2023年学前班音乐教学心得体会如何写(大全11篇)

心得体会是人们在进行某种活动或经历某段经历后，对所获得的知识、经验、感悟等进行总结和归纳的一种文字表达方式。心得体会可以是对学习、工作、生活等方面的思考和领悟，通过写心得体会可以帮助我们更好地理解、巩固和应用所学的知识，也能让我们更清晰地认识自己的优点和不足，为今后的发展提供参考和借鉴。总而言之，心得体会是人们对某段经历的主观感受和理解的表达，可以促使我们更深入地思考和反思，从而提升个人的成长和进步。写心得体会时，可以在结尾处给出一些建议或启示，让读者有所收获。下面是一些值得一读的心得体会范文，欢迎大家阅读并借鉴。

学前班音乐教学心得体会如何写篇一

学前教育是一段充满挑战的旅程，良好的音乐教育是儿童全面成长的重要组成部分之一。一个灵活的教学方式、丰富的教学内容、及时的反馈是提高幼儿音乐兴趣、培养音乐素养的关键。在学前班的音乐教学中，我积累了不少心得体会，下面就和大家分享一下。

第二段：探讨音乐教学的意义。

音乐教育不仅可以培养孩子的音乐才华，更能激发他们的创造力、想象力和艺术鉴赏能力。而学前班儿童正处在身心发展的关键时期，通过音乐教学，可以在不断体验音乐的过程中促进儿童语言、智力、情感、身体、社交等方面能力的全面发展。

第三段：分享如何设计素材与教学内容。

在音乐教学中，我们首先要根据学生的年龄、生理、心理、情感特点，选好合适的教材和节奏。我们知道，在很小的年纪里，孩子们喜欢快乐、易懂的教学节奏，过于丰富的音乐形式会给他们产生恐惧心理。针对这种情况，可以采取互动式、手势辅助的方式、尽可能保留儿童本真的水平，适合他们的口味是最重要的。

第四段：探讨如何进行课外活动。

在课堂之外，我们可以安排孩子们参加音乐比赛、演出、合唱团、乐器学习等活动，让他们全面地了解音乐的多元世界。此外，孩子们和家庭之间互动交流的机会同样很重要，这不仅可以加强家校沟通，还能提高孩子们的语言语感、认知能力、情感表达等方面能力。

第五段：总结。

总的来说，学前班音乐教学在促进孩子们全面发展上有着重要的意义。在教学中，我们应针对年龄和特点，以互动、生动、趣味的教法和音乐素材进行教学，让孩子们更好地体验音乐的美妙世界。此外，课堂之外的活动同样重要，让孩子们与家庭、社区和周围的世界建立联系，使他们的音乐成长更加丰富、多元和全面。

结尾：通过学前班音乐教学，我逐渐明确了良好教育的重要组成部分。我也相信，只有在多元、丰富的音乐教育环境下，孩子们全面的发展才会更加有利、更加顺利。

学前班音乐教学心得体会如何写篇二

学前教育是儿童心智和素质发展的重要时期，也是音乐教育的黄金时期。课堂中富有节奏感的音乐歌曲、优美曲调、愉悦的节奏让孩子们打开心扉，轻松愉快地参与到学习中来，让他们体验到音乐带来的快乐与美好。在音乐教学实践中，应该如何做好学前音乐教育？本文将结合笔者的教学实践，分享一些自己的心得体会。

第二段：认识学前教育。

学前教育中，与儿童音乐教育相关的早期干预主要表现在触觉、视觉、听觉等方面，主要因素是音乐、语言、游戏等功能。在教学中，我发现学前儿童是非常好奇、活泼、好玩的，很容易受到音乐的感染，因此我在课堂中注重对孩子们的观察和因材施教，因为不同年龄段的孩子接受到音乐的感受不一样。

在学前音乐教学中，教材内容的设计非常重要。根据不同年龄段的孩子特点，笔者将教材内容划分为由简单到复杂、由易到难这些阶段。例如，在学龄前音乐教育阶段，我们可以以歌曲为主题，通过唱歌和节奏感的教学让孩子们逐渐学习到歌曲的基本元素。在幼儿园阶段，我们更要注意合理性的设计，让孩子感受到音乐的特殊魅力，从而提高他们的兴趣和积极性。

第四段：课堂教学的方法。

不同的年龄阶段和学生个体的特点要求我们采取不同的教学方法，只有针对孩子的特点和需求进行教学，在教学中体现启发思考的程度，我们教育才能开花结果。在音乐教学中，老师可以采用口头讲解、实物示范、视频演示、唱游教学等多种教学手段，通过互动、竞争等方式激发孩子的兴趣，让孩子们在愉悦的氛围中学习音乐。

第五段：结语。

学前儿童的心理特点和音乐天赋让音乐教学具有非常高的成效性，但前提是教育者要有相应的教育心理素养和音乐教育专业知识，科学地指导学生，让他们在音乐教育中受益。学前音乐教育不只是一门课程，更是孩子向美好未来迈进的关键一步。我们要充分发挥音乐教学的各种作用，为学前儿童自然的、健康的和科学的发展保驾护航。

学前班音乐教学心得体会如何写篇三

学前教育是孩子教育的重要阶段，其中音乐教育作为一种艺术教育也占有重要地位。作为一名学前教育音乐教师，我长期从事幼儿音乐教育，积累了不少心得和体会。在这篇文章中，我愿意分享我在教学中的一些经验和体会。

第二段：积极营造音乐氛围。

学前教育的孩子们大多年龄较小，任何知识和技能的学习都需要在愉快、自然的氛围中进行。在音乐教学中，我尽可能地创造轻松、有趣的学习环境，例如通过歌曲、游戏、舞蹈等形式引导孩子们参与，让他们能够在欢声笑语中学习音乐知识和技能。同时，我也鼓励孩子们发挥自己的特长，每个班级的固定学生演唱不同的歌曲和表演来鼓励他们的参与。

第三段：互动式教学。

我在教音乐时，也非常注重学生的互动参与。相较于传统的师生讲授模式，互动式教学更能激发孩子们的学习热情和兴趣，孩子们可以通过听、唱、打、舞、萨克斯等方式来实现互动学习。比如，我在教授打击乐时，通常采用班内表演、小组互动、个人锻炼等方式，使孩子们在随着节拍演奏打击乐的同时，加深了对节奏的认识和理解。

