最新绘画游戏心得体会教案(汇总18篇)

通过写心得体会，我们能够从中提取出有价值的经验和教训。写心得体会时要注意语言简洁明了，表达准确清晰，避免模糊和含糊不清的表述。以下是小编为大家收集的心得体会范文，仅供参考，希望能给大家带来一些启示和借鉴。我们可以从这些范文中看到不同人的不同思考方式和方法，也可以在写作中汲取一些优秀的表达方式和经验。让我们一起来看看吧，相信会有所收获。

绘画游戏心得体会教案篇一

【知识与技能目标】。

学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。

【过程与方法目标】。

通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。

【情感态度价值观目标】。

感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。

二、教学重难点。

【重点】。

学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。

【难点】。

使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。

三、课前准备。

教具：多媒体设备，山水画所需用具。

学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

四、教学过程。

环节一：设置情境，导入新课。

教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。

环节二：作品赏析，直观感知。

学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。

2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?

学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。

环节三：比较欣赏，形式分析。

1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?

学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。

教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?

学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。

2.教师继续提问：画家体现了什么意境?

学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。

环节四：示范讲解，学生创作。

1.教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?

学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。

2.教师示范山石的步骤。

山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔。

3.教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。

环节五：实践展评，小结作业。

1.师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。

2.师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。

五、板书设计。

初一美术教案二：《寻古探幽》。

一、教材分析。

《寻古探幽》属于“综合•探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合•探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：

融欣赏•评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。

教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

融造型•表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。

学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。

融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。

先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。

1.教学目标。

a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。

b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。

c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。

2.教学内容。

凝聚着强烈的民族文化气息和质朴的风土人情，其中的龙、凤、马、鱼、鸭等动物的造型具有鲜明的装饰性，同时又不失神态的逼真。人物造型反映了古代人们在生产劳动和社会生活中的真实感受，具有运动感和节奏感，可谓“气韵生动、以形写神”，它们会引起学生探究的*。

3.教学重点。

(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想及其艺术风格。

(第二课时)刻制“画像”的方法。

(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。

4.教学难点。

(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。

(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。

(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。

5.建议课时：3课时。

二、教学过程设计与案例。

第一课时。

1.课前准备。

教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。

学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。

2.教学策略。

欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的*，实现“教”与“学”的良性互动。

3.教学过程。

课件导入创设情境。

播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。

创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的。

初一美术教案三：《艺术源于生活，高于生活》。

课型：欣赏课一、教学目标：

1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解艺术源于生活，高于生活。的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：

教师：教材，教学课件,实物投影仪等。

学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：

(一)组织教学：检查学具，安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书艺术生活(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材p4)。

齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世都不可取。

就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它妙在似与不似之间，给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。

映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。

这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为*主席和其它中央领导人在*城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻*广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。学生看教材p6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。

教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：

--运用了油画表现手法，强调了空间感;。

--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;。

--台上的菊花表现出十一正直金秋丰收季节。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。*主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过*城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、*队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金*的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与*的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力。

齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美。

列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。

再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)。

表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)。

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出艺术源于生活，高于生活的实例。

提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。

(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系。

1、结合课件讲述名家对艺术源于生活，高于生活的论述。

艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。

2、师生共同总结艺术创作与生活的关系，同时课件映示艺术创作与生活的关系图。

生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以*，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。

3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》。

(六)结束语：

一、写一篇相关主题的小评论。

二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会。

文档为doc格式。

绘画游戏心得体会教案篇二

3、过程与方法：通过学生个人或合作的方式参与美术活动，发展学生的美术实践能力。

教学重点：学习利用随意线条形成的图形，想象添画具象或抽象的形象。《绘画游戏》教案教学难点：能巧妙地利用随意形，添加有趣的形象。课前准备：学生每人一张图画纸、水彩笔。

课时：1课时。

年级：二年级。

教学过程：

一、组织教学:。

提示学生准备上课，整理好学习用具。整理用具，准备上课。调动学生情绪，做好上课准备。

二、激趣导入:。

师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？师板画：直线、曲线和折线。

师：你知道这些线的名称吗？

师：这节课我们就来一起用线做游戏。

(激发学生学习兴趣，初步了解几种绘画常用线的名称。)。

三、讲授新课:。

师：我们先来做个小游戏，规则是你用各种线随意在纸上画图形，然后根据图形展开联想把它们变成新的形象。

出示课件：

三张用线分割的画，让同学们比较一下哪张画最容易让我们添画？（学生讨论图片：图片一分割合理添画容易。图片二分割分散，不美观。图片三分割简单。）。

1、出示课件、了解添画的方法。

师：你有不一样的想法吗？

师板画三角形和四边形，启发学生说出可以变化成什么，师板画出形象。《绘画游戏》教案。

2、指导欣赏作品：分析作业的内容和色彩。

3、你喜欢哪张添画？为什么？每个主体物的颜色一样吗？

四、合作创新、探究表现：

1、学生分割画面并进行添画。2、根据形象进行涂色。3、同桌之间互相提出建议。（引导学生大胆自由地把自己的想法表现出来，培养他们互相帮助的精神。）。

五、课堂欣赏、评述作品：

学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。教师评述优秀作业。

教材分析：本课的教学是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方式，以体现学生主体性为教学理念。指导思想：根据自己对教材的分析，这是一节造型﹒表现课。新课程标准在本学习领域低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体。我把本节课设计为以游戏为一条主线贯穿整节课，充分的调动学生的学习兴趣。启发学生充分的展开联想、创作。让学生在轻松、愉悦的游戏活动中，体验造型活动的乐趣。教学目标：1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象，进行添加，完成一幅有趣的画。

