2023年美术心得体会感谢及收获(通用9篇)

通过这段时间的学习或者工作，我对某些问题有了更深刻的理解。写心得体会时要认真审查和修改，尽量避免错别字和语句不通顺的情况。接下来，我将分享一篇精选的心得体会范文，希望能为大家提供一些借鉴和思路。

美术心得体会感谢及收获篇一

美术，是一门表现艺术和探索自我内心的独特方式。对于我个人而言，美术不仅仅是一种学科，更是一种生活的态度和表达情感的途径。通过多年的学习和实践，我深刻体会到了美术对于我的成长和个人发展的重要意义。在此，我希望表达我对美术的感激之情和对美术带给我的一切的无尽感激。

第二段：美术带给我的启发与成长。

美术给了我一个发现自我的机会。通过绘画、雕塑、设计等创作活动，我逐渐发现了我的独特感兴趣和擅长的领域。每一次的作品都是一个个小型的尝试和突破，无论结果如何，它们都增强了我的自信心和探索精神。通过参加各类美术活动和创作经验，我对自己有了更清晰的认识，并逐渐将这份发现延伸到其他方面，丰富了我对生活的理解。

第三段：美术对我的思维能力的培养。

美术培养了我批判性思维和观察力。在艺术创作的过程中，对颜色、形状、构图等要素的细致观察和分析，让我逐渐培养了批判性的思考能力。我学会了从不同的角度看问题，善于发现事物的本质和内在联系。这种思维模式的培养不仅对于艺术创作有着积极的影响，同时也影响着我在学习和生活中对问题的思考和解决方式。

第四段：美术与情感的交流。

美术是一种情感表达的方式。通过绘画、雕塑等创作过程，我有机会将心中的情感融入作品之中。每一幅作品都是一段与自己情感的对话和释放。这样的活动不仅帮助我解决情绪问题，还让我更深刻地理解并接纳自己的情感。同时，通过观赏艺术作品，我也得以感受到他人的情感和态度，从而培养共情能力和拓宽自我的视野。

第五段：对美术的感激与展望。

感谢美术带给我如此多的成长和启发。正是这门学科，让我拥有了一个可以感受自己、展示自己、表达自己的平台。我将继续保持对美术的热爱和学习的激情，不断提升自己的技能和认知，用美术的方式记录生活、表达情感、传递信息。同时，我也将用自己的力量，为美术事业贡献一份微薄之力，让更多的人能够体会到美术的魅力和力量。

总结：

美术是一扇展开心灵的大门，是一种表现自我的独特方式。通过多年的学习和实践，我深刻体会到了美术对于我的成长和个人发展的重要意义。它不仅给了我一个发现自我的机会，培养了我的思维能力，更让我与情感实现了交流。我感谢美术带给我的一切，展望美术未来的无限可能。

美术心得体会感谢及收获篇二

在艺术的世界里，美术是一种最能表达个人情感和审美追求的方式。通过绘画、雕塑等形式，艺术家可以将内心的感受转化为视觉的艺术语言，让世界更加丰富多彩。在我学习美术的过程中，我深深地体会到了艺术的力量和魅力，同时也感激所有对我学艺的人和事。

第二段：对老师的感谢。

首先，我想对我的美术老师表达最真挚的感谢。老师们不仅传授给我绘画技巧和理论知识，更重要的是，他们激发了我的艺术灵感和创造力。在老师们的指导下，我学会了欣赏艺术之美，学会了发现生活中的细节和美好。他们耐心、细致的教学方式，让我在犯错误中成长，在挫折中坚持，真正体会到了艺术成长的快乐。

第三段：对同学的感谢。

此外，我还要感谢我的美术同学。他们和我一同在课堂上勤奋学习，相互讨论和分享各自的作品。通过和他们的交流，我不仅汲取了他们的经验和见解，也结交了一群志同道合的朋友。在互相鼓励和合作的氛围中，我们互相促进艺术的进步，共同追求更高的艺术境界。没有他们的陪伴和支持，我将会孤独和无助，无法取得如此坚实的艺术基础。

