最新新课改艺术心得体会及收获(精选12篇)

心得体会的总结应该客观真实，并带有一定的自我评价。写心得体会时，可以借鉴一些配图、实例或者引用名言警句来增强表达效果。在这些范文中，我们可以看到作者对自己思考和体验的真诚表达。

新课改艺术心得体会及收获篇一

自2021年新课改方案出炉以来，许多学生和家长都对其中对于艺术教育的重视和改革感到欣喜。在新课改中，艺术教育不再是单纯地进行技能的培训和考核，而是将其纳入到全面素质教育的框架中，更加注重学生的情感体验和个性发展。下面，我将从个人角度出发，分享一下自己对于新课改艺术教育的体会和心得。

第一段：课程内容的更新和拓展。

相比于以往的艺术教育，新课改中的艺术课程内容更加丰富和多元化。课堂上不仅传授基本的绘画、音乐、戏剧等技能，还引领学生对于艺术的独立思考和欣赏。以绘画为例，老师会请学生观看一张名画，并发表自己的见解和感受。通过这样的探究，学生能够更加深刻地理解艺术作品中蕴含的思想和文化内涵，同时也激发学生们表达自己情感和思考的能力。

第二段：思想品德的培养和锻炼。

在新课改中，艺术教育也被视为培养学生思想品德的重要途径之一。在音乐课堂上，老师可能会演示一下两首曲目：一首是平淡无奇的流行歌曲，另一首是崇高激扬的古典音乐。很多学生会迅速抢答第一首曲目的歌名，但是只有很少人会认出第二首。为了让学生感受到音乐的力量，老师会再放第二首曲目，并带领学生聆听。在这个过程中，学生们会感受到音乐所表达的情感和思想，也了解到了文化的深刻内涵。这些思想和品德的培养，将有利于以后学生的成长和生活中对于文化的理解。

第三段：创意思维的强化和培养。

艺术教育的一个最重要的目标就是锻炼学生的创意思维能力。在新课改中，教师不再是传授知识的单方面角色，而是更多般导师和指引的位置。在绘画教学中，教师鼓励学生自己找寻拓展想象和创意的契机。比如，让学生想象自己是某个画作品中的人物，问问他们会在画作品中发生什么事情，或者会改变哪些画作品的构图。老师则会帮助学生提供思路和技巧，给予他们更多自主参与的空间。这样的教学模式，有望启发学生们的创意思维能力，也有助于培养学生的解决问题的能力。

第四段：文化素养的提升和提高。

艺术教育和文化素养的提高具有密不可分的关联。艺术符号和表现方式是文化构建和传承的重要载体，因此面对不同艺术形式的课程，学生们将得以接触到更多新的文化形式和艺术形式。这对于学生的个人文化素养的提高是非常有帮助的。例如，在戏剧课程上交流和创作时，学生将有机会了解、理解和探究不同文化中的戏剧文化、戏剧表现方式等方面的知识。全面的艺术教育的注重，使得学生在学习的过程中，更有机会全面地了解自己所处的时代和文化。

第五段：个人文化兴趣的引导和发展。

最后，我想强调的是新课改对于个人文化兴趣的发展和引导。艺术课程作为一个自由、开放的空间，为学生提供了发挥自己个性和兴趣的舞台。由此，学生对于不同艺术形式的认识也渐渐得到了提高和巩固。因此，我们应该注意更好地倾听学生的个性化需求，提供更加个性化的课程和学习资源。当学生对于自己感兴趣的艺术领域产生兴趣和追求时，学习的效果也会得到实实在在的提高，从而在未来的生活中达到每一个学生自己所希望的目标和愿望。

总之，新课改和艺术教育的改革，意味着我们将面对一个全新的教育环境和新的教学模式。通过从个人体会和认识出发，我们能够更好地了解艺术教育的新变革和新需求，并在其中实现合理地应对和提升。希望在未来的艺术教育里，学生们都能够得到更完善的教育和更加出色的自我发展。

新课改艺术心得体会及收获篇二

新课改艺术课程的实施已经取得了初步的成果。我们通过学习和实践，深刻体会到新课改艺术课程的重要性和意义。下面我将围绕“新课改艺术心得体会总结”这一主题，分五个方面来进行阐述。

