、课本内容以教学班为单位进行统一教学。音乐教学是普通学校音乐教育主要教学形式。在本课题中音乐教学主体内容是学生音乐学习和音乐教师教学评价。

2、音乐创新型教学

音乐创新教学，就是在运用创造与创新，来培养学生音乐素养，同时使他们内在创新意识、智力得到发展；思想得到启迪，提高创新能力，达到全面和谐发展。

1。小学音乐教学现状需要

（1）、教学方法单一。回顾音乐教学，不难发现目前大部分音乐课堂教学仍然是“教师教唱、学生跟唱；教师动、学生做”现状，始终没有发挥学生学习主动性。依然停留在传统教学方法上。

（2）、学生主动性被遏制。音乐课相对于语文、数学课来说，是学生非常喜欢一门学科，只注重教师教而忽视了学生学主体性，没有让学生从知识与技能学习中获得自主学习能力。

（3）、教学效果不明显。最终结果是，学生虽然当堂课所教歌曲会唱了，跟着老师能简单进行歌表演，但过一段时间又还给老师了。让学生学会唱歌、会正确处理歌曲情感、会通过肢体语言来表达所学内容。因此，重视音乐课堂创新教学，教会学生学会学习、积极主动参与到学习中。提出本课题，就是为了探索小学音乐教学新思路、新方法。全面提高学生音乐素养，提高全民素质奠定基础。

2。适应校情需要

（1）我校校情需要。作为乡镇级示范小学，我校一直重视素质教育，对于教育教学改革一直走在全县前列，而各种教科研活动是我校提升办学品位需要。（2）艺术学科与时俱进需要。我校多年来参加市、县课题研究，积累了丰富经验，随着教育改革发展，我校各学科教学都在改革和创新，我们音乐教学改革也是当仁不让决不落后。（3）学生提高艺术素养需要。我们期望通过本课题研究，进一步提高我校学生音乐素养，切实培养师生关系，让师生形成科学世界观，增强学生学习兴趣、提高综合素质。（4）新课程改革需要。新课程改革强调人主题地位和素质教育。对教育多方面都提出了新更高要求。而教学研究应如何应对新课程改革，这是摆在研究者面前新课题。因此，这就要求我们改变传统教学形式，在音乐教学中引导学生学会学习、学会合作、学会做人，在音乐教学中培养学生社会责任感、积极向上思想、创新、奉献精神。

3。教育发展需要

全面推进素质教育，提高民族素质，培养21世纪创新人才是一项关乎社会主义现代化建设系统工程。然而，长期以来，忽视对学生创新精神和实践能力培养是我国教育一个突出问题。小学各科教学中普遍存在着思想上忽视学生主体地位、目标和评价上单一、教学过程中单向灌输、方式上机械单调、内容上强调知识记忆等现象。这些现象，实际上，否定了学生是一个能够主动探索活生生主体，忽视了学生个性差异和创造潜力，泯灭了学生思想火花。要想全面解决这些问题，正在呼唤着我们进行教育创新。

人们普遍认为，创新教育不但是一次教育理念创新，而且更是一次以培养创新精神和创新能力为核心教育实验。强调要把创新教育落到实处，特别是把创新教育与课堂教学充分结合起来，把课堂教学作为实施创新教育主渠道。具体表现一是在课堂教学中进行创新教育尝试；二是学科教学中创新教育探索与实践；三是创新教育中课堂教学评估体系建立；四是课程教材改革有益尝试。

当然，创新教育研究中也存在一些问题。例如学生创新精神、教师创新能力等指标量化评定仍有一定困难；传统教学模式和他主、单一、被动学习方式均阻碍创新教育深入研究。特别是在特定教学情境中对学生创新能力评价方面，还不曾有人进行过系统研究，这是我们需要认真思考和进一步研究问题。

1。 在音乐教学上提供一些有效教学理念。

2。 改变传统音乐课堂教学形式，寻找一条适合农村小学音乐教学新模式。

3。 提高教师对课堂驾驭能力。改变教师：音乐课只是教会学生会唱几首歌曲观念。改变学生和家长：音乐课是一种可有可无课程思想。

4。 为全面提高学生学习兴趣、创造力提供一切有利条件。

在教学活动中能创设一种情感和认知相结合教学环境，既让学生在轻松愉快教学气氛中有效地获得知识，又使学生受到情感熏陶，那么教与学这一对关系将变得十分地和谐有趣而轻松愉快，利于学生创新精神培养。

良好教学情境能激发学生认知情感，产生学习知识积极愿望，并能调集学生课堂注意力，因此，教师可以根据教学目标，通过语言描绘、实物演示、音乐渲染等手段为学生创设一个生动形象场景，以激起学习情绪，这也正是创新思维萌发点。

在教学中注意和培养学生兴趣爱好，满足学生好奇心，激发学生求知欲、上进心，是美国心理学家丹尼尔戈尔曼提出，是创新意识潜能，也是创新意识萌芽，这些都是创新动力源泉。

苏联教育家苏霍姆林斯基认为：“成功欢乐就是一种巨大精神力量，它足以促进儿童好好学习愿望。而学习兴趣是学习活动主要动力，他强调让每一个学生都体验到成功乐趣，从而对学习充满兴趣。”依托这种教育思想，我们必须坚持鼓励每一个学生，对他们点滴进步都加以肯定，让他们体验成功，充满自信投入学习，使学习成为他们创新乐园。

教育学理论指出：教师与学生之间关系是否融洽也是影响学生学习态度一种不可忽视重要因素。如果师生关系和谐、融洽，学生喜欢任课教师，认为这位教师对学生热情、平等、关心，并且有很高教学水平，那么学生就喜爱他所教此门功课，乐于接受他所讲授课程，从而产生积极学习态度。相反，如果师生关系紧张，学生不喜欢某一教师，认为该教师对学生不友好，不关心，不公道，知识水平不高，学生就会对此教师产生反感，惧怕或抵触情绪，并进而发展到厌烦该教师所教那门功课，对该门功课学习就会失去兴趣，从而产生消极学习态度。

因此，教师应创建一种和谐融洽师生关系，在民主、平等良好氛围中，使学生能积极主动地参与到学习活动中去。

根据上述理论，我们在教学过程中应结合学生生活现实创设情境，引导他们在学习中去发现、操作、尝试，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性、主动性、创造性，让学生在观察、思考、运用过程中，培养了他们创新意识。

音乐创新教学，是建立较为完整、新课堂教学模式，体现新教育观念、新教学方法、新教学手段、新教学评价。促进学生音乐素养提高，促进音乐教育审美功能有效发挥，促进中小学音乐教育改革与发展，为学生全面发展和终身发展奠定良好基础，更好地发挥音乐教学在素质教育中作用。

1、根据教学内容不同，灵活创设多种教学情境，激发学生学习兴趣，使学生由传统被动接受知识变为主动获取知识，从而探索出不同学习方式。

2、根据学生特点、教材特点，探索新型教学结构。

（1）课堂教学不同阶段，根据教学实际创设问题情境、故事情境、生活情境等，进行激趣、导学，调动学生探求知识欲望，获得解决方法，在解决问题中培养创新意识。

（2）根据教学内容设计开放教学结构，使学生能够在自主、合作、探究学习氛围中培养和发展实践能力与创新意识。

（3）利用已有教学内容或补充教学材料设计创新点，进一步激发学生学习兴趣，创新火花，培养他们独创性、探究性、灵活性。

3、在不同情境中探索新型有利于创新意识培养评价方式。

在课题研究方法选择上 ，决定本课题以实验法、观察法、教育调查法、个案法为主要研究方法，适时也采纳分析法，比较法、综合法及文献资料法等，保证得到资料信息全面性和深刻性，促使本题题价值深化。

本课题研究共分为三个阶段：

第一阶段：准备工作阶段。（20xx年4月——20xx年5月）

（1）健全课题研究组织：成立课题研究领导小组、确定研究教师和研究对象。

（2）进行师资培训：将集中式通识培训、有计划校本培训、经常性及时培训相结合。

第二阶段：课题研究阶段。（20xx年6月——20xx年12月）

1、加强课题研究教师培训。（1）理论培训：认真领会、学习课程标准，研读课题研究相关理论书籍。（2）课堂教学培训：观摩优秀课堂实录；深入课堂第一线进行指导；请教科研人员进行课堂指导。

2、共同研究新教学思路、模式。（1）集体组织进行现场说课、备课。（2）教师进行互听、互评课活动。（3）对先行班进行指导、示范。（4）骨干教师、青年教师做研究课、示范课。

3、进行课题研究阶段性小结、年终总结。（1）个案分析、课堂随笔积累。（2）教学案例、课例整理收集。（3）阶段性经验交流研讨。（4）进行案例、随笔、课例、论文、等评比和交流。

第三阶段：总结阶段。（20xx年1月——20xx年7月）

对课题研究结果进行统计分析，总结研究成果，撰写课题研究总结报告，召开课题总结会（举行音乐创新教学展示课）推广先进经验。

（一） 激发学生创新思维

创新思维，是不受固有模式束缚而进行有创造性心理反应。就是鼓励学生以创新态度来对待学习，促使学生想得多、想得新、想得巧。所以改变传统教学方法，更能激发学生创新思维发展。

（二） 提高学生创新兴趣

1、巧设创新平台

当我们在课堂教学中激发了学生创新兴趣时，使学生有了强烈创新意识，就该运用这个平台，借助于联想、灵感等思维方式，加以组合，从而使创新活动有可能变为现实。

2、体会创新乐趣

当学生体会到因为创新而带来成功和乐趣后，将追求成功， 由于音乐实践机会多，学生学习兴趣提高，学生在教师指导下逐步提高了发现问题、分析问题、解决问题能力，能从多角度、多层次进行创新，提出独特见解。因此，学生更爱上音乐课。

1、具有一批有经验科研骨干教师。

我校有被市、县级认定多名“学科带头人”和“教学能手” ，有市、县级先进工作者，校级骨干教师，他们丰富教育经验和甘于吃苦、肯于创新科研精神都是完成本课题有利条件。

2、具有较浓厚课题研究氛围。

我校从领导到教师重视教育科研工作，并有多篇教科研论文获省、市、县级以上奖励或刊登；教科研骨干教师先后在市、县级评优课中获奖；有多名学生在市、县各项活动、竞赛中获奖。

