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美术学铜版画心得体会总结 美术作品心得及感受(九篇)

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美术学铜版画心得体会总结 美术作品心得及感受(九篇)
2023-01-10 19:36:43    小编:ZTFB

我们得到了一些心得体会以后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样能够给人努力向前的动力。好的心得体会对于我们的帮助很大,所以我们要好好写一篇心得体会以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。

有关美术学铜版画心得体会总结一

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

进一步贯彻国家课程改革的重要精神,整体结合素质教育理念,以党的各大会议精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养为目的。

1、创新精神培养目标

(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质疑并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒体、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。

2、实践能力培养目标

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

(一)全面性原则

(二)主体性原则

(三)实践性原则

(四)发展性原则

(五)民主性原则

(六)开放性原则

初一:期中授完初级中学美术教科书下册1——6课;期末6——9课;

初二:期中授完初级中学美术教科书下册1——5课;期末5——8课。

初三:期中授完初级中学美术教科书下册1——6课;期末6——9课;

美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。

因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准及大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的美术教学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

总言之,我将本着作为一名光荣人民教师的称号为一切需要学习的学生服务,尽我的最大努力完成属于我的一切工作,至争更大的进步。

有关美术学铜版画心得体会总结二

一、学生现状分析

本学期美术学科教研工作的总体要求是:认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要(试行)》和全国教学工作会议的有关精神,充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性,增强实施课程改革的使命感和责任感,把课程改革作为教学研究的中心工作,以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验,深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况,寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养,搞好基地建设,抓好课题研究。

二、主要工作

(一)更新教学理念,指导教学实践。

1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》,更新教学理念,明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索,在实践积累中进行理论创新,在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新,全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。

2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准,搞好课改年级课教材的集体备课,并结合课堂教学组织观摩研究课。

3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验,推进校本课程的研究和开发。

4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力,充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。

(二)改进教研方式,做好教学工作。

1、组织学科新教材的培训,组织教材分析和教学研究,领会新教材的结构体系和单元教学要求。

2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。

3、注重课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。

三、日程安排

第一月份

1、召开全体美术学科教师会议,布置新学期教研工作。

2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。

3、美术学科协进组活动

第二月份

1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。

2、学科常规调研。

3、美术一年级集体备课。

4、小学美术学科协进组活动

第三月份

1、新教材课堂教学研讨活动。

2、课题研究工作。

3、小学美术学科协进组活动

第四月份

1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。

2、小学美术学科协进组活动

3、课题研究工作。

第五月份

1、课程改革经验交流座谈会。

2、参加市区美术学科专业委员会理事会议,商讨下学期工作。

3、学期工作总结。

4、整理上交资料。

有关美术学铜版画心得体会总结三

1、教材内容与人文、社会科技、学生生活的联系,找出了结合点。

2、注重基础性,均衡和全面地安排各学习领域,把握不同课型的特点。

3、充分利用教材中丰富的图像世界,关注多视角的观察要点。

4、挖掘、拓展教材的兴趣点,激发学生学习美术的兴趣。

5、依据美术课程标准,实施三维教学目标,注意教材内容呈现的方式与特点。

6、灵活设计评价要点,突出学生的自我评价能力。

重点:运用多种工具媒材,进行形、色、的简单组合、装饰与欣赏表述。难点:走近——仿生科学乐园。

要求:在教学中充分发掘教材中的教育因素,有极地、生动地对学生进行思政治教育和品德教育。

1、四年级学生已经养成了较好的绘画习惯,在课堂常规等方面有较好的表现。

2、学生已掌握了不少的美术知识,并有意识地在课余时间接触有关美术的知识,能自觉地感悟生活中的美。

3、学校的学生大部分是大学本部教工子弟,所以学生对于美术知识的掌握差异较小,接受能力较强。

1、重抓习惯养成教育,美术课堂是较为活泼,但所接触的材料也较多,这就需要学生们养成很好的学习习惯,以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