第四段：对家人的感谢。

此外，我还要感谢我的家人对我学艺的支持和鼓励。家人们从小培养了我的艺术兴趣，为我提供了各种艺术素材和工具。无论是为我购买画笔、画板，还是帮我参观展览，他们总是尽力为我创造更好的学习环境。在我遇到艺术困惑和挑战的时候，他们总是给予我坚定的支持和鼓励，让我相信艺术之路上从未孤单过。

第五段：对自己的感谢。

最后，我要对自己说声谢谢。感谢我从小对美术的热爱，让我有机会接触和学习艺术。感谢我始终坚持学习和创作，不论遇到多少困难和挑战，都没有放弃过。正是因为自己的努力和坚持，我在美术领域取得了一些成绩，并在不断尝试和探索中获得了更多的进步和成长。我要对自己说声感谢，因为我相信，只有真心地感谢才能更好地面对未来的挑战和机遇。

总结：

总的来说，学习美术是一条漫长而精彩的道路。我对老师、同学、家人和自己的努力充满了感激之情。感谢他们的指导、支持和鼓励，我才能在这个艺术的旅程中不断前行。无论未来面临怎样的艺术挑战，我都会怀着感恩的心态，保持热爱和耐心，继续追求艺术的美与深度。

美术心得体会感谢及收获篇三

在我还是一个小学生时，我就非常向往美术课上老师跟我们一起画画的情景。可是，当我真正踏入美术课堂时，我才发现这并不是我想象中的那么简单。美术课上有许多技法需要掌握，需要我们对光影、色彩等要素有着深刻的理解。如此一来，我特别喜欢写生这项艺术活动。

写生实际上就是在户外或者室内进行临摹。这样的方式能够让我们更深入地了解绘画要素，更加根据实际情况来进行绘画。在写生中，我最喜欢的是户外写生，因为我可以真切地感受到自然的力量，能够亲身感悟自然风光的美。

在写生中，我有许多的感悟。首先，我发现临摹是一件非常考验细致度和耐心的事情。每一笔每一划都需要经过深思熟虑和反复微调，不能马虎任性，不然结果非常令人失望。还有，写生让我意识到了细节在画面中的重要性。细节的出现能够提高画作的真实感，增强画面的艺术效果。此外，我还学会了更加专业的色彩运用，通过写生来让我更加迅速掌握了只能通过时间和大量的实践积累才能掌握的技巧和经验。

通过写生，我还收获了很多美的感受。比如，大自然赋予我们的美。在写生画面中，我能够清楚感受到每一种自然风景的独特之处，有的是寂静，有的是繁华，有的是雄浑，也有的是婉约。不同的景物都独具特色，迥异风格。此外，写生让我重新认识到，一个人想要在写生中取得更好的成就，需要依靠优秀的老师和同学。这一点点滴滴的学习通过和老师和同学相互推敲分析，对我成长的影响非常大。

总而言之，我的美术写生心得体会及收获非常丰富。比如，我学会了用手描细节、颜色运用、提升画面真实感等，收获了很多美的感受，比如，发现了自然世界的美，以及组成绘画的基本要素。虽然写生绘画过程是一个漫长、痛苦却又充实的过程，但我相信，通过不断的学习和实践，我一定能在美术领域取得更大的进步。

美术心得体会感谢及收获篇四

我们开展了“我有多爱你（二）”、“我对你说”两大主题教学活动。

通过我有多爱你（二）主题中一系列活动，幼儿了解自己是在一个充满爱意的氛围中成长起来的，爸爸妈妈为自己的成长付出的心血及无私的爱。在科学活动“躲起来的3和8”中，幼儿认识了数字“8”，感知数字与数量之间的关系；在美术活动“给妈妈的心愿卡”中，幼儿为妈妈制作心愿卡，表达自己对妈妈的爱；在语言活动“给妈妈的信”中，感受深切的母子之情，能大胆表达自己对妈妈的爱。

我们还开展了“我对你说”主题活动，为幼儿营造一种宽松、自由的表达空间，引领他们在与环境、教师、同伴的互动中，学会仔细倾听他人说话。社会活动“魔语”使幼儿知道说话时要清楚、和气，还要看着别人的眼睛，知道有礼貌的话会给别人带来愉快的感受；语言活动“听音计数”使幼儿进一步感知8以内的数量，理解数字5-8的实际意义；美术活动“我会画信”尝试让幼儿以绘画的方式写信，能清楚表达自己的意思。

