戏剧表演第二课堂心得体会和方法 戏曲艺术课后感想(四篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。那么你知道心得体会如何写吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

对于戏剧表演第二课堂心得体会和方法一

谈起中国国粹，总免不得说起戏曲。如中国的黄河渊远流长，又如多变的天空，忽时婉转，又时而壮阔。那舞台上一幕幕上演着人间的悲欢离合，苦海回身。

相遇

初次邂逅戏曲是在懵懂的童年时光。那时的条件并不如现在，大戏剧院更是无稽之谈，但未解人们的“思戏之苦”，村里人合伙搭建戏台。爷爷是个戏曲迷，只要晚上唱戏，他便早早的拿着板凳去坐台。而我也像个小跟屁虫一样跟着爷爷去听戏，也是那时培养了我对戏曲浓厚的兴趣。可小小年纪的我那懂什么戏曲呀！只知在伴着夜晚的凉风轻微闭上眼睛，“认真”的听戏，看起来还真像个小大人，虽说我那时年纪小，但也能多少听明白一些，当时在豫剧中最有名的便是《铡美案》了。忼腔圆润的声调讲述了人间的不公平，以及自有真情在。

相知

长大后，便不再像童年那样“潦草”的听戏。而是去品韵戏曲。真正的在一个听众角度去认识它，《梁祝》是我少年时代最喜欢的戏剧以梁山伯与祝英台的爱情故事为主线，最后双双变成蝴蝶，闭上眼，似乎舞台上的一幕幕又在眼帘上演。戏剧字腔圆润的声调又在你耳边回响，余音绕梁。久久让人不能释怀！

相识

国粹，何为国粹？我想所指的便是戏曲。余音绕梁，博大精深，惟妙惟肖，用来描绘它再为合适，而现在的我们多与手机相伴，相对戏曲，这一国粹，更是少了一分相知，一份相识。何不在闲时，去品韵戏曲魅力。让那具备二胡的悠扬，琵琶的清雅，温顺你的耳朵。让那与自然结合的美妙之音沁入你的心脾，完完全全的折服在戏剧的石榴裙下。让中国国粹悠扬整个中国，让中国戏曲插上隐形的翅膀，飞遍整个世界。

走吧，去听戏！

对于戏剧表演第二课堂心得体会和方法二

这一学期对我来说真的是获得了很多东西，其实在写之前我认真的看着笔记回想了很多学过的东西，发现我们所做的每个练习都有他训练的目的，仔细想想每个练习我们都会获得很多东西有的或许多有的或许少。发现很多东西都是潜移默化的。很多时候我所感受到的是成为好演员的一个素质。

学期下来，我发现表演者需要一个好的创作状态!

我觉得好的创作状态应该是这样的：

(1)做合格的专业要改造自己，学会改造自己。

(2)演员要学会调节不能通过外部事物影响自己的创作，使自己注意力集中。

(3)必须生动灵活，身体与面部表情。

(4)当我们想完成目标的时候，就会出现一系列的行动

(5)舞台与生活，舞台上必须经过加工，但必须是有因果顺序的。

(6)舞台上的演员，必须是有目的的，有任务的!

而且我觉得演员自我与角色融为一体，演员与角色的关系。反复体会人的衣食住行，生活中点滴的回忆，遇到事件的时候一定回过头来想想静下心来。我们要达到一个目的我们采取了多少行动。要善于利用道具，打扮自己，有选择的的选择道具。投入角色，不受影响。

我认为人的身体是由思想与呼吸来控制的，控制自己的身体必须先控制好自己的呼吸与心里，除此之外。我认为最重要的是研究演员行动的目的。行动线是怎样的从自己的身体与内心出发，作为演员要有自己的行动线，根据身体所收到的刺激由身体到内心，有内心带动呼吸与身体，以角色的身份来看这个世界与人物的关系。我认为这点是非常重要的，这句话好像突然给我指明了方向，角色背后的东西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要从各个方面了解角色，自我控制心里和身体合一。

努力的使自己中性，排空杂念要活在当下，我发现做了几次工作坊，每个学习表演的老师、艺人、大师都有共同点，那就是注意力、气场、能量的收放。这让我明白了很多，演员不能骗自己的身体，要活在当下。

我们一直在强调身体的控制，发现必须自己不断的尝试才可以更多的了解自己的身体，看看身体达到什么程度给自己的情绪带来什么样的反应，会给自己带来什么，在进行身体创作之前的准备是必不可少的。