2、重视想像画、主题画的训练,以开发学生丰富的想像力,并能把自己所想像的表现在美术作品中。

3、加强学生动手能力的训练,把生活中的多种材料综合到美术课堂中来,让学生能应用多种材料表现美好的事物。

4、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中进行各种想象画训练,各种美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力。

5、注意渗透开放式的教学方式,让学生在课堂上大胆地表现。贯彻启发式原则,采用多种教学形式,充分调动学生学习积极性,使他们生动活波地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

6、本学期,要求学生在绘画创作时尽量直接作画,不强调铅笔画草图,以提高绘画进度及用线造型能力,培养学生大胆作画的信心和决心。

7、教师加强师范,充分利用课件、图片、影片、录象片等教学手段进行直观教学。

有关美术学铜版画心得体会总结四

1.课程教学目的与任务:素描是美术专业学习的基础课,也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习,使学生基本上掌握基本的造型原理,规律及表现方法,培养学生

正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2.课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤:石膏几何体,静物,人物速写,表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

3.课程的基本内容:石膏几何体组合、静物素描,石膏

(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

(1)透视的原理认识与应用

a、平行透视

b、成角透视

c、曲线(圆形)透视

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

(1)三大面、五调子的构成与应用

(2)结构线与明暗交界线

(3)观察能力训练

a、整体观察

b、局部观察

c、立体观察

(4)调子与形的关系

(5)画面的深入刻画

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。

(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)

(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现

(3)石膏头像绘画步骤

(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)

(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

有关美术学铜版画心得体会总结五

1、教材分析:

本课是“造型表现”领域,要求学生初步把握撕、贴、包、扭等制作方法的基础上本课加入了简单的捆绑。根据一些海洋动物的特征,在材料上增加了有透明感的包装纸、蜡光纸、和半透明的硫酸纸等使学生对质感有了更丰富的认识。在制作表现的学习过程中,应注意到不同纸质的材料特征,在体验和掌握的基础上,充分利用所学知识,来表现海洋动物的特征。

2、课时安排:1课时

3、学情分析:

二年级学生已经初步认识了美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。《水族馆》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。

4、教学目标:

知识目标:引导学生欣赏美丽的海底世界,让学生用多种材料、多种方法来表现海洋动物。

能力目标:在活动中发展学生有意识的观察力,充满激情的表现能力和动手能力

情感目标:感知人类与动物之间愉快友好的关系,在动手制作中懂得珍惜自然,爱护生灵,增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,激发学生对人类生态保护的意识。

5、教学重点:

通过引导学生欣赏、观察各种各样的海洋动物,用撕、贴、包、扭等制作方法制作出来。

6、教学难点:引导学生运用材料,作成生动创新的作品。

7、教学准备:牛皮纸、包装纸、蜡光纸、硫酸纸、绳子等废旧材料。

小学二年级美术下册《水族馆》说课稿:我根据教学目标以及学生的实际情况,结合新课标提示“从学生的兴趣爱好出发,关注学生的合作参与意识”的要求为目标,打破原有的单纯讲画教学模式,力求营造一个“自主,平等,合作竞争”的课堂教学气氛,充分调动学生的积极性,主动性,使学生在轻松愉悦的氛围中获取知识,真正体验到求知的快乐,进一步激发他们强烈的创造欲望。在教学中我将采取以下几种方法:

1、启发谈话法:运用谈话能抓住关键,培养学生分析事物,解决问题的能力。

2、创设情景法:用课件的展示把学生带到特定的情景中,使其产生一定的体验,变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

在教学活动中,我把教学活动的重心,从“教”移到“学”,变“全盘授于”为“启发引导”,导之以学,导之以思,导之以画,导之以创作,在学的过程中,以学为主,以导为辅,帮助学生学会观察自主学习,拉近师生的距离,激发学生学习热情,引导学生采用学习方法进行学习,主要有:

1、观察体验法:教师引导学生进行观察,充分调动学生的兴趣,引发丰富的联想,通过自身尝试体验,思维更加活跃,学习兴趣更加高涨。

2、合作学习法:在学习活动中,让学生通过讨论交流,拓宽学生思维,大胆表达自己的感受,听取不同的看法意见,交流彼此的经验。

3、练习法:学生在教师的指导下,将所学的知识运用于实际,以巩固知识,形成技能技巧,在本课绘画练习中,让学生观察课件中的图片,以激发学生的创造能力和想象力。

1、谈话引入,激发审美期待

“小朋友,你们有没有见过水族馆啊?想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的水底世界周游一番呢?”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时播放课件中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉,使他们进入情境,让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察水底世界,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说海里的主角,学生争先恐后,将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《水族馆》,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。

2、新授

1)展示课件通过看课件,让学生了解、观察水族馆里的动物。

引导学生说一说希奇古怪的海洋动物。

2)制造悬念,激情引趣。

老师给你们带来了一个好朋友。把课前做好的鱼展示出来。“好看吗?你们想不想学”

3)引导学生探索学习。

小组讨论学习书中四个步骤图

4)教师示范

针对所总结的方法做演示补充说明,示范揉纸,捆扎等技巧。

5)启发思维

“你们想做一个什么动物,小组内说一说。”

3、学生开始创作。

“你们看老师黑板上有一个水族馆,你们觉得还少了什么?请你们做出漂亮的海洋动物放到我的水族馆里吧。”

4、作品展示评价。

在这里,我采用了学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式,让学生在评价中发现不足、完善自我、建立自信,引导学生逐渐形成美的共识。引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评,教师肯定学生的评价,创意的作品及时给予表扬,一幅小小的作品,就是一个小小心灵对世界的探索,其想象之奇特,构思之大胆,手法之自由,尽情宣泄之色彩,不受任何约束,这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

最后教师总结谈话:海底世界非常美丽,这是大自然赋予我们人类的瑰宝,我们在感受它美的同时更有责任去保护它,那怎么去保护呢?请小朋友下课后去收集这方面的资料,大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然,爱护生灵,增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,从而激发学生对人类生态保护的意识。

有关美术学铜版画心得体会总结六

高一美术鉴赏教学计划邓鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、学生情况分析:

大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析:

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标:

1、认知目标 :

1)、 从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

三、具体实施措施:

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2 充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

有关美术学铜版画心得体会总结七

三年的时间仿佛流光,不知觉间已经远逝。回眸专业课上的一景一幕,历历在目,就像在看一部电影,记忆深深浅浅好似剧情起起伏伏,学生的音容笑貌如同镜头闪现的角色主次各有不同… …其中感受有喜有忧,有得有失。但更多的是个人在教学实践过程中对所从事的专业学科揣摩、反思、感悟!通过观察班级学生三年来学习成长的过程,去感悟美术专业教学的具体思路实践过程中教学方法的得与失。三年的专业学习时间不仅是一个学生对美术由知觉感性走向理性思维的一个转变过程,更是一个教师有梦想走向现实,有实践试图走向收获,走向深度思考的过程。经过几年对美术教学的实际实践、摸索、反思揣摩。相信每一位教师都有自己独特的感受与教学经验,于是就拿起笔写了自己几年的工作实践总结,不足之处尚多,希望大家多多指正,批评,讨论。

一、教学成绩汇报:

1、河北联考情况:本科上线率92%,上线人数57人(共61人)。400分以上17人,410分以上15人.

2、九大美术学院合格证32份

3、中央美术学院两名学生过线。

4、清华大学美术学院三名学生过线

二、制定切实可行三年教学计划,有条理、有步骤的进行教学工作:

这里的制定切实可行的计划是指教学计划合理合适,要符合大多数学生与高考要求的实际情况。它是教学工作有计划,有步骤的得与开始的前提,计划要一定符合自己的实际情况,不要看别人怎么样,因为每个班的学生实际情况不一样,即使一个班级学生的层次也是不尽相同的。学校的教学计划规定的是一个大的前提,一般而言我把班级的实际情况分为三个方面,a组的计划、b组的计划、c组的计划。在大前提下每一组的教学计划根据学生实际接受能力都是相对有区别的。三年下来学生能达到一个什么样的专业水平教师心里一般而言应该有一个了解。