2.引导学生自主参与，通过欣赏以及相互交流、启发，激发学生的创作热情。3.通过体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。教学重点：学习利用随意形想象、添画具象或抽象的形象。教学难点：巧妙结合已有图形的.特点，添加成生动有趣的形象。教学课时：1课时教学准备：多媒体课件、图画纸、水彩笔、黑色水笔。

教学过程：

一、组织教学提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

二、讲授新课：

1.游戏导入：教师：这节课，我，们一起玩个绘画游戏，怎么样？（出示课题：绘画游戏）。

2.画线游戏。教师：你来指挥，我老画，我一起来随意画一条。要连贯画满画面。（师生合作共同画一条简单的线条）。

3.想象练习：教师：孩子们，我画的是什么？（上下左右翻转让学生联想像什么。）学生：汇报。（根据随意线条所组成的的图形，充分的展开想象）教师：教师生动形象的添画。（教师演示。通过示范，使学生明白如何添画。）。

4.研究探讨：教师：孩子们，看原本简单的线条中，竟然藏着那么多的宝贝。如果我们把这条线画的在复杂些，会是什么样的呢？我们大家一起来试一试。好么？让我们随意画一条线，要连贯的画满画面。（也可以闭上眼睛画）教师：看这些随意的线条，所组成的图形中都藏哪些宝贝呢？学生：根据随意线条所组成的图形充分展开想象。

教师：巡视辅导。（即使纠正存在问题的学生作品，使学生明确画随意线条时应该把握处理好线条的疏密关系。）。

三、学生创作：教师：我觉得大家能创作出更漂亮的作品来，有信心么那下面就让我们开始一场精彩的“想象大比拼”。我们比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形，添加出最多，最生动有趣的形象。学生：创作。教师：巡视辅导。

教师辅导要点：（1）随意形的疏密关系（2）添加内容是否生动（3）调整画面的整体感觉。

四、课堂欣赏、评述作品：

展示学生作品，师生共同欣赏。

2.学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。

3.教师评述优秀作业。

五、小结：

看，这些原本随意，甚至有些杂乱的线条，通过大家的联想、绘画，就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说：想象力是一切希望和灵感的源泉，看来只要你敢想、敢做，就一定能收获更多的惊喜和成绩。

绘画游戏心得体会教案篇三

活动目标：

1、能够运用重叠的方法表现动物。

2、学习均衡地安排画面。

3、激发幼儿的创造力和想象力。

活动准备：

蜡笔、范画。

活动过程：

一、导入活动。

1、小朋友你们去过动物园吗?你在动物园里都看过哪些动物呢?

2、你最喜欢什么动物，为什么?

3、今天我们把自己见过的动物，自己喜欢的动物画出来好吗?

二、引导幼儿观察范画。

1、今天老师也请来了一些小动物，我们一起来看看，它们是谁?

2、你看到图上都有哪些动物。

3、除了这些动物，你还见过什么动物，它们长的什么样子?

4、小结：这些小动物都是我们的好朋友，我们要保护它。

三、交代作业要求。

1、今天我们把自己以前在动物园里看过的小动物来出来，可以和老师画的不一样?

2、我们可以用重叠的方法画出更多的小动物。

3、幼儿作画，教师指导。

四、评价作品。

展示作品，表扬画的好的幼儿。

一、活动名称：美术：绘画小蜗牛。

二、活动目标：学习绘画小蜗牛。

三、活动准备：春天的大背景图一张，水彩笔、油画棒、黑板、粉笔。

四、活动过程：

(一)、出示大背景图，老师讲述画面内容。

师：春天来了，红红的太阳照着大地，温暖的春风轻轻地吹着，小燕子自由自在地飞着，地上的小草变绿了，五颜六色的花都开了。

(二)、老师在大背景图上范画(边讲故事边画)。

(三)了解蜗牛的外形特征。

师：小蜗牛的朋友长得什么样呢?它和小蜗牛长得差不多，咱们来看看小蜗牛长得什么样?师:它身上背着重重的房子，圆圆的头，一对短触角，一对长触角，一张小嘴，还有弯弯的身体。

提问：小蜗牛的眼睛长在哪里?身体是什么样子的?象什么?(幼儿回答，老师可出示实物，如没有实物，老师在黑板上范画)。

(四)幼儿在大背景图上绘画，老师巡回指导。

师：小蜗牛都等急了，咱们快来用画笔把它的朋友找出来，这样它们就能高高兴兴地在一起玩了。

绘画游戏心得体会教案篇四

根据自己对教材的分析，这是一节造型﹒表现课。新课程标准在本学习领域低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体。我把本节课设计为以游戏为一条主线贯穿整节课，充分的调动学生的学习兴趣。启发学生充分的展开联想、创作。让学生在轻松、愉悦的游戏活动中，体验造型活动的乐趣。