二、课程设置方面。

新课改对于艺术课程的设置进行了全面的调整和改变。学生除了学习传统的美术、音乐、舞蹈等课程外，还增加了其他形式的艺术表达方式，如手工制作、戏剧表演等。这种多元化的课程设置使得学生在传统的艺术形式中得以更好地发展自己的个性和创造力。在这个过程中，学生们还学会了欣赏和理解不同形式的艺术，增强了审美能力，丰富了艺术素养。

三、教学内容方面。

新课改注重培养学生的实践能力和创造性思维。除了传授艺术理论知识外，更注重培养学生动手实践的能力。在课堂上，教师通常采用互动式教学的方式，鼓励学生自由表达，释放他们的艺术潜能。通过艺术实践的过程，学生们能够感受到艺术的乐趣，提高他们的艺术创作和表达能力。

四、教学方法方面。

在新课改艺术课程中，教学方法也得到了改变。传统的以讲授和传授为主的教学方式被逐渐淘汰，取而代之的是以学生为中心的教学方法。教师在教学中注重激发学生的参与积极性，多采用小组合作、互助学习等形式，鼓励学生们发挥自己的创造力和团队协作能力。这种教学方法使得学生们更加主动参与，增强了他们对艺术知识的学习兴趣，培养了他们的艺术思维和创新能力。

五、评价与展望。

新课改的实施无疑取得了一些成绩，但也存在一些问题和挑战。首先，由于新课程的引入，在教师队伍和教材的更新方面面临一定的困难。其次，新课改的实施需要更多的教育资源和设施支持，对学校和教育部门提出了新的要求。此外，新课改还面临与传统教育观念的冲突和融合问题。因此，我们需要继续加强教师培训和教材研发等方面的工作，确保新课改能够更好地推进。

六、结论。

通过新课改艺术课程的学习和实践，我们感受到了艺术的魅力和教育的力量。新课改的实施不仅给学生们提供了更广阔的学习空间，培养了他们的艺术素养和创造力，更为教育改革注入了新的动力。在未来的工作中，我们将努力解决新课改所面临的问题和挑战，推动艺术教育的深入发展，让更多的学生受益于艺术教育的力量，为建设更加美好的社会贡献自己的一份力量。

通过对新课改艺术心得体会的总结，我们可以看到，新课改教育在艺术课程中的实施给学生们提供了更多的发展机会和创造空间。这一改革不仅促进了学生艺术素养的发展，也培养了学生的实践能力和创新思维。然而，新课改教育还面临一些问题和挑战，需要通过加强教师培训和教材研发等工作来推进。我们相信，在教师、学生、家长和教育主管部门的共同努力下，新课改艺术课程必将取得更加显著的成果，为培养有创造力和艺术素养的新一代做出贡献。

新课改艺术心得体会及收获篇三

艺术是人类培养审美情趣、表达情感的重要方式，然而传统教育中对艺术的教学方式和教学目标存在一定的问题。为了促进艺术教育的发展和创新，我校举办了艺术新课改动员会，本次会议旨在探讨艺术教育的新方法和新理念，提升学生的艺术素养和创造力。

第二段：会议内容与讨论。

本次会议旨在激发与鼓励教师对艺术教育的研究与实践，以培养学生的创新精神与表达能力。会议中，与会者就艺术课程的教学模式、内容与评价进行了广泛的讨论。大家提出了许多有益的意见，如增加学生的自主选择权，引导学生进行艺术实践与创作，以及注重学生的综合素质培养等。这些意见对于我们进一步完善艺术教育的方式和方法具有重要意义。

第三段：会议案例分享。

会议上，来自各学科的教师们分享了一些成功的案例。例如，一位美术老师分享了她在教学中应用“主题创作”的方法，鼓励学生通过观察和思考自己的生活，创作出具有表达力的作品。这种方法不仅能够提升学生的审美能力和创造力，还能够培养学生的观察力和思考力。另外，一位音乐老师分享了他在音乐课上引入多元文化元素的经验。他通过教授不同国家和地区的音乐作品，让学生了解和欣赏不同文化的艺术表达，培养学生的国际视野和跨文化交流能力。