有条理、有步骤的进行教学工作是指美术教学是一个日积月累、循序渐进的过程,教师和学生都不要指望短时间里一蹴而就,所以每一周的计划都要服从大的三年教学计划,都要有每一周的教学计划的实际效果。每一周的教学计划工作量不要太多,主要是要实现计划中的教学实效,照顾的太多的方面就会使学生无暇顾及,自己负荷过重,很难达到教学实效,学生苦恼老师也苦恼。每一学期的专业教学计划也可以公示给学生看,让学生明白课程的安排,及早的调整自己的学习步伐,从而与教师的教学统一协调起来,达到师生互动、便于教学沟通与交流。教师授课内容、学生每天的学习思路要集中在尽可能小的、集中的某个教学点上,这样学生就能够非常轻松的完成教师布置的教学任务,有实际的教学收获,每天都能一点小小的进步,比较容易树立对专业课学习的自信心和乐趣。这样教师教的快乐,学生也学的快乐,班级的学习气氛就会好起来。

三、教学的方向要适合大多数院校考试的共同特征:

教学的方向是一个比较关键的问题,方向的确立有助于学生明确教师的教学思路,方向的获取路径比较多,一般我们主要是借助于一些比较传统、规范的美术学院出版的相对传统的教学画册及教授专家的作品专集。好作品对学生的引导很关键,书籍的选用一般都是专业老师自己推荐学生自愿购买的方式。有一个大学教授说过一句话:一本好书可以拯救一个人,同样一本坏书也能毁灭一个人!尤其是到了学生有一定的自学能力的时候,一本好书的价值就会显的至关重要,它会给教师的教学和学生的学习雪中送炭!它会使教学走上正确的方向!

四、教学信息要广泛、及时。

现在的美术教学呈现出百花齐放、百家争鸣的多元化个格局,每一个地方的美术教学特点都是个性鲜明,有着比较明显的地方地域特征。即使八大美院的要求也是不尽相同,此时一个教师的信息筛选就显得比较重要,针对高考要培养学生有一双审美的眼睛,要用拿来主义的眼光去寻找自己真正需要的东西,不要使学生盲目学习,良莠不分眉毛胡子一把抓。不要仅仅只局限于学习一些优秀试卷,更要多看一些高层次的优秀作品。告诉学生其中的一些切实可用的好方法,如何去鉴别其中的优劣,借鉴一些我们没有的一些优秀之处取长补短,提高自己,为高考的拿取高分增加一份把握。

五、注重教学方法的同时更要有一种实干、肯干、能吃苦的精神。

教学技巧、技法、教学规律有它自身的优势,它有时可以事半功倍,省时省力,短时间里可以使学生迅速提高,但对于大多数学生和大多数事物而言它不是万能的,美术基础的扎实与否更多的是学生在教师的认真指导下通过一定的时间段去巩固单位时间内的学习成果。它是一个循序渐进,日积月累的提高过程,不是拔苗助长,一日千里。美术专业更多的是基本功的反复练习。冰冻三尺非一日之寒,一个人的成功决非偶然!收获与付出往往是成正比的,成功的背后更多的是艰辛与汗水!

我们鼓励支持新思维、新观念以及新颖的教学观点,希望它给我们的理论与实践注入新动力。但我们更注重它在实际教学中的可行性与正确性,是否真正的有助于教学效率与质量的提高。巧干的同时更需要实干,高考验证的不仅是一个班级学生的综合能力,它更能验证一个教师的个人实力,相信自己的努力,真心的付出必定换来丰厚的回报!