1、人员保证：除了音乐组教师外，还有一些兼职语数骨干教师组成了课题组成员

2、学校保证：我校校长对教科研一直十分重视，注重教师教科研能力培养，加强学校教科研人员配备。我校有多门学科都有课题在研究之中，教科研氛围浓。

3、物质保证：学校为课题组配备了相应硬件设施，每学期安排外出学习机会，提高我们理论水平和研究能力。

4、制度保证：我校建立了教育科学研究规章制度，要求课题组成员强化课堂教学。积极开展校本研究，结合课堂教学进行说课、听课、评课，积极反思总结经验及时交流。

5、经费保证：我校在经费不宽裕情况下，还拨出一定资金，应用到课题研究上来，保证课题研究正常进行。

1、研究报告及相关论文。

2、典型案例分析材料。

3、各阶段素质检测考核成级及相关材料。

课题主持人解作慧老师，多次荣获县教育工作者称号。主持和参与过多个市县级课题研究，多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖。作为教导副主任能更多地深入到教师教学实践中去，了解课堂教学实际与学生需求差距，协调广大教师参与有效课堂教学标准和评价体系研究，积极争取学校领导对课题研究支持。多年来，她围绕小学音乐创新教学，进行了初步探寻。

课题组长吕云霞老师，多次荣获县教育工作者、优秀辅导老师、艺术教育先进个人称号。作为校长办公室主任教学经验丰富，教学实绩显著。有很强教学研究和实践能力，有多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖或发表。

课题组其他成员平均年龄不足35岁，多为一线教学人员，业务能力强，具有很强理论知识和丰富实践经验，对科研有浓厚兴趣。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十

我系届音乐教育专业的毕业生实习工作已于5月8日圆满结束。今年的毕业实习工作得到了院领导高度重视和有关部门的大力支持，在我系领导、班主任及全体教师的共同努力下，顺利完成了毕业生的毕业实习工作，并取得了较好的成绩。下面是我对届毕业生实习工作的简要总结：

1、给学生开实习前的动员会。

要求学生作好实习前的心理准备和有关知识的准备，注意角色的转换。另外，要求学生严格遵守实习单位的规章制度，虚心求教，以一名教师的身份严格要求自己，自觉服从实习单位的安排，学生在实习期间既要接受实习的单位的管理又要接受系里的管理，系里安排两名专业教师负责实习期间的管理工作，要求教师与学生保持经常联系，不定期到各实习点检查指导。每个实习点安排一名学生负责人，加强学生的自我管理，互相监督。

2、组织安排全面部署。

全国各大院校扩招后学生的毕业实习和就业问题已成为其面临的重要课题。我系也同样面临这一难题，但我们困难面前不低头，而是积极主动想办法、找路子，动员全体教师，多方联系，千方百计安排学生实习，同时也充分利用学生的各种社会关系联系各企事业单位进行顶岗实习，尽量根据学生的意愿和实际情况安排实习单位。经调查，大部分学生愿意到中小学去当老师，所以，我们联系的实习点大部分是中小学。为了使学生能够很好的完成中小学教学的实习任务，了解中小学教学过程，系里开展了《如何上好中小学音乐课》的讲座。

3、制定实习工作计划。

为了实习工作的进行，实习指导小组认真讨论研究制定了切实可行的《艺术系届音乐教育专业毕业生实习工作计划》。

实习内容分两部分进行：

第一是安排毕业生到实习单位进行实习。

第二是舞台实践。

4、实习成绩的评定。

对学生实习成绩的评定分两部分：

（1）是实习单位对学生在实习期间的综合表现做出鉴定。

（2）是专业教师对学生完成的实习论文进行评定，两者的结合形成最后成绩。

1、在学院领导和有关部门的大力支持下，才能使实习工作得以顺利进行。

2、全系领导和老师都充分认识到了毕业实习工作的重要性。统一思想，统一认识，大家齐心协力，才能使实习工作搞的更好。

3、毕业实习为学生的就业打下了良好的基础，提高了学生适应环境的能力和实际的工作能力，促进了学生自身的发展。

4、我系音乐表演专业的实习生在实习期间，受到实习单位的欢迎和好评。认为我系音乐教育专业的学生专业能力较强，做事认真，能够独立工作。实习生在实习期间为实习单位编排节目，组织联欢会，受到好评。

通过这次教育实习检查及向相关老师了解的情况来看，实习生教育实习的内容都包括了课堂教学、课外活动和班主任工作。

1、课堂教学仍然是教育实习的主要内容。而且都达到了规定的'实习课时，有的还大大超过了规定课时。

2、组织课外活动锻炼了实习教师的综合能力，也增强了实践能力和创造能力。实习教师帮助实习学校举办丰富多彩的文艺活动，在这些活动中，不但极大地锻炼了实习教师音乐理论知识和音乐技能的综合运用能力，锻炼了他们的组织能力、语言表达能力、动手能力等综合素质，同时，对他们了解学生的心理特点、思想意识、行为方式，更好地开展教学活动大有益处。

3、班主任工作对实习教师来说是一个全新的课题。通过复杂的班主任工作，增强处理各种问题的能力，可以地接触学生，了解学生的思想脉路，为搞好班级工作和音乐教学打下基础。

通过检查，实习的学生都能做到以下几点：

1、课前充分的准备工作，使教学有序进行。课前积极动脑思考,仔细地分析研究教材,熟悉吃透教材,挖掘整合教材内涵,多方收集资料,精心设计活动,做好充分的准备工作。全身心地倾注、投入,主动获取并吸收知识,主动积极地调整教学状态。

2、精心设计和组织课堂教学，为学生创设良好的学习环境,组织趣味十足的音乐游戏,帮助学生有效地吸收和内化音乐基础知识和基本技能,从而提高他们的综合与创新能力。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十一

界定：

1．音乐教学

音乐教学是指教师根据音乐课程标准、课本内容以教学班为单位进行的统一教学。音乐教学是普通学校音乐教育的主要教学形式。在本课题中音乐教学的主体内容是学生音乐学习和音乐教师教学评价。

2、音乐创新型教学

音乐创新教学，就是在运用创造与创新，来培养学生的音乐素养，同时使他们内在的创新意识、智力得到发展；思想得到启迪，提高创新能力，达到全面和谐的发展。

1.小学音乐教学现状的需要

（1）、教学方法单一。回顾音乐教学，不难发现目前大部分音乐课堂教学仍然是“教师教唱、学生跟唱；教师动、学生做”的现状，始终没有发挥学生的学习主动性。依然停留在传统的教学方法上。

（2）、学生主动性被遏制。音乐课相对于语文、数学课来说，是学生非常喜欢的一门学科，只注重教师的教而忽视了学生学的主体性，没有让学生从知识与技能学习中获得自主学习的能力。

（3）、教学效果不明显。最终的结果是，学生虽然当堂课所教的歌曲会唱了，跟着老师能简单的进行歌表演，但过一段时间又还给老师了。让学生学会唱歌、会正确的处理歌曲的情感、会通过肢体语言来表达所学的内容。因此，重视音乐课堂创新教学，教会学生学会学习、积极主动的参与到学习中。提出本课题，就是为了探索小学音乐教学的新思路、新方法。全面提高学生的音乐素养，提高全民的素质奠定基础。

2.适应校情需要

（1）我校校情需要。作为乡镇级的示范小学，我校一直重视素质教育，对于教育教学的改革一直走在全县的前列，而各种教科研活动是我校提升办学品位的需要。

（2）艺术学科与时俱进的需要。我校多年来参加市、县的课题研究，积累了丰富的经验，随着教育改革的发展，我校各学科的教学都在改革和创新，我们音乐教学改革也是当仁不让决不落后。

（3）学生提高艺术素养的需要。我们期望通过本课题的研究，进一步提高我校学生的音乐素养，切实培养师生关系，让师生形成科学的世界观，增强学生的学习兴趣、提高综合素质。（4）新课程改革的需要。新课程改革强调人的主题地位和素质教育。对教育多方面都提出了新的更高的要求。而教学研究应如何应对新课程改革，这是摆在研究者面前的新课题。因此，这就要求我们改变传统的教学形式，在音乐教学中引导学生学会学习、学会合作、学会做人，在音乐教学中培养学生的社会责任感、积极向上的思想、创新、奉献的精神。

3.教育发展的需要

全面推进素质教育，提高民族素质，培养21世纪创新人才是一项关乎社会主义现代化建设的系统工程。然而，长期以来，忽视对学生创新精神和实践能力的培养是我国教育的一个突出问题。小学各科教学中普遍存在着思想上的忽视学生主体地位、目标和评价上的单一、教学过程中的单向灌输、方式上的机械单调、内容上的强调知识记忆等现象。这些现象，实际上，否定了学生是一个能够主动探索的活生生的主体，忽视了学生的个性差异和创造潜力，泯灭了学生的思想火花。要想全面解决这些问题，正在呼唤着我们进行教育创新。

（一）研究现状

人们普遍认为，创新教育不但是一次教育理念的创新，而且更是一次以培养创新精神和创新能力为核心的教育实验。强调要把创新教育落到实处，特别是把创新教育与课堂教学充分结合起来，把课堂教学作为实施创新教育的主渠道。具体表现一是在课堂教学中进行创新教育的尝试；二是学科教学中创新教育的探索与实践；三是创新教育中课堂教学评估体系的建立；四是课程教材改革的有益尝试。

当然，创新教育研究中也存在一些问题。例如学生创新精神、教师创新能力等指标的量化评定仍有一定困难；传统的教学模式和他主、单一、被动的学习方式均阻碍创新教育的深入研究。特别是在特定的教学情境中对学生创新能力的评价方面，还不曾有人进行过系统的研究，这是我们需要认真思考和进一步研究的问题。

（二）本课题研究的创新点

1. 在音乐教学上提供一些有效的教学理念。

2. 改变传统的音乐课堂教学形式，寻找一条适合农村小学音乐教学的新模式。

3. 提高教师对课堂的驾驭能力。改变教师：音乐课只是教会学生会唱几首歌曲的观念。改变学生和家长的：音乐课是一种可有可无的课程的思想。

4. 为全面提高学生的学习兴趣、创造力提供一切有利的条件。

在教学活动中能创设一种情感和认知相结合的教学环境，既让学生在轻松愉快的教学气氛中有效地获得知识，又使学生受到情感的熏陶，那么教与学这一对关系将变得十分地和谐有趣而轻松愉快，利于学生创新精神的培养。