第四段：会议的启示与感悟。

通过参加本次艺术新课改动员会，我深感艺术教育的重要性和前所未有的改革机遇。艺术不仅仅是一门学科，更是一种人的生活态度和审美情趣的培养。传统的教育模式过于强调知识的灌输和传授，而缺乏对学生个体差异的尊重和个性发展的培养。因此，我们需要在艺术教育中注重学生的创造力、表达能力和情感体验，在培养学生综合素质的同时，还要培养学生的文化自信和创新精神。

第五段：总结与展望。

在未来的艺术教育中，我们需要更多地关注学生个体的需求和兴趣，鼓励和引导学生去发掘自己的艺术潜能和创造力。同时，也需要加强与其他学科的融合，促进跨学科的交流和合作。我们相信，在艺术新课改动员会的启发与努力下，我校的艺术教育将迎来更加丰富多样的发展，培养更多具有艺术才华和创造力的新一代。

新课改艺术心得体会及收获篇四

随着时代的发展，教育理念也在不断变革。新课改作为教育改革的重要组成部分，对于艺术教育的改革起到了积极的推动作用。艺术教育是培养学生的创造力和综合素养的重要途径，而新课改以其强调学生主体性、实践性和认知能力的培养特点，为艺术教育的发展带来了新的思路和方法。

新课改在艺术教育中的具体应用主要体现在四个方面：注重学生创造性的培养、强调实践与应用能力的提升、倡导跨学科的教学模式以及加强合作与沟通能力的培养。通过多样化的教学手段和灵活的教学模式，新课改的艺术教育更加注重学生的主体地位，鼓励学生发挥自己的创造性和想象力，培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

新课改在艺术教育中的实施取得了显著的成效。学生们逐渐从被动的接受者转变为积极的参与者，他们通过实践和应用，不断探索和发现艺术的无限可能性。同时，新课改在艺术教育中注重跨学科的教学模式，使学生能够将艺术与其他科目相结合，培养学生综合素养。此外，新课改还强调合作与沟通能力的培养，使学生能够在艺术创作中培养团队意识和合作精神。

第四段：新课改在艺术教育中的挑战与问题。

在新课改的实施过程中，也存在一些挑战与问题。首先，传统的教育观念和教育体制仍然存在，很多教师和学生习惯于传统的教学模式，对新课改的理念和方法不够理解和接受。其次，新课改的实施需要有一支专业素质较高的师资队伍，但目前教师队伍的结构和素质仍存在一定的问题。此外，新课改需要更多的教学资源和教学设备支持，但由于资源分配不均衡，一些学校存在教学条件不足的问题。

面对新课改艺术教育的挑战和问题，我们应该积极思考和探索解决的办法。首先，教育部门和学校应该加大对教师的培训和支持力度，提升教师的专业素养和创新能力。其次，应该加强学校间的资源共享，促进教育资源的均衡分配。最后，我们也要在日常的教学实践中不断创新，探索适合学生成长的艺术教育模式，培养他们的创造力和综合素养。

总结一下，新课改在艺术教育领域的实施给学生的艺术学习带来了新的思维和方式，激发了学生的创造力和艺术表达能力。然而，新课改的实施也面临一些挑战和问题，需要通过全社会的共同努力来解决。只有不断完善和创新，才能使新课改艺术教育更好地为学生的成长和发展服务。

新课改艺术心得体会及收获篇五

第一段：引言（100字）。

艺术新课改动员会是一个具有挑战性和创新性的讨论平台，旨在探索艺术教育改革的方向和策略。我有幸参加了这次会议，并与来自全国各地的专家和教育工作者进行了深入交流。在这个独特的经历中，我领悟到了艺术教育改革的重要性以及我个人在其中的责任和使命。

第二段：认识现状（250字）。

在会议中，与会专家们普遍认识到艺术教育在我国教育体系中的困境和挑战。当前，许多学校的艺术课程仍然停留在“填鸭式”教学模式，重复和机械地教授技能，并缺乏培养学生创造力和审美能力的教育理念。此外，一些学校的艺术教师缺乏专业知识和教育理念的培训，导致他们难以有效地开展教学工作。这种现状严重制约了我国艺术教育的发展和学生的艺术修养。