1、身体的放松与收紧牵动身体的每一处肌肉，包括手指、眼睛……全部的神经都在工作都在用力。

2、随时准备可以做出任何动作，收放自如。如果注意力集中。创造、创作过程都不会间断。

3、肢体处于放松状态，老师也说过强调过，表演者的放松与平常人的放松是不一样的，我们的状态就像充满能量的气球。

4、我认为在创作之前人或创作者是保持一种中性的状态，我觉得这样有利于创作，如果没有也要控制自己的身体。

5、创作过程中，保持状态不变，没有杂念。

6、尊重对手给的矛盾的语言和身体上的动作。表演者是感性的通过自己眼睛所看到的，身体所感受到的刺激，马上通过身体与语言表现出来。

在最近的这一阶段老师也有所提到观察生活，我记得有一次我去观察两三个外地一起来上海收破烂的，在我不断盘问的时候我发现，原来观察不仅仅是只看外表，原来他们的背后也有很多故事，他们也承载着家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者观察生活应该是这样的。反过来讲如何将自己观察到的进行处理，人物观察在观察后我觉得应经过精心的改造和处理，在作品的时间上有所剪裁，我们要学习如何剪裁。将人物还原生活的同时将能够突出人物性格的行为组合起来，我在这方面就遇到了一些问题，演员课通过人物的外形、动作判断人物的心里，找到能够吸引观众的亮点引发观众与你同样的感觉和反应。

应有选择的观察与修改，使作品更有戏剧性、更青春。尽量尝试与自身性格有差异的人，进行模仿，动作细心，心里明确，我们可以透过角色的心里来感受这个世界，这样就会得到的更多。学会删减、提炼、把人的复杂的心里感情(要有心里体会)(就像我心底的东西，这个跟“我”有什么关系，这个作品一定与“我”有什么关系有真实体会，要有生活质感。

我们在做一生活的行动，一定要有目的。这一方面我有深刻的体会，因为在台上如果没有明确的目的，就会出现我们通常所说的在舞台上站不住的感觉，没有明确的目的，我们的行动路线与动作就不明显，我感觉似乎突然明白了许多，我的行动要有明确的目的。

演员的感情与感觉要非常的明确非常的精准，如(我爱一个人，我是怎样的感受，如何程度的爱她)我们要精确我们的感情，试着问自己，为什么这样做，试着反问自己。给自己明确的目的，精确自己的感情，将身体某一部分对环境的感觉带动我们的全身。在上课时我明白了许多事情，也可能在老师点评的时候突然明白，我感觉我的获得是通过课上的实践和理论相结合获得的，我发现这是我提高自己的一种方法，我在想自己问题的同时，通过老师专业语言的点评，突然有种被点透的感觉，感觉非常好。理性，这个问题我感觉我有所解决，记得在和遥远做练习的时候老师突然说我用很多经验，脑子一直是理性的思考，从那开始我好像被一棒子打醒了。

对于戏剧表演第二课堂心得体会和方法三

尊敬的__：

大家好!

好，即完美，完美的工作就要求我们全心投入，真诚相待。记得在我的孩提时代有着这样的记忆：因为生病，心急如焚的父母把我送进了医院，本来就对医院有恐惧感，刚一进医院大门，就一直哭嚷着要回家，医生还说需要打针，于是在爸爸妈妈软硬兼施的诱逼下，来到了打针的地方，就见有位阿姨穿着白大褂，戴着白口罩，头上还戴着一顶白色的帽子，全身上下都是白色，一手举着针，一手拿着棉签，面无表情地来到了我的面前，我越发害怕，吓得一直往后退，虽然被父母强行按住身体，但还是不停地扭动，就这样，折腾了老半天，那阿姨急了，大嚷道：“你再动，再动就给你多打几针!”还边责令母亲将我按得动弹不得，现在想来，如果当时那个护士不是那么严厉，而是微笑着鼓励我，也许我就不会那么害怕了吧!

随着时光的推移，我慢慢地长大了，面对人生选择时竟然也戏剧化地做了一名护士，成了人们眼中的“白衣天使”，当我成为儿科护士的第一天起，我就告诉自己说：既然我也是一名儿科护士，就一定要用我的微笑来面对生病的孩子，改变我孩提时脑海中那咱面无表情，看上去让人生畏的护士形象。前不久，有一位6、7岁的小男孩的一句话让我更坚信我这样做是对的。第一次给这个小男孩做治疗的时候，我就像平时一样面带微笑一样走进病房，他就总是盯着我看，到了第二年，他哭吵着奶奶要找我给他打针，听他奶奶说本来有护士准备给他打针的，可他硬是不肯，握着小拳头不让人碰，偏要找我，于是我就去了，他看到我之后竟然不躲了，只是乖乖地伸出两只小手由我挑选，我很诧异，为什么这个小男孩会有这样的举动，但当时没有问，只是在思考，接下来几天的治疗都由我为他进行的，可由于工作忙，打完了他的针，我便忙着我自己班上的事儿去了，好久没看到我，他就说打针的部位很痛，要奶奶找我去看他，我去了之后，边微笑着轻轻抚摸，边细声问道：还痛吗?他眨眨眼望着我说：不痛，其实一点都不痛。到了他出院的时候，我就问他，为什么每次打针都找我，而他说了句让我非常感动的话，阿姨，因为我想看见你对我笑。“三分治疗，七分护理。”于是我越来越能够感觉出护理工作的重要必。曾经有人说过。“拉开人生帷幕的人是护士，拉上人生帷幕的人也是护士。”是啊，在人的一生当中有谁会不需要护士的细致关心和悉心照顾呢?“护理工作是一门精细的世术。”护士要有一颗同情的心，要有一双愿意工作的手。