良好的教学情境能激发学生的认知情感，产生学习知识的积极愿望，并能调集学生的课堂注意力，因此，教师可以根据教学目标，通过语言描绘、实物演示、音乐渲染等手段为学生创设一个生动形象的场景，以激起学习的情绪，这也正是创新思维的萌发点。

在教学中注意和培养学生的兴趣爱好，满足学生的好奇心，激发学生的求知欲、上进心，是美国心理学家丹尼尔戈尔曼提出的，是创新意识的潜能，也是创新意识的萌芽，这些都是创新的动力源泉。

苏联教育家苏霍姆林斯基认为：“成功的欢乐就是一种巨大的精神力量，它足以促进儿童好好学习的愿望。而学习兴趣是学习活动的主要动力，他强调让每一个学生都体验到成功的乐趣，从而对学习充满兴趣。”依托这种教育思想，我们必须坚持鼓励每一个学生，对他们的点滴进步都加以肯定，让他们体验成功，充满自信的投入学习，使学习成为他们创新的乐园。

教育学理论指出：教师与学生之间的关系是否融洽也是影响学生学习态度的一种不可忽视的重要因素。如果师生关系和谐、融洽，学生喜欢任课教师，认为这位教师对学生热情、平等、关心，并且有很高的教学水平，那么学生就喜爱他所教的此门功课，乐于接受他所讲授的课程，从而产生积极的学习态度。相反，如果师生关系紧张，学生不喜欢某一教师，认为该教师对学生不友好，不关心，不公道，知识水平不高，学生就会对此教师产生反感，惧怕或抵触情绪，并进而发展到厌烦该教师所教的那门功课，对该门功课的学习就会失去兴趣，从而产生消极的学习态度。

因此，教师应创建一种和谐融洽的师生关系，在民主、平等的良好氛围中，使学生能积极主动地参与到学习活动中去。

根据上述理论，我们在教学过程中应结合学生的生活现实创设情境，引导他们在学习中去发现、操作、尝试，激发学生学习兴趣，调动学生的学习积极性、主动性、创造性，让学生在观察、思考、运用的过程中，培养了他们的创新意识。

课题研究的实践价值

音乐创新教学，是建立较为完整的、新的课堂教学模式，体现新的教育观念、新的教学方法、新的教学手段、新的教学评价。促进学生音乐素养的提高，促进音乐教育审美功能的有效发挥，促进中小学音乐教育的改革与发展，为学生的全面发展和终身发展奠定良好的基础，更好地发挥音乐教学在素质教育中的作用。

主要内容：

1、根据教学内容的不同，灵活创设多种教学情境，激发学生学习的兴趣，使学生由传统的被动接受知识变为主动获取知识，从而探索出不同的学习方式。

2、根据学生特点、教材特点，探索新型的教学结构。

（1）课堂教学的不同阶段，根据教学实际创设问题情境、故事情境、生活情境等，进行激趣、导学，调动学生探求知识的欲望，获得解决的方法，在解决问题中培养创新意识。

（2）根据教学内容设计开放的教学结构，使学生能够在自主、合作、探究的学习氛围中培养和发展实践能力与创新意识。

（3）利用已有教学内容或补充教学材料设计创新点，进一步激发学生学习兴趣，创新的火花，培养他们的独创性、探究性、灵活性。

3、在不同的情境中探索新型的有利于创新意识培养的评价方式。

研究方法：

在课题的研究方法选择上 ，决定本课题以实验法、观察法、教育调查法、个案法为主要研究方法，适时也采纳分析法，比较法、综合法及文献资料法等，保证得到资料信息的全面性和深刻性，促使本题题的价值深化。

本课题研究共分为三个阶段：

第一阶段：准备工作阶段。（20xx年4月——20xx年5月）

（1）健全课题研究组织：成立课题研究领导小组、确定研究教师和研究对象。

（2）进行师资培训：将集中式的通识培训、有计划的校本培训、经常性的及时培训相结合。

第二阶段：课题研究阶段。（20xx年6月——20xx年12月）

1、加强课题研究教师的培训。（1）理论培训：认真领会、学习课程标准，研读课题研究相关的理论书籍。（2）课堂教学培训：观摩优秀课堂实录；深入课堂第一线进行指导；请教科研人员进行课堂指导。

2、共同研究新的教学思路、模式。（1）集体组织进行现场说课、备课。（2）教师进行互听、互评课活动。（3）对先行班进行指导、示范。（4）骨干教师、青年教师做研究课、示范课。

3、进行课题研究阶段性小结、年终总结。（1）个案分析、课堂随笔的积累。（2）教学案例、课例的整理收集。（3）阶段性经验交流研讨。（4）进行案例、随笔、课例、论文、等的评比和交流。

第三阶段：总结阶段。（20xx年1月——20xx年7月）

对课题研究结果进行统计分析，总结研究成果，撰写课题研究总结报告，召开课题总结会（举行音乐创新教学展示课）推广先进经验。

主要措施：

（一） 激发学生的创新思维

创新思维，是不受固有模式束缚而进行的有创造性的心理反应。就是鼓励学生以创新的态度来对待学习，促使学生想得多、想得新、想得巧。所以改变传统的教学方法，更能激发学生创新思维的发展。

（二） 提高学生的创新兴趣

1、巧设创新平台

当我们在课堂教学中激发了学生的创新兴趣时，使学生有了强烈的创新意识，就该运用这个平台，借助于联想、灵感等思维方式，加以组合，从而使创新活动有可能变为现实。

2、体会创新的乐趣

当学生体会到因为创新而带来的成功和乐趣后，将追求成功， 由于音乐实践机会多，学生学习兴趣提高，学生在教师的指导下逐步提高了发现问题、分析问题、解决问题的能力，能从多角度、多层次的进行创新，提出独特的见解。因此，学生更爱上音乐课。

七、课题研究基础

1、具有一批有经验的科研骨干教师。

我校有被市、县级认定的多名“学科带头人”和“教学能手” ，有市、县级先进工作者，校级骨干教师，他们丰富的教育经验和甘于吃苦、肯于创新的科研精神都是完成本课题的有利条件。

2、具有较浓厚的课题研究氛围。

我校从领导到教师重视教育科研工作，并有多篇教科研论文获省、市、县级以上奖励或刊登；教科研骨干教师先后在市、县级评优课中获奖；有多名学生在市、县各项活动、竞赛中获奖。

八、完成本课题研究的条件

1、人员保证：除了音乐组教师外，还有一些兼职的语数骨干教师组成了课题组成员

2、学校保证：我校校长对教科研一直十分重视，注重教师教科研能力的培养，加强学校教科研人员的配备。我校有多门学科都有课题在研究之中，教科研氛围浓。

3、物质保证：学校为课题组配备了相应的硬件设施，每学期安排外出学习的机会，提高我们的理论水平和研究能力。

4、制度保证：我校建立了教育科学研究的规章制度，要求课题组成员强化课堂教学。积极开展校本研究，结合课堂教学进行说课、听课、评课，积极反思总结经验及时交流。

5、经费保证：我校在经费不宽裕的情况下，还拨出一定的资金，应用到课题研究上来，保证课题研究的正常进行。

九、本课题研究的预期成果

1、研究报告及相关论文。

2、典型的案例分析材料。

3、各阶段素质检测考核成级及相关材料。

十、课题承担者科研水平及分工

课题主持人解作慧老师，多次荣获县教育工作者称号。主持和参与过多个市县级课题研究，多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖。作为教导副主任能更多地深入到教师教学实践中去，了解课堂教学实际与学生需求的差距，协调广大教师参与有效课堂教学标准和评价体系的研究，积极争取学校领导对课题研究的支持。多年来，她围绕小学音乐创新教学，进行了初步的探寻。

课题组长吕云霞老师，多次荣获县教育工作者、优秀辅导老师、艺术教育先进个人称号。作为校长办公室主任教学经验丰富，教学实绩显著。有很强的教学研究和实践能力，有多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖或发表。

课题组其他成员平均年龄不足35岁，多为一线教学人员，业务能力强，具有很强的理论知识和丰富的实践经验，对科研有浓厚的兴趣。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十二

音乐是人类现实思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，让小学生们从小就有一定的音乐素养也是很有意义的。

一、课题的提出：

素质教育是当前教育界的热点问题，也是教育改革的最终目标。《中国教育改革和发展纲要》指出：中小学要由应试教育转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质，促进学生生动活泼地发展。这就明确了基础教育实施素质教育的必要性和重要性，新一轮基础教育课程标准中也强调要培养学生的综合素质。随着科学技术的发展，多媒体技术在课堂教学中得到越来越广泛的运用，音乐教育作为素质教育系统中的一部分，对于小学生素质的提高有着不容忽视的作用。音乐课是实施音乐教育的主要手段，它是人文学科的一个重要的领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课，它的这些性质向人们说明了音乐课堂教学有着重要的作用。虽然传统的音乐教学模式有它的合理之处，但怎样让音乐课变得更加生动、有趣，让学生乐于接受系统化得音乐学习，这是我们现在应该做的。为了使小学音乐课堂更具现代化，更能吸引小学生的注意力，提高学习效率，我们可以采用多媒体进入音乐课堂的方法，来使我们的小朋友们在轻轻松松的音乐课堂中学到丰富多彩的音乐知识.

