心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么你知道心得体会如何写吗？下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

对于戏剧与表演讲座心得体会总结一

热情、主动、积极。对事物保持高度的好奇与兴趣，虚心求教並勇於建言。隨时调整自己，力求成长、尽善。积极爭取

机会，发挥所长，磨练带领技巧。例：指导乡土戏剧演出、国语文竞赛、化妆游行、新诗朗诵，並能巧妙地引导学生將

枯燥乏味的例行公事趣味化。

二. 教学实习：

表现高度热忱，讲解鉅细靡遗，能兼顾不同程度学生的需要，亦能根据学生反应及教师指导调整板书、速度、教学方式

、內容……，努力求得学生最大利益。批改作业认真，评语多样、丰富而恳切。上课秩序掌控得宜，收放自如，优秀稳

健。发现问题能主动提出討论，討论中自然流露极佳学养与见识。

三. 导师实习：

熟悉学生背景、性情。心思细腻，眼光独到，善於观察並发现问题。常利用下课、午餐时间和学生谈话，给予引导。特

別关怀班上弱势、成绩差、行为偏差的孩子，给予肯定、鼓励，积极引导其向善，做侠义之约，深得学生喜爱。乐意协

助导师掌控班级、辅导学生，並吸收管理及辅导经验。批改週记、联络簿严格仔细用心。和学生、指导老师有良好互动。善於发掘学生优点，

大力讚赏，永存善念与爱心。

对于戏剧与表演讲座心得体会总结二

挥毫浸墨，那人。纸笔向上，镜中的脸。

谈起中国国粹，总免不得说起戏曲。如中国的黄河渊远流长，又如多变的天空，忽时婉转，又时而壮阔。那舞台上一幕幕上演着人间的悲欢离合，苦海回身。

相遇

初次邂逅戏曲是在懵懂的童年时光。那时的条件并不如现在，大戏剧院更是无稽之谈，但未解人们的“思戏之苦”，村里人合伙搭建戏台。爷爷是个戏曲迷，只要晚上唱戏，他便早早的拿着板凳去坐台。而我也像个小跟屁虫一样跟着爷爷去听戏，也是那时培养了我对戏曲浓厚的兴趣。可小小年纪的我那懂什么戏曲呀！只知在伴着夜晚的凉风轻微闭上眼睛，“认真”的听戏，看起来还真像个小大人，虽说我那时年纪小，但也能多少听明白一些，当时在豫剧中最有名的便是《铡美案》了。忼腔圆润的声调讲述了人间的不公平，以及自有真情在。

相知

长大后，便不再像童年那样“潦草”的听戏。而是去品韵戏曲。真正的在一个听众角度去认识它，《梁祝》是我少年时代最喜欢的戏剧以梁山伯与祝英台的爱情故事为主线，最后双双变成蝴蝶，闭上眼，似乎舞台上的一幕幕又在眼帘上演。戏剧字腔圆润的声调又在你耳边回响，余音绕梁。久久让人不能释怀！

相识

国粹，何为国粹？我想所指的便是戏曲。余音绕梁，博大精深，惟妙惟肖，用来描绘它再为合适，而现在的我们多与手机相伴，相对戏曲，这一国粹，更是少了一分相知，一份相识。何不在闲时，去品韵戏曲魅力。让那具备二胡的悠扬，琵琶的清雅，温顺你的耳朵。让那与自然结合的美妙之音沁入你的心脾，完完全全的折服在戏剧的石榴裙下。让中国国粹悠扬整个中国，让中国戏曲插上隐形的翅膀，飞遍整个世界。

走吧，去听戏！

对于戏剧与表演讲座心得体会总结三

挥毫浸墨，那人。纸笔向上，镜中的脸。

谈起中国国粹，总免不得说起戏曲。如中国的黄河渊远流长，又如多变的天空，忽时婉转，又时而壮阔。那舞台上一幕幕上演着人间的悲欢离合，苦海回身。

相遇

初次邂逅戏曲是在懵懂的童年时光。那时的条件并不如现在，大戏剧院更是无稽之谈，但未解人们的“思戏之苦”，村里人合伙搭建戏台。爷爷是个戏曲迷，只要晚上唱戏，他便早早的拿着板凳去坐台。而我也像个小跟屁虫一样跟着爷爷去听戏，也是那时培养了我对戏曲浓厚的兴趣。可小小年纪的我那懂什么戏曲呀！只知在伴着夜晚的凉风轻微闭上眼睛，“认真”的听戏，看起来还真像个小大人，虽说我那时年纪小，但也能多少听明白一些，当时在豫剧中最有名的便是《铡美案》了。忼腔圆润的声调讲述了人间的不公平，以及自有真情在。

相知

长大后，便不再像童年那样“潦草”的听戏。而是去品韵戏曲。真正的在一个听众角度去认识它，《梁祝》是我少年时代最喜欢的戏剧以梁山伯与祝英台的爱情故事为主线，最后双双变成蝴蝶，闭上眼，似乎舞台上的一幕幕又在眼帘上演。戏剧字腔圆润的声调又在你耳边回响，余音绕梁。久久让人不能释怀！

相识

国粹，何为国粹？我想所指的便是戏曲。余音绕梁，博大精深，惟妙惟肖，用来描绘它再为合适，而现在的我们多与手机相伴，相对戏曲，这一国粹，更是少了一分相知，一份相识。何不在闲时，去品韵戏曲魅力。让那具备二胡的悠扬，琵琶的清雅，温顺你的耳朵。让那与自然结合的美妙之音沁入你的心脾，完完全全的折服在戏剧的石榴裙下。让中国国粹悠扬整个中国，让中国戏曲插上隐形的翅膀，飞遍整个世界。