第三段：探讨改革（350字）。

为了解决这一问题，与会者们积极探讨了艺术教育改革的方向和策略。他们一致认为，艺术教育应该注重培养学生的创造力和审美能力，而不仅仅是技能的教授。此外，艺术教育也要与其他学科相结合，形成跨学科的教学模式，发挥艺术在培养学生综合能力方面的独特作用。另外，还有专家呼吁加强对艺术教师的培训和能力提升，提高他们的教育水平和专业素养。

第四段：个人心得（350字）。

作为一名艺术教师，我深刻地认识到自己在艺术教育改革中的责任和使命。首先，我要更新教育理念，从传统的技能教学模式向培养学生创造力和审美能力的教学方式转变。此外，我也要积极关注艺术教育的最新趋势和研究成果，不断提升自己的专业素养和教育水平。同时，我还要探索跨学科的教学模式，与其他学科的教师合作，为学生提供更全面的教育体验。最重要的是，作为一名艺术教师，我要关注每个学生的个体差异，鼓励他们发挥自己的创造力和想象力，培养他们对艺术的热爱和追求。

第五段：结语（150字）。

通过参加艺术新课改动员会，我收获了许多宝贵的经验和启示。我深刻认识到艺术教育改革的重要性和紧迫性，也明确了自己在其中的责任和使命。我将以饱满的热情和专业的态度，积极参与艺术教育改革实践，为我国艺术教育事业的发展贡献自己的力量。我相信，通过我们的共同努力，艺术教育将为学生们的综合素质发展带来更大的贡献，为社会培养更多具有艺术修养和审美情操的人才。

新课改艺术心得体会及收获篇六

近年来，我国教育体制一直在不断调整与改进，对于艺术教育的改革也不例外。艺术新课改的推行，为学生们提供了更加广阔的舞台，培养了他们的艺术素养与创造力。作为一名艺术教育工作者，我有幸亲身经历了这一改革，下面我将就艺术新课改给我带来的心得体会进行总结。

首先，就是新课改带给我的是教学方法的多元化。在以往的艺术教育中，我们往往只注重培养学生的技能，而忽略了培养他们的创造力和想象力。而在新课改中，我们引入了更多积极灵活的教学方法，多元化的教学策略，使得学生可以通过丰富多样的示范与实践，开发出自己的创造力和艺术表达能力。例如，在美术课上，我们不再只是教导学生如何画画，而是引导学生通过观察与思考来感知事物的美，运用各种材料和技巧进行自由创作，让学生在灵感的驱使下展现出自己独特的艺术触角。

其次，新课改的推行还带来了艺术学科的综合性。在传统的艺术课程中，学生往往只是单一地接触到一种艺术形式，限制了他们对艺术的整体认识。而新课改中，我们通过将不同的艺术学科进行有机融合，使得学生能够拓宽自己的艺术视野，培养出更加综合性的艺术能力。例如，在音乐课上，我们不仅教授学生音乐的基本知识和技能，还将其与舞蹈、戏剧等其他艺术形式进行结合，进行综合表演，培养学生的表演能力和团队合作精神。这种综合性的教学模式，不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够培养他们的综合能力，使其在艺术领域具有更广阔的发展空间。

进而，新课改也强调了艺术与生活的结合。在过去的教学中，艺术往往只是为了艺术而艺术，与学生的日常生活联系较少。而新课改中，我们注重将艺术与学生的生活经验相结合，使得艺术教育更加贴近学生的实际需求。例如，在戏剧课上，我们倡导学生关注生活中的故事与情感，通过舞台表演来当代化地表达和诠释这些人物与故事。通过这样的实践，学生不仅可以深入了解艺术的真谛与内涵，还能够培养自己的情感表达和沟通能力，使艺术真正走入生活，让生活充满艺术的色彩。

最后，新课改在艺术教育中注重了学生的主动性和创造性。过去的教学中，学生往往只是被动地接受知识，按照老师的要求进行作品创作。而在新课改中，我们更加倡导学生的主动探究和创新思维，通过情境化的教学设计，激发学生的探索欲望和创造能力。例如，在舞蹈课上，我们不再只是教授学生一些固定的舞步和动作，而是通过激发学生对舞蹈的兴趣和好奇心，引导他们自主学习和创作舞蹈作品，培养他们的表达能力和艺术灵感。这种学生主动性的教学模式，不仅能够提高学生的学习积极性，还能够培养他们的独立思考和问题解决能力，为他们未来的发展打下牢固的基础。