二、课题的由来及研究的意义

多媒体技术有其独特的教学特性。它所传播的教学信息生动、形象、直观，能为学生提供大量感性材料，使学生获得具体的经验，并对其分析综合，获得抽象的概念，形成对客观世界及其规律的理性认识。多媒体还能激发学生兴趣，培养学生审美情趣，点燃学生创新的火花，拓宽学生的视野。在课堂教学中运用多媒体，对发展学生智力、培养能力起着重要作用，从而优化课堂教学。

课题研究的目的、意义。

1、多媒体技术在音乐课堂教学中的应用研究，是结合我国教育和现代媒体教学的实际，发现新的事实，探求其规律、原则和方法，建立现代媒体教学的理论和方法体系，指导现代媒体教学实践，以达到教学过程最优化，提高教育教学质量，同时培养适应21世纪需要的人才。

2、通过课题实验研究，掌握大量的教育教学第一手材料，经过去粗取精，去伪存真，由表及里，由此及彼的分析研究，逐步发现某些新的规律性的东西，以加深对现代音乐教育技术的认识。

3、通过课题实验研究，可以为课堂教学中多媒体运用有关理论提供新数据、新例证、新经验，并对新的理论进行验证，从而使课题实验研究有新的突破，逐步建立和完善现代教育媒体和技术的理论体系。

4、从课题实验研究中总结出来的理论再用于指导教学实践，教育教学质量必将得到提高，教育事业必将不断发展。

多媒体音乐课是通过多媒体电脑技术，把文字、音响、图像等多种信息媒体组合起来，进行教学的一种课堂教学形式。小学生抽象思维尚处在未形成阶段，而且对一切事物充满了好奇心，多媒体能够以生动的形象、多种媒体的综合使用来给小学生以感官上的感受，多媒体辅助教学具有一系列的优势，例如它可以增加音乐课教学的信息容量;通过用画面展示将抽象的音乐变得通俗易懂，使音乐形象化。在教学中，充分发挥多媒体的辅助作用，可以激发学生学习的兴趣，使学生在愉快的心情中学习知识，让学生乐于接受系统化的音乐学习。

基于以上原因，我们提出了《多媒体在小学音乐教学中的的运用研究》课题，希望改变目前传统的音乐课传授模式的现状，丰富学生的情感生活，拓宽学生的音乐知识面，激发学生对音乐学科的学习兴趣，提高学生们的音乐欣赏能力。

一、课题界定：

音乐是人类现实思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，是人类精神生活的有机组成部分，作为人类文化的一种重要形态和载体，音乐蕴含着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。

利用多媒体计算机本身特有的感染力，通过声情并茂的文字、图像、声音、动画等形式对学生形成刺激，能够迅速吸引学生的注意力，唤起学生的学习兴趣，使学生产生学习的心理需求，进而主动参与学习活动，激发了学生强烈的探索求知的兴趣和欲望。为了使学生更能容易的学习接受音乐知识，我们打破传统的教学模式，利用信息技术多媒体来辅助音乐课的教学工作，使同学们丰富了情感生活，音乐欣赏的能力也不断的提高，同时也拓宽了学生的音乐知识面。

二、理论依据：

《音乐课程标准》明确提出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力、强调音乐实践，鼓励音乐创造、突出音乐特点，关注学科综合、弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性、面向全体学生，注重个性发展。面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。多媒体技术有其独特的教学特性。它所传播的教学信息生动、形象、直观，能为学生提供大量感性材料，使学生获得具体的经验，并对其分析综合，获得抽象的概念，形成对客观世界及其规律的理性认识。多媒体教学刚好可以利用其自身的特点使学生更好的掌握所学知识，也能更容易达到教学的目的。多媒体还能激发学生兴趣，培养学生审美情趣，点燃学生对音乐的创作火花，拓宽学生的视野。在音乐课堂教学中运用多媒体，对发展学生智力、培养音乐的欣赏能力起着重要作用，从而提高了课堂教学效率。

一、课题研究的目标：

1、学生通过多媒体音乐课程学习探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。

2、通过多媒体辅助教学使学生能够学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造船力，形成基本的音乐素养。

3、从小学音乐课堂出发，通过多媒体的教学使学生丰富情感生活，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。

二、课题研究的内容：

1、调查、分析传统教学模式下的.小学音乐课堂的现状。

实施多媒体在小学音乐教学中的运用个案研究，对小学音乐教学现状进行研究，调查分析学生们的音乐欣赏能力培养方面的需求。

2、多媒体教学管理模式在小学音乐教学上的重要作用。

3、研究多媒体在小学音乐教学当中的地位。

三、课题研究的过程及方法

(一)研究过程：

参与对象：竹峪镇中心学校全体学生

研究步骤：

第一阶段：准备阶段。(20xx年9月-20xx年12月)

1、提出小课题的立项申请。自己的选题，确定研究目标和内容。

2、搜集、整理相关资料，寻找理论依据。

第二阶段：实施阶段。(20xx年12月-20xx年3月)

1、根据自己的研究设想进行具体的研究。

一是查询相关文本资料，并运用到自己多媒体教学当中，理论的学习与实践相结合。研究多媒体在音乐教学中的作用。

二是对自己所带学生的音乐知识能力掌握现状进行详细而深刻的分析，了解他们对音乐的兴趣之处以及音乐给他们带来的丰富的情感生活，并根据分析所反馈的信息，找到小学音乐课堂中存在的问题，并制定方法。

三是利用多媒体教学丰富音乐课堂气氛，根据调查研究改进小学音乐教学方法，充实音乐课堂的教学策略。使学生们在轻轻松松的课堂中学到自己想要学习到的知识。

2、做好研究过程中原始资料的记录、整理和展示，注重教学过程中一些有意义的细节，对细节进行反思和改善，反思存在的问题，撰写下一个阶段研究方案。

第三阶段：总结阶段。(20xx年3月-20xx年6月)

1、汇总研究成果。

2、撰写总结性的课题研究方案，接受课题研究专家的鉴定。

(二)研究方法：

问卷调查法、访谈、个案研究法、观察法等。

课题成果的预期和呈现

通过我实践和研究，希望探索出一些适合我校学情的音乐课的教学模式，在今后的音乐课堂教学中推广和应用，为学生以后学习音乐兴趣打下坚实的基础，使学生学习的快乐开心，学习兴趣越来越浓。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十三

音乐是一种情感的艺术。我国著名的音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”《音乐新课程标准》也明确规定：音乐教学要突出以美育教育促进学生的全面发展的特点。小学音乐课是深受少年儿童喜爱的艺术课之一，它伴随着孩子们的健康成长。在实行素质教育的今天，音乐教育不仅能增长学生的音乐知识和音乐技能，而且要在音乐课中发挥它的特殊功能，培养学生的欣赏音乐美的能力，激发学生热爱生活、热爱人类、创造美、创造世界的思想情感。

多年来，我国音乐教育在应试教育的影响下存在着重知识轻技能、重认知轻情感、重形式轻内容的弊端，忽略了对学生音乐素养的提高。传统的音乐课堂教学，很多时候是教师讲，学生听，教师教，学生唱，学生自始至终处于被动的状态，教学内容单一 ，课堂气氛枯燥、乏味，不利于学生的发展。

我国著名儿童教育专家李吉林老师为探索全面提高儿童素质的有效途径，创立了“情境教学——情境教育”的原理与操作体系，其情境教学与教育所蕴含的现代教育思想不仅具有鲜明的特点，而且对儿童教育的各个领域具有普遍的指导意义。

在音乐课堂中有效地运用情境教学法进行教学，从教学形式上看，能打破以往单调、枯燥的教学氛围，延伸音乐课堂教学的空间范围，激活音乐课堂的教学气氛，把教学内容隐含在特别创设的具有美感的形象性情境之中，使学生既能主动审美，又能将审美深化，促进了知识与技能的主动性掌握，提高了课堂教学效率。从潜在价值看，情境教学法可以为学生提供良好的暗示和启迪，有利于启发学生的联想与想象，有助于学生创造性思维能力的形成和发展。特别是其培养创造性素质的价值是别的学科所不能替代的。

鉴于情境教学法在培养人的综合素质方面的特殊意义，面对新知识新要求，情境教学法已逐渐被我校音乐教师认可，并深入到音乐学科教学理念和教学实践之中，但是缺乏的是系统的理论，尤其是缺乏具体细致的操作方案及与之相适应的评价体系和发展规划。

为此，我们进行此课题的探究，旨在让情境教学法更好地服务于我们的音乐教学活动。

1、探索情境教学法在音乐教学中的意义和作用；

4、通过课题实验，以形成结合小学音乐课堂教学实际 ，灵活、有效运用情境教学法的经验，提升我校音乐教师的教科研意识、专业素养和教学水平，促进我校音乐教育的进一步发展。

5、分析研究课堂教学案例、论文、教育叙事，总结经验，反思问题，不断提升教师的专业素养和专业教学能力。

小学1—6年级学生

课题研究主要有行动研究法、个案分析法、经验总结法、文献研究法、调查研究法、教育叙事法等方法的综合运用。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十四

目前有关流行歌曲方面的刊物和资料已有不少，已经出版的有关中国当代流行歌曲发展、记录、呈现流行歌曲发展史料特点的成果有：汉唐文化公司组织撰写的《十年——中国流行歌曲纪事》，金兆钧著《光天化日下的流行——亲历中国当代流行歌曲20年》，付林编著的《中国当代流行歌曲20年》等几部专著。

在金兆钧的《光天化日下的流行——亲历中国当代流行歌曲20年》一书中，作者以中国当代流行歌曲发展的亲历者、策划者、重要乐评人的身份优势，对中国当代流行歌曲的发展进行了富有特色的、史论相结合的写作。他用了近两年的时间，对流行歌曲圈子里的词曲作家、制作人、乐手、歌手做了大量的采访，拥有几百个小时的录音资料。

和《光天化日下的流行——亲历中国当代流行歌曲20年》一书相似，流行歌曲圈中的作曲家付林也以一名中国当代流行歌曲发展中的重要亲历者、参与者身份编著了《中国流行音20年》一书。该书以年代更替为序，以大事记的形式，对中国当代流行歌曲发展的脉络，在一定程度上进行了梳理。该书与上述两部著作，在史料上可以互为补充。值得一提的是，这部著作不仅对中国当代流行歌曲的发展迸行了线性描述，更为难得的是，该书每一个章节都专设一节，简单介绍当时流行歌曲发展所处的社会文化大背景，并且每一章也设有“小结”。对这一时期流行歌曲的发展进行一定程度的分析。所有这些，都对深入展开中国当代流行歌曲的研究工作具有启发性.

1、流行歌曲的概念与特征

1.1、流行歌曲的概念

1.2、流行歌曲的特征

2、当代大学生喜爱流行歌曲的原因

2.1、流行歌曲的新奇性吸引了大学生

2.2、流行歌曲的艺术特色符合大学生的审美需求

2.3、流行歌曲的娱乐性满足大学生追求时尚的欲望

2.4、流行歌曲传播手段的科技性适合大学生的心理需求

3、流行歌曲对大学生的影响

3.1、积极方面的影响

3.2、消极方面的影响

4、如何处理好流行歌曲与大学生关系的思考

4.1、培养学生良好的歌曲审美观

4.2、正确评价流行歌曲的审美价值

4.3、尊重并引导大学生对流行歌曲的选择

4.4、加强对不良流行歌曲的管制

5、结束语

[1]张庆庆.浅谈艺术教育对学生综合能力的培养[j]大庆社会科学.20xx，(03).