走吧，去听戏！

对于戏剧与表演讲座心得体会总结四

目前戏剧表演专业的教育教学中存在很多问题， 首要问题是缺失表演教育理念， 绝大多数戏剧表演专业的老师都秉持精英教育理念， 要求所培养的人才为高端的职业演员， 接受专业化的技术培养。但是现在这个多元化的社会要求人才有多面性， 这种精英教育理念培养出来的高端专业人才必然不能很好的适应社会需求， 表演人才也会不断流失转行从事其他专业。

（一） 专业定位不明确

俗话说戏剧源于生活， 从目前的高校戏剧表演专业的发展的情况来看， 虽然该专业在不断完善也取得了一定的成就， 但是其专业定位还是存在模糊不清的问题[1]。中国高校教育通常采取精英培养模式， 采用专业化的教学方式进行人才培养， 但是这种方式会使得相同专业或者类似专业的学生同质化， 而戏剧表演专业又是一个要求学生有独立个性的专业， 这就使得培养方案和现实需求存在矛盾。社会要求学生在具备专业素养的同时又能够有很强的社会适应能力， 而现在绝大多数的戏剧表演专业的专业定位不能够体现社会适应能力， 从而导致戏剧表演专业的学生专业操作能力不强， 步入社会后的表演能力欠佳[2]。

（二） 招生制度不科学

自2007年以来， 教育部对艺术类专业招生进行统一化， 学生报考戏剧表演专业必须参加统一的文化课考试。近年来不断升温的艺考热， 大幅度提高的报考人数， 使得艺考录取率越来越低， 如今年上海戏剧学院表演专业的录取比例为126:1, 要求考生的语文、外语单科成绩在100分以上， 这一招生条件势必会导致一部分戏剧表演突出的学生由于文化课考试成绩不佳从而落榜， 使得高校的戏剧表演专业的招生受到影响[3]。

（三） 课程设置不合理

戏剧表演专业是个非常特殊的专业， 其属于艺术性专业， 但其课程专业性要求高， 社会实践性强， 但目前开设戏剧表演专业的高校的课程设置大致相同， 这样的课程设置不能够满足戏剧表演的要求， 不能够体现学生的特长， 学生的专业也很难得到大幅度的提升[4]。多数综合性高校在设置戏剧表演专业课程的时候， 采用常规的课程设置方式， 忽略了戏剧表演对学生才艺的个性化培养要求， 尤其是公共课的设置， 与专业课程没有很好的联系、结合， 导致公共课与专业课无法融合， 对提高学生的专业素养与自我表现能力的帮助不大。

（四） 师资水平不够高

戏剧表演专业对师资的要求极其高， 戏剧表演专业的教学质量很大程度上取决于教师的自身素养。高校戏剧表演专业的教师存在两方面问题:一方面是专业教师数量不足， 由于戏剧表演专业的特殊性导致专业教师数量不足， 能够很好的从事戏剧表演方面工作的人收入一般比较高， 而这些人要是来当戏剧表演专业的专职教师收入就会下降， 所以戏剧表演专业方面的教师不好找。第二个方面是专业教师的专业素养不够高， 专业突出的戏剧表演人才会去参与影视剧的表演， 从而获取高收入， 所以这类人才不愿意去高校从事教师行业。

（五） 就业适应性不强

现在高校培养人才的最只要的目的就是学以致用， 培养出来的人才能够很好的从事本专业， 能够适应社会需求顺利就业。现在国内既有艺术类院校开设戏剧表演专业又有非艺术类院校开始戏剧表演专业， 这两类院校培养目标不同其培养方式和培养方向也会有所不同。艺术类院校仍然普遍采用“精英式”培养模式， 为社会培养艺术家， 非艺术类院校要求学生具有更强的社会适应性， 让学生具备艺术素养， 但走上社会可能从事跟戏剧表演的相关工作。

对于戏剧与表演讲座心得体会总结五

一. 服务態度：

热情、主动、积极。对事物保持高度的好奇与兴趣，虚心求教並勇於建言。隨时调整自己，力求成长、尽善。积极爭取

机会，发挥所长，磨练带领技巧。例：指导乡土戏剧演出、国语文竞赛、化妆游行、新诗朗诵，並能巧妙地引导学生將

枯燥乏味的例行公事趣味化。

二. 教学实习：

表现高度热忱，讲解鉅细靡遗，能兼顾不同程度学生的需要，亦能根据学生反应及教师指导调整板书、速度、教学方式

、內容……，努力求得学生最大利益。批改作业认真，评语多样、丰富而恳切。上课秩序掌控得宜，收放自如，优秀稳

健。发现问题能主动提出討论，討论中自然流露极佳学养与见识。

三. 导师实习：

熟悉学生背景、性情。心思细腻，眼光独到，善於观察並发现问题。常利用下课、午餐时间和学生谈话，给予引导。特

別关怀班上弱势、成绩差、行为偏差的孩子，给予肯定、鼓励，积极引导其向善，做侠义之约，深得学生喜爱。乐意协

助导师掌控班级、辅导学生，並吸收管理及辅导经验。批改週记、联络簿严格仔细用心。和学生、指导老师有良好互动。善於发掘学生优点，

大力讚赏，永存善念与爱心。