总之，艺术新课改为我们提供了更加广阔的教学舞台和培养空间。通过多元化的教学方法、综合性的学科结合、生活与艺术的结合以及学生主动性和创造性的培养，新课改使得艺术教育更加贴近学生的实际需求，更加有针对性地培养学生的艺术素养和创造能力。作为艺术教育工作者，我们应该深入体会新课改的理念和意义，不断探索创新的教学方式和方法，推动艺术教育的进一步发展。

新课改艺术心得体会及收获篇七

作为一名教育工作者，我非常高兴参加了新课改艺术教育的培训项目，这是一次非常难得的机会，让我深入了解课堂教学的最新趋势。在参加过整个项目之后，我深刻认识到，艺术教育对于学生的成长和发展非常重要。本文将探讨一下，为什么艺术教育如此重要，以及我在新课改艺术教育培训中的体会和心得。

第一段：艺术教育的重要性。

艺术教育在学生的成长与发展方面，具有非常重要的作用。艺术教育可以带给学生更为丰富的体验和视觉感受，同时也可以提高学生对生活的审美能力，培养学生的想象力和创造力。此外，艺术教育可以提高学生的自信心与自尊心，并且可以帮助学生更好地管理情绪，培养其健康的心理素质。综合来看，艺术教育非常有重要的意义，可以对学生的未来发展产生一定的积极影响。

在参加新课改艺术教育的培训过程中，我深刻感受到了新课改艺术教育的重要性。通过丰富的活动和讲座，我对如何更好地教授艺术课程有了更深入的认识和了解。同时我还学到了不同的教学方法与策略，以及如何课程横向整合，从而让学生在多个学科中得到艺术教育的融合。

第三段：学生受益良多。

新课改艺术教育将艺术呈现为一种更加全面的教育方式，将不同的学科融合在了一起，扩展了学生的教育视野。这种教育方式引起了学生极大的兴趣和好奇心，不仅开阔了学生的视野，还提高了学生的英语和数学课程的成绩。学生通过实践与艺术分享，发掘自己的才华，并拥有了更多的信心与自豪感，使他们在未来的发展中具备了更为优势的资源。

第四段：班级氛围更为谐美。

在新课改艺术教育的指导下，班级形成了更为自由、谐美的氛围，学生可以在这种氛围下尽情发挥自己的才能与创造力。通过艺术的表现，学生可以更轻松地表达自己的情绪和想法，从而促进了班级中同学之间的理解和沟通。班级中的师生互动也更加平等，学生的自主学习能力得到了发扬，从而为他们有效的发展奠定了基础。

新课改艺术教育通过培训项目，在全国范围内推广其理念和方法，并在实践中获得了极其积极的反响。这种新型教育的方式是对传统教育的一种发展和改进，也是为适应21世纪学生素质要求和需求而做的理论完善和实践探索。新课改艺术教育虽然发展得很快，但仍存在不足之处，需要持续进一步的探索和发展，让更多的学生受益。

综上所述，艺术教育对于学生的身心成长和自我发展有着巨大的促进作用。在新课改艺术教育的指导下，班级氛围更为谐美，学生受益良多，并且新型教育的发展也是势不可挡。当然，艺术教育的改进还需要我们教育工作者持续不断地努力，为学生的更好发展提供更为精细化的服务。

新课改艺术心得体会及收获篇八

一、引言（200字）。

艺术教育始终是教育改革的重要组成部分，在新的全球化时代，培养学生的艺术素养迫切需要进行更新、改革。为了适应社会发展的需要，大量的教育原则和方式已经发生了根本性的改变，而艺术课程改革自然也不可忽视。最近，我参加了一次艺术新课改动员会，并有幸成为其中的一员，充分感受到了艺术新课改所带来的转变和影响。在这次动员会上，参与者们分享了自己的心得体会和对改革的看法，给我留下了深刻的印象。