六、注重备课不仅能提高教学质量也能提高教师的自身能力。

备课是一个比较古老的话题。也是对教学切实可行真正实用的好方法。我自己认为它有两方面的含义:1、备课是课堂前教学准备。2、备课就是背学生。

备课就是背学生:就是教师要熟知每一位学生在专业学习中的学习状态,包括学生的学习过程中的进度发展、优缺点、精神状态。针对不同情况给予一定的解决方法。

我的个人备课体会和方法:

a、分组教学

b、高一、二时是周五、六、日、一上专业课,周一休息一天恢复、补充一下体力。

c、周三批改作业:根据作业质量分abcd四组,每组作业找到问题的共同点,找到问题原因所在,切实可行的解决方法,分几个方面去解决问题。

d、根据教学进度和作业进度中存在的问题写教案,备课。

e、根据教案自己做实际的专业课内容练习-----自己先体会以下感觉,问题思考成熟了就拍摄一段有步骤的教学示范视频----编辑合成vcd影片上课给学生讲课学习用(顺便存在班级的电脑里便于学生随时观摩学习用)。

f、随身随时带一个小笔记本:记录课堂的学生实际学习情况、个别学生存在的问题现状、教师解决方案、下一步的教学计划、教学进度中存在的问题与不足之处及改进思路、其他人的建议、教学过程中的感悟与发现。(这个小记录本对我帮助很大,使我受益非浅!)它的优点有两个方面:1、随堂记录教学情况。2、随时记录教学思路。3、使你的教学思路记忆力保持一周不断。无论是在公交车上、还是在家里、或者是在某个地点你都能随时用到它。

七、多媒体也能在教学过程中助你一臂之力。

美术学科不同于其他学科的一个特点就是它的图片浏览信息量非常大。为此我们专业老师们都比较重视利用多媒体进行教学实践,艺术教育处美术组多媒体利用频率高的应该是设计办公室的各位同仁。如今多媒体的美术应用已经非常普遍。我自己的也比较习惯于多媒体的美术教学实际应用。刚开始时用学校的机器办公,但毕竟不方便,于是就自己掏腰包出资8000多元购买了包括数码摄像机、数码相机、视频采集卡、dvd―vcd刻录机、dvd―vcd碟片、经常利用周二、三的备课时间和邢宁宁老师一起拍摄教学视频个人示范用于实际教学,有利于学生反复观摩学习,一半多的学生都把教学视频带到家里或者存倒手机里观看学习,学生、家长都反映非常好,实际效果也比较令人满意。前后又拍摄了黄秋实、侯之江、庞振杰、降向端、侯凤翔、等美院、大学专家教授教学示范及郝伟乐、刘睿、杨慎芝等中央美术学院的高才生示范,方便了现在也为以后教学积累了一些宝贵的资料,相信它能在以后的教学过程中能发挥它更大的优势。

八、教学中的得与失

教学中的得与失往往结伴而行,常常留有许许多多的难尽人意的遗憾。

1、 我们常常感叹自己的一双手力量微薄,无法引导更多的孩子走向更美好的前途。回想起自己刚接手高一15班时、当我面对这些儿童般鲜活的面孔时,当他们发自内心的向你发出呼唤时,一声声老师伴随着一个个对专业课的仰望、执著与热情。那份童稚的对专业课的敬仰常常令人感叹……随着跌倒扶起的次数增多,随着时间的推移与教学难度的成倍增加,许多孩子的热情被无情的现实湮没,一个个掉队下去,知识的殿堂常常需要求知者向西行的玄奘般穿越无数的荆棘荒漠,行走在无人的苦旅,唯一的精神依靠就是脑海中冥冥闪烁的佛影西天。学生心目中的“佛影西天”应该是美院或大学的大门吧!下一届的教学进度一定要痛下决心再次的化繁为简,让学生们轻轻松松的学习、快快乐乐进步。争取一双手力量虽小也要发挥它最大的能量。

2、 色彩教学方面:由于年后考试次数增多,由于走读,学生以考代练现象严重,没有及时的回班级补充 “能量”,受环境制约,导致越靠越差,成绩下降。

3、 素描训练灯光作业练习多,多角度天光作业练习少。学生有些不适应。以后高三画室的选择实在是一个大问题。

4、 通过省内联考成绩的公布及家长会的宣传,许多家长认识到外出学习专业的弊端,下一届的宣传一定要提前动手,班主任的工作思想也要转变,方便共同合作。

5、 高三学生的外流导致三年教学进度无法完成,高三的稳定与否与老师少学生多辅导不过来有很大的联系,高三的教学伙伴必不可少啊!