第四段：促进身心健康发展。

音乐教学既能够为孩子们提供闲暇娱乐，也是促进身心健康发展的一种良好途径。例如，我在进行舞蹈教学时，通过学习舞蹈动作和表达情绪，让孩子们能够放松身心，同时也增强了身体协调性和专注力。通过音乐教学，孩子们不仅在音乐方面受益，也在身心健康方面得到促进。

第五段：总结。

学前音乐教育是引导孩子们发展音乐能力的重要途径之一。教育者需要注重情感教育，创造良好的教学环境，激发孩子们的学习热情和兴趣，同时也需要关注他们的身心健康。我的经验告诉我，学前音乐教育并不仅仅只是传授音乐知识，而是通过音乐的魅力，对孩子的全面发展起到推动作用。

学前班音乐教学心得体会如何写篇四

开学前的这段时间，我思考了很多关于新学期的事情，并且回忆起了上学期的经历。我决定写下这篇文章，与大家分享我对开学前心得体会的思考和感悟。

第一段：回顾过去，总结经验。

上学期的学习和生活经历对我来说非常宝贵。通过回顾和总结过去的经验，我发现自己在学习方法上还有很大的提升空间。过去的我总是较为被动地接受知识，没有主动思考和探索。因此，我下定决心，在新学期开始前找到适合自己的学习方法，提高学习效果。

第二段：制定明确的目标。

为了更好地实现自己的进步和提高，我制定了一系列明确的目标。首先，我决定要更加积极主动地参与课堂讨论，并勇于提问。第二，我要合理规划时间，更加充分地利用碎片时间，进行自主学习和复习。第三，我要多参加一些社团活动，提高自己的综合素质和交际能力。通过这些目标的制定，我相信自己能够在新学期中有更为出色的表现。

第三段：调整心态，保持积极向上。

在新学期开始前，我也思考了自己的心态问题。在过去的学习中，我常常会被一些小困难或者挫折所击倒，使自己的学习动力下降。这次，我决定要调整这种心态，保持积极向上的精神状态。无论遇到什么样的困难，我都要积极面对，学会从中寻找机会和进步的方向。只有保持良好的心态，才能更好地应对学习和生活中的挑战。

第四段：培养好习惯，提高效率。

我也意识到自己在学习中存在一些不好的习惯。比如，浪费过多的时间在手机上，或者没有按时完成作业。为了提高学习效率，我决定培养一些好的习惯。首先，我会限制手机使用时间，合理安排自己的课余生活。其次，我会制定一个科学合理的作业计划，保证按时完成作业。通过坚持培养好习惯，我相信自己能在新学期中取得更好的成绩。

第五段：展望未来，勇往直前。

开学前的心得体会，也让我对未来的学习充满了期待。我相信，只要自己始终保持积极向上的心态，努力学习和锻炼自己，就一定能够取得较大的进步。我会坚持对目标的追求，不断调整自己的学习策略和方法，勇往直前。

总结：

开学前的心得体会让我对新学期充满了信心和动力。通过回顾过去，总结经验，制定目标，调整心态，培养好习惯，我相信自己能够在新学期中取得更好的成绩和进步。我渴望在新学期中充分发挥自己的潜力，实现自己的目标。相信每个同学也都有自己的一套心得和体会，让我们共同努力，共同进步！

学前班音乐教学心得体会如何写篇五

牛迪。

摘要：伴随着学前教育的兴起与发展，学前教育的重要组成部分——学前音乐教育也在受到社会更多的关注。本文从现阶段高职学前教育专业音乐教学的实际情况做出分析并提出一些方法与思路。

2001年9月，我国全面启动了新一轮的基础教育课程改革，在这一轮基础教育课程改革中，提出音乐课的改革基本理念：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，[1]其中突出强调以审美为核心。虽然这轮基础教育课程改革的浪潮尚未波及到高职学前教育专业领域的音乐教育、教学和音乐课程改革，但是，以审美为核心的音乐教育改革浪潮带来的持续冲击力同样给高职学前教育专业的音乐教育带来了改革的启发与深远的影响。高职学前教育专业的音乐教育虽然不同于中小学基础教育的音乐教育，但是两者并不存在着截然不同的鸿沟，相反，在高职学前教育专业音乐教育理论研究尚是十分滞后的今天，参考、借鉴基础教育音乐教育改革的理念和成功经验，显得尤为重要和必要，因为“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”的音乐教学理念同样也适合高职学前专业音乐教育。学前儿童音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使儿童获得全面和谐的发展。[2]这也是学前专业音乐教育改革的重要理论依据之一。

（一）音乐教学缺乏学前教育特色，导致音乐技能教学效率低下。

第1页（共6页）我国高职教育正经历着由外延到内涵的跨越式发展阶段，在已经明确了培养具有现代技能的高素质应用型人才培养目标的前提下，对人才培养模式的转变提出了迫切的要求。从高职学前教育专业的整体现状来看，普遍存在着办学时间短，专业定位以及培养目标不明确等问题。以音乐技能课程的教育为例，很多音乐教师还在继续参照或者沿用以往本科音乐院校的传统教学模式，不能很好地体现“应用型、技能型”人才的培养特点，忽略了对学生进行岗位所需技能的培养，导致了学生缺乏学习兴趣，使教学陷入到学技巧、学方法的“瓶颈”之中。

（二）音乐教学理念与国家艺术教育理念的发展存在差距。

学前教育阶段是基础教育中最能生动体现国家艺术教育思想与先进理念的时期。因此学前教育专业的音乐教学理念必需能够紧跟艺术教育发展趋势，才能培养出合格的幼教人才。但实际教学中，高职学前专业音乐课程无论是教学方法、教学理念还是教学模式都与新的艺术教育理念存在明显差距。例如：音乐教学还是以简单的技能教学为主，缺乏综合的课程模式，学前专业的音乐教材不规范、陈旧，教学内容与幼儿园的发展需要脱节等。

