音乐心理健康讲座心得体会实用 音乐心理学心得体会(九篇)

我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。优质的心得体会该怎么样去写呢？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

对于音乐心理健康讲座心得体会实用一

在工作中，要广泛阅读各类书目，不断充实、更新自己的专业知识，领悟生活化、情境化课堂教学的真谛，提高自己的教学水平。同时，注意多钻研、勤思考，将自己的教育教学实践与理论结合起来，在总结和反思中来形成自己的教学风格。

目前进行的新课改对我来说是一种挑战，同时也是一次难得的锻炼机会。作为一名新教师，我将继续积极参加校内校外的教研活动，将教学感悟进行反思，学生的思想问题及解决方法等与同组教师交流学习。同时，积极主动地定期进行示范或研究教学，在实践中提高自己的教学能力。

在今后的教学中我将尝试运用多种灵活的教学方法，来激发学生的学习兴趣。及时对每节课进行反思，争取每学期都能有一篇质量较高的反思和教学设计，同时，还要坚持每天都有点滴收获，及时归纳、及时总结，写出教育教学研讨论文。并一如既往地准时参加校内外教科研培训活动，提升教学研究能力。

1、勤于学习，树立终身学习的观念。他山之石，可以攻玉；他山之玉，可以剖金。学习，可以使自己了解前人和他人，了解过去和未来，关照反思自我，从而获得新的生成。所以，我觉得要做到“三学”。坚持不懈地学。活到老，学到老，树立终身学习的观念。多渠道地学。做学习的有心人，在书本中学习，学习政治思想理论、教育教学理论和各种专业知识，增强自己的理论积淀；也要在“无字处”学习，丰富的教学经验，以达到取长补短的目的。广泛地学。广泛地阅读各类有益的书籍，学习各种领域的知识、技能，特别要学习现代信息科技，不断构建、丰富自己的知识结构。

2、善于思考，在实践中探求、感悟。要坚持用脑子工作，力争做到反思昨天——在反思中扬长；审视今天——在审视中甄别；前瞻明天——在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。

3、勤于动笔，提高教育科研水平。及时积累专题研究的第一手资料。并尝试进行教学案例的分析。我相信，自己有能力经受住“极限”的考验，在超越自我的同时，逐步实现人生的价值。

总之，在今后的工作中，我时刻告诫自己要追求卓越，决心认真学习，不断更新自己的教学理念，丰富自己的文化底蕴，夯实教学理论基础，力争早日成为一名出色的音乐教师。发挥音乐教学的独特魅力，将德育渗透于美育之中，陶冶情操，培养学生健全人格。

对于音乐心理健康讲座心得体会实用二

惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。

本次培训活动通过即兴伴奏实践研究、合唱指挥、声乐演唱技巧训练和以及舞蹈中的基础训练，每期倾听各位专家的讲座，我们都会感到韵味无穷，收获颇丰!

张建平导师的《合唱训练》专题，从合唱指挥应具备的素质、听辩能力、等方面进行了深入浅出的讲解，结合现场练习通俗易懂的解析合唱歌曲，使我懂得了更多的合唱指挥的方法和技巧。

幽默风趣的陈常台老师结合多部声乐作品进行排练，参与合唱排练过程中，学习陈老师的排练方法和指挥手势，在舒心愉悦的演唱中收获满满。

胡萧老师《和弦的魅与创作的美》从和弦的颜色入手，讲解和弦编配从简单到复杂，通过歌曲《共产儿童团歌》进行编配丰富多彩的和弦去演奏、演唱同时感受体验哪种伴奏效果，一曲《我爱上你，平邑》让在座的老师欣赏到了他精湛的技艺。老师们无不叹服，美哉!

中央歌剧院男高音歌唱家韩均宇先生的讲述和现场演唱让我们感悟：歌唱是“精致”的艺术，必须具备丰厚文化底蕴。

朴实无华的魏会平老师、声乐王子邱伟老师、温柔俊美的李会清老师等等，都给我们展现了一场又一场别开生面的文化盛宴!令我们意犹未尽……

作为一名一线的音乐教师，要以乐育人，学无止境，艺无止境。在今后的工作中我会再接再厉，提高专业素质，争取把工作做的更好!