1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象，进行添加，完成一幅有趣的画。

2.引导学生自主参与，通过欣赏以及相互交流、启发，激发学生的创作热情。

3.通过体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。

学习利用随意形想象、添画具象或抽象的形象。教学难点：巧妙结合已有图形的特点，添加成生动有趣的形象。

1课时教学准备：多媒体课件、图画纸、水彩笔、黑色水笔。

一、组织教学提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

二、讲授新课：

1.游戏导入：教师：这节课，我，们一起玩个绘画游戏，怎么样？（出示课题：绘画游戏）。

2.画线游戏。教师：你来指挥，我老画，我一起来随意画一条。要连贯画满画面。（师生合作共同画一条简单的线条）。

3.想象练习：教师：孩子们，我画的是什么？（上下左右翻转让学生联想像什么。）学生：汇报。（根据随意线条所组成的的.图形，充分的展开想象）教师：教师生动形象的添画。（教师演示。通过示范，使学生明白如何添画。）。

4.研究探讨：教师：孩子们，看原本简单的线条中，竟然藏着那么多的宝贝。如果我们把这条线画的在复杂些，会是什么样的呢？我们大家一起来试一试。好么？让我们随意画一条线，要连贯的画满画面。（也可以闭上眼睛画）教师：看这些随意的线条，所组成的图形中都藏哪些宝贝呢？学生：根据随意线条所组成的图形充分展开想象。

教师：巡视辅导。（即使纠正存在问题的学生作品，使学生明确画随意线条时应该把握处理好线条的疏密关系。）。

三、学生创作：教师：我觉得大家能创作出更漂亮的作品来，有信心么那下面就让我们开始一场精彩的“想象大比拼”。我们比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形，添加出最多，最生动有趣的形象。学生：创作。教师：巡视辅导。

教师辅导要点：

（1）随意形的疏密关系。

（2）添加内容是否生动。

（3）调整画面的整体感觉。

四、课堂欣赏、评述作品：

1.展示学生作品，师生共同欣赏。

2.学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。

3.教师评述优秀作业。

五、小结：

看，这些原本随意，甚至有些杂乱的线条，通过大家的联想、绘画，就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说：想象力是一切希望和灵感的源泉，看来只要你敢想、敢做，就一定能收获更多的惊喜和成绩。

绘画游戏心得体会教案篇五

活动目标：

1.尝试选择自己喜欢的绘画工具大胆作画。

2.愿意用肢体动作、符号等表现自己喜欢的动物的走路姿势。

活动准备：画有隐藏动物的图片、颜料桶若干、排笔、记录卡等。

活动过程：

一.在情境中请出动物。

1、猜你猜一猜今天会有哪些动物来和我们一起做游戏?(幼儿自由猜测)。

2、这儿有颜料和笔，等会儿你可以选自己喜欢的颜色找和桶上相同标记的画纸涂色把小动物请出来。记住图的时候笔要在桶边轻轻的舔一舔，那涂色应该怎么涂?(顺着一个方向，从上到下)。

3、你请出的动物是谁?去看一看其他小朋友请出了哪些动物?

二.说说学学做做。

1、我们来看看有谁来了，来了几个?(加以统计记录)。

2、你知道这些动物是怎样来的?请你来学一学它走路的样子。(请个别幼儿示范，集体学样)。

三.尝试运用符号记录动物的走路动作。

2、桌上有记号笔、水笔、蜡笔、棉签等，你想用什么就用什么画，画好以后贴在小动物的旁边。

四.交流讨论。

1、请个别幼儿介绍自己画的符号的。谁来介绍一下你画的代表什么意思?(及时鼓励幼儿)。

2、这些小动物夸我们很聪明，它们想和我们一起做游戏，我们也来学自己喜欢的动物走到教室里和它们一起做游戏。

绘画游戏心得体会教案篇六

【知识与技能目标】。

学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。

【过程与方法目标】。

通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。

【情感态度价值观目标】。

感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。

二、教学重难点。

【重点】。

学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。

【难点】。

使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。

三、课前准备。

教具：多媒体设备，山水画所需用具。

学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

四、教学过程。

环节一：设置情境，导入新课。

教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。

环节二：作品赏析，直观感知。

学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。

2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?

学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。

环节三：比较欣赏，形式分析。

1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?

学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。

教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?

学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。

2.教师继续提问：画家体现了什么意境?

学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。

环节四：示范讲解，学生创作。

1.教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?

学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。

2.教师示范山石的步骤。

山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔。

3.教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。

环节五：实践展评，小结作业。

1.师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。

2.师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。

五、板书设计。

初一美术教案二：《寻古探幽》。

一、教材分析。

《寻古探幽》属于“综合•探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合•探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：

融欣赏•评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。

教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

融造型•表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。

学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。

融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。

先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。

1.教学目标。

a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。

b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。

c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。

2.教学内容。

凝聚着强烈的民族文化气息和质朴的风土人情，其中的龙、凤、马、鱼、鸭等动物的造型具有鲜明的装饰性，同时又不失神态的逼真。人物造型反映了古代人们在生产劳动和社会生活中的真实感受，具有运动感和节奏感，可谓“气韵生动、以形写神”，它们会引起学生探究的*。