6、 创作教学需要单独独立的授课方法,重点讲解。

[美术教师教学小结]

有关美术学铜版画心得体会总结八

一年级的学生虽然经过了幼儿园学习,但习惯还是比较差,易失去注意力等。此次我教授的班级是一年级四班,共有学生 60人。大部分学生对美术的学习积极性很高,其中有部分学生素质很好,画的还不错。但也有个别学生素质较差,且纪律涣散。

美术教材在分类上有着共同的特点:分为欣赏、绘画和工艺三大部分,工艺课绝大都是混合课,即锻练了学生的动手能力,又锻练了学生的绘画能力。每册教材又由于儿童年龄段的差异而各具特色。

第一册教材就低年级儿童的心理特点,在课业的安排上形式比较活泼、新颖,着重发展儿童多种形式的创造能力。在绘画和工艺课中,突出训练学生形象概括能力和造型能力,教材还安排了大量的色彩课,以锻练学生的色彩感受力,并使学生对色彩有初步认识。

1、 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。

2、 学习美术的基础知识和基本技能。尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

3、 培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4、 培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。

鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

1、 学习有关美术的基本知识和基本技能。、能够运用自然界随手可得的材料进行造型游戏。

2、 引导学生运用造型语言来表述自己对触觉的独特感受,发展视觉表达能力。培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。

3、学习添加的表现方法,对简洁图形的艺术美没有初步的了解。在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

1、课前制作教具,运用直观演示的教学方法,激发学生兴趣,明确制作过程,提高教学效果。

2、启发学生想象,锻练学生想象力和发散思维能力,发挥学生的创造能力。

3、优化课堂结构,注意精讲多练,作业随堂完成,注重教学效果作业质量。

4、平行班级作业展评、评比,为学生提供互相学习、攀比的机会,从而激发学生学习动力。

5、使用电化教学,增大课业容量,使所受内容条理化,便于学生接受。

每周2课时

有关美术学铜版画心得体会总结九

一、制定切实可行的教学计划

开学初,在校领导带领和指导下,根据我校实际情况,制定可行的教学计划,并且给自己制定了符合实际的学习,接受实施新的教育理念的计划。

二、积极利用网络资源充实自己

为了学习新理念,接受新观念,转变自己的教学方式,我除了熟读《小学美术教学大纲》以外,还利用家里的宽带网络优势,从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题,使自己不但在教学上有新方式,还有新的理论知识的储备。

三、学生为主,课堂围着学生转

美术课教学在学生已有知识的基础上,巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点,培养xx年级各班学生继续发扬优点,弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息,根据各班搜集的不同材料,把握课堂知识目标,知识重难点,因班而异,因势利导,因材施教,设计不同的导入和思路,在各班教学中,根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学,学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高,能够大胆用色,造型生动、巧妙,从而顺利完成了本学期的教学目标。

四、本学期采取的主要教学措施及成就

首先是教学行为的转变,不再单纯传授绘画技法,而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动,拓展教学思路,做到因材施教,因人而异。

其次对学生评价的转变,对于学生的作品不再单纯的评价为:优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分,也就是肯定学生作品中成功的地方,增强学生的自信心和自豪感,然后把作品中不足的地方引导学生修改,同时注意保留和发展学生的个性。

调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业,举办班内、班际、校内的作品展评,增强竞争意识及荣誉感,互相学习、提高学习兴趣。

在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况,在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的,但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心,不再自卑。愿意和我亲近,和同学亲近,能在集体中快乐地生活,才能使他们有了学习的劲头。

总之,本学期的教学任务圆满完成了,但是回顾这半年的工作,也有不足之处,例如教师对后进生的辅导不够,导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐,因此,下年的教学任务对我来说,依然很艰巨,我还需不断学习、不断充实、完善自己,积极努力准备好下年的工作。

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