[2]高玉武，温蓓.论普通高校歌曲教育[j]东北大学学报(社会科学版).20xx，(02).

[3]魏培修.歌曲素质教育在大学生成才中的作用[j]重庆电力高等专科学校学报.20xx，(04).

[4]周岚.歌曲教育中存在的问题及改革措施[j]教学与管理.20xx，(06).

[5]杨晓勋.《中国流行歌曲传播预测的理论与实践》.《中国歌曲学》.1990年第4期.

[6]金兆钧.《中国流行歌曲的世纪末批判》.人民歌曲.1998年.

[7]曾遂今.《歌曲社会学概论》.文艺出版社.1997年.

[8]谭克媛.《先火网络,在热市场(东北入都是活雷锋)有人缘》.《中国文化报》.20xx年9月10日第4版.

[9]潘海涛.《金铁霖谈中国歌坛之怪现状》.中新社北京三月十日电.20xx年3月.

[10]张小远.解亚宁.《心理健康教程》.广东高等教育出版社.20xx年11月.

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十五

20xx年我国教育部颁发了《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》已正式启动并使用，这标志着我国新一轮的基础教育音乐课程改革已全面开展，我国基础音乐教育改革进入了一个新的历史发展时期。新课程改革的实施使得中小学的音乐教育得到了长足的进步。音乐教育作为九年义务教育的一个有机组成部分，不但能够使人的思维更加活跃、陶冶人的情操、开阔人们的视野、丰富人们的生活，同时对开发提升人们的智力、增加想象力、培养创造性也有着一定的作用。

但是，从近二十多年来少数民族地区基础音乐教育的状况来看，由于受地理位置、经济环境和文化等因素的影响，在大部分少数民族地区，中小学的音乐教育发展长期停滞不前，与推进素质教育的时代不能在同一步伐上。音乐课至今没有得到重视。少数民族中小学的音乐师资力量和教学设备都严重缺乏，且管理与对音乐的研究也较落后。这些地区的教学质量普遍很低，教学模式很单一，大部分都是以传统的教唱模式为。由于地区条件的局限性，相关专业毕业生的自主择业性观念又较强，使得较偏僻的地区中小学音乐师资力量严重欠缺，那么这些发展较落后的少数民族地区的学生也就很难接收到专业的音乐知识，感受不到音乐带来的乐趣，因此也就难以发挥出音乐本身所要实现的美育功能。

2、选题的意义和目的

本文中的湘西自治州全称是湘西土家族苗族自治州，位于湖南省西北部，云贵高原东侧的武陵山区，与湖北省、贵州省、重庆市接壤。湘西自治州内居住着土家族、苗族、汉族、回族、瑶族、侗族、白族等三十个民族，其中以土家族、苗族居多。由于湘西地理位置偏僻，地处武陵山区，境内山峦叠起，丘陵起伏，多民族杂居，湘西自治州是全国重点扶持的贫困地区，已被列入国家西部大开发的计划之中。由于该地的地域封闭性和交际范围的限制，经济落后，教育基础很单薄、教育改革起步较晚，因此也使得那里的教育面临着严峻的挑战。

随着新课程改革的逐渐深入，大多城市中小学的音乐教育都取得了较为显著的成效。音乐教育作为学校教育的重要组成部分，在湘西自治州这个较为落后的地区有着一定的复杂性、分散性、地方性和落后性等特点。本课题通过对湘西自治州中小学进行了初步的的考察与探索后，对当地中小学的音乐教育的状况有了一定的了解，找出存在的问题，提出解决的对策，对促进该地区的中小学音乐教育教学效果的提升与改善具有十分重要的意义。本人生长在湘西，深知当地地区音乐教育的落后，希望通过本课题的研究可以为推进该地区的音乐教育教学能略尽微薄之力。

湘西地区的音乐文化积淀很深厚，音乐舞蹈更是该民族地区中群众们不可缺少的文化生活内容，因此，大部分研究者把研究的目光集中在对湘西民族传统音乐文化之中，也取得很大的成效。但反观对湘西地区中小学的音乐教育的研究则起步晚，成果极少，且都是以论文与期刊的形式出现，至于专门研究该地区中小学音乐教育的成书目前还没有，可见对其研究的薄弱与缺乏。现对湘西自治州的音乐教育研究分述如下：

1、已有硕士论文研究现状

陈育梅的硕士论文《湘西土家族苗族自治州中小学环境教育现状分析与对策研究》，从教育环境产生的国内国外背景的简单介绍，然后从问卷的调查统计对湘西自治州中小学的教育环境进行了较为客观的评估，后对当地的现状进行分析，发现其中的问题并提出有效发展的对策。该篇论文是对整个湘西州中小学教育环境的状况一个详细的调查概述，对后面中小学音乐的教育的研究提供了可行性的参考价值。

侯杰的硕士论文《湘西多民族杂居地区中小学音乐课程资源开发与利用研究》，该篇论文是结合湘西多民族杂居地区的实际情况，展开对该地区中小学音乐课程资源的研究，对湘西少数民族地区中小学实施音乐课程提供了切合实际的理论指导，扩展了其研究的视野。同时结合音乐人类学多元文化音乐教育的观念，从跨文化这一角度来审视少数民族的音乐文化。不但为少数民族音乐教育的研究提供了新视角，也使少数民族音乐文化的传承和教学资源的开发与利用得到实际的运用，为理论提供了的支撑点。改进传统教育的以音乐教材为中心的教学模式具有促进作用。

王跃辉的硕士论文《湘西自治州农村中小学音乐教育现状调查与对策思考》，该论文从湘西自治州农村中小学的音乐教育为着力点，以过发放回收问卷，统计调查结果与分析这一客观调查来研究当地农村中小学音乐教育的情况。而后对湘西州农村中小学的音乐教育从对湘西各级部门和教育主管部门的几点建议;对如何提升湘西农村中小学音乐教师综合素质的思考和关于建设湘西自治州乡土音乐教材的思考这三个方面提出了发展对策。

2、各类期刊已有研究成果

王蓉芳，唐寅玲发表的期刊《论少数民族地区音乐教育的文化功能：以湘西自治州为例》，本篇文章从少数民族地区音乐教育文化的积淀、文化的传递、文化的选择以及文化创新这四个方面的文化功能进行探讨和研究。

周慧《论湘西多民族地区中小学音乐课程资源的开发与利用》依据湘西民族地区中小学音乐课程资源开发的原则和方式，结合吉首大学音乐舞蹈学院音乐教学实践活动，展开对音乐课程资源实践教学利用的研究，以乡土音乐资源整合为理论前提来提出乡土音乐资源整合的具体做法，以适应新形式下的湘西中小学课堂音乐教学的需求。

杨蓉《湘西地方音乐课程内容资源的开发及利用》在文中分析了湘西地区音乐课程资源的种类，并简要说明了课程内容资源的调查与筛选的方式方法。对该地区的音乐课程的建设有一定的实际意义。

陈瑾《湘西农村音乐教育改革的思考》从对湘西农村音乐教育发展现状及分析入手，提出教育机构在思考当地文化发展的通史，更应重视民族地区有特色的文化传播和继承，并着力于本民族地区的音乐教学研究和传统音乐文化的传承。以湘西传统音乐为突破口，改革农村音乐教育，并提出了新思路：让有特色、简单易学的民间乐器进课堂;结合科学的发生发声，学唱湘西民歌以及利用湘西民间舞蹈资源，开设室外音乐课堂。

田爱萍《湘西农村中小学音乐教育现状》对湘西农村音乐教育观念陈旧、师资力量不足、设备落后等现状进行了调查研究，并提出相应的对策。

陈文静《关于湘西农村音乐校本课程资源开发的一点思考》。作者主要阐述了如何将湘西丰富的地方音乐课程资源引入课堂，其研究成果对开发与利用湘西音乐课程资源，建设具有地方特色的校本课程，有一定的借鉴作用。

龙勤彪的《湘西中小学音乐教育的前景探析——以两河中心小学为例》。从客观上进行探索与分析，从主观上提出一些具有建设性的建议与意见。

肖翠《湘西自治州中小学音乐教育现状与研究》。该文章通过对湘西所管辖两区两县的农村中小学音乐教育整体状况深入的调查研究，整理出了农村音乐教育的问题与不足，细致梳理的问题的形成原因，从而提出相应的解决办法与途径来促进湘西农村中小学音乐教育的发展。

刘廷新的《自治州农村中小学音乐教育的调查与分析》。文章对湘西农村部分中小学的音乐师资力量、教学设备、学校及家长对该门课程重视与认识等方面做了一些调查，指出应从提升认识、更新观念，巩固师资，引进专业人才等方面入手来解决当地的音乐教育问题。

从以上已有成果以及本人所搜集的资料显示，在对湘西自治州音乐教育的研究方面，其成熟的研究成果并不多见，且大多数论文资料都是针对一些常见的教学现象进行论证，并谈一些较为主观上的体会及感想，没能进行更深层次的挖掘及解决所存在的问题，其创新性成果也并不多，可实施性也不强。

本课题将分为四个部分来进行研究。

第一章选题的背景及目的意义

第二章湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育概况

第三章湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育现状调查与分析

第四章湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育发展策略

本课题是通过发放问卷，对湘西自治州地区的中小学进行农村与城市的分层发放，并对这些学校的音乐教师与学生进行随机抽样来进行该地中小学目前的音乐教育情况的了解。通过对部分县市的教育局领导，学校领导、音乐教师、学生以及走访部分学生家长进行调查。从对学校的教学设备、师资力量以及教师的专业素质-本质和教学方式方法等情况来研究。努力分析出教师在实际教学活动中的情况和影响的因素，剖析学生学习的心理状况和影响因素。对以上问题产生的原因做出客观分析，为湘西自治州音乐教育的健康发展找出切实可行的对策。

1、研究难点

湘西自治州辖吉首市和花垣、保靖、永顺、龙山、泸溪、凤凰、古丈这七个县。其各个县市的中小学都较分散，且都距离较远。由于这里特殊的地理位置原因，整个湘西的教育都较发达城市单薄。据本人所了解，湘西州里面发展较快较好，教育也相对比其他县发达一点的城市中小学，对音乐课的重视程度不够，在这个只关注学习分数的教育大浪潮里，大部分学校比较重视学生的主科教学，因为这影响着他们的升学率。而在落后偏僻一点的农村中小学里由于教学设备以及师资的缺乏，音乐教学活动则难以顺利开展。这给湘西自治州中小学音乐教育的研究增加了很多难题。