职业院校培养的是职业技术人才，幼儿园教师要具备一定的音乐素养，有两个目标，一是能承担幼儿园音乐兴趣班的辅导任务，再则是能顺利实施音乐教学。从这个目标来审视高职学前音乐教学，存在一定的局限性。高职学前音乐教学中，对幼儿园的教学实际需要关注不够，比如声乐课与钢琴课的学习只是为了完成技术、技巧，花了许多时间唱出了高音或练出了回课的钢琴曲就可以永远通过了，对属于幼儿领域的音乐教学技能、教学方法和音乐内容，乃至教学理念知之甚少，相当多的学生走上工作岗位之后，难以很快适应学前音乐教学工作，教学能力不足，甚至过了很多年都还难以胜任幼儿园的音乐教学工作。突出的表现在儿歌的即兴伴奏、音乐游戏的开展、让孩子在音乐中寻找快乐、综合音乐能力的欠缺等方面。

（四）音乐诸科目缺乏相互的协调。

第2页（共6页）可以说，音乐课诸科目之间严重缺乏协调性是目前高职音乐教学过程中存在的最大的问题之一。相对于中小学基础音乐教育和普通高校的音乐教育，学前教育专业的音乐教育有着自身独有的特点，涉及到的音乐课的门类也比较杂多。在许多高职院校的音乐教学过程中，各门音乐科目之间因为分科较细，又由众多教师分别授课导致了缺乏相互协调的问题。由于种种原因，各门课的授课教师一般都各自承担了部分的音乐学科授课工作，教师之间往往很少在一起研究各门科目相互协调的问题。因此，不同班级、不同音乐教师授课的内容和深度往往有很大的差异。在高职学校音乐学科缺乏教学大纲的情况下，教师们的授课内容的选择与深度的掌握往往是十分随意的，更不会为自己在音乐学科授课的情况下兼顾到其它相关学科，这也是造成学前教育专业音乐诸课程之间缺乏相互协调的主要原因。

从学前音乐教育的实际工作能力需要来看，高职学前教育专业的音乐教学包括多方面的音乐素养和能力。学前教育专业的音乐教学不能简单的局限于声乐和钢琴的技能课学习，而应当将其置于一个以唱歌基础、键盘基础与器乐选修为音乐基本技能、以音乐欣赏、音乐简史来提高音乐素质、以键盘即兴伴奏及儿歌创编形成音乐能力运用、以幼儿音乐教学法（律动、音乐游戏、打击乐配器等）形成学前音乐综合教学能力等多门音乐科目并重的全方位立体式的音乐教学课程体系，全面而均衡地提高学生的音乐素质和音乐能力，为毕业后能很好地胜任学前音乐教学工作打好扎实的基础。

（一）设计培养目标与教学内容。

幼儿园教师的岗位性质要求教师所具备的职业能力是多方面的，如声乐、钢琴、绘画、书法等，其中音乐技能、美术技能、舞蹈技能是幼儿园教师的三大主要职业技能。幼儿园教师在音乐技能方面应具备以下能力：

第3页（共6页）一是掌握音乐技能课程基本技巧与方法，以及初级的声乐作品、钢琴乐曲的演奏技巧。

二是掌握大量的幼儿歌曲，并能够流畅地自弹自唱幼儿歌曲。

三是能够遵循音乐艺术表现规律，争取分析和处理初级的音乐作品和幼儿歌曲。

四是能够辅导儿童进行声乐演唱和组织幼儿园唱歌排练活动。

学前音乐技能课程教学对象是未来的幼儿园教师，而不是登台表演的歌唱家、演奏家，所以应区别于普通本科院校音乐教育专业。学前教育专业的毕业生应是“多面手”：会弹、会唱、会跳、会画、会写、会讲、会管等等，因此高职教师必须在教学过程中清醒认识到这一点，努力促进学生“全面发展”，培养学生“一专多能”。

（二）依据培养目标设计教学内容。

明确了培养目标，设计教学内容时就应避免照搬音乐表演专业、音乐教育专业的教学内容，积极探索适合学前教育专业的教学内容。声乐、钢琴课程都是学前教育专业的核心课程，主要教学内容应包括：音乐技能课程基本原理与方法教学；音乐技能技巧训练；音乐作品的分析和处理；幼儿歌曲弹唱；音乐技能课程教学、等等。

教学内容的设计应以工作岗位需求为依据，本着高职教育要突出“应用型、技能型”的特点，充分发挥教学团队的作用，以工作实际为依据，合力规划教学内容，是教学内容既符合教学的基本规律，又切合学生今后的工作实际，使其实际操作性、理论逻辑性，这样的教学才具有实际意义。

（三）教学内容的整合与授课方式。

第4页（共6页）遗漏。如边弹边唱的教学，目前既未纳入唱歌课的教学，也未纳入钢琴课的教学，有的却将边弹边唱的唱放入唱歌课（涉及到唱）与钢琴课（涉及到弹）中分别都教学一遍，这不利于音乐教学课程结构的优化。因此，学前教育的音乐教学应当将相似的科目并在一起教学，以提高学生的学习的效率。

1.声乐课教学：学期教育专业的声乐教学，既要注重技能教学，又要注重声乐理论知识和学生修养的培养，其目的要使学生较好地掌握科学的呼吸、发声技巧，获得全面良好的声乐艺术发展。[4]除此之外，在声乐课上还应当让学生学习幼儿发声知识和幼儿嗓音保护的知识。幼儿的发声器官正处于发育的初级阶段，声带短小而稚嫩，幼儿教师必须掌握幼儿的歌唱生理及心理特征来保护幼儿嗓音，从而更好的培养孩子们的歌唱能力和审美能力。同时，重唱与合唱的训练，对于提高学生的音乐素质有着重要的作用，也应当纳入唱歌课的学习。

2.钢琴课：学前教育专业的钢琴教学不同于大中专院校的钢琴专业或高师钢琴主修生，它具有特殊性和速成性。[5]幼师的钢琴教学内容选择，要求在教材中既要注重循序渐进，更要少而精，选编的乐曲具有美感和适当的跨度。[6]笔者认为除了学习钢琴与儿歌伴奏，同时边弹边唱教学应该纳入到钢琴课的教学中，这样更有利于学生学习。在教学内容的安排上，要加大儿歌伴奏的教学课时比例，还要大力加强学生儿歌即兴转调伴奏能力的培养。