本月我们进行了区域环境创设与评比，我班认真对待此次活动，做好充分的准备，将区域环境布置一新。

针对中心行政的半日活动调研，我班教师紧密配合，谐调保育人员，做好各项工作，认真对待此次调研活动。

月底我们还进行幼儿自我服务能力的比赛，我班幼儿在其中表现较好，能又快又好地穿好衣服与鞋子，通过本次的比赛，进一步加强了幼儿的自我服务能力，对幼儿的发展具有积极的意义。

本月我们继续抓好卫生保健工作，谨防红眼病与流感的发生，每天定时做好午睡室、教室、一些日常用品的消毒工作。幼儿园中班三月份工作总结。幼儿每天来园时做到严把晨检关，为做好幼儿疾病的预防工作，防止幼儿间的相互传染，降低幼儿患病机率。教室勤开窗通风，午睡间等按时进行紫外线消毒工作。

本月我们利用家校路路通、家长接送幼儿时间加强家园联系，尽量做到家园互动。由于主题需要，我们还请家长为孩子准备棋类、现代通讯工具、一次性杯子等，家长们都能积极配合我们的工作。月底我们还根据幼儿表现填好宝宝成长录，使家长能够更加直观、更加详细、更加全面地了解孩子在幼儿园中各方面的表现，以便于家长配合。

当然我们的工作中还存在着一些问题，由于班级幼儿人数较多，对于个别幼儿的关注还不够，新插班生还存在一定的常规问题，将在下月继续努力，重点帮助他们建立起良好的常规。

美术心得体会感谢及收获篇五

兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣“的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

（二）《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向，主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养，培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力，推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。借此缘由，我通过对比学习新旧两版课标（2011年版和2022年版），认为新课标在美术学科上的“新”主要体现在以下几点：

新课标提出的艺术核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”与高中美术学科核心素养“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”不同之处在于将“图像识读和审美判断”合并，变成了“审美感知”，强调了课程的综合性，学生的主体地位，将教学回归到人本身，帮助学生发现美、感知美，提升审美情趣。

将以往的按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分，以学习任务为驱动，美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的顺序可以看出，每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点，到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”，再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”。内容设定层层递进，加强了学科间相互关联，逐步培养学生的艺术核心素养。

由以往按四大学习领域划分的单一的、独立的授课方式，转变为整体的、系统的授课方式，强调以任务、主题或项目的形式开展教学，将知识、技能嵌入其中，通过综合性、创造性的艺术实践活动，促进学生深度理解知识、技能，提升综合能力。

虽然这里是以新课标体现在美术学科上的“新”为主要说明，但从该版课程标准名称《义务教育艺术课程标准（2022年版）》可以看出，美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体，这就意味着我们在学习理论或实践的过程中，应该将自己视野扩宽，树立整体意识，不仅要注重学科知识内的纵向衔接，更要注重知识间的横向配合。坚持以素养为导向，重视将知识内化、实践和运用的教学，加强对学生艺术核心素养的培育。

篇三。

新的课程标准，特别注重培养学生人文精神和审美观念。让每个学生积极参与美术学习，促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，陶冶情感，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感。

按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

“造型.表现“”学习领域：观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

“设计.应用”学习领域：了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计，制作的过程，发展创新意识和和创造能力。养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

“欣赏.评述”学习领域：感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

“综合，探索”学习领域：了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间，同时指导教师从人文角度出发，更多地关注学生的体验和感受，并根据学生的不同层次，分别制定不同的评价标准，使学生消除了胆怯，人人参与其中，真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值。

美术心得体会感谢及收获篇六

美术写生是一个充满激情和自由的过程，可以让我们在创作过程中感受到生活的美好和细节，借此提高我们的技巧和表现力。我曾有幸在大学时期参加美术写生课程，从中汲取了许多知识和心得，同时也体会到了创作的快乐。今天我将分享我在美术写生中的体验和收获。