3.教学重点。

(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想及其艺术风格。

(第二课时)刻制“画像”的方法。

(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。

4.教学难点。

(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。

(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。

(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。

5.建议课时：3课时。

二、教学过程设计与案例。

第一课时。

1.课前准备。

教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。

学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。

2.教学策略。

欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的*，实现“教”与“学”的良性互动。

3.教学过程。

课件导入创设情境。

播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。

创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的。

初一美术教案三：《艺术源于生活，高于生活》。

课型：欣赏课一、教学目标：

1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解艺术源于生活，高于生活。的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：

教师：教材，教学课件,实物投影仪等。

学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：

(一)组织教学：检查学具，安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书艺术生活(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材p4)。

齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世都不可取。

就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它妙在似与不似之间，给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。

映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。

这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为*主席和其它中央领导人在*城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻*广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。学生看教材p6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。

教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：

--运用了油画表现手法，强调了空间感;。

--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;。

--台上的菊花表现出十一正直金秋丰收季节。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。*主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过*城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、*队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金*的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与*的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力。

齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美。

列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。

再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)。

表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)。

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出艺术源于生活，高于生活的实例。

提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。

(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系。

1、结合课件讲述名家对艺术源于生活，高于生活的论述。

艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。

2、师生共同总结艺术创作与生活的关系，同时课件映示艺术创作与生活的关系图。

生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以*，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。

3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》。

(六)结束语：

一、写一篇相关主题的小评论。

二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会。

绘画游戏心得体会教案篇七

活动目标：

1、会用橡皮泥、绘画、积塑、剪贴等多种形式表现出自己喜欢的动物的基本特征。

2、能自主地选择和应用材料，充分发挥幼儿的想像力。

3、尝试与同伴合作，体验用多种形式表现动物的乐趣。

活动准备：

1、幼儿对动物已有一定的了解。

2、橡皮泥、积塑、剪刀、胶水、油画棒、纸、笔等。

3、多媒体：森林背景图。

活动过程：

1、观看多媒体，激发幼儿的兴趣。

(1)、请小朋友看一看，这幅画画的是什么地方?

(2)、在美丽的大森林里住着谁呢?

(3)、这么多的小动物住在一起，他们会组织一些什么活动呢?

(5)、嗯，运动会这是一个好提议，那你想请谁来参加呢?

2、幼儿自主选择合适的材料进行制作。

(1)、刚才小朋友们说了好多好多小动物，那你想把它们都做出来吗?

(2)、介绍材料，讨论制作方法。

小朋友啊真聪明，想出了很多制作动物的方法，那现在就请你去选喜欢的材料，制作小动物吧!在制作的过程中，你也可以和别人一起合作。

3、相互交流，展示作品。

(2)、集合啦!请小动物都过来吧!

谁来介绍一下你请来的动物?

(3)、请你们再想想看，这些小动物都可以参加哪些比赛?

小朋友们真聪明，想出了很多运动项目，那现在就请你带着你做的小动物出去训练吧!一起为下周的动物运动会做准备吧!

绘画游戏心得体会教案篇八

近年来，绘画游戏逐渐成为了许多年轻人以及一些成年人喜爱的一项娱乐活动。它不但可以培养人们的绘画技巧，还能让玩家们放松自己的身心。近期，我也开始了解并喜欢上了绘画游戏。在这个过程中，我不仅发现了自己的绘画技能有所提升，而且也从中得到了一些心得和体会。

从小到大，我一直都喜欢绘画。每当有空闲的时间，我都会拿起画笔，画出我脑子里所想的画面，从中得到快乐和满足。然而，绘画游戏的出现，大大增加了我的绘画乐趣。通过游戏中的各种线条和颜色的混搭，我可以创造出各种离奇的角色和场景，这一切都给了我极大的创造自由度和乐趣。

虽然绘画游戏非常有趣，但是在绘画的过程中，也有许多的挑战。一开始，我发现自己并不是很懂游戏里面的各种线条和工具的使用，导致我画出来的画面有些单调和乏味。但是，让我自豪的是，我花费了许多时间和精力去尝试不同的线条和工具的结合，终于达到了想要的效果。这些挑战让我更加坚信了一个道理：只要全力付出，就一定会有所收获。

绘画游戏的另一个优点在于它能够教育玩家们许许多多的技术知识。在绘画的过程中，我从游戏中了解到许多未知的绘画知识，例如：如何将两种不同的颜色混合在一起，如何使用不同粗细的笔刷等等。这些知识不但可以让我在绘画游戏中更加得心应手，也可以应用到我的生活中来。

绘画游戏也是一项具有社交意义的活动。我曾经在游戏中认识了一些和我志同道合的玩家，和他们一起探究游戏的技巧，一起分享彼此的作品。这种社交的方式让我从游戏中获得了更多的快乐，同时也认识了更多的朋友。

绘画游戏不仅仅是一项娱乐活动，它可以对玩家们具有综合的作用。它可以培养人们的绘画技能，同时也增加了我们的趣味和知识。它还可以帮助我们放松身心，缓解生活带来的各种压力，同时也为我们提供了一个新鲜和兴奋的方式来认识新的朋友和交流。

总之，绘画游戏已成为现代社会中一项非常盛行的活动。而我的绘画游戏之旅也从中得到了无数的启示和收获。通过这个过程中的挑战和获得，我相信，我的绘画技能会不断地有所提升，同时也可以让我在未来的生活中更加充实。