3.音乐理论课：基本乐理是一门音乐共同基础课。凡学习音乐者，人人都必须学习。[7]基本乐理和视唱练耳可以整合为一门“乐视”课，音乐欣赏和音乐简史可以合在一门课中教学。这样的合并既是优化了课程结构，也有利于学生的学习效率。

4.幼儿音乐教学法：这更是一门音乐学科杂多性的整合。其中包含了幼儿歌曲演唱、律动、音乐游戏、音乐欣赏、打击乐简易配器等，教师在讲授过程中最好采用情景教学法，让学生参与教学设计，将幼儿音乐教学法中所涉及的音乐知识整合，并运用这些所学的技能模拟进行幼儿园音乐教学活动，为毕业后能胜任幼儿园音乐教学的工作打下良好的基础。

第5页（共6页）5.授课方式：为了增加学生的学习效果，音乐教学的授课方式，可以在原来简单的从“讲授”到“示范”到“练习”的基础上，发展为讲授法、讨论法、示范法、练习法、观摩法、实践法等相互交替、相互补充、相互渗透。通过对高职院校音乐教学组织形式和教学方式的不断探索和改进，形成具有高职学前教育专业自身特色的音乐教学体系。

总之，高职学前教育专业培养的毕业生将成为学前教育战线的工作者，高职教师必须在明确培养目标的前提下，按照实际工作需求设计相适应的教学内容。授课过程中，首先依据音乐技能课程的特点与学前教育专业的总体培养目标，巧妙设立学习情境，激发学生的学习兴趣。高职学前教育的音乐教学应该更多的借鉴先进音乐教育的优点，不断发展、完善，最终为培养音乐素养高、教学理念先进的优秀幼儿教育师资做出更多的贡献。

第6页（共6页）。

学前班音乐教学心得体会如何写篇六

实习是学生提高专业能力与生活能力的最佳方式，下面是小编帮大家整理的音乐专业实习心得体会，希望大家喜欢。篇一：音乐专业实习心得体会。

xx年10月8日—11月12日，我与其他6位同学在xxx中学实习了40多天的时间。在这短暂的日子里，作为初一（3）班的实习班主任兼音乐实习老师，不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验，还深刻地体会到初一（3）班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。下面，我将介绍一下本人关于这次实习的一些经验和心得。在班主任工作方面：

1、尊重自己，为人师表。

俗话说：“身教重于言教。”老师的外在行为表现对学生具有一种榜样和示范的作用，会对学生产生潜移默化的影响。初中学生的生理、心理及综合素质趋于成熟，思维活跃，情感丰富，对身边发生的事情具有了自己一定的判断能力，也有了自己一定的看法。在初一（3）班班主任的帮助带领下，我在班中教好自己音乐课的同时，无论是在穿着打扮方面，还是在言行方面，无论是在教学能力方面，还是在个人修养方面都非常注重自己在班中的表现，时时以一名正式班主任的身份要求自己，在班中得到了学生的认可与支持。只有尊重自己、为人师表的老师，才能从学生那里得到爱戴与尊重，在班中建立起学生对自己的威信，这是班主任工作的基础。

2、尊重学生，以诚相待。

在担任初一（3）班实习班主任期间，我利用青年教师这一年龄优势，在自己在同学中建立威信的基础上，与他们平等相处，建立起了和谐的师生关系。我把学生当作一个平等的主体来对待，尊重学生的人格尊严，彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时，我从为采用强制手段，高压政策来解决问题，而要通过讲事实、摆道理，使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时，我虚心地接受，没有因为“我是老师，我接受学生的批评，这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量，宽阔的胸怀，不要斤斤计较，要允许学生出现这样的差错，平等地对待学生，这样才能赢得越来越多的学生的信任。

3、一视同仁，平等相处。

影响班主任和学生之间关系的另一个重要因素是班主任对待好学生和差生的态度。有的老师认为，偏爱好学生是人之常情，在学校教育中，我们所面对的是几十个孩子，你的一举一动，将对其他孩子产生深刻的影响。在担任实习班主任期间，我也试着解决一些在我课上及课余班内出现的问题，在处理这些问题时，我努力做到一视同仁，就事说事，从不歧视后进学生，让他同其他学生在公平、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时，我不因为他是差生而严加指责，或他是好学生而装做没看见。我在对待好学生和差生的时候，坚持平等原则，在某些场合，可对好学生从严要求，对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心，积极地去发展他们自己。

x年，我到xx中学进行了为期xx天的实习工作，非常感谢我的学校和实习单位给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼，在实践中学会成长。刚进入校园，就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引住。每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的细节，对我来说都是那样的深刻，至今还记忆犹新。指导老师非常关心我，细心指导，每次师范讲课之前都要认真备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话，如果与学生沟通，真是面面俱到，着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

不过，在这样一个怀有叛逆的年龄阶段，难免有一些孩子是不喜欢服从的。对于这样的学生，身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的。或许会起到反作用，后果不堪设想。在这样一个法制社会里，人人有权利，人人有利益，学生也不例外，如果不尊重学生的利益，他会用自己的权利保护自己的利益，也就会反作用与教师。所以，不尊重学生，不善待学生就等于毁灭自己。不过善待也总是要有度的。对于如此顽皮恶作剧的孩子，同样也要对症下药。最重要的是，不能轻易的放弃他们。

我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子，都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使。他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪，多变的思想，也控制不住自己的说话欲。所以上课中维持纪律是早在意料之中的。我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪。偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们。这样便会有一个好的开始，整节课下来也有不错的效果。

在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典，不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应该反思一下。

子曰“三人行，必有我师”我想不只是这样的，就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌，我找到了一个切入点，就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断，通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。

其实，只一支曲子，让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构；比如作曲知识，告诉学生简单的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律；比如配器知识，让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会盲目，稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，通俗易懂，学生容易接受掌握。

据调查，80%的学生不喜欢音乐书的内容，15%的学生只喜欢个别章节，5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境，那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

实习生活很快就过去了，带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里，我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利，我人生中第一批学生学业有成。当然，在这次实习工作中，我还有很多做的不尽人意的地方，相信我会尽快端正我的态度，改正我的错误，以便为以后的工作打下坚实的基础。