对于音乐心理健康讲座心得体会实用三

3月11日上午，严老师把全县初中音乐教师召集在一起，给我们上了一堂有效益的音乐误区课。会议内容分为四大块：首先是对xxxx学年第一学期音乐抽测情况的分析与反馈。严老师把xxxx学年与xxxx学年音乐抽测情况做了详细的汇报与改善，让我受益匪浅，也让我看到了自己的不足。

其次是20xx学年第二学期音乐教研计划。每次活动的安排都是我们学习的好机会，也给我们新教师提供了成长平台，如3月24在我校开展“有效歌唱”研讨会，对于新教师来说是学习的好机会，再如5月份的教坛新秀活动考试，我认为做一名老师不仅需要扎实的专业水平、理论知识的积累也非常重要。

再次是xxxx桐庐县中小学优质课、艺术节获奖情况。在艺术节之前我和叶老师非常重视的在排练着节目，学校领导也非常重视，对两个节目抱很大希望，在比赛那天学生们发挥的不是很理想，只有一个节目获得三等奖。比赛结束后坐在回学校的车上有几位学生哭了，从中我体会到了学生对获奖的欲望及重视程度之高。接着，叶老师一边在讲解今天比赛失误的情况，一边在鼓励着大家，当时我的感触很深，连串18个节目让我看到了其他学校老师的实力，更看到了自己的不足之处，特别在舞蹈方面应该多请教其他教师，通过此次比赛我更应该注重平时积累，多欣赏的作品。

最后是严老师给我们教师的几点建议，觉得非常实用，其中让我感触最深的是怎么让学生有趣学习视唱。

针对我们农村的学生来说，对于音乐中的识谱可以说是丈二和尚，摸不着头脑。很多学生会唱歌曲，但却不会唱这首歌曲的乐谱，更谈不上这首歌曲中的一些常见的节奏了。

目前，全国音乐教育发生了翻天覆地的变化，现今的音乐课已不是以前单调的唱歌课。它重视学生对音乐的理解、体验，重视学生创造性思维的开发，重视学生合作交往能力的培养。它在各种音乐课型中都充分体现出来。但识谱教学往往被教师一带而过。很多教师认为识谱教学很难创新，因此，总是用机械、枯燥练习进行识谱教学，而恰恰忽视歌曲艺术性的挖掘，使学生对学习音乐产生厌倦心理。

活动上，严老师让我们在游戏中轻松体会识谱，老师们共同去感受了其中的乐趣。让几种方法合理利用到教学当中去，让学生对识谱感兴趣。大家尝试后，效果非常好。严老师对每个问题讲解的很仔细，让我真正认识到教师应努力挖掘每一首音乐作品的审美因素，把视唱训练作为一个音乐审美感知和审美探索的过程，并采用各种生动有趣的方法，降低识谱难度，使学生把识谱能力的提高视为自觉的要求，变“要我学”为“我要学。

最后非常感谢严老师今天的指导，在今后教学上我会一步一个脚印走好每一步，在教学上取得更好的成绩。

对于音乐心理健康讲座心得体会实用四

广西幼儿师范大学余雅斌老师的讲座从专业标准制定的背景、指导思想、基本特点、基本理念、结构与内容等方面对《幼儿园教师专业标准》进行了科学、细致的解读，使我对幼儿教师及幼儿园教育工作有了全新的认识。

《幼儿园教师专业标准》是对合格幼儿园教师专业素质的基本要求，是幼儿园教师开展保教活动的基本规范，是引领幼儿园教师专业发展的基本准则。通过认真学习，我来谈谈自己的一些心得体会：

1、热爱理解幼儿。

我认为对一名幼儿园教师来说，首先要爱孩子，就要给他需要的帮助和指引，关注幼儿的不同需要，给予及时的回应与帮助。爱不是包办代替，也不是强行给予。

2、尊重幼儿人格。

教师要尊重信任幼儿，与幼儿平等交往。由居高临下的权威者转化为幼儿学习活动的合作者与支持者。我们要扮演好幼儿学习活动的合作者，首先应该尊重幼儿，从心底去关怀、接纳每一位幼儿，尊重他们的生存权、发展权，把幼儿看成是真正意义上的“人”，与自己平等的“人”;教师要倾听幼儿的心灵之音，了解幼儿的需要，及时地给予应答;另外我们要作为一个合作者参与幼儿的学习活动，和幼儿一起去探索，一起去体验，师生共同为完成学习任务而努力。

3、严于律己，言传身教。

幼儿的可塑性、模仿性强，老师也是他们学习模仿的对象，一言一行都对孩子有着潜移默化的作用，孩子身上都会有老师的影子。因此，在一日生活的各个环节，我们都要时刻的要求自己，能注意自己的言行举止，做好孩子们的榜样。因此，我们要努力提高自身修养，为孩子做好表率。

4、不断学习，提高自身素质。

幼儿教师专业化发展是一个漫长的，永无止境的完善过程，我认为，提高自身专业素质的主要途径是对幼儿教育教学实践进行不断的反思。找出自己工作中的优缺点，发扬优点，改正缺点，多思考自己该怎样做更好。树立反思的意识，养成反思的习惯，使自己的工作做得更好。