二、背景介绍（200字）。

艺术新课改动员会是由一群教育界的专家和艺术教师组成的学术团体，旨在推动艺术教育的改革和提高学生的创造力。动员会期间，我们进行了一系列的研讨会和工作坊，介绍了最新的教育理念和实践经验。这次会议的重点是如何通过新的课程设置和教学方法，培养学生的创造力和艺术鉴赏能力。参与者们还分享了一些成功的案例和教学经验，让我对艺术新课改有了更深入的了解。

三、心得体会（400字）。

在这次动员会上，我受益匪浅。首先，我深刻认识到艺术教育应该强调学生的主体性和创造性。传统的艺术教育往往以技法的传授为主，而忽略了学生个体的创造力。而艺术新课改强调学生的主体地位，鼓励他们独立思考和表达。我们应该为学生提供更多的自由空间，让他们发挥自己的想象力和创造力，从而培养他们的艺术鉴赏能力。

其次，艺术新课改也需要将传统的课程内容与现代艺术的发展相结合。随着社会的快速发展，艺术形式和风格也在不断变化。艺术教育不能止步于传统的技法教学，而应该关注学生对当代艺术的理解和欣赏。在动员会上，我们分享了一些如何将当代艺术融入课堂的方法，让学生更好地理解和欣赏现代艺术作品。

最后，我认识到艺术教育应该注重培养学生的艺术思维和审美能力。艺术思维是一种独特的思考方式，能够培养学生的创造力和问题解决能力。而审美能力则是培养学生对美的感知和评价能力的关键。在动员会上，我们学习了一些培养学生艺术思维和审美能力的方法，并针对具体的年级和课程进行了讨论和分享。这些经验对我来说非常宝贵，我相信可以在实际教学中得到应用。

四、对改革的看法（200字）。

通过参加艺术新课改动员会，我更加坚定了推动艺术教育改革的信念。新的课程设置和教学方法能够更好地满足学生的需求，激发他们的创造力和艺术热情。我认为，我们应该积极推进艺术教育改革，培养更多具有创造力和艺术鉴赏能力的学生，为社会发展做出更大的贡献。

五、总结（200字）。

参加艺术新课改动员会让我对艺术教育有了更深入的了解和认识。我学会了将学生放在教学的中心地位，注重培养其主体性和创造力。同时，艺术新课改也应该与现代艺术相结合，关注学生对当代艺术的理解和欣赏。最重要的是培养学生的艺术思维和审美能力，让他们具备更多的艺术素养。我希望能够在实际教学中应用这些理念和方法，为艺术教育的改革做出自己的贡献。同时，我也希望能够和更多的教育工作者一起努力，共同推动艺术教育的发展和改革。

新课改艺术心得体会及收获篇九

随着新课改的推进，艺术教育也经历着翻天覆地的变化。在这个变化的过程中，我深受启发，不仅对艺术教育有了更深刻的理解，也体会到了新课改对学生以及教师的积极影响。在本文中，我将分享我对新课改艺术教育的心得体会，总结其中五个关键点。

首先，新课改强调的是学生的主体性。在以往的艺术教育中，教师往往扮演着“讲解员”的角色，传授知识给学生。然而，新课改将教师的角色转变为引导者与合作者，鼓励学生参与到艺术创作的全过程中。在这样的教学模式下，学生的创作能力得到发展，他们能够更充分地发挥自己的想象力和创造力。这使得艺术教育更加个性化和多样化，增强了学生对学习内容的兴趣和参与度。

其次，新课改注重跨学科的整合。艺术作为一门综合性的学科，与其他学科有着密切的联系。新课改将艺术与科学、数学、语言等学科进行整合，通过跨学科的学习，激发学生的学习兴趣，培养出全面发展的人才。例如，在绘画课程中，学生可以通过点、线、面的运用，培养自己的空间感知能力；在音乐课程中，学生可以学习到节奏的概念，进而提高数学的理解能力。这种跨学科的整合使得学生在学习中能够更好地将各种技能进行结合，提高综合素质。

第三，新课改强调实践与体验。在过去的艺术课堂上，学生往往只是被动地接受知识，没有机会亲身实践。新课改提倡“学以致用”，注重学生的实践与体验能力的培养。通过艺术创作、表演等实践活动，学生能够更深入地理解和掌握学习内容，培养实际操作的能力。例如，在戏剧课堂上，学生可以通过表演、角色扮演等方式来体验不同角色的情感与思维，提高自己的表达能力和团队合作能力。实践与体验的重要性，使学生的学习更加生动有趣，培养了他们的动手能力和创造性思维。