绘画游戏心得体会教案篇九

3、过程与方法：通过学生个人或合作的方式参与美术活动，发展学生的美术实践能力。

学习利用随意线条形成的图形，想象添画具象或抽象的形象。《绘画游戏》教案教学难点：能巧妙地利用随意形，添加有趣的'形象。课前准备：学生每人一张图画纸、水彩笔。

课时：1课时。

年级：二年级。

一、组织教学:。

提示学生准备上课，整理好学习用具。整理用具，准备上课。调动学生情绪，做好上课准备。

二、激趣导入:。

师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？师板画：直线、曲线和折线。

师：你知道这些线的名称吗？

师：这节课我们就来一起用线做游戏。

引出课题：

(激发学生学习兴趣，初步了解几种绘画常用线的名称。)。

三、讲授新课:。

师：我们先来做个小游戏，规则是你用各种线随意在纸上画图形，然后根据图形展开联想把它们变成新的形象。

出示课件：

三张用线分割的画，让同学们比较一下哪张画最容易让我们添画？（学生讨论图片：图片一分割合理添画容易。图片二分割分散，不美观。图片三分割简单。）。

1、出示课件、了解添画的方法。

师：你有不一样的想法吗？

师板画三角形和四边形，启发学生说出可以变化成什么，师板画出形象。

2、指导欣赏作品：分析作业的内容和色彩。

3、你喜欢哪张添画？为什么？每个主体物的颜色一样吗？

四、合作创新、探究表现：

1、学生分割画面并进行添画。

2、根据形象进行涂色。

3、同桌之间互相提出建议。（引导学生大胆自由地把自己的想法表现出来，培养他们互相帮助的精神。）。

五、课堂欣赏、评述作品：

学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。教师评述优秀作业。

教材分析：本课的教学是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方式，以体现学生主体性为教学理念。

绘画游戏心得体会教案篇十

绘画游戏是一种越来越受欢迎的娱乐方式，是将手绘和游戏相结合的新型游戏。这种游戏可以不仅锻炼我们的绘画技巧，还可以提升我们的创造力和想象力。在我最近玩绘画游戏的过程中，我深深感受到了它的乐趣，也从中获得了不少启示和体会。

第二段：提及游戏的挑战性。

绘画游戏的难点在于其画面的要求非常高。每道题目的主题不同，要求画出美轮美奂的图案。对于我这个只会画画鸟、树和花的人来说，实在是太具挑战了。开始我的成绩并不理想，犹豫不决、满脑子只有一堆线条，无从下笔。但渐渐地，我明白了要有一个明确的构图想法，同时充分发挥自己的想象力，这样才能完成一副更精美的画作。

第三段：体会到画画的乐趣。

在绘画游戏的过程中，我明显感到了画画的愉悦。这种快乐来自于我们通过自己的努力和创意，完成了一幅独一无二的作品。画画能够让我们从日常的速成中抽离出来，专注于自己的想象和创作，给予我们无穷的惊喜和自豪感。

第四段：思考到启示。

通过这些游戏，我学会了更多的审美观和创作技巧。我学会了如何更好地构建画面，如何用色，如何利用空间、形状和线条的组合来传达画面的意义。这些也启发了我对生活中的一些事物更大程度的理解和想象。此外，在玩游戏的过程中，我更加深刻地认识到：没有捷径，只有努力。要想收获美好的作品，必须在基础的练习和技巧上做出长久的耕耘。

第五段：收尾总结。

总之，绘画游戏带给了我不仅仅是娱乐，更多的是对画画和生活的理解、启示和思考。除此之外，最重要的还是在游戏里体会到那种绘画带来的乐趣。在以后的生活中，我会更加努力地去练习画画这件事。期望自己以后也能有更多的机会参与到这些绘画游戏中，并为自己的品味和技能打好坚实的基础。

绘画游戏心得体会教案篇十一

中国古代美术（绘画欣赏）。

教学目标：

感受中国古代绘画的艺术美，初步了解我国古代绘画的概况，提高对古代绘画作品的欣赏能力。

教学过程（）：

一、铺垫。

1、美术的分类。（美术大致分：绘画和工艺美术）。

2、请同学们说说你所了解的古今中外的'绘画的一些特点。

二、新授。

1、中国古代绘画从题材上分：人物、山水、花鸟三大类。

2、你了解中国古代哪位或哪几位画家？他们是哪个朝代的？有什么代表作？（学生根据自己了解的情况回答。）。

3、教师根据学生的回答边纠正边补充。

4、教师把中国古代绘画的内容再疏理一遍：

曹不兴（东吴）是第一位有记载的有影响的画家。

顾恺之（东晋）代表作有《洛神赋图》。

魏晋和南北朝是山水画和花鸟画的萌芽时期。

隋代历时不长，但绘画创作已出现向新的高峰发展的迹象。

唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了重大的发展。唐初有阎立本，盛唐时期有“画圣”吴道子，在仕女题材画方面有周肪（专门表现贵族阶层生活）。