我也深知，要当好幼儿教师，更不是一件容易的事儿，它既要有严父的教诲，更要有慈母般的温柔、耐性、爱心，要时刻注意观察生活，发现生活中的每一个闪光点，然后用自己的感悟，胆大心细地去雕刻每一块璞玉，用爱的阳光雨露伴随孩子一起成长……

身为洪利幼儿园的教师，我有幸参加了这次的培训活动，本次活动让我们近距离的领略了教学能手上课的风采，更深层次的了解并学习。虽然只有短短的两个小时，但收获颇丰，现把自己的学习感受与大家分享一下。

语言能力是在运用的过程中逐渐发展起来的。发展幼儿语言的关键是创造一个能使他们先说、敢说、喜欢说并得到积极应答的环境。

我们的生活日新月异，随着社会的不断发展，教育理念也在不断更新。从早以前简单得不能再简单的语言活动，发展为现在更适合幼儿接受的、由七个类型组成的语言表达——故事、儿歌、谈话、听说游戏、文字故事、早期阅读。

数学是思维的体操，幼儿数学学习，必须在直面问题解决问题当中去学，必须在事件当中学，这个事件，既可以是真实的事件，也可以是虚拟的事件(比如故事、情景等)。在此基础上，再辅佐有趣的操作、丰富的游戏和练习，这样，孩子的数学学习，才可以摆脱为了学数学而学数学尴尬的局面，才可以使数学学习变得很有意义;另外，孩子在操作、游戏及练习当中去学数学，孩子才可以完成“感知、表象、概念”这样一个认知过程。

音乐是快乐的催化剂，让幼儿通过音乐活动能够感到快乐，是我们最终的目的。所以我们可以选择多种活动方式，丰富活动内容。让幼儿在多种多样的方式中激发兴趣、快乐学习、便于记忆。

科学领域一般是一些自然知识，实验为主要活动形式，需要幼儿亲身操作，并在体验、发现中主动学习。

幼儿社会领域的学习与发展过程是幼儿社会性不断完善并奠定健全人格基础的过程，主要包括人际交往与社会适应。幼儿阶段是社会性发展的关键时期，良好的人际关系和社会适应能力对幼儿身心健康发展以及知识、能力和智慧作用的发挥具有重要影响。幼儿在与成人和同伴交往的过程中，不仅学习如何与人友好相处，也在学习如何看待自己、对待他人，不断发展适应社会生活的能力。

家庭、幼儿园和社会应共同努力，为幼儿创设温暖关爱的家庭和集体生活氛围，建立良好的亲子关系和师生关系，让幼儿在积极健康的人际关系中建立安全感和信任感，发展自信和自尊，在良好的社会环境及文化的熏陶中学会遵守规则，建立基本的认同感和归属感。

幼儿社会性是在日常生活和游戏中通过观察和模仿学习发展起来的，成人应注重自己的言行对幼儿的潜移默化影响。

虽然培训已结束。但我们却意犹未尽，期望今后有更多这样的学习机会，引领我们更好、更快的发展!

对于音乐心理健康讲座心得体会实用五

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高，同时，能够促进学生身心健康地发展。以下是我工作一年，从课堂教学中得到的心得体会。

一、准确的教学目标和教材分析是提高课堂教学有效性的前提

要想提高课堂教学的有效性，课前准备很重要，而备课则是重中之重。我们很多教师在备课时注重的是目标和过程，往往忽视教材分析这一环节，通常是照搬照抄。其实，教材分析要和本课的教学目标相结合，突出鲜明、具体的特点。只有教师真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的，是本课学习所必要的。因此，在分析教材时，教师决不能只着眼于文本而忽视以音响为载体的音乐基本表现形式，首先要反复聆听，把自己对音乐作品的感触和理解记录下来，再以理解音乐和表现音乐的基点上进行整理，尤其要把本课涉及的音乐要素分析透彻。一旦把音乐作品分析透了，目标自然而然也清晰了，方法、形式等也相应的水到渠成了。有了教材分析具体细致这个前提，教学目标定位准确清晰也很重要。在每堂音乐课中，大目标是靠小目标去实现，小目标靠大目标去统一，它们之间是整体与局部的关系。所以有了大目标后，制定小目标时必须注意，若干小目标都必需为实现大目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维和音乐实践经过“爬坡”的过程，而不是轻而易举地获得成功。同理，教师除了对整堂课的教学目标要清晰外，对每一个环节的小目标也要清晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做?”“怎样才能达到我预设的目标?”也就是在学生已知与未知之间架桥设阶，以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近发展区”。只有围绕目标，环环相扣，才能切实课堂教学的高效性。