第四，新课改注重情感与审美的培养。艺术不仅仅是技术的运用，更是情感和审美的体验。新课改强调培养学生的情感和审美能力，使其能够欣赏、理解和创造艺术作品。通过对艺术作品的鉴赏和分析，学生能够培养出对美的感知和理解能力，提高自己的审美意识。同时，通过创作艺术作品，学生能够表达自己的情感和思想，增强他们对人生和世界的感悟。

最后，新课改强调教师的专业素养。教师是艺术教育的重要载体和引导者，在新课改中，教师的角色更加突出。他们需要具备扎实的艺术专业素养，理论知识，教育教学方法和技能等，以更好地指导学生。为了提升自己的专业素养，教师需要不断学习和提高，与时俱进。只有具备优秀的专业素养，才能为学生提供更好的艺术教育服务。

综上所述，新课改艺术教育的实施，在学生和教师中都产生了积极的影响。通过学生的主体性、跨学科的整合、实践与体验、情感与审美的培养以及教师的专业素养的强调，艺术教育变得更加全面、个性化和多元化。我们对未来的艺术教育充满了希望，相信这种新的教育模式将为我们培养更多具有创造力和综合素质的人才。

新课改艺术心得体会及收获篇十

2019年9月1日，我国新课程改革正式实施，艺术教育也发生了重大变化。作为一位艺术教育工作者，我深刻地体会到了新课改带来的改革和挑战，也受益于新的教学理念和方法。在这篇文章中，我将分享我的新课改艺术心得体会。

新课改下的艺术教育，更加注重学生的实践能力和创新思维，通过让学生参与现实生活中的艺术实践，培养他们的艺术素养和审美能力。艺术教育教育的要点转变为“观察-实践-评估-创造”，还加入了游戏化的教学方式，让学生通过玩乐体验学习艺术。

新的教学理念和方法，带来的是新的挑战。传统的艺术教育，培养的是学生的技术性和表现性，而新课改下的艺术教育，需要更多的实践、创意、并与现实生活接轨。因此，教师需要对自己的教学方法进行改进和提升。

在新课改艺术教育的教学中，我感受到了学生的主动性与积极性的提升。在以前，我们讲授的过程中，学生由被动成为了主动，“观察—实践—评估—创造”四个步骤的过程中，让学生在实践中形成对艺术的理解，“创造”等环节，更是让学生充分展示自己的想象力和创造力。

新课改背景下的艺术教育，面对的是未知的、充满挑战的未来。但我相信，通过新课改的教学方式和理念，我们可以创造出更加优秀的艺术人才。同时，更加注重实践和创新的教学方法，将更多适应现实生活和社会需求的人才培养为未来社会中的人才。相信新课改下的艺术教育会走向更加理性化、智能化的方向，拥有一个更加美好的未来。

新课改艺术心得体会及收获篇十一

艺术教育在学校教育体系中一直扮演着重要角色，不仅能够培养学生的审美能力和创造力，也有助于他们全面发展。然而，过去的艺术教育往往局限于传统的绘画和音乐等一些艺术形式，缺乏与时俱进的元素。为了适应当今社会的发展需要，艺术新课改应运而生。这是我近期参与的一项实践性课程，我在其中获得了许多宝贵的经验和体会，下面我将进行总结。

首先，艺术新课改注重培养学生的创造能力和实践能力。过去的艺术课程往往注重理论知识和技巧的讲解，缺乏实践的环节。而艺术新课改则重视学生的主动参与和实践操作。我们不再仅仅学习如何绘画和演奏，而是更加注重思辨、创造和表达。通过这样的实践性教学，学生们可以更好地理解和掌握艺术的本质，并将其应用到实际生活中去。我发现，在实践性的学习中，学生们更有动力去探索和尝试，他们的创造力大大增强，更加愿意为艺术付出努力。

其次，艺术新课改注重跨学科的融合。在过去的艺术教育中，艺术往往被单独存在，与其他学科相对独立，学生们容易将其视为一门“附加”的科目。然而，艺术实际上是与其他学科密切相关的。艺术新课改通过在不同学科之间建立联系，使学生们更好地理解和应用艺术知识。例如，在学习绘画时，我们可以结合数学学习透视法，结合科学学习颜料的成分等。这样的跨学科融合有助于学生们深入理解和运用艺术知识，并将其与其他学科的知识相互渗透。