2、创新之处

首次系统的全面地从各个方面对湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育的情况进行调查与分析。采用发放回收问卷得到最新的数据来统计，掌握一手资料，并客观的分析当地的实际情况。

1、研究思路

第一步，搜集整理湘西自治州中小学音乐教育的文献资料。

第二步，实地调查当地中小学音乐教学情况。

第三步，分析所得调查情况，研究其中的问题，并给出建议。

2、研究方法

本论文在研究相关文献资料的基础上，结合现状实际调查，以理论与实际相结合。

(1)文献研究法：主要通过图书馆书刊查阅以及网络电子书刊、资源等方法搜集文献资料，努力占有第一手资料，力求系统、全面地搜集与研究论题相关的教育资料来进行客观、全面和细致的梳理。

(2)访谈法：选择性的对本课题有关的领导、教师、学生、部分家长及各相关人员进行各种方式的访谈，包括面谈或者电话等。并对所得到的回答进行客观的分析来获取所需的资料。

(3)问卷调查法与抽样法：采用发放问卷，对湘西自治州地区的中小学进行农村与城市的具有代表性的学校来分层发放，并对这些学校的音乐教师与学生进行随机抽样调查来获取所需资料。

20xx.5—20xx.8选题并收集资料，撰写开题报告

20xx.9、16毕业论文开题报告答辩

20xx.10—20xx.3撰写毕业论文，完成初稿

20xx.3—20xx.5修改毕业论文，定稿

20xx.6毕业论文答辩

1、著作类

[2]孟铸群，陈红涛：湘西民族教育研究[m]、北京：中央民族学院出版社，20xx

[3]秦平著：民族教育探索与实践[m]、长沙：湖南教育出版社，20xx.01

2、论文类

3、期刊类

[4]杨蓉、湘西地方音乐课程内容资源的开发利用[j]、民族论坛，20xx，8

[5]陈瑾、湘西农村音乐教育改革的思考[j]、中国农业教育，20xx，03

[6]田爱萍、湘西农村中小学音乐教育现状[j]、大观周刊，20xx，14

[8]龙勤彪、湘西中小学音乐教育现状调查：以两河中心小学为例[j]、20xx，7

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十六

实习生：

指导老师：

小戴在没有去高中实习之前心中有许多的困惑，可能是性格的原因，在别人眼里看来挺优秀的小戴非常的自卑，小戴整日被这样一种心绪缠绕，加之一些注定会有的外力，有一段时间更加的苦闷，于是，整日宅寝室，整日上网，无所事事，小戴甚至自己觉得，小戴堕落了，当然，小戴的小堕落是小戴的秘密，小戴这样昏昏的小情调，不想被人叫醒。在同学忙于找工作，忙于准备考研的时候，小戴没来由的跑去看戏，小戴貌似想寻一种闲暇，并在这样的闲暇里摒弃一切的功利，做一个纯粹的人，但是，经过中国式教育的小戴在每次去听戏的时候，都貌似有一种负罪感，虽然，一方面，小戴在竭力地安慰自己，无功利地亲近我们的传统艺术这事儿不丢人，但是，小戴除了在稀稀落落的花白发丝中感受到强烈的孤独，其实并没有什么其他的收获，好吧，小戴又调入功利话语言说的怪圈中去了。

实习这个东东在俺们系貌似只是一个不情之选，好像是实在找不到地方找钱，或者实在是与学术无缘，才会选择到一个地级市或者县城里为学校免费带课，因为据说小戴要回去实习，近邻朋友之间仿佛都颇有微词，有人说，找个培训班做两个月的事情，又能赚钱，也能得到锻炼，为嘛要跑回去，没出息。有人说，不管怎么说，武汉这边肯定是比县城要好些的，能够享受到的资源是很多的，是县城所没法比的，为你将来的发展，你应该留在武汉。不过，很可惜，小戴因为他的懦弱跟不善人际，在武汉这边并没有合适的出路，招聘会还有网上投简历的那段日子，被打击得一塌糊涂，所以，小戴对于留武汉是不抱啥子希望的。

带着一种惴惴不安的心情，给高中老师打了电话，当我透露说想回去实习的时候，刘老师貌似有些激动，从语调间我晓得了，实习是有眉目的，嗯，就这样，我回去了我的高中母校，为音乐班上课。

自从学了理论专业，我仿佛就得了一种精神病，觉得以前的一切都应该与现在的自己划清界限，所以，即使我曾经学过三年的声乐，而且貌似学得不坏，但是，我在人前老是说，我不会唱歌，小戴本来是喜欢唱歌的，但是，在这样的自我压抑中，仿佛也就不会唱了，所以，小戴在电话里跟老师陈述自己所能教的科目时，主要说的是乐理试唱一类，声乐的话，我只说，我会听，因为在小戴五年的“堕落时光”里，无论功利与否，一直坚持听音乐和现场音乐会，声乐有时候有好的讲座我也去听，比如，戴玉强两次来武音讲学，我想了想，竟然都没落，第一次是零九年某日，第一句话是，唱歌是什么？就是打开喉咙歌唱····，当时自然不解，但现在想来是蛮有道理的，“喉咙”，也就是腔体，如果不打开，怎么能歌唱呢？第二次，就是我来高中实习前不久，那天的气候比较的潮湿，天暗暗的，戴老师讲的是歌曲的艺术表现什么的，有人示范，从咬字到状态，以情带声，时光悄悄溜走，观众不忍分离，好讲座。声乐的音乐会我看的确实蛮多，大一大二几乎场场必到，所以，唱得好的，唱得不好的，听多了自然就能分辨，不过，自从被某些特别垃圾的声乐音乐会伤害到，我对声乐的专场就不报太大的兴趣了，武音的声乐水平，唉，以我的浅见，不给力。好的，以上言论是小戴个人言论，不代表大众意见。

我有一些同学，非常的优秀，几乎神马都会，而且都不赖，我记得有同学上了大学，即使是搞理论的，也还坚持自己掏钱找老师上声乐课，此种精神不禁让小戴黯然神伤，我的可爱的声乐啊。当然，神伤归神伤，不过，一旦系里有嘛事儿，比如，晚会需要唱个民歌呀什么的，小戴那是必须要参加的，为嘛？很不好意思，俺是班草啊。所以，如此种种，希望跟过往划清界限的小戴最终还是生活在过往里。

因为老师的信任，小戴开始重操旧业，第一节课是某日上午的三四节，当时老师通知小戴的时候，小戴正背着他沉重的手提电脑口干舌燥地在校园里瞎逛，是的，小戴是一个喜欢瞎逛的人。小戴因为他的热情，在第一次课上，说了很多的话，这里的学生都很懂事，也晓得尊重老师，一个个巴巴的听，我从他们身上看到了俺们当年的影子，唉，那些逝去的青葱岁月啊。

不过，话说回来，小戴虽然有各种各样的音乐的积累，当然，主要是听觉上的，但是，因为毕竟久未练嗓，不免有些不在状态，所以，小戴跑外面网吧，下载声乐教学的视频，自己也跟着学，很好，小戴通过看视频，很有收获。有趣的是，小戴往往课前一天或者几个小时的空隙里，自学的东东，竟然可以用到课堂上，有时候，学生听懂了，也做得有些样子了，我会很高兴，哈哈，这就叫成就感吧，当然，声乐这个东西，进入教学阶段，周小燕先生说的好，每一个人他的条件，情况都不同，所以，要针对不同的人来采用不同的方法。所以，声乐教学是一个很复杂的过程，小戴或者还在摸索。不过，我尽量在声乐教学中给大家灌输一种观念，那就是，声乐没有成法，不要被某一个人的某一种方法束缚，要多接触不同的老师，不同的方法，然后自己思考，哪一种能够适合自己就用哪一种。我不晓得这样的观念会不会成为他们学习的束缚，因为观念本身便是束缚，想得太多，往往做不出来，所以，我在苦恼这个问题。

就声乐，就说这些。下面说说别的。

小戴除了教授声乐，还教授乐理、试唱练耳，本来想用专门时间再给他们开一门音乐欣赏，但是因为种种原因，大部分的计划都得不到实行，我在实习的前两个星期就列了十几讲的题目，包括古今中外各路类型的音乐，比如，中国的戏曲，民乐，陕北民歌，欧洲古典之莫扎特，贝多芬，肖邦，柏辽兹。还有，因为个人喜好，打算做的八七版的《红楼梦》音乐的赏析，三毛遗响《回声》专辑的欣赏。这两个专题自然要结合文学作品，三毛的可能要讲讲她的另类身世。是的，《红楼梦》是我的爱物，自从高中某个寒假读过之后，便爱不释手了，而且，最先看的这个电视剧也是迄今最完美的版本，所以，要我讲里面诗词配上的音乐，我想，红迷如我，真是巴不得的事情。三毛的书我虽然是大三以后才认认真真地看，但是，我对三毛是喜欢得不行的，我打算一直喜欢下去。《回声》是三毛人生的总结，从童稚时代开始，一直到各种的变故，再到最终的似曾了悟。三毛的词读来并没有太多的韵律感，但是，因为是三毛的文字，又配上这样好的调调，再结合他写过的那些文字跟她的人生经历，这本“书”真是越读越喜欢，越读越有味，嗯，我还想讲讲三毛。不过，有些可惜，迄今为止，我只上过三个专题，即：

第一讲《怎样欣赏音乐》，我起先的初衷还是想通过这一讲给他们一个观念上的解放，还是那句话“音乐何须懂”，想让他们放下包袱，但是，很可惜，我一开口，就觉得自己错了，还是上面那句话，如果观念只是观念本身，它还会是一种束缚，因此，我开始有意识地将自己讲话的时间缩短，将放音乐的时间延长，很奇怪，民族的音响跟流行的音响更能让他们感兴趣。当然，这是我的判断失误了，在一个没有音乐欣赏课的中国高中里，学生根本就没有机会去接触这些西欧的古典音响，所以，缺乏这方面的积累，自然也就缺乏共鸣，缺乏兴趣，第一次课在混乱的嘈杂中结束，我给自己的评价是，基本上是一堂失败的'课。当然，我并不气lei，因为至少知道为什么会失败。