二、教师要具备丰富的专业知识

在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一。在小学音乐教学中，教师声情并茂的范唱能给学生带来最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有教师具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。我在课堂教学中发现：只要是教师边弹边唱示范过的歌曲，学生都会学得特别快。歌唱教学也是音乐教师应有的、起码的教学基本功，在音乐教学中具有示范性和激励性。“跳”即舞蹈表演能力。《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。音乐教师的舞蹈表演能力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。教师应抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。并让学生在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染，达到“润物细无声”的境地。

三、因材施教，加强以学生为主体的音乐体验是提高课堂

教学高效性的关键按照音乐教学的审美规律，精心创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。因为师生在特定的音乐审美情境中能触景生情，在情感共振中能获得审美情感体验，陶冶性情。创设良好的音乐情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。但并不是所有的音乐作品都适合用情境化的手法来表现。因为音乐具有不确定的特性，不同的学生对相同音乐作品的理解差异很大，如果教师一味采用情境化的教学手法，会限制了学生的创造性思维。很多教师在教学时也注意激发学生的想象力，但大多做得比较浅，最后还是“言归正传”，把学生自由驰骋的思维拉回来，按照教师预设的思路一步一步走下去。

四、要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学

多媒体技术作为一种全新的教育手段，出现在了小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好地调动了学生的积极性，使学生保质保量地上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如，我在在对学生声音的训练中，运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学得有趣，学得也用心了。

总之，真正有生命意义的课堂教学是动态的，师生互动的，有教案而不“走”教案，有设计而随时又有即兴表演的应变过程。这样的教学发挥了学生的主体地位，尊重了学生的独特感受，展现了课堂教学的真实性，体现了教师的教学机智和教学艺术，体现了音乐学科自身动态生成的特点。教师要把学生看作重要的资源因素，让学生在教学环境、教学文本、教师以及同学的思维碰撞中产生火花。这样，课堂教学才能不断焕发出精彩。

小学音乐教师工作感悟与心得

对于音乐心理健康讲座心得体会实用六

1、既然是录歌，首先：话筒的好坏是关键!如果不追求效果的话，只要是麦克风就行!就我个人了解，目前话筒主要分为两类：一是电容话筒，二是动圈话筒。(另外,还有一类电子管话筒, 那录出来的声音就更温暖、更爽了!)前者的灵敏度较高，录音的清晰度也高，但对录音环境要求苛刻，任何一点的杂音都可能被录进电脑里。后者的灵敏度要差些，清晰度和电容话筒比起来要差些了，但对录音环境要求不是太苛刻了，一些轻微的杂音都可以忽略不记的。它的内部结构类似于耳机，没事的话把您家的耳机拆开看看啊?[s:2] 高级点的电容话筒需要给话筒的两级加幻象电源才能工作，也有的一些普通电容话筒需要安电池进去。总之，电容话筒就是要有“电”才工作。而动圈话筒则不需要，两个不要搞反了，否则你的动圈话筒烧了可不管我的事。我个人建议还是用是电容话筒，有的朋友家里录音环境不好，隔音效果差，所以现在有不少人都等到晚上12：00以后录音，那个爽啊!哈哈。。。下图是一款专业电容话筒：

2、我在录“我比谁都清楚”这首歌时用的就是学习机的麦克风，虽然不能和专业话筒相比，但个人感觉就学习机麦克风的领域来说，这个破麦效果还真的不错哦，有点臭美了，呵呵。。。但如果大家想录出来的歌曲质量与录音棚的效果一较高下，那您就得考虑一下改用一支专业的录音话筒，千万不要相信一支普通话筒就能录出高质量的作品来，绝对要相信一等价钱一等货。的确，专业话筒价格相当不扉，一支顶级专业话筒少则几万，多则十几万元，像numan话筒，一般爱好者也只能望而却步了。当然，这些都属于高端产品，也有一些中端产品，价格也要在几千块钱与万把块钱之间，另外一些低端产品价格也比一般普通卡拉ok话筒价格高出很多。所以个人建议初学的朋友可以先从低端产品入手，待时机成熟可以向中端产品发展，甚至高端的也有可能(看你手头的银子如何了)。又有朋友问了：低端产品效果要差了吧?我那首“绝口不提爱你”用的是500元不到的国产电容麦录的。要是还有怀疑的话，来!啥也不说了，请听听这首用799元的话筒录的歌：

3、歌听完了吧?听完了就写篇听后感来，下周交给我!嘻嘻。。。继续闲聊!话筒说完了，咱们来聊聊声卡了。声卡当然分成专业声卡与民用声卡。又有人忍不住了：我刚买了个几千块的电容话筒不就行了吗?难道还要换声卡?兄弟，你累不累啊，我前面不说了吗?你手头银子多的话，当然买专业声卡了，其实确切的应该称之为专业音频接口，因为此类声卡大都不具有普通多媒体声卡的一些功能，基本上不能用它来玩游戏了，比较专一哦!(当然，也有一些专业卡也具有多媒体卡的功能)，价格也是高低不等，买的时候悠着点，别把这个月的生活费也搭进去了，哈哈。。。“那什么又是民用声卡呢?”(这是谁喊的?怎么不举手发言?) 民用声卡就是农民工用的声卡，开玩笑!民用声卡就是所谓的一般多媒体声卡，像创新之类的也都属于高级的民用声卡。