五代两宋是唐代之后中国绘画史上又一灿烂辉煌的鼎盛时期。五代南唐有顾闳中画的《韩熙载夜宴图》。

元代出现了“元四家”黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。

明代后期有徐渭，多才艺，《黄甲图》便是代表作。

清代初期“清初四僧”之一朱耷，别号“八大山人”，明皇室后裔，笔墨功夫很有艺术魅力。

5、学生讲述自己对书本范图的理解及艺术魅力。

6、学生自习〈〈韩熙载夜宴图〉赏析〉。

7、师生共同分析〈韩熙载夜宴图〉。

第一段：听琵琶演奏。

第二段：观舞。

第三段：宴毕休息。

第四段：听笛子合奏。

第五段：送客。

作品在用笔设色等方面达到了很高水平，人物造型线条准确流畅，色彩变化丰富，色调绚丽雅致。

绘画游戏心得体会教案篇十二

现代社会，创造力是一种被广泛追求和崇尚的能力，而创意绘画游戏作为一种培养和锻炼创造力的工具，越来越受到人们的关注。相比传统的绘画方式，创意绘画游戏更加注重创造力和想象力的发挥，让玩家在游戏中通过创作，探索自己的潜能和独特视角。我最近参加了一款创意绘画游戏，并且在游戏中获得了很多收获，感受到了这种游戏的独特魅力。

创意绘画游戏可以让玩家在画面的创作过程中体验到自由和快乐，而这种自由和快乐正是创造力释放的源泉。在游戏中，我可以随心所欲地选择画面的主题、元素和色彩，不受任何限制和拘束。这种自由感激发了我的创造力，让我能够勇于尝试各种创新和独特的绘画方式。通过不断的尝试和实践，我在创作过程中逐渐发现了自己独特的想象力和审美观点，这些发现让我更加自信，并且对创造力的意义有了更深的理解。

创意绘画游戏通常是多人联机游戏，玩家可以通过与队友合作完成一幅画作，这种合作不仅培养了玩家的团队合作能力，还提高了他们的沟通和协作能力。在游戏中，合理分工和有效的沟通对于完成一幅画作至关重要。我经常与队友一起讨论创作的方向和方式，我们相互学习和启发，激发了彼此的创造力，并且更好地理解了团队合作的重要性。这种团队合作的经验在现实生活中同样具有重要意义，让我明白了只有团结和合作才能取得更好的成果。

创意绘画游戏不仅是一种创造和表达的方式，还能够启发玩家思考和表达自己的观点。在游戏中，我可以通过画面表达对于某个主题或者情感的理解和感受，通过绘画将自己的想法和思考传达给他人。这种表达方式不仅有助于我思考问题，还能够提升我的沟通能力和表达能力。在游戏过程中，我体会到了创意绘画的独特魅力和影响力，让我明白了创作和表达的重要性，并且更加积极地思考和表达自己的观点和想法。

第五段：总结创意绘画游戏的价值和感悟（200字）。

通过参与创意绘画游戏，我深刻体会到了创意绘画的潜力和独特魅力。它可以激发创造力、培养团队合作精神、启发思考和表达。这些都是现代社会所追求的重要能力和品质。创意绘画游戏不仅是一种娱乐方式，更是一种培养和锻炼自己创造力的工具。通过参与创意绘画游戏，我不仅增加了对于艺术的兴趣和理解，也培养了自己在创造力、团队合作、表达等方面的能力。我相信，在今后的生活中，这些经验和能力将会对我有着重要的影响和帮助。

绘画游戏心得体会教案篇十三

一、教材分析：

设计本课的目的是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。

通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的'绘画方法。

二、教学目标：

1、了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。

2、激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。

三、教学重点：

学习利用随意线条形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。四、教学难点：

巧妙地利用随意形，添加生动有趣的形象。五、德育渗透。

培养学生的创新精神和对生活的热情。六、材料准备。

图画纸、水彩笔、黑色水笔。七、教学过程：

绘画游戏心得体会教案篇十四

义务教育课程标准实验教科书（人教版美术第四册）。

设计本课的目的是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。

通过电子白板这一现代化教育技术，激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在新颖的教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方法。