再次感谢我的学校，实习单位，以及我的指导老师和系指导老师。

时光如梭，我已经结束了为期40多天的教育实习工作。我实习所在的学校是xx第一实验中学，我担当八年级的音乐实习教师。这次实习令我感受颇多。一方面，我深瘠，还需要好好充实自己；另一方面我发现，作一名优秀的教师，不仅要掌握方面知识，同时如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都有相当大的要求。让我深深的感受到当好一名老师是多么不容易！下面，我将对我的实习工作作一个总结。

在教学方面，根据指导教师xx老师的安排，我们通过听课―写教案―说课―修改―试讲―讲课―评课这一过程来进行音乐教学工作。

1、听课。

最初阶段，指导老师要去我们去听学校优秀音乐教师的课，从中来吸收一些上课的经验。通过听课，作详细的课堂笔记，让我们了解怎样安排课程，怎样书写教案、板书，怎样控制课堂进程等等。这对于对课堂一无所知的我们可谓是莫大的帮助，帮我们理清了课堂教学的头绪。让我们对上课有了个轮廓性的组织。

2、写教案。

书写教案有这么几部分要求，总括，然后板书设计，接着进行详细安排，最后再做课后小结。

总括，则是要求我们要对所讲内容有个总体的框架设计，重点难点的划分，课堂进程的个个部分有一个总体划分。板书设计，则是在总括的基础上，把该省略的省略掉，该详细的写清楚，以便上课时能把内容较为清楚地写到黑板上面。详细安排，则是最繁多最需要下功夫的部分，对于这部分的要求处理精细，就是精细，它要求我们不但要写出设计思想，甚至老师要说的话，以及预测学生的回答，等等内容都要囊括进去。最后课后小结，则是要求教学结束后，对教学成果进行的一个简要叙述。

3、说课。

给指导老师说课环节，算是对之前这两个准备环节工作的验收。每次说课就会体现出很多的问题，有课程安排上的，有语言表达上的，等等方面。指导老师则对我们进行逐个的悉心指导，让我们看到其他同学的长处，并通过指导教师的细心修改，改进自己的不足。并将这些改进意见进行整理，做试讲前的准备。

4、修改。

首先通过说课，专业指导老师对我们所讲内容、教学安排进行合理化整改。之后我们自己通过指导教师的修改，对课程以及教案都进行进一步的完善。

5、试讲。

试讲，则相当于正式讲课，指导老师以及其他小组成员最为学生进行配合，之后汇总，提出需要改进的意见。试讲过程中，语言表达成了第一大问题。语速，语调，意见语言的合理安排，都是我们首要攻克的难题。对于课堂气氛控制的要求，也算是对我们每个人的考验。随着多次上讲台的经验，到最后试讲也渐渐地变得容易许多。

6、讲课。

在讲课过程中，突发事件的发生则是我们这些没有经验的实习教师难以拿捏的。对于上课时间的掌握，课堂气氛的调节，以及出现突发性事件的解决，都是一个难题。由于我们所带七年级学生，刚入校，年龄小，在上课过程中，总会出现一些轻微的失控情况，如在互动环节中，学生兴致高，气氛过于活跃以至于很难安静下来讲之后的内容。对于这个问题我是这样的处理的，做到收放有度，气氛过于活跃时便通过语言表达，声调，或者提前结束互动环节等方法来掌握进程。有时也会由于教学内容不太引起学生共鸣、或教师语言表达过于平淡而产生课堂气氛过于严肃的问题。这个时候，我觉得我们可以通过紧扣课堂内容同时进行发散方式，引入令学生产生兴趣的材料，来活跃气氛，或者也可通过师生互动的方式来达到一个较好的教学效果。

7、评课。

小组评课工作，一般在课程结束后进行。由指导教师组织，进行课后小结，并指出每个人在上课过程中存在的问题，提出改进意见，并为下次课程做准备。评出教学成果较为好的课程。

通过音乐教学工作的实践，我遇到了许多学校里没学过、事先也没有料到过的难题。由于学校处于新校区建设过渡时期，这个我们的教学工作，带来了诸多的不便，主要是组织上课方面，教学设备方面，有很大的难度。还发现教学生知识时如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话，是远远不够的。俗话说的好“要给学生一碗水，自己就要有一桶水”。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引，而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识，这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解，而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会，就能如有一次我讲节奏节拍时，学生总是打不清楚。我便把每一个音的时值都分解组合，可最后，学生还是迷糊。后来只好向指导老师寻求解决办法。最后明白，对于初中生而言，有些知识点是很难解得透。让学生模仿就可以了，通过模仿理解即可。这次的经验，我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维，自己认为很简单的问题，对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方，这时候，我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了。于是，在以后的实习过程中，我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事，而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚，并适时的让学生来参与其中。这一举措果然收到了良好的效果，学生上课积极性都很大，这让我感到很欣慰。

一个多月的实习很快就结束了，虽然时间短暂，但我还是学到了很多宝贵的东西。有的是和以后的工作相关的，有的知识也许不会直接对日后的工作有影响，但任何知识和经验都会在生活中的某个时刻发挥作用的。这次实习更让我明白实践的重要性，任何事情只有通过自己亲生实践才能做到真正掌握，了解。这次的实习经历对我日后的工作、学习和生活都有跟大的帮助，并让我深刻的理解了教师这个职业所要具备的职业道德：知识的的多方面了解，以及对学生那发自内心的关爱。

学前班音乐教学心得体会如何写篇七

实习是学生提高专业能力与生活能力的最佳方式，下面是我帮大家整理的音乐专业实习心得体会，希望大家喜欢。

篇1：音乐专业实习心得体会xx年10月8日—11月12日，我与其他6位同学在xxx中学实习了40多天的时间。在这短暂的日子里，作为初一（3）班的实习班主任兼音乐实习老师，不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验，还深刻地体会到初一（3）班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。下面，我将介绍一下本人关于这次实习的一些经验和心得。在班主任工作方面：