4、再来说说耳机吧!耳机也很重要哦。耳机一般分为：全封闭、半封闭及全开放式耳机。也就是说，耳机是按声音的外漏程度而分类的。对于录歌，那当是用全封闭的耳机好了，这样，不至于在录歌时将耳机里的伴奏音乐连同人声混在一起录了。我们在录歌时当然要将伴奏与人声分开，伴奏就是纯伴奏，人声就是纯的人声，这将在后期编辑时才会达到好的效果。

最后，再送给大家一个必杀技武器：母带处理的利器—t-racks 24(非常牛的顶级母带处理软件)

这个软件真的牛了，有没有见到软件左下方的一只小恐龙咯?呵呵。。。所以也有人就叫它做“恐龙软件”(这个恐龙还真蛮可爱滴!偶很喜欢它!)具有傻瓜式的使用方法，简单到只要你把录好的歌导入到恐龙软件里，选好预置的效果后，直接导出，出来以后再听听，和原来的效果比比有何不同?当然，如果你感兴趣的话，里面的各种按钮可以试着调节，调好再导出。另外，还有多款的软件皮肤界面随心更换!您就没事偷着乐吧!

好了!这回就分解到这里，如果有朋友感兴趣，请跟帖，下次咱们接着聊!

字打得手酸死了，我去喝点咖啡，闪人先。。。

对于音乐心理健康讲座心得体会实用七

我于在杭州市保俶塔实验学校进行了三个月的教育实习。我实习的基本内容包括五部分：课堂教学、班主任工作、教育调查，本人主要做了如下工作：

（1）班主任工作：为期一个星期，组织主题班会，到宿舍访谈，班机日常管理。

（2）教育学教学工作：完成教案数为九份，上课节数为九节。

（3）教育调查：完成一份教育调查报告。

经历了三个月的实习生活，让我初尝了身为一名教师的酸甜苦辣，也更让我体会到当一名教师所肩负的责任。在这三月里，作为一名实习教师，我能以教师身份严格要求自己，为人师表，处处注意自己言行和仪表，热心爱护实习学校的学生，本着对学生负责的态度尽全力做好班主任及教学的每一项工作；同时作为一名实习生，能够遵守实习学校的规章制度，尊重实习学校领导和老师，虚心听取他们的指导意见，并且和其他实习生一起团结协作完成实习学校布置给我们的任务，很好的塑造了我们的形象，给实习学校留下好的印象。

在实习期间，我们的主要任务是班主任工作和教学工作。

一、教学工作

教学是实习的重点，以下是我实习的一点心得。

第一是预备阶段。通过指导老师先熟悉实习班级的音乐课上课情况，认识班上的学生以及了解他们对于音乐知识的掌握情况。然后，认真听指导老师以及其他同学上课。现在的听课的感觉和以前完全不一样：以前听课是为了学习知识；现在听课是学习教学方法。目的不一样，上课的注意点就不一样，现在注意的是指导老师及其他同学的上课方式，上课的思想思路。接着，根据在大学所学的教育知识，自己在已有的基础上，做足了上讲台的准备。

在经过了前一周的听课后，第二周我正式走上讲台。作为一名教师，还有一个天职就是教书，无私地把知识传播给学生。这也是我们实习的重要内容——授课。我初次体会到当老师的辛苦。上一节课，要经过“备课（写教案）——试讲——上课——接受学生反馈的信息——评讲”这样一个流水线。看起来简单，可其中每个环节又有很多小细节，最主要的是“上课”。这个环节，也就是我们一直在探讨的“课堂教学”。

在教学过程中，自己还存在不少缺陷。

（1）个人在讲授知识点时，没有突出重点、难点，过于追求学生的自主探索。

（2）课堂的调控和应变能力还有欠缺，有待加强。在遇到突发事件时，自己往往还不够清醒，不能很好的处理。我认为一个教师最主要的基本功还是体现在课堂的控制上，我应该朝着这个目标不断努力。

我第一次上讲台时，自我感觉并不紧张，只是课讲得有点快，总体感觉还可以。后来的课，越讲越熟练，越讲越流畅，同学们对我讲授的知识都能吸收。有了前几次讲课的经验，我认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高，不但可以良好地控制授课时间，也能够适时地调动起学生的积极性，使课堂气氛活跃起来。

