2023年cad绘画心得体会范本(优质12篇)

心得体会可以让我们更深入地认识自己，触及内心的真实感受和思考。写心得体会有几个关键要点需要注意，首先要有明确的主题，确定要总结和概括的内容。其次，要注意结构的合理性，可以按照时间顺序、因果关系或主题分类等方式进行组织。此外，语言表达要准确清晰，重点突出，同时要注重自我思考和感悟，避免简单罗列事实。最后，可以通过与他人交流、查阅相关资料等方式，进一步丰富和提高心得体会的质量。小编搜集了一些有关心得体会的优秀范文，希望能给大家提供一些启示和灵感。

cad绘画心得体会范本篇一

CAD(ComputerAidedDesign)是计算机辅助设计的缩写，是一种应用计算机技术进行产品设计的方法。作为一个工科学生，我在学习和实践中对CAD有了一些深刻的体会。CAD技术的应用不仅极大地提高了设计效率，而且使设计更加精确，具备更多的创意可能。在本文中，我将分享我对CAD的心得体会。

首先，CAD技术的应用大大提高了设计效率。相比传统手绘设计，使用CAD工具可以快速绘制出设计图纸。CAD软件提供了丰富的绘图工具和功能，比如绘制直线、曲线和多边形等，以及快捷的编辑和修改功能。这使得我可以轻松地实现各种设计元素的调整和修改，大大节省了时间和精力。另外，CAD软件还能够提供自动绘制和排列工具，能够根据一些设计参数自动生成复杂的图形和模型，这大大减少了重复劳动。因此，我认为CAD技术的应用对于提高设计效率至关重要。

其次，CAD技术使设计更加精确。在CAD软件中，设计者可以精确地定义尺寸和距离，确保设计的准确性。CAD软件提供了可以测量和调整尺寸的工具，设计者可以根据需要随时改变设计尺寸，并及时看到效果。与传统手绘设计相比，CAD软件更加精确，不容易出错。此外，CAD软件还能够提供实时的反馈和提示，如在绘制过程中对不符合要求的操作进行警告。这使得我能够更加专注和仔细地进行设计工作，确保每一个设计细节都符合规范和要求。

再次，CAD技术为设计者提供了更多的创意可能。CAD软件不仅提供了多种绘图和编辑工具，而且支持三维建模和渲染。这使得设计者可以更加直观地呈现设计效果，更好地展现自己的创意。通过CAD软件，我可以在设计过程中进行虚拟实验和测试，快速尝试不同的设计方案，并对其效果进行评估。此外，CAD软件还能够导入和导出不同文件格式，使得设计方案可以与其他软件进行交互和协同。因此，我认为CAD技术的应用可以激发设计者的创造力，并且提供更多实现创意的可能性。

最后，我发现学习和掌握CAD技术对于我未来的职业发展至关重要。在现代社会，工程设计和制造领域对于CAD技术的需求越来越高。掌握CAD技术不仅可以提高我的竞争力，还能够为我未来的工作提供更多机会。通过学习CAD技术，我能够更好地理解和应用设计原理和工程知识，提升自己的设计思维和解决问题的能力。同时，CAD技术的不断发展也要求我不断地学习和更新知识，保持与市场的同步。因此，我将继续努力学习和掌握CAD技术，不断提高自己的技能水平和专业素养。

综上所述，CAD技术的应用使设计更加高效、精确，并提供了更多的创意可能。通过对CAD的学习和实践，我意识到CAD对于工程设计的重要性，并对我未来的职业发展提供了很大的帮助。我相信CAD技术将在未来继续发展和创新，为设计师和工程师们带来更多的机遇和挑战。

cad绘画心得体会范本篇二

CAD（计算机辅助设计）是一种基于计算机技术的设计工具，通过使用CAD软件，我们可以轻松地完成各种设计任务。在我开始学习CAD之前，我对它一无所知。然而，通过学习和实践，我逐渐发现了CAD的各种优势和心得体会。

首先，CAD为设计师提供了一个高度灵活和可视化的设计环境。与传统设计方法相比，CAD软件可以实现设计的实时预览和修改。这使得我们能够更直观地理解和调整我们的设计概念。在我的学习过程中，我发现CAD所提供的设计环境远比手工绘图更具交互性和可变性。通过使用CAD软件，我能够快速有效地测试和修改各种设计方案，直到找到最佳解决方案。

其次，CAD还能够提升设计效率和准确性。相对于手工绘图，CAD软件大大缩短了设计的时间。设计师可以通过简单的鼠标点击和命令输入快速完成各种绘图和设计任务。此外，CAD软件还具有自动化功能，可以根据设计需求生成符合标准的图形和图纸。这不仅提高了设计的准确性，还可以避免繁杂的手工重复工作。在我使用CAD软件时，我发现我可以更专注于设计本身，而不是浪费在繁琐的图纸制作上。

另外，CAD也为设计师提供了更强大的设计功能。通过CAD软件，我们可以使用各种高级的绘图和建模工具，以及广泛的图形库和资源。这使得我们能够更加容易地创建复杂和高精度的设计。此外，CAD软件还支持二维图形到三维模型的转换，使得我们可以更好地理解和展现设计概念。我在使用CAD软件时，深深体会到了它带来的设计能力的提升，我能够更加自如地表达和实现我的创意。