1、尊重自己，为人师表。

生那里得到爱戴与尊重，在班中建立起学生对自己的威信，这是班主任工作的基础。

2、尊重学生，以诚相待。

在担任初一（3）班实习班主任期间，我利用青年教师这一年龄优势，在自己在同学中建立威信的基础上，与他们平等相处，建立起了和谐的师生关系。我把学生当作一个平等的主体来对待，尊重学生的人格尊严，彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时，我从为采用强制手段，高压政策来解决问题，而要通过讲事实、摆道理，使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时，我虚心地接受，没有因为“我是老师，我接受学生的批评，这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量，宽阔的胸怀，不要斤斤计较，要允许学生出现这样的差错，平等地对待学生，这样才能赢得越来越多的学生的信任。

3、一视同仁，平等相处。

他学生在公平、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时，我不因为他是差生而严加指责，或他是好学生而装做没看见。我在对待好学生和差生的时候，坚持平等原则，在某些场合，可对好学生从严要求，对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心，积极地去发展他们自己。

篇2：音乐专业实习心得体会x年，我到xx中学进行了为期xx天的实习工作，非常感谢我的学校和实习单位给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼，在实践中学会成长。刚进入校园，就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引住。每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的细节，对我来说都是那样的深刻，至今还记忆犹新。指导老师非常关心我，细心指导，每次师范讲课之前都要认真备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话，如果与学生沟通，真是面面俱到，着实让我学到不少东西。

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

不过，在这样一个怀有叛逆的年龄阶段，难免有一些孩子是不喜欢服从的。对于这样的学生，身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的。或许会起到反作用，后果不堪设想。在这样一个法制社会里，人人有权利，人人有利益，学生也不例外，如果不尊重学生的利益，他会用自己的权利保护自己的利益，也就会反作用与教师。所以，不尊重学生，不善待学生就等于毁灭自己。不过善待也总是要有度的。对于如此顽皮恶作剧的孩子，同样也要对症下药。最重要的是，不能轻易的放弃他们。

我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子，都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使。他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪，多变的思想，也控制不住自己的说话欲。所以上课中维持纪律是早在意料之中的。我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪。偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们。这样便会有一个好的开始，整节课下来也有不错的效果。

在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生。

在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典，不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应该反思一下。

子曰“三人行，必有我师”我想不只是这样的，就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌，我找到了一个切入点，就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断，通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。

其实，只一支曲子，让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构；比如作曲知识，告诉学生简单的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律；比如配器知识，让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会盲目，稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，通俗易懂，学生容易接受掌握。

么我们只好通过改变自己的方式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。

实习生活很快就过去了，带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里，我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利，我人生中第一批学生学业有成。当然，在这次实习工作中，我还有很多做的不尽人意的地方，相信我会尽快端正我的态度，改正我的错误，以便为以后的工作打下坚实的基础。

再次感谢我的学校，实习单位，以及我的指导老师和系指导老师。

篇3：音乐专业实习心得体会时光如梭，我已经结束了为期40多天的教育实习工作。我实习所在的学校是xx第一实验中学，我担当八年级的音乐实习教师。这次实习令我感受颇多。一方面，我深瘠，还需要好好充实自己；另一方面我发现，作一名优秀的教师，不仅要掌握方面知识，同时如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都有相当大的要求。让我深深的感受到当好一名老师是多么不容易！下面，我将对我的实习工作作一个总结。

教学工作。

1、听课。

最初阶段，指导老师要去我们去听学校优秀音乐教师的课，从中来吸收一些上课的经验。通过听课，作详细的课堂笔记，让我们了解怎样安排课程，怎样书写教案、板书，怎样控制课堂进程等等。这对于对课堂一无所知的我们可谓是莫大的帮助，帮我们理清了课堂教学的头绪。让我们对上课有了个轮廓性的组织。

2、写教案。

书写教案有这么几部分要求，总括，然后板书设计，接着进行详细安排，最后再做课后小结。

总括，则是要求我们要对所讲内容有个总体的框架设计，重点难点的划分，课堂进程的个个部分有一个总体划分。板书设计，则是在总括的基础上，把该省略的省略掉，该详细的写清楚，以便上课时能把内容较为清楚地写到黑板上面。详细安排，则是最繁多最需要下功夫的部分，对于这部分的要求处理精细，就是精细，它要求我们不但要写出设计思想，甚至老师要说的话，以及预测学生的回答，等等内容都要囊括进去。最后课后小结，则是要求教学结束后，对教学成果进行的一个简要叙述。

3、说课。

给指导老师说课环节，算是对之前这两个准备环节工作的验。

收。每次说课就会体现出很多的问题，有课程安排上的，有语言表达上的，等等方面。指导老师则对我们进行逐个的悉心指导，让我们看到其他同学的长处，并通过指导教师的细心修改，改进自己的不足。并将这些改进意见进行整理，做试讲前的准备。

4、修改。

首先通过说课，专业指导老师对我们所讲内容、教学安排进行合理化整改。之后我们自己通过指导教师的修改，对课程以及教案都进行进一步的完善。

5、试讲。

试讲，则相当于正式讲课，指导老师以及其他小组成员最为学生进行配合，之后汇总，提出需要改进的意见。试讲过程中，语言表达成了第一大问题。语速，语调，意见语言的合理安排，都是我们首要攻克的难题。对于课堂气氛控制的要求，也算是对我们每个人的考验。随着多次上讲台的经验，到最后试讲也渐渐地变得容易许多。

6、讲课。

控情况，如在互动环节中，学生兴致高，气氛过于活跃以至于很难安静下来讲之后的内容。对于这个问题我是这样的处理的，做到收放有度，气氛过于活跃时便通过语言表达，声调，或者提前结束互动环节等方法来掌握进程。有时也会由于教学内容不太引起学生共鸣、或教师语言表达过于平淡而产生课堂气氛过于严肃的问题。这个时候，我觉得我们可以通过紧扣课堂内容同时进行发散方式，引入令学生产生兴趣的材料，来活跃气氛，或者也可通过师生互动的方式来达到一个较好的教学效果。

7、评课。

小组评课工作，一般在课程结束后进行。由指导教师组织，进行课后小结，并指出每个人在上课过程中存在的问题，提出改进意见，并为下次课程做准备。评出教学成果较为好的课程。