二、班主任工作

比教学工作更重要的就是班主任工作。在学校里，班主任就是学生的第一监护人，所以班主任的工作非常琐碎。

1、在工作准备方面

首先我能较快的了解整个班级的情况特点。用自己的眼睛用心去观察了解这个班级，了解学生，这也是对我工作的一个考验。接下来我就通过班委会议了解了班级的一些日常工作以及班委的一些职责。

其次，我能较快的熟悉和掌握学生的情况。为了增进对学生的了解，我抓住一切肯能的机会和他们接触交流。刚开始几天，学生都不怎么和我说话，都非常被动。我发现自己好象很难融入这个班级，原因是彼此还不了解，这时我应该采取主动，通过关心他们的学习、生活情况，慢慢的和他们交流。通过自己的主动以及对他们的关心，学生也逐渐放开来了，都愿意主动找我交流了。师生之间就应该多交流，只有这样，你才能了解学生。

2、制定详细的计划

根据我所获得的学生信息，从德育、智育、体育、美育等方面制定班机建设目标，在与班主任沟通，与班干部交流意见的基础上再制定详细可行的具体计划。

3、在班级日常管理方面

我在这短短的一个星期，我更多的是监督学生的学习、纪律以及卫生。在监督的同时，不忘给他们灌输一些道理，能结合他们的年龄特点进行思想道德教育。

4、在班级活动方面

开展活动，学生是主体，因此开展的活动就应该迎合学生的兴趣。在一开始，我就在学生中展开一些调查，询问他们喜欢开展什么体育比赛，以及什么性质的班会。

一名真正尽职尽责的班主任，在学生身上下的功夫比学生的父母还要多。我觉得，在班主任工作中始终要坚持“一个标准”，就是在处理班级事务时，尤其是奖惩方面，对好学生和后进生应使用同一个标准。通常好学生易受到偏爱，而后进生则常常使老师产生偏见，所以班主任“执法”一定要公允，要一碗水端平。如果处理有偏颇，则会助长好学生的坏习惯和骄傲的性情，压抑后进生的上进心。所以做到一视同仁很重要。

这次实习令我感受颇多。一方面，我深感知识学问浩如烟海，使得我不得不昼夜苦读；另一方面我也深深地体会到教学相长的深刻内涵。古人云：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”兴趣对于一个学生的学习来说是一个至关重要的条件。兴趣是学习入门的阶梯兴趣孕育着愿望，兴趣溢生动力。那么如何才能激发学生的学习兴趣呢？我觉得作为教育工作者，就要想方设法创设民主和谐的教学气氛，在教学活动中建立平等的师生关系。而且，教师要把自己当成活动中的一员，是学生活动的组织者、参与者、引发者，是学生的学习伙伴、知心朋友。

三、今后努力的方向

（一）加强教师基本功。

（二）巩固自身学科知识，拓宽相关学科知识储备。

（三）不断学习新的知识，更新知识，为教师专业化发展打下基础。

（四）学习先进教学设备，增强课堂呈现的多样性和美观性。

总之，教育是一个互动的过程，老师只要认真投入教学，学生就会积极配合。这种过程是很开心的！在这次实习中，我的各方面能力都得到了锻炼和提高，这也会对我今后的学习、生活和工作产生深远的影响。我会不断努力，攀登人生的最高峰。

实习第二天，感觉就是——当小学老师，爽！

主任和校长很随和，连老师都一样的随意。

在办公室炒股、聊八卦，反正聊跟上课无关的事情。不过上起课来还是经验老到，对学生赏罚分明。

我发现当低年级老师的秘诀就是——嗓门要大！一年级那个闹的呀，教室外又闹。我跟的罗老师很有经验，人也很好。虽然不避讳地跟我讲他们的偷懒经，但上起课来经验还是很老到的，作为班主任也很负责。班上的孩子很可爱，我第一天去的时候课间他们都围着我，问我话的、show自己的小红花的、要我陪他玩的、要我帮他系扣子的……

我第一记住名字的学生是班上最好动的学生，也是全年级成绩最差的学生。长得白白净净，一点都看不出半点的反叛，问他话他也是一脸的无辜，不知自己做错了什么。在我眼里他也没有多坏，只是比较好动，不自律。有更多的孩子眼里的邪气比他多太多了。可个个老师都认识他。我也是第一个就认识他的。反而那个很乖的女班长，那名字我记了很久，而且我很担心她太优秀了，自尊心太强……看来以后自己的孩子也不能太乖，要不然老师就不认识他。

今天有个男同学送给我一颗塑料珠珠，被切割成很多面，透过它来看东西可以看见很多“分身”。好像同学间很流行收集这个。小小的珠子都可以让孩子开心很久了。他们都好可爱哟，只是闹起来整个班就控制不住。