此外，CAD还提供了设计文件的方便共享和版本管理。通过CAD软件，我们可以轻松地将设计文件以电子方式保存和传输。这消除了传统图纸需要纸质传递和复制的麻烦。同时，CAD软件还支持多人同时协作设计，使得设计团队可以更加高效地合作。此外，CAD软件还提供了版本管理功能，可以方便地追踪和管理设计过程的改动。在我与团队共同合作开展设计项目时，CAD给我们带来了协作和版本控制的巨大便利。

综上所述，通过学习和实践CAD，我深刻体会到了它的各种优势和设计能力的提升。CAD为我们提供了一个高度灵活、可视化和高效的设计环境。它不仅大大提高了设计效率和准确性，还提供了丰富的设计功能和方便的共享与版本管理。在未来，我相信CAD会继续在设计领域发挥重要作用，并继续创新和改进，使得我们的设计工作变得更加高效和精确。

cad绘画心得体会范本篇三

学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。

这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。

仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。

通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。

通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。

美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。

通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。

虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。

cad绘画心得体会范本篇四

通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。

课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。

唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。

中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。

唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。

人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。

在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。

cad绘画心得体会范本篇五

计算机辅助设计软件（CAD）已在工程、建筑、制造等方面得到广泛应用。作为一个设计师，我也深刻地感受到使用CAD软件对于图纸绘画的便捷和高效。在长期的使用过程中，我积累了一些绘画心得和体会，即使其中一部分看似非常简单，但也是我一直坚持的技巧。下面我将分享一下我的一些心得体会，希望能够帮助到您。

第二段：构图。

良好的构图是制作读图简单化的关键，同时也是图纸制作的基础。因此，设计师应该考虑好整个图纸的布局和比例，并合理安排细节，如图例和文字注释。在绘制图纸之前，应该先绘制轮廓线，从而更好地促进构图的安排。

第三段：标注。

在图纸绘画中，标注起着至关重要的作用。标注涉及图纸中各种尺寸和数值，并且应尽可能地准确和清晰。标注应该按照规格书的要求进行，同时避免使用错误的维度。另一个需要注意的是，当特定标注与其他部分相矛盾时，应该首先检查规格书，以免造成误解或错误。

第四段：总结。

总的来说，CAD软件具有非常高的灵活性和便捷性，但它并非万能的。在图纸绘制的整个过程中，设计师应该积极思考并避免机械的流程操作。图纸绘制过程中，需要注重细节和精度，同时灵活应对各种需求。此外，对于一些常见的绘图工具和函数，需要熟练掌握并加以应用。总之，图纸绘画需要时间、精力和专注，只有经过反复的修改和完善，才可以得到优秀的作品。

第五段：结语。

在原则和技巧之间，心态也是至关重要的。既然您选择了用这种方式进行图纸绘制，那么您必须为自己注入足够的精神力量，认真对待每一幅图纸。希望我的一些心得体会与技巧，对您在图纸绘画中起到一定的帮助和启示。愿您在这个过程中，得到满意的结果。

cad绘画心得体会范本篇六

随着科技的不断发展，计算机辅助设计（CAD）绘图已经成为了现代绘图的主流。一方面，这种方法可以大幅度提高绘图的效率和精度，另一方面，也带来了许多需要注意的问题。在这篇文章中，我将分享我在使用CAD绘图的过程中所获得的心得体会。

第二段：技术层面的体会。

首先，我想探讨一下CAD绘图在技术层面上的体会。我发现，在使用CAD进行绘图时，不论是线条的粗细或者轨迹的长度，在CAD中都可以轻松地进行调整。同时，对于颜色和渐变等细节的处理也可以更加精确和自由。此外，使用CAD还可以通过简单的命令来快速实现图形的复制、旋转和对称等操作，大大节约了时间和精力。总而言之，在技术上使用CAD绘图可以让我们变得更加高效和精简。

第三段：审美层面的体会。

除了技术上的优势外，我在审美层面上也有了更深刻的认识。在使用CAD绘图时我们要更加谨慎和严谨，因为我们可能会在绘图之前将一些重要的细节漏掉。另外，在CAD中，我们也要注意线条的平滑和整洁，以保证绘图的美感和质量。因此，CAD绘图要求我们在审美方面更加注重细小的差别和微妙的变化，这对于我们提高审美眼光是非常有帮助的。

第四段：设计思维的体会。

CAD绘图还帮助我提高了设计思维。在CAD绘图过程中，我们可以通过使用不同的工具来实现不同的设计功能，这样可以更好地帮助我们理解设计中的需求和限制。同时，我们也可以通过不断的实践提高对于设计规则的理解和遵循，更好地把握设计核心。总之，CAD绘图可以更加贴近实践，从而帮助我们更好地理解和掌握设计思维。

第五段：结论。

综上所述，CAD绘图不仅可以提高我们的绘图效率和精度，还可以帮助我们提高审美眼光，设计思维和实践经验。在实际应用中，我们需要不断地实践和尝试，从而更好地掌握这项技能。我相信只要我们在使用CAD绘图的过程中不断积累经验和学习，就一定能够在这个领域中获得更大的成就。

cad绘画心得体会范本篇七

绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。

如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！

再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。

又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习平台！

第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！

第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！

星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！

三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。

三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。

绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。

cad绘画心得体会范本篇八

xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。

王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。

cad绘画心得体会范本篇九

在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。

这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。

活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。

上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。

中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。

虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。

在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。

通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。

cad绘画心得体会范本篇十

课前准备工作：

1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。

孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。

cad绘画心得体会范本篇十一

20xx年03月05日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。

接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的.修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！

美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！

cad绘画心得体会范本篇十二

前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。

选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。

素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。

德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。

在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！