新形象的护士是会用她们的爱心，耐心，细心和责任心解除病人的病痛，用无私的奉献支撑起无力的生命，重新扬起生的风帆，让痛苦的脸上重绽笑颜，让一个个家庭都重现欢声笑语。“神话中天使的美丽在于她的圣洁与善良，而白衣天使的美丽在于温馨与微笑。”进入新的世纪，特别是在加入wto以后，我们的各项工作都面临着新的环境，新的机遇和新的挑战。我想要塑造新时代护士的新形象就应该从心开始，从心做起!

人们常说：“眼睛是人类心灵的窗户”，人类情绪中的喜怒误用东都可以从眼神中表现出来，而人们更希望看到的是医务工作者炽热的眼神和那张被蒙在白色口罩后面真诚的笑脸，要塑造一个城市的新形象，离不开各行各业的形象建设，更离不开一个个行业的新变化，卫生部门作为“窗口”行业影响和反映了一个地方的新形象，要塑造医务人员新形象，离不开医生护士的共同努力，必须要以敏锐的洞察力和灵敏的观察力，弃旧图新，锐意进取，并要有顽强的意志和坚忍不拔的毅力，脚踏实地，奋力拼搏，不断地完善自己，充实自己，解放思想，转变观念，善于学习，借鉴，取长补短，实践着护理模式由个案护理，小组护理到功能制护理，责任制护理及现在的系统化整体护理，不再是像以前那么单纯的头痛医头，脚痛医脚，而是将病当作一个整体的人来进行护理。这每一个新的工作方式都是在原有护理工作方式上的继承，是为了让病人得到更全面，更整体，更系统化的服务!

作为新时代的护士，作为____医务人员中的一员，我一定顺应时代的要求，坚持不懈的努力，为塑造____医务人员新形象贡献一份力量，为提升____医务人员整体形象建设增光添彩，紧跟卫生改革发展的步代，为实现____崛起的宏伟大业而努力奋斗!

谢谢大家!

对于戏剧表演第二课堂心得体会和方法四

挥毫浸墨，那人。纸笔向上，镜中的脸。

谈起中国国粹，总免不得说起戏曲。如中国的黄河渊远流长，又如多变的天空，忽时婉转，又时而壮阔。那舞台上一幕幕上演着人间的悲欢离合，苦海回身。

相遇

初次邂逅戏曲是在懵懂的童年时光。那时的条件并不如现在，大戏剧院更是无稽之谈，但未解人们的“思戏之苦”，村里人合伙搭建戏台。爷爷是个戏曲迷，只要晚上唱戏，他便早早的拿着板凳去坐台。而我也像个小跟屁虫一样跟着爷爷去听戏，也是那时培养了我对戏曲浓厚的兴趣。可小小年纪的我那懂什么戏曲呀！只知在伴着夜晚的凉风轻微闭上眼睛，“认真”的听戏，看起来还真像个小大人，虽说我那时年纪小，但也能多少听明白一些，当时在豫剧中最有名的便是《铡美案》了。忼腔圆润的声调讲述了人间的不公平，以及自有真情在。

相知

长大后，便不再像童年那样“潦草”的听戏。而是去品韵戏曲。真正的在一个听众角度去认识它，《梁祝》是我少年时代最喜欢的戏剧以梁山伯与祝英台的爱情故事为主线，最后双双变成蝴蝶，闭上眼，似乎舞台上的一幕幕又在眼帘上演。戏剧字腔圆润的声调又在你耳边回响，余音绕梁。久久让人不能释怀！

相识

国粹，何为国粹？我想所指的便是戏曲。余音绕梁，博大精深，惟妙惟肖，用来描绘它再为合适，而现在的我们多与手机相伴，相对戏曲，这一国粹，更是少了一分相知，一份相识。何不在闲时，去品韵戏曲魅力。让那具备二胡的悠扬，琵琶的清雅，温顺你的耳朵。让那与自然结合的美妙之音沁入你的心脾，完完全全的折服在戏剧的石榴裙下。让中国国粹悠扬整个中国，让中国戏曲插上隐形的翅膀，飞遍整个世界。

走吧，去听戏！