第二讲《悲情肖邦——肖邦钢琴音乐欣赏》，在我刚到高中的时候，某日，我去音乐班瞎逛，学生拉着喊着说要我讲讲肖邦，我说，你们为什么对肖邦这么感兴趣呢？当然，这个问题很幼稚。他们说，因为以前有一个学姐也是学理论的，她的毕业论文写的是肖邦。当然，更多的人说，因为喜欢。然后，我在黑板上用粉笔写下“悲情肖邦”四个字，我说，这四个字也是我学来的，我记得有一本书的题目就是这几个字，作者是中央院儿的一个教授（当然，看过这个书的知道，是于润洋教授），我其实也没怎么看，都是学术文章，估计让大家看也是看不懂的。嗯，小戴自从学了理论，对于考据貌似有些不自然的习惯了，不知是喜是忧。然后，我大而化之地讲了一点肖邦的生平，有学生知道他，凑的很近，做陶醉状，很可爱。这一讲因为有这前面的铺垫，再加之钢琴对于大家并不是陌生的音响，所以讲的时候自然要轻松许多。不过，我还是吸取了上次的经验，将肖邦的爱情跟革命作为讲课的重点，在上课前的一个星期，我翻遍了电脑上所以能够找到的有关肖邦的文论跟书籍，感觉在这样的督促中自己跟着学到了不少知识，因为如果不是这次讲课，我可能永远不知道肖邦到底谈了几次恋爱，每一次恋爱是甜蜜也是痛苦的细腻情思，融入音乐的爱与恨，嗯，收获挺多。这堂课效果果然大有改进，嗯，我对自己很满意。

第三讲《永远的梁祝——陈钢何占豪小提琴协奏曲梁山伯与祝英台欣赏》，因为前两次的课，我在跟刘老师描述效果的时候可能用词不当，所以，可能导致了刘老师的误解，所以，以后本来要用来上这个课的时间还归还了琴房。还有一个原因，因为高二这个学期（xx~xx上学期）要开家长观摩会，所以，必须要让他们有足够的时间准备，所以，一切当以家长会为要。自然，家长会在大家的共同努力下很成功，恭喜他们。小戴因为这一讲准备了许多时日，一则重听音响，对照汪老音乐评论课上明了而过细的说明文字，二则尽量查找有关这首曲子的资料。当然，小戴在听音响跟找资料的重复劳动中，疲惫了。一时间竟然会觉得“梁祝”不过是一堆音响，听不出它后面的东东了，这个时候我会把手头的资料放一放，让自己离它远点。人的感情有时候是可以被透支的。这一讲因此一直拖到今年的开春，我在家过年的时候就有一种担心，担心大家像我一样在家里大鱼大肉吃多了，俗人俗景见多了，会失去一些灵性。当然，这只是我的臆想罢了。高中的孩子，特别是学艺术的孩子，灵性真是一日千里地涨，前几天看着像个地痞无赖，没过几天就文质彬彬的了，唉，真是奇怪。在这样一首“纯情时代的纯情小伙写的纯情作品”面前，我感到了自己的无力，所幸，我请来了薛大师，“从音符到音乐”的讲座很精彩，外国呆过的人就是比国内的孩子有幽默感，学生们惊叹之余或许会有感动吧，嗯，有感动就成功了。

听音乐从功利角度说，可以帮助练耳朵，帮助培养音乐的感觉，反正，多听音乐没坏处。

乐理的教授比较的平常，效果也平平，需要总结的经验是，为什么他们老反印说刘老师讲的他们听的懂，俺们实习生讲的都听不懂，所以干脆不听，我在思考这个问题，并希望寻求解决，我想我还是教少了。试唱练耳各上过五六次（具体次数忘了），方法都差不多，没什么特别新鲜的，也就不说了。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十七

20xx年xx月xx日至6月30日，我在xx县音体美中学初二(2)班进行了为期近三个月的。

音体美中学座落于xx县县城南星路中段。学校占地45亩。建筑面积1xx余平米。学校现有标准教室28个，专用教室18个，教学楼班班有投影仪，教学楼集教学、办公、阅览、实验于一体。学校实行的是寄宿制。学校现有在校生1788多人。音体美中学师资力量雄厚，教职工103人，任课教师88人。中高级教师10人，中级教师93人，省市级骨干教师5名，县级骨干教师和学科带头人11人。

我在那里实习的基本内容包括两部分：课堂教学、班主任工作。此外，还有其他的一些工作：

我实习的班级――初二(2)班，全班有56个学生，是一个很优秀的班级，他们的语文老师，也就是我的指导老师同时还是政教处副主任，颇受关注，他们使用的又是我所不熟悉的新教材，这些都让我颇感压力，因为我作为他们的实习老师，总是要给他们上课的。虽然我生性不是很内向，但是站在讲台上，有那么多的眼睛看你，我还是会感到紧张。所以第一次试讲时，都不知道自己在做什么。通过指导老师韩秀丽老师的帮助和鼓励，我慢慢放开了一些，从心理上克服紧张情绪，不怕出错，终于可以去讲了。由此，我觉得人必须首先敢于去表达自己，不要担心出丑、丢面子，上了讲台以后，下面有那么多双眼睛盯着你，期待着你的表演，所以一定不能胆怯，要镇定从容，大胆地去说去讲，自信地去说去奖。即使自己并不确定某些知识点正确与否，带了讲台之后也不能表现出来。决不能犹犹豫豫，粘粘糊糊。要做到一点――敢于表达自己。

但是怎样才能上好课，怎样才能教好他们，又是是我面临的一个重要而又迫切的问题。

思考之后，我决定先从指导老师的上课风格入手。既然指导老师教的这么成功，学习他的方法、吸收他的经验自然是一条捷径。实习开始的两周，我便专心听指导老师的课，揣摩他的教学风格。指导老师也很负责，很热心地告诉我怎么听课，在课堂上如何观察学生，如何针对不同的情况作出适当的反应，从而提高教学效果。总的来说呢，指导老师的教学风格是把课堂话语权交给学生，用他的话说就是一节课能让所有的学生都在听都能听明白都能学到东西，这堂课就算成功了。至于如何把话语权交给学生，主要就是采用教师点拨法，即设问析疑。所谓设问析疑，是教师首先由一篇课文的切入口入手提出问题，然后引导学生回答、分析疑问并由此转入另一问题，最后把学生引导到预定的教学目标中。通过这种设问析疑，在加上适当的讨论，某些课文再结合文体特点，采用品味法、朗读法进行教学。

法国教育学家第惠多斯说过：教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。那么，怎么去激励、唤醒、鼓舞听课者呢?让他们参与课堂，给予他们更多的机会，惟有这样，学生才会更加的融入课堂，惟有这样，学生的语文水平才会有所提高。设问析疑无疑是一个较好保证学生参与课堂的一种的教学模式。经过多次实践，我发现这种教学模式有颇多好处，具体的说有助于学生思考多方面的意见，增强学生思维的灵活性，发展了学生清晰明白地交流思想和看法的能力，有助于发展学生分析和综合的能力，鼓励学生专心地有礼貌地倾听，使学生的想法和体验得到了尊重，使学生成为知识的共同创造者。总的说来设问析疑可充分增强学生的创造性、口头表达能力、应变能力以及学生的主动性。

在文言文的教学方面，指导教师韩老师很注重诵读法。让学生反复的读，在读中感悟、读中品味、读中鉴赏，在读中受到熏陶。对那些优秀篇章、名言佳句可反复诵读体味，做到“读了又思，思了又读，自然有味，乃至愈读愈有味，趣味无穷。”例如教学《岳阳楼记》这样的`名篇，指导教师就让学生在反复的朗读中骈句整齐、琅琅上口的特点，领略范仲淹“不以物喜，不以己悲“的旷达胸襟以及他那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐“的宏大抱负。读时要求学生要“不可误一字，不可少一字，不可多一字。”进一步做到有轻有重、抑扬顿挫的读出感情来，大大增强了阅读的形象感、意蕴感和情趣感。对要求背诵的文言文，韩老师还加强背诵的指导。其中我了一下读文言文还要遵循诵读的步骤和规律。第一，读准字音;第二，读清句读、读懂文意;第三读美意境与情感。

自xx年xx月xx日进入中学至今，我在此工作也达三个月，在此期间，我做过很多力所能及的事情，主要是在完成了教学任务的前提后帮助学校办公室打一些资料、文件之类的。当然这也是我的强项之一。

在初三学生报名的这段时间里，我主要是帮助校长进行招生信息录入，学生报名自愿的录入。当然，因为没有人指导，在软件的操过程中我走了很多弯路，辛苦录入的自愿信息没有准考证号，然后我又去拷原始资料来重新开始，形成了事倍功半，增加了很多麻烦事。

在这三个月的工作时间里，我最深的感触就是很累但很快乐，我把自己的所有精力都投入到工作中，因此我感觉不到无聊，更觉得充实。我初忠是在此实习期间，为岩脚一中培养几名同学能上台吹葫芦丝。现在我更想的是将这种文化借鉴成为我们整岩脚镇的一种产业，形成一良好的文化氛围。课后测评：

1班：学生比较自觉、听话，在上课时活跃，能放能收，在我的引导下，学生兴趣被很好的调动起来，课堂上课轻松愉快，很成功！

2班：学生董事，活泼，课堂纪律维持得很好，学生发言比较积极，在我的引导下，学生情绪此起彼伏，课堂愉快，很成功！3班学生对音乐较感兴趣，纪律非常好，加上本人对上课堂的把握，学生喜好的了解，将课堂尽量的把持轻松愉乐，学生得到了很好的带动，音乐课成了他们每周的一个期盼，很成功！4班课堂上学生认真但不缺乏活跃，重在引导和鼓励，课堂轻松有序，学生好学，加之我的课堂轻松，故学生特别喜欢。成功！

5班课堂次序、纪律很好，能很好的控制课堂氛围，学生反映良好。七（6）课堂纪律一般，但也能做到收放自如，加以引导学生就会很懂事。

7班、8班纪律涣散，上课时间到了还要花几分钟时间来调整课堂纪律，主要是学生在小学基础比较差，形成了自我放纵、以自我为中心的特点，在后来的时间里，我通过鼓励、引导，有很大一部份学生在我的课堂上纪律变好了。总的来说这部份学生还是可以教的，只是他们的那些习惯一时间很难改过来而已。三个月很快就过去，在6月初，我一度情绪很低落，一想到自己的实习期快要结束，更觉得对一中产生了深深的依恋，虽然在这里的时间累点，但我觉得乐在其中，也学在其中。在后来的日子里，我改变了心态，不是得到就是学到，尽管以后的路程不中一中走，我把我在此学到的东西用起来，我也会走出自己不平凡的人生路。