此外，艺术新课改注重培养学生的团队合作和沟通能力。在过去的艺术教育中，学生们通常都是拿着画笔或乐器独自埋头工作。然而，在现实生活中，艺术往往是一个团队合作的过程。艺术新课改通过组织学生们一起完成艺术项目，鼓励他们相互交流和合作。我们需要互相协调和沟通，分工合作，最终完成一个共同的艺术作品。这样的团队合作有助于让学生们学会与人合作，培养他们的沟通和协作能力。

最后，艺术新课改注重培养学生的审美能力和文化意识。艺术不仅仅是技能的培养，更是一种文化的传承和表达。艺术新课改通过引导学生们欣赏和理解不同的艺术形式和文化传统，培养他们的审美能力和感知能力。我们学习了不同时期和不同地域的艺术作品，了解了它们背后的文化背景和艺术思想。艺术教育使我们的视野更加开阔，让我们能够更好地理解和欣赏世界上的不同艺术形式。

综上所述，艺术新课改是一种值得推崇的艺术教育改革。通过实践性教学、跨学科融合、团队合作和培养审美能力，艺术新课改有效地提高了学生的艺术素养，使他们能够更好地理解和运用艺术知识。作为学生，我深刻体会到了艺术教育的重要性和价值，也对艺术的魅力有了更深的认识。我相信，通过艺术新课改的改革努力，艺术教育会在未来发展中不断改善和提高，为更多的学生带来更多的机会和收获。

新课改艺术心得体会及收获篇十二

第一段：引言（100字）。

艺术教育作为学校教育的重要组成部分，一直在不断探索和创新。近年来，随着艺术新课改的推进，艺术教育取得了一系列积极成果。我作为一名参与其中的教师，深受益于这一改革，通过参与艺术新课改的实践，我有了更多的体验和认识，对于艺术教育的重要性有了更加深入的理解。在这篇文章中，我将分享我在艺术新课改中所得到的心得体会和总结。

第二段：突破传统教学模式（250字）。

艺术新课改对于传统的艺术教育模式进行了突破，注重培养学生的创造能力和实践能力。在实践中，我试着运用“情境教学”、“任务型教学”等方法，给学生创设一个真实的情境，鼓励他们进行积极的艺术实践。通过自主观察、思考和实践，学生们发现问题，并通过艺术的方式进行解决。这样的教学模式不仅提高了学生的学习兴趣，也培养了他们的创造性思维和实践动手能力。

第三段：培养学生的审美能力和艺术情趣（300字）。

艺术新课改强调培养学生的审美能力和艺术情趣，我把这一理念融入到我的教学中。通过观摩艺术作品、参观艺术展览以及参与艺术作品欣赏活动，我给学生展示精彩的艺术作品，激发学生的兴趣和热情，培养他们的艺术欣赏能力。同时，我也鼓励学生自己进行艺术创作，让他们在实践中体会艺术的魅力，并通过自己的作品表达自己的情感和思考。

第四段：跨学科融合，拓宽学生的视野（300字）。

艺术新课改鼓励跨学科的融合，我尝试将艺术与其他学科进行有机结合。在语文课上，我引导学生通过绘画、写作等方式进行文学创作;在数学课上，我通过艺术形象化的表达，使学生更好地理解抽象概念;在科学课上，我鼓励学生运用艺术的方式进行实验和观察。这种跨学科的融合不仅丰富了学科知识的内涵，也提高了学生的综合能力和创造力。

第五段：结语（250字）。

艺术新课改为学生的艺术教育带来了革命性的变化。通过突破传统教学模式，培养学生的审美能力和艺术情趣，跨学科融合等创新方式，艺术新课改为学生提供了更广阔的舞台，拓宽了他们的视野。作为教师，我深深感受到这一变化带给学生的巨大影响，同时我也看到了学生们在艺术教育中逐渐成长和进步的身影。我将继续坚持艺术新课改的理念，不断创新教学方式，为培养更多具有艺术情趣和创造力的学生而努力。