1．了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。

2．激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。

学习利用随意线条形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。

巧妙地利用随意形，添加生动有趣的形象。

图画纸、铅笔、橡皮、黑色记号笔、水彩笔。

培养学生的创新精神和对生活的热情。

一、组织教学。

提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

二、游戏导入。

1．做游戏。

老师和同学来做一个绘画游戏（白板出示板书）。

要求在纸上用一条连贯的线条画满整张纸。

2．学生实践绘画（白板出示一张空白的纸）。

（请一位学生到白板上画，其他学生在自己的纸上画）。

3．分析比较（白板出示一张老师画的画）比较自己与老师画的线条的区别？

分析：老师画的稀疏，同学画的密集。

4．观察（白板出示范图）。

老师画的这些线里面可以变出很多图案，你看出什么来了吗？

生：我看出。

5．小结：

所以线条画的稀疏可以变出很多图案，画的太密集就不能变出很多图案。

6．提问：

看老师到底画出的是什么图案？

生：图案人头，鸭子，鱼，时钟，灯笼。

三、新授。

1．激发兴趣：

老师把刚才这么一条线变成这么多的图案，想知道怎么变的吗？

2．演示：（在白板上演示）演示线条想象成的`图案。

观察回答：把什么想象成什么？加上什么变成什么？

3．拓展：

（把画好的线条变成了不同的图案）问：你还能联想到什么呢？

生：把什么变成什么。

4．老师考学生。

出示实物问：这里有一个不规则的图形，你觉得像什么？

生想象并回答：分别像。

师：把图形位置颠倒，你觉得像什么？

生：

师：再把图形颠倒你觉得像什么？

师：出示若干个不规则图形，让学生想象像什么？

师：哪几个图案组合像什么？看看比比那个同学想的最多。

四、小组讨论想象（白板出示图片）。

1．出示另一张线条画，以四人小组讨论想象，三角形像塔，圆像。

2．欣赏老师想象出的画。

3．欣赏：画家与别的小朋友是怎样来想象的。

五、作业布置。

1．作业：

先画一条连贯的线，再由这条线组合成的不同图形进行想象。

2．比一比：

看谁想的最妙？

3．学生创作、教师巡回指导：

注意我们刚才比较过不能画的太密。

六、作业展评。

画的好的贴在黑板上。

自评及互评，老师简单总结评价。

绘画游戏心得体会教案篇十五

目标：

1.欣赏各种梅花的色彩、外形的美，尝试在梅枝上用点画的方法围绕花芯画出花瓣、添画花蕊。

2.注意画面布局，会用大、小两种画笔表现花瓣与花蕊。

3.体验用彩墨画表现梅花的乐趣。

准备：

大号、小号毛笔每人一支，笔架;浓、淡不同的红色颜料，墨;已画好树干的宣纸;各种梅花的ppt，古筝音乐《高山流水》等。

过程：

一、谈话导入，回忆表达有关梅花的已有经验。

师(出示一张梅花图)：这是什么?你在哪里看到过梅花?

师：你看到的梅花是怎么样的?(幼儿充分表达。)。

师：你看梅花的时候有什么感觉?(幼儿充分表达。)。

(析：教师以“你在哪里看到过梅花”为话题让幼儿充分表达对于梅花的已有经验，这样既调动了幼儿参与活动的兴趣，也为幼儿进一步欣赏梅花的色彩、外形作了铺垫。)。

二、欣赏各种梅花，感受梅花的各种色彩、外形。

师：春天，小朋友在梅花山看到了各种各样的梅花。那么梅花到底是什么样子的?有哪些好看的颜色呢?我们一起来看看。

1.在优美的古筝音乐中欣赏多幅梅花图的色彩。

师：你看了这么多颜色的梅花，有什么感觉?

师(小结)：梅花有各种各样的颜色，(教案出自：屈老师.教案网)有大红的、玫红的、粉红的、黄的、绿的、白的……它们在春天里竞相开放，很漂亮。

2.欣赏单幅梅花图片，感知梅花的外形。

(1)总体感受梅花的外形。

师(出示两张不同花瓣的梅花图片)：梅花到底是什么样子的?主要有哪几部分组成?

师：这两朵梅花有什么不同?

(2)重点观察五瓣梅花的外形。

师：原来梅花的花瓣不一样，有的多，有的少。

师(出示五瓣梅花图)：这朵梅花是什么样子的?有几个花瓣?(五个花瓣。)。

师：花瓣是什么样的?(圆圆的)它们是怎么排列的?(围着花心。)。

师：花的中间是什么?花蕊是什么样子的?像什么?

师：这朵花是开放的，没开的花叫什么?花苞是什么样子的?(圆圆的，有的大、有的小。)。

师：梅花长在哪儿?

师(小结)：这朵梅花有五个花瓣，花瓣圆圆的、围着花心生长;中间有细细长长的花蕊，从中心向四周发散，像水母的触角，像太阳的光芒……很漂亮。这些圆圆的、有大有小、没有开放的是一个个花苞。它们都长在梅枝上。

(析：教师运用多媒体引导幼儿在唯美的古筝音乐《高山流水》的背景中欣赏精心挑选的梅花图片，把幼儿带入诗情画意之中。教师还鼓励幼儿发挥想象，大胆表达自己真实的、独到的想法，从而使幼儿积累了丰富的感性经验，体验了梅花的美。)。

三、欣赏国画《红梅图》。

1.初步欣赏作品。

师：梅花很漂亮，很多画家都爱画梅花。这幅梅花图漂亮吗?画家是用什么材料来画梅花的?(树枝是用墨画的，梅花是用红色的国画颜料画的。)。

2.细致观察画面色彩、布局等。

师：这朵大梅花的颜色是怎么样的?(红红的)这朵小的呢?(粉红色的)这里的梅花画得怎么样?(有的地方多一些，有的地方少一些)没有开放的是什么?(花苞。)。

师(小结)：画家画的梅花，有的颜色深，有的颜色浅;有的大，(教案.出自：屈老师.教案网)有的小;有的地方多一点、密一点，有的地方少一些、疏一些;画家还画了一些花苞。画家画了这么多不一样的梅花，看上去很漂亮。这些梅花都画在树枝上。

(析：在欣赏唯美的国画大师的作品《红梅图》时，教师不断地通过提问和追问引导幼儿细致观察梅花，有序感受画面色彩、构图、布局等，以便为幼儿自主创作彩墨画打下良好的基础。)。

四、幼儿创作。

1.简单感知作画材料和作画方法。

师：今天请小朋友也来做小画家，画一幅“梅花图”。看看桌上有什么?