今天才发现原来坐我隔壁的老师也是深大毕业的，才大我一届哦！看她的语气和眼神，看来她的工作也很轻松。真幸运，找到单位了。

据说我的同学们跟学校去实习的都有很多工作要做，暗自庆幸一下。同时期待自己的讲课要顺顺利利，要练一练嗓子

音乐教学通过生动的音乐形象，在进行审美教育的同时，动之以情，晓之以理，寓德育于美育之中，不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中。更好地陶冶学生的情操和道德修养，收到良好的教学效果。

小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律，丰富的演唱形式来触动学生的情感，震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力，还要让学生在歌唱中去认识人生，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象，通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动，培养学生爱祖国，爱人民，爱科学，爱劳动，爱自然的情感。

例如：《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲，表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子，为了民族的存亡，依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景，加深对歌曲的理解，然后再让学生听歌曲，学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神，在表现歌曲的同时，也体会到今天的幸福生活来之不易，从而树立起时代责任感、使命感。

欣赏教学是以音乐作品为对象，通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象，引导学生进入歌（乐）曲的意境，让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。

例如：在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时，引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容，在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土，盼望台湾早日回到祖国的怀抱，盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识，还接受了思想教育，从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感，为早日实现祖国统一大业而立志学习。课堂教学是德育的主渠道，德育内容应根据每堂课的教育目标展开，把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节，指导学生的学习活动，强化学生的德育意识，帮助学生树立良好的德育观，充分调动学生的主观能动性，发挥学生学习的主体作用。

在教学中，运用多媒体因势利导，设境悟情，使德育内容生动活泼，让学生在感受、体验、表现音乐的同时，潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如：在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂，用生命和鲜血凝成的战歌时，我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面，激发了学生振兴中华的爱国热情，使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概，受到崇高的民族精神的熏陶。

对于音乐心理健康讲座心得体会实用八

开展丰富多彩的课外艺术活动，多方面提高学生艺术素质。将平时的培优工作做到位，及时发现音乐人才，培养学生的参与兴趣。

每周四下午2：30——4：00

开设古筝、扬琴、笛子民乐兴趣活动

做到了“活动时间、活动地点、活动内容、活动器材、指导教师”五落实。

笛子——音乐教室（一）

古筝——音乐器材室

扬琴——劳技教室

小金牛民乐社团制度

准时参加每一次活动，不得无故缺席或早退，有事有病需上交书面请假条（有家长或班主任签名）。

组长做好每次活动的考勤，并及时向负责打考勤的老师汇报。负责老师要做好请假、缺席及违反纪律名单的登记。

活动时队员要做到认真、积极，遵守纪律。

队员之间必须团结合作、互帮互助、友好相处。

对于音乐心理健康讲座心得体会实用九

苏霍姆林斯基说：“音乐是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”人们爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在演演奏奏中感受和表现音乐的美，产生愉快的心情，使身心得到全面的发展。

小学音乐教学主要包括歌唱、欣赏、打击乐、律动、音乐游戏等，通过平时的教学，我们不难发现特别是在欣赏乐和打击乐的教学中，如果不借助一些教学辅助材料，孩子要理解、表现一些音乐材料是有一定困难的。这时，图谱就起到了把音乐材料简单化、形象化的作用；教师在音乐教学中有效地运用图谱能在活动中有助于提高儿童的理解能力，启发儿童在理解的基础上掌握旋律、节奏、结构等。那么，如何有效地把图谱应用在音乐教学活动中呢？

能帮助儿童有效的理解、记忆歌词

理解是学习的钥匙，所以在对儿童进行音乐教育时，要让儿童理解学习的内容，才能让他们积极主动的学习，快乐的参与到教学活动中来。在很多歌曲中，由于歌词的含义比较深刻，有些不是孩子经常接触的语言，因此如何帮助孩子理解歌词、有效识记歌词显得非常重要。

例：在一年级歌唱教学《星光恰恰恰》中，比如老师范唱完歌曲后，让孩子说说“你听到歌曲里唱了什么？”孩子们说出歌词后，我会及时地出示相对应的图谱，如“一颗星两颗星”，我会用星星来表示；“恰恰恰”，用节奏型来表示，这样加深了孩子对歌词的理解和记忆。之后发现，孩子们和原来相比更容易记住歌词了，很多孩子也表示这种记忆形式形象而又深刻，即使暂时遗忘了，再借助回忆图谱中的内容也能很快联想到歌词的内容。而且当学生理解这些图谱的含义后，在接下来有类似图谱出现的时候，他们很自然地将知识进行迁移，容易而有趣。