第二段：刻画真实。

在美术写生过程中，我们需要尽可能真实地刻画所看到的景象。就像一位作家需要用精准的文字来刻画人物和场景一样，画家需要用准确的线条和色彩来刻画出自己眼中的世界。在我参加美术写生课程时，我的老师让我们边画边观察，尽可能要求刻画出物体的真实形态和色调。通过这种练习，我不仅提高了自己的观察能力，更加深刻地认识到了创作的细节之处。

第三段：描绘情感。

除了刻画真实的物体，美术写生还能够让我们额外描绘出内在的情感。美术作品不能仅仅只是视觉上的展示，艺术家需要透过画笔来表达情感和思想。在我的第一次美术写生课程中，我感到了很大的压力，因为我不确定如何表达自己的情感。但随着时间的推移，我开始有所进步，能够更好地将自己的情感和思想融入到作品中。我相信这种进步离不开对自己情感的了解和表达。

第四段：交流和学习。

在美术写生课程中，艺术家不仅能够独立思考和创作，还能与其他艺术家进行交流和学习。通过观察其他艺术家的作品，我们能够了解他们的技巧和风格。这种交流不仅加速了我们的学习过程，还能够为我们带来不同的启示和想法。在我的美术写生课程中，我很受益于同学们的意见，并且收到了很多鼓励和支持。我相信这种积极的学习和交流氛围会对我们的创作产生深远的影响。

第五段：总结和收获。

通过美术写生的体验，我深刻地感受到作品创作的美好和细节。我们在绘画的过程中，不仅需要有耐性和细心，还需要环境和情感的支持。当我们用心绘画时，不仅可以看到我们眼中的景象，还可以表达出我们内心的情感和思想。总之，在美术写生的过程中，我们将收获许多不同的体验和收获，并且走向我们艺术发展的新阶段。

结语：

美术写生给了我们展示自己的机会，它还能够让我们更好地思考和表达内心的情感。美术写生和我们的生活不仅紧密相连，更是不可分割的一部分。在我们的学习和创作中，我们需要永远保持对生活的热爱和对艺术的追求，相信这样我们就能够一直创作出更加出色的作品。

美术心得体会感谢及收获篇七

第一段：引言（引出感谢美术带给我的启示）。

美术艺术是一种独特的表达方式，它可以点亮人们的内心世界，开启无限的想象力。在接触美术的过程中，我深刻体会到了它的魅力，并对此心怀感激之情。首先，我要感谢美术给我带来的视觉享受。每当我看到那些优美的画作，我仿佛置身于一个奇妙的世界，感受到了艺术的魔力。通过美术，我学会了欣赏和喜爱艺术品，同时也对美的追求产生了浓厚的兴趣。

其次，我由衷地感谢美术给予我创作的机会。在这个快节奏的社会中，人们常常被琐碎的事务填满时间，忙忙碌碌中很难找到属于自己的空间。然而，通过绘画和雕塑，我能够释放内心的情感，表达自己的思考和感受。每当我在画布上挥毫，或是用手指捏出一个小小的作品，我都感受到了内心的宁静和放松。这样的创作过程不仅让我获得了快乐，更让我明白到艺术创作是一种修炼，可以让我更好地了解自己和世界。

第三段：感谢美术为我带来的启示。

此外，我还要感谢美术给了我启发和思考的机会。通过欣赏名家的作品，我受到了许多艺术家的启发和鼓舞，从他们的作品中汲取了许多灵感。艺术不仅是对于美的追求，更是对于深层次思考的反映。在我欣赏名家的画作时，我看到了他们对于社会问题、人性探究和时代变迁的解读。这些作品引发的思考和共鸣，让我不断反思自己的世界观和价值观，成为我成长过程中的宝贵财富。

第四段：感谢美术给我塑造了审美能力。

在学习美术的过程中，我逐渐培养和提高了自己的审美能力。通过不断的观察、学习和实践，我对于色彩、构图和形式逐渐有了更深刻的理解。这种审美能力不仅在我欣赏美术作品时发挥了重要作用，更在我日常生活中实现了价值。我开始更加关注周围的美，从细微之处发现生活的美丽。这使我更加热爱生活，珍惜每个瞬间。同时，我也更加独立和自信地在审美问题上做出判断和选择。