心得体会：只要用心，没有办不成事的；只要努力，一定会遇见伯乐；对待学生问题上，看到学生的两面性，学生在犯错误的时候不只看到学生的错误，更多的要去看错误后面的原因。实习期结束了，我没有白来，我带起了岩脚一中对音乐课程的爱好，我得到了领导的认可，得到了学生的喜欢，更重要的是，我也在其中学到了很多很多。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十八

艺术教育在促进学生全面的、有个性的发展，形成积极健康的生活方式和审美情趣等方面，具有独特的功能和不可替代的作用。但是，由于各种原因，艺术教育在我国高中阶段，一直没有得到很好的落实。1997年高中新课程改革，国家教育部颁发的普通高中新课程方案，首次将“艺术欣赏（包含音乐、美术两科）”课程列入普通高中必修课程，制定了《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲》（试验），规定“艺术欣赏”总学时为68学时，音乐、美术各34学时；20xx年教育部调整的高中教学计划，将“艺术欣赏”课时增加为96学时。这足以说明国家对艺术教育的重视。

为了全面了解通山县高中音乐课教学状况，20xx年7月26日至8月4日，我利用在xx县职业教育中心高中部见习的机会，围绕高中音乐课程开设、师资、教学设备配置、教学效果，以及如何检测程教学质量等方面，采取随堂听课、问卷调查、谈话、观察等一系列方法，对xx县职业教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音乐课教学情况进行了为期11天的调查。

xx县高中音乐教育，紧跟国家教育教学改革的步伐，从无到有，从零开始发展到今天各类高中都在开设，大多数高中生在接受艺术教育的熏陶。经过几年的教学，也培养建立了一支良好的教师队伍，音乐欣赏教学正逐步走向正规。

通过调查和以往掌握的情况，我深感xx县高中音乐学科的教学状况不容乐观，在各学校普遍未得到应有的重视：

1、课程开设没有达到部颁要求，课时得不到保证。

按照20xx年教育部调整的高中教学计划，“艺术欣赏”课时为96学时，音乐、美术各为48课时，如果按每周一节艺术课计算，普通高中应在高一、高二开设音乐课。但是，由于师资、设备、教材及学校领导把主要精力放在应对高考等原因，无心也无力来抓，通山县高中音乐课实际开课率不足50%。学校没有严格按照部颁要求开课或课时未开足，如xx县职业教育中心高中部只是在艺术专业班开了课；xx二中只在文科班开设了课，理科班则没有开课；xx一中只在高一年级开了一学期音乐课，只完成部颁课时要求的一半。绝大部分学校只在高一年级每周安排一节艺术课，音乐课教学任务根本无法完成，很多教学内容都只能是走马观花、一带而过。

2、教学资料少、设备简陋，无法进行正常教学。

我所到的学校，用于音乐课的教学资料很少，设备简陋，致使教师无法进行正常教学。音乐教师大都提个录音机到教室里上课，不可能做到视听结合，就是想把音乐放大声一点又怕干扰隔壁班的教学，录音机小声点，学生一吵就几乎听不到声音了。学生不喜欢上课本内容，有些老师就迁就学生放些流行歌曲，学生一窝蜂地跟唱，声音大又影响隔壁班级上课，更没有完成大纲规定的教学任务。

3、教学无检查、无考核，放任自流，检测不统一、不规范。

由于艺术科目不纳入考试，有些学校对音乐教学平时无检查、期末也无考核，放任自流。有些学校或教师自己对教学进行检测，也是无从下手，不知道考查什么内容合适，所以检测不规范、不统一。

有的老师认为：“我还是觉得进行笔试好，高中学生学习时间紧，笔试比较好！”，“我平时上课的主要内容有传统歌曲、流行歌曲、名曲欣赏、基本音乐常识等内容，考试的形式主要有：（1）歌曲考试；（2）名曲欣赏笔试，让学生听后说出曲子的名字、曲作者等；（3）基本音乐常识笔试。”或“写一篇关于对自己感兴趣音乐的评论或感想，字数要求300字以上。”或“我设计一份学生音乐成绩单，采取学生自评、互评，任课教师评定相结合的办法填写”。总之，方法五花八门，良莠不齐。

4、教师数量不足，教学水平亟待提高。

（1）艺术教师数量严重短缺。

由于xx经济较为落后，艺术教育还未形成良好氛围，从事艺术教育工作的教师也较少；专业师范院校毕业的.学生寥寥无几，能分配回来的更少。加之艺术教育在学校的地位较低：一般高中音乐教师10－14节为规定课时量，有的艺术教师反映，上学期一周上16节课，在学校还不算满工作量，课时津贴也只是文化课的0.6或0.7，感到很郁闷。音乐教师在政治荣誉、生活待遇等方面都受冷落，严重挫伤了他们的工作积极性，一些原本在校任教的艺术老师或调走或转行。有些专业基础好的音乐教师也远走高飞，到沿海经济发达地区打工去了。由于上述等原因，xx县音乐教师数量严重短缺。如果按部颁要求严格开课，每校需至少应增加高中音乐教师2名。

（2）教师专业素质、教学水平亟待提高。

xx县高中音乐教师第一学历为本科的凤毛麟角，绝大多数都是通过在职进修提高学历。加之近年来没有开展高中音乐教师上岗培训，多数教师不知道怎样上好音乐课。有些刚毕业的教师，把大学里的教学方法完全照搬到中学里来，面对学生现在只喜欢“老鼠爱大米”等流行歌曲的状况，不知道如何正确引导学生。其实很多学生都喜欢上音乐课的！只是需要各位音乐教师做好充分的准备（包括教研、培训、备课等），充分利用多媒体等现代教学手段，把学生的视与听结合起来，播放歌曲时候不只是有声音，而且还有画面，给学生多欣赏现代风格演绎的作品，象欣赏女子十二乐坊、音乐之声、交响动画、演唱会等。当然教师要讲解一些必要的音乐基础知识，但不能讲得太烦太多，不能完全按照书本内容读，让学生基本了解就行了。有条件要多上视听课，这就要求教师要掌握现代教育技术，而音乐教师的计算机水平的确亟待培训提高。

1、切实转变观念，高度重视艺术教育。

音乐教育是素质教育的重要组成部分，是促进学生德智体美劳全面发展的重要途径。加强艺术教育、提高学生审美情趣，对于贯彻落实“以人为本”的科学教育发展观具有重要的意义。各级教育行政部门要高度重视音乐教育，加强对学校音乐教育的督导和评估，将音乐教育作为考核学校和校长工作的重要内容。教学研究部门要加强对音乐教育的研究，举办各种形式的音乐教育研究活动和艺术教育教学比赛，促进学校音乐教育。各级各类学校要切实转变教育观念，树立以学生全面发展为根本的素质教育观，开齐开足音乐教育课程，改善音乐教育设施，提高音乐教师的教学业务水平。要加强音乐教育宣传，让学生和家长、学校和社会都重视音乐教育，营造音乐教育的良好氛围。

2、切实加强音乐教师队伍建设，提高音乐教师的教学水平。

鉴于xx音乐教师队伍的实际情况，借鉴外地的一些经验，我认为可以从这几方面加强艺术教师队伍建设：

（1）学校应聘任专职高中音乐教师；

（2）提倡邻近地区校际间的师资交流及跨校兼课；

（4）聘请符合教师任职资格的艺术工作者到校兼课；

（5）县教育局不定期地组织高中音乐课教学培训班，帮助教师提高教育教学水平；特别是要提高音乐教师的现代信息技术水平，教会教师运用多媒体教学手段，尤其是充分利用丰富的网络资源进行教学。

3、加大投入，添置必需的教学设备。

（2）教科书由文字、乐谱、图片和视听材料共同组成，各部分应紧密结合、整合配套，缺一不可。视听材料要尽可能采用先进的信息技术制作，以获得良好的视听效果。

4、将高中音乐学科建设纳入高中教学管理评估体系。

加强对高中音乐教学的行政管理，将高中音乐学科建设纳入高中教学管理评估体系，并形成制度，长期有效地督促学校按部颁标准开齐开足课时、公正平等地对待音乐教师、积极改善音乐教学条件、切实对学生进行审美教育、提高学生素质。

音乐报告范文可复制粘贴汇总篇十九

在民族音乐学课题研究中，为了体现应有的学术研究价值，音乐调查报告比较注重调查目的、过程、方式、方法的概括介绍以及调查结果的分析归纳，绝大多数调查报告都相应地在标题之下采用常见的“前言（绪论）——正文——结语（总结）”这样的格式（或最后再带一个“附录”）。

第一部分“前言（绪论）”

首先陈述调查目的，开门见山地说明此次调查的原因、对象、需解决的问题、意义和方式方法，其次介绍此次调查的时间、地点、范围和过程。

第二部分“正文”

是调查报告的主体。此部分一般将调查结果分析归纳为若干方面，每一方面突出一个中心内容，用数码或小标题分段，逐项加以陈述。各项内容力求做到先后有序、层次清楚和互有照应，文字、图表和乐谱根据内容要求可以并用。在写法上，每项内容可先列举事实，后予以归纳总结；也可先归纳总结，后列举事实。

第三部分“结语（总结）”

是全篇报告内容的概括总结，展示对这次调查的初步看法、不足之处和有待继续深入调查的问题。

“附录”部分。

可列亦可不列，视调查报告撰写的需要而定。凡是与调查报告内容相关的但又不在正文出现的文件、文献、参考书目、注释等，一般都应在文章最后作为“附录”而予以列出。例如柯琳所撰《白云观道教法事科仪调查报告》，文体格式即为这种不带附录的三部结构。报告前有一段绪言，其后有三个题为“法事科仪的.内容与规模”、“法事科仪的结构和必备用品”、“法事科仪的程序”的段落，这是用三个小标题为目来逐项加以陈述的正文；最后一段是结语。全文为纯客观的文字描述，不作考证、研究和评论，在正文中另列有图表和乐谱。