有助于提高儿童的听赏能力

（1）音乐欣赏成功与否，很大程度上取决于儿童对音乐的感受力、理解力和表现力，即儿童的音乐审美能力。因此图谱起到了决定性的作用。

（2）例：在二年级音乐欣赏《狮王进行曲》中，在音乐的开始部分，是小动物欢迎狮王的一段音乐，我们将这段音乐用粗细不同的竖线来表示，而且几声就用几条竖线，“重音用粗线条，弱音用细线条”，这样儿童既了解音乐引子的变化，又能了解音乐中强、弱音的变化。在音乐速度很快的情况下儿童容易看清楚有几条线，说出几个乐句或者几小节了。狮王走路的音乐用狮王的脚印来表示，狮王大吼的音乐用弧形锯齿，儿童在音乐背景的烘托中，再加上图谱的帮助就很容易联想到音乐表现的情景了。

能帮助儿童有效的控制节奏

（1）打击乐教学是小学低段音乐教学的一个重要的组成部分。而打击乐中最重要的就是要求孩子对于节奏的把握，但对于低段的孩子来讲，节奏是比较抽象的，怎样让孩子理解不同的节奏，是我们老师感觉比较困难的事情，我们常常会通过机械枯燥的反复练习来进行训练，从而使教学显得枯燥、没有生气。而运用图谱，则能很形象地将摸不着的抽象概念演变成形象的图示。

（2）例：在打击乐《剪羊毛》这个教学活动中。我们分别用圆舞板和铃鼓来表现歌曲。此时圆舞板就用拳头来表示，而且还用疏密大小来表示音乐的快慢和强弱；铃鼓用手掌来表示，这些不同的抽象符号也区分了音乐性质的不同。就这样，复杂的节奏变得简单化、形象化、生动化了，孩子们也轻松愉快地掌握了这部分的节奏。

我们在小学低段歌唱活动中一般只注重为儿童挑选一些旋律动听，节奏明快，词曲结合自然，易于上口，内容与形式统一，有一定艺术性的齐唱歌曲。而较少将各种合作性的歌唱题材，各种艺术表演形式的双声部歌曲作为歌唱活动的主要形式完整呈现。主要是双声部歌曲的特性决定儿童在学、唱的过程中容易跑调、抢调、跟调等混乱状态，对教师来说是一个挑战。双声部歌唱活动，能为儿童提供发展合作态度以及合作能力的活动，因此，以合作学习为主体的组织设计方式，是小学低段开展各种合作性歌唱教学活动的重要组织方式，它可以为儿童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱实践机会，为以后的合唱奠定基础。

如，在上三年级歌曲《柳树姑娘》前，我准备了背景图、大图谱以及小图谱，活动中，我先利用大图谱来学习歌曲的第一声部，在用小图谱来学习歌曲的第二声部，吸引、调动孩子来参与活动，并通过摆一摆、看一看，使孩子们从中理解了歌词，记忆了歌曲。对于第二声部的切入，孩子们不能很好地把握节奏，所以在活动中我利用图谱来提示孩子，被分成两部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在轻松自如的过程中学会了合作性的双声部演唱，也为以后的合作演唱打下基础。

不同的歌曲，它内在的性质和所要表现的情感是不一样的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在着不同的性质。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的声音来表达，而有的是轻快活泼的，歌唱时则要强调欢快、跳跃、而且有节奏感。传统的教学往往以单调讲解记忆和说教以及老式的跟唱教学引导孩子把握歌曲情感，理解歌曲内容。这样的学习不仅老师累，孩子更累。

而如果以具体形象的图谱形式呈现给孩子，看到图谱他们可以马上反应出歌曲所要表现的情感。

如：在《老鼠画猫》教学中，这首歌曲中有一个很特殊的音乐符号，就是滑音。于是设计小老鼠图谱时，我们把小老鼠的尾巴夸张地往上翘，活动时孩子们一看到翘翘地尾巴等图谱就开心的笑了，有的还笑得捂住了嘴巴。可见通过图谱，孩子已经充分地感受到歌曲诙谐幽默的曲风了，而翘翘地尾巴同时也提醒孩子在演唱到小老鼠时，声音要往上滑，也就是这样孩子们轻松地演绎了诙谐、幽默。这样的教学方式比起单调的讲解记忆有趣的多，儿童能创造性的通过自己直观形象的观察图谱理解感情、处理感情。

音乐课堂不应该仅仅是听觉的感知活动，而应是多种感知协同活动的感知活动。图谱的正确运用，对于儿童音乐的感知活动起到了支持和强化的作用。以图谱为手段吸引儿童主动投入到音乐活动中，帮助儿童体验和感受音乐，感受音乐活动中的快乐，激发儿童独特的想象力、创造力和表现力。因此我们必须合理、有效地运用图谱，从而达到提高儿童整体素质的目的，真正的充分发挥图谱在歌唱活动中的有效作用。