第五段：总结（再次感谢美术带给我的一切）。

通过美术的学习和实践，我从中获得的远不止是技巧和知识。我感谢美术给予我视觉享受、创作机会、启发和思考的机会，让我拥有了审美能力和对美的追求。同时，我也深刻体会到艺术的力量和影响，它能够激发出人内心最深层的情感和思想。因此，我对于美术心怀感激之情。未来，我将继续不断学习和探索，将美术融入到我的生活当中，创造更多美好的作品。

美术心得体会感谢及收获篇八

我一直在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。却一直感到迷惘。

通过这次听课，感觉自己的收获很多，13节课，每节课的设计思路不同，可以说是各有特色，这对自己以后的美术教学工作也是一个启发。

新课程理念下的美术课应该如何上?怎样上好?这是一直以来我不断思考的问题。通过这13节课，觉得自己开拓了思路，也明确了大的方向。原来的优质课总是给人感觉太过于形式，花哨的东西太多，不太适合日常的教学工作。而这13节课，就是普普通通，平平实实的课，少了很多修饰。但课堂教学效果却很明显。由此可见：一节好的美术课，并不一定要借助电教设备才能达到更好的教学效果。

其次，这些课不仅设计的巧妙，更多地体现了师生间的互动，课堂气氛异常活跃，兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣调动起来了，他们就愿意学，喜欢学。而师生间那种默契的配合也是至关重要的。我就马义老师《有趣的瓶盖》一课来说，老师由易到难，由浅到深，一步一步循序渐进的引导学生，进行设计和制作。同时教师的语言和组织课堂的能力也相当强。课堂气氛活跃而有秩序，他把更多的时间留给了学生，让学生去研究去发现，教师并没有过多的赘述。每一个课堂环节都设计得非常合理。

我觉得这是非常值得我学习的，在每节课前都必须把教材吃透，把握教材重点难点，做到心中有数，这样才能上好每一节课，达到教学目的。

留给我印象最深的另外一节课时年永强老师的《画挂盘》。一开始看到这个课题的时候，我们几位美术老师就说“这节课不好讲”，因为“适型造型“是个难点，学生不容易理解，而年老师采用了一个非常巧妙的方法，他采用游戏的方法，让”小动物找家”，各种小动物找适合自己的家，学生在游戏中轻松的掌握了知识，这一环节，我觉得很有创意。

总之，这13节课，给我们起到了一个引路的作用，给人一种耳目一新的感觉。

美术心得体会感谢及收获篇九

作为一个热爱美术的高中生，在学习美术写生的过程中，我以感性的角度，深刻地认识到了美术写生对于提高我的绘画能力、锻炼我的观察力和艺术素养的重要性。我在实践中获得了很多收获，下面就来谈一下我的体会吧。

首先，美术写生对于提高我的绘画能力帮助很大。在写生的过程中，我们需要仔细观察实物的形态、色彩和构图等细节，将其精确地描绘在纸上。这不仅需要我们对笔触、色彩和线条的运用有更高的要求，同时也需要我们对实体的把握更为准确。这样一来，我们的绘画能力必然会得到更好的提高，而且能更加自如地表达自己的创意和想法。

其次，美术写生有助于锻炼我的观察力。在日常生活中，我们经常会被各种表象所迷惑，而很少有机会去认真观察和思考周围的事物。而在写生中，我们必须以审美的眼光去观察现实中的细节和瞬间，不断去寻找这个世界的美和价值。这不仅可以锻炼我们的观察力，同时也能培养我们的敏感性和洞察力。

最后，美术写生对我自身的艺术素养有很大的提升作用。在写生的过程中，我们可以欣赏到实物的韵律和美感，积累更多的艺术实践经验，拓展自己的艺术视野和审美素养。这种锻炼培养了我对美的热爱和感悟，在面对美的时候，我更容易感受到它的真正价值和内涵。

总之，在美术写生的过程中，我收获颇丰，得到了很多关于绘画、观察和艺术素养方面的提升。这种收获可能不会直接反映在我的成绩和荣誉上，但是，它却对我未来的人生和艺术道路起到无限的意义和价值。