你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会，就能如有一次我讲节奏节拍时，学生总是打不清楚。我便把每一个音的时值都分解组合，可最后，学生还是迷糊。后来只好向指导老师寻求解决办法。最后明白，对于初中生而言，有些知识点是很难解得透。让学生模仿就可以了，通过模仿理解即可。这次的经验，我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维，自己认为很简单的问题，对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方，这时候，我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了。于是，在以后的实习过程中，我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事，而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚，并适时的让学生来参与其中。这一举措果然收到了良好的效果，学生上课积极性都很大，这让我感到很欣慰。

方面了解，以及对学生那发自内心的关爱。

学前班音乐教学心得体会如何写篇八

学前教案的编写是学前教育教学工作中至关重要的一环。一份优秀的学前教案能够帮助教师有效地组织课堂教学活动，促进学生的全面发展。然而，学前教案的编写并非易事，需要教师具备一定的教案写作技巧和经验。在教学实践中，我通过不断总结经验，不断探索，对如何写好学前教案有了一些新的体会和心得。在这篇文章中，我将分享我的心得体会，希望对广大学前教育工作者有所帮助。

首先，在写学前教案之前，我们必须充分了解学生的实际情况。学前儿童处于身心发展的关键时期，他们的认知能力、感知能力、语言能力都存在一定的差异。因此，在编写教案时，我们应该了解学生的年龄特点、兴趣爱好、经验背景等，以便根据学生的实际情况设计合适的教学内容和活动。比如，对于3-4岁的学生，我们可以采用游戏、童话故事等趣味性强的教学方式，激发学生的学习兴趣，提高学习的积极性。

其次，学前教案的编写需要注重目标的明确性。教学目标是教案的灵魂，是教师教学活动的指导方向。明确的教学目标有助于教师把握教学重点和难点，有助于学生理解和掌握所学知识。因此，教师在编写教案时应该明确自己的教学目标，并合理安排教学内容和教学活动，使学生能够达到预期的目标。例如，在教授字母认读时，我们可以设定目标为学生能够辨认并书写26个英文字母，然后结合具体的教学内容和教学活动，设计相应的教学方案。

第三，学前教案的编写要注重多样性和趣味性。学前儿童处于好奇心旺盛的阶段，他们对新鲜的事物充满了探索和兴趣。因此，在编写教案时，我们应该尽量采用多种形式的教学活动，以激发学生的学习热情。比如，我们可以利用游戏、歌曲、手工制作等具有趣味性的活动来引导学生主动参与学习。同时，我们还可以结合季节、节日等特定的主题，设计相应的教学活动，提高学生的学习兴趣和动手能力。

第四，学前教案的编写要注重差异化教学。学前儿童的发展水平差异较大，他们的学习兴趣、学习能力、学习风格存在着明显的个体差异。因此，在编写教案时，我们应该充分考虑学生的个体差异，采用不同的教学策略和方法，确保每个学生都能够得到适宜和有效的教学。例如，对于学习能力较弱的学生，我们可以采用分步授课、示范演示等针对性强的教学方法，帮助学生克服学习困难，提升学习成绩。

最后，学前教案的编写要注重实践与反思。教案的质量是在教学实践中不断修正和提高的。因此，在编写教案之后，我们应该及时反思教学效果，总结经验教训，不断改进教案的设计和实施。同时，我们还应该关注学生的学习状况和表现，及时调整教学策略和方法，确保教学工作的顺利进行。

通过以上几点的实践与总结，我深切体会到，一份优秀的学前教案需要教师具备丰富的教学经验和严谨的教学态度。通过对学生实际情况的了解，明确教学目标，以多样化和趣味性的形式设计教学活动，注重差异化教学，并不断反思和改进教学实践，我们可以写好一份高质量的学前教案，提高学生的学习兴趣和学习效果。相信在不断的实践和探索中，我们将能够编写出更多优秀的学前教案，为学前教育事业发展贡献自己的力量。

学前班音乐教学心得体会如何写篇九

在这次的许卓娅的音乐游戏化培训中对我在思想和平时的教学有很大的帮助。喜欢游戏是孩子天性,也是幼儿与周围环境相互作用的基本形式。游戏能给幼儿带来欢乐和满足,促进幼儿认知和人际交往能力以及情感发展。游戏是幼儿的基本活动,从幼儿个体发展的历程来看,与幼儿身心发展的需要相关,同时游戏也代表着幼儿身心发展的客观需求。

音乐游戏恰恰能够做到这一点。幼儿园音乐教学游戏化能激发幼儿学习音乐的兴趣,培养幼儿创新能力,激发幼儿创造性和探索精神。幼儿园音乐课程游戏化,是对幼儿品德教育、审美教育、提高想象力、认知能力、丰富音乐知识的才能、发展智力的良好手段。用这种手段让幼儿用肢体去感知音乐,用心灵去触摸音乐,在游戏的过程中去体会音乐。把游戏这种自由、自发的自然活动引入音乐教学,使幼儿快乐的在游戏中感知音乐,充分体验学音乐的快乐。幼儿好动、好玩,思维具体形象,一切从兴趣出发这是幼儿生理和心理特点,所以将音乐教育用游戏的方法,同幼儿的学习、生活、玩耍融为一体。从适合幼儿的学习方式出发,所有的音乐活动都需要以游戏的方式来开展,但必须能真正吸引幼儿参与,激励幼儿不断提升参与音乐活动和享受音乐乐趣的水平。从幼儿园音乐教育的现状来看,幼儿园音乐教学游戏化研究是很有必要的。

幼儿音乐教育在学校教育中占有举足轻重的地位。从历史的角度演绎我国幼儿音乐教育教学的发展演变,国家颁布的相关政策法规的对教学行为中强调了游戏作为幼儿基本活动,全面发展教育的重要手段,音乐教育在幼儿园教育教学中的重要性。当前幼儿园音乐教育教学现状中存在问题一些问题：教育观念重技能、功利；教育目标刻板、结果；教育内容无趣、超龄；教学形式单一。从而提出游戏化的方式进行音乐教育的实践意义。从西方理论中音乐与游戏的紧密关系作为游戏化的音乐教学理论基础,通过对幼儿园音乐游戏的特点、分类和运用进行理论分析,阐明游戏化的音乐教学更有助于幼儿掌握音乐知识,获得良好的情感体验；强调音乐教学要能激发幼儿的音乐学习兴趣与冲动,游戏化是最好的方式；在音乐游戏运用中注意选择适宜、创造良好环境、找准接入时机,对实践过程中出现的问题提出建议。

通过运用游戏化的策略进行幼儿园歌唱教学、欣赏教学、打击乐教学、韵律教学的案例分析,游戏化的加入身体动作表演、角色扮演、情境设置、歌词韵律、传统游戏、图谱、故事、声势、舞蹈等方式,将丰富的教育内容以有趣的形式表现出来。通过游戏化教学促进幼儿在音乐知识技能、学习品质和人格品质三方面和谐发展。而幼儿园音乐教学游戏化重点在于“化”,即“转变”,如何将这些“游戏形式”转变成能够让幼儿乐此不疲、流连忘返的“游戏形态”。凡是能够激发幼儿的好奇心、好胜心、爱美之心,吸引幼儿主动投入学习活动的手段都应该成为使幼儿活动“游戏化”的手段,关键在于幼儿认知欣喜、审美感动和社交温情的获得。这些音乐教学游戏化具体的教学案例为幼儿音乐教师的具体教学实践提供借鉴与指导。

学前班音乐教学心得体会如何写篇十

教案是学前教育工作中的重要组成部分，它不仅是幼儿教师教学的指南，也是幼儿园工作的管理工具。写好学前教案对于提高教学效果和管理质量至关重要。然而，有些幼儿教师在写教案时存在一些困难和问题。本文将分享一些关于如何写好学前教案的经验体会。

首先，编写教案要明确教育目标。教育目标是幼儿教育活动的核心，是教师教学的出发点和归宿点。因此，在写教案之前，教师应该对每个教学活动的教育目标进行明确的规划。教育目标应该有明确的要求和可衡量的指标，以便教师能够对教学效果进行评估和倒逼。

其次，教案要注重细节的设计。教育活动的效果在很大程度上取决于教案的质量。一个好的教案要注重细节的设计，包括活动的内容、时间安排、教学资源等方面。教师在编写教案时，要尽量详细和具体，考虑到幼儿的特点和需求。同时，还要注意提供一些丰富多样的教学资源，以促进幼儿的学习和发展。

再次，教案要关注方法的选择。幼儿是活动发达的阶段，他们喜欢通过动手实践来探索和认知世界。因此，在编写教案时，教师应该注重方法的选择。通过寻找适合幼儿的教学方法，可以提高幼儿的积极性和主动性，激发幼儿的学习兴趣和想象力。同时，教师还应该根据幼儿的特点和需求灵活调整教学方法，提供多样化的教学体验。

此外，教案要注意反思和改进。写好教案不仅仅是一次性的完成，还需要不断地反思和改进。教师应该认真总结每个教学活动的经验和不足，及时进行调整和改进。而且，教师还应该与同事进行交流和讨论，借鉴他人的经验和观点，不断提高自己的教学水平和写教案的能力。

最后，写好学前教案需要时间和经验的积累。从我的个人体会来看，写好学前教案是一个需要时间和经验的过程。初次编写教案时，可能会遇到许多困难和问题。但是，只要持之以恒，不断学习和实践，就能够逐渐掌握写教案的技巧和方法，提高自己的写教案能力。

综上所述，写好学前教案需要明确教育目标、注重细节设计、关注方法选择、注意反思和改进，并且需要时间和经验的积累。只有经过不断的学习和实践，不断提高自己的写教案能力，才能够更好地指导幼儿教学和提高教学效果。希望我们的学前教师们能够不断改进和创新，为幼儿的成长和发展做出更大的贡献。

学前班音乐教学心得体会如何写篇十一

我是一名学前班的幼儿老师，我们班级的音乐教学开课已有近一个月的时间。如今，通过这段时间的实践和反思，我有了一些关于学前班音乐教学心得和体会。

一、音乐是孩子全面发展的重要支持。

音乐教育是幼儿教育不可或缺的一部分，对于儿童的身体、智力、情感、社交等多方面发展有着重要的支持作用。由于幼儿语言表达能力还未完善，因此，在孩子困惑、不安和情绪激动时，音乐可以担当起疏导情感、安抚心情的重要角色。

二、音乐教学应以亲子互动为核心。

学前班幼儿大多在家庭环境下成长，因此，学前班音乐教学应以亲子互动为核心。通过家长带孩子一同参与音乐游戏，增强亲子之间的情感交流和互动配合。这样能够增强家长和孩子之间的亲密关系，进一步形成合作共育的社会氛围。

三、使用多元化的音乐教学手段。

学前班幼儿反应极其灵敏，对于单调的音乐教学很难大量吸引他们的注意力。因此，我们在音乐教学中应多样化，用五花八门的音乐、歌曲和游戏等多种方式，丰富教学内容，帮助幼儿体会和感知音乐的动态和美妙之处。例如，通过听和模仿欢快的旋律、乐器演奏等形式，帮助幼儿理解和识别不同音乐风格，并在此基础之上通过创作自己的音乐和歌曲。

学前班幼儿年龄小，往往精力容易分散，难以专注听课。为此，我们每位音乐老师都应掌握一些教学特色技巧，例如通过音乐表演、制作音乐动画或同学分享等形式，调动幼儿兴趣和参与的积极性，让他们能够在愉悦中学习，进一步提高学习音乐的兴趣与能力。

五、注重幼儿的兴趣和特长。

各个儿童的音乐创造力和潜能是有差异的。因此，我们在音乐教学中应注重幼儿的兴趣和特长，予以特殊关注。通过定期的音乐比赛和展示活动，给予幼儿展示自己才华的舞台，鼓励和支持幼儿发挥自己的才能，让他们展现出自己的音乐风采。

通过以上的一些心得体会，我们成功地让学前班幼儿们更好地体验音乐，学习音乐，感受音乐的魅力，使用音乐教学提高了幼儿的情感素养、审美意识和想象力。希望我们在今后的音乐教学中，能够不断地开拓创新，为孩子们创造一个更好的学习音乐和欣赏音乐的环境。