师：怎么画呢?先拿一支大号毛笔，在小盘子里舔一舔蘸些水，然后蘸上红颜料，可以先在纸上试一试深浅。梅花画在哪里呢?(树枝上)在树枝旁边先轻轻地点出花心，围绕花心画出五个花瓣(若想花瓣画得大些，笔可以多压一会)。等花瓣画好以后，再换一支小号毛笔蘸上浓墨，轻轻地画出像太阳光芒一样的花蕊，还可添画花苞。

2.在优美的古筝音乐声中幼儿创作，教师巡回指导。

指导要点：(1)要把梅花画在树枝上。(2)注意颜色、大小、疏密等。(3)正确握笔。

五、欣赏、交流作品。

师：你喜欢哪一幅作品?为什么?

师：你是怎么画的?你觉得哪里最满意?

大班美术绘画教案二:《送你一朵玫瑰花》。

绘画游戏心得体会教案篇十六

近年来，创意绘画游戏成为了一种受欢迎的娱乐方式，它不仅能够给人们带来乐趣，还能激发我们的创造力和想象力。我最近参与了一个创意绘画游戏活动，并从中获得了许多宝贵的经验和体会。本文将分享我的心得，以及对于创意绘画游戏的一些展望。

创意绘画游戏能够激发人们的创造力和想象力，这是它最具魅力的地方。绘画是一种相对自由的艺术形式，它让我们能够将自己内心的世界通过画笔和颜料表达出来。创意绘画游戏通过给予参与者一些主题或限制，从而调动我们的思维方式。在这个过程中，我们需要发挥出自己的想象力，尽可能地展示出自己的创造力。这种创造性的过程不仅让我们感到满足，还能培养我们的思维能力和艺术素养。

参与创意绘画游戏让我收获了许多宝贵的经验。首先，我学会了在有限的时间内快速构思和作画。创意绘画游戏通常会设定一个时间限制，要求我们在规定时间内完成作品。这要求我们学会高效地利用时间，尽快将自己的想法转化为画作。其次，我学会了在限制的主题下发挥创造力。创意绘画游戏的主题通常是一些抽象的概念或是一些给定的对象。在这种限制条件下，如何将自己的创意与主题相结合，成为了一项挑战。经过多次的练习，我逐渐学会了在主题限制下找到灵感并进行发挥。

创意绘画游戏的可能性是无穷的。目前已经有许多不同类型的创意绘画游戏，但是仍然有很多可以发展的空间。例如，结合虚拟现实技术，创造出一个更加沉浸式的绘画体验。通过虚拟现实技术，参与者可以在虚拟的世界中进行绘画，创造出更加丰富多样的作品。另外，创新的创意绘画游戏规则和玩法也能引发人们的新鲜感。例如，可以设计一种多人合作的创意绘画游戏，让参与者之间合作完成一幅作品。这样不仅能够激发人们的合作精神，也能够带来更多的创造性想法。

第五段：总结。

创意绘画游戏给人们带来了娱乐的同时，也能够培养我们的创造力和想象力。在参与创意绘画游戏的过程中，我学会了高效利用时间，发挥创造力，并从中获得了许多宝贵的经验。未来，创意绘画游戏有着广阔的发展空间，可以通过结合虚拟现实技术和创新的规则设计，创造出更加多样化和丰富的游戏体验。无论是现在还是未来，我相信创意绘画游戏都将持续吸引着更多人的参与，并为他们带来无限的乐趣和挑战。

绘画游戏心得体会教案篇十七

绘画是一种优秀的艺术形式，能够展现人们丰富的想象力和创造力。为了促进孩子们的创造力和表达能力，我们开展了一场创意绘画游戏。通过这个游戏，孩子们不仅学到了许多绘画技巧，还培养了他们的团队合作精神和创造力。在这次创意绘画游戏中，我收获了许多，并且体会到了绘画所带来的快乐和意义。

首先，这个游戏让我学到了许多有关绘画技巧的知识。在游戏中，我们不仅可以看到各种各样的图画，还能够学到它们的绘画步骤和颜色搭配。我学会了如何运用各种画笔和颜料，以及如何使用阴影和光线来创造出逼真的效果。通过这些绘画技巧的学习，我能够更好地表达自己的想法和感受。这不仅提高了我的绘画水平，也增加了我对艺术的热爱和欣赏。

其次，这个游戏培养了我们的团队合作精神。在游戏中，我们被分成了小组，每个小组都有一个共同的绘画任务。我们必须相互合作，分工合作，才能完成这个任务。通过这个过程，我们彼此之间建立了深厚的友谊和信任。每个人都尽力发挥自己的优势，为小组做出贡献。这个团队合作的过程让我明白了一个道理，那就是只有团队的力量才能解决问题，取得成功。

此外，这个游戏让我体会到了创造力的重要性。在游戏中，我们被要求用自己的想象力去创作一幅独特的画作。我们可以自由发挥，去表达自己内心的感受和想法。这种自由的创作环境激发了我们的创造力，使我们能够超越常规思维，创造出与众不同的作品。通过这个过程，我明白了创造力不仅是在绘画中有用的，而是在生活的各个方面都是重要的。创造力让我们更加有想象力，更有创意，让生活更加丰富多彩。

最后，这个游戏让我体会到了绘画所带来的快乐和意义。当我沉浸在绘画的世界中时，我可以忘记一切烦恼和压力，享受纯粹的创作的快感。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种表达自己的方式。通过绘画，我可以把自己的想法和情感传达给他人。这种被理解和被接纳的感觉是无法言喻的。绘画让我更加自信，更加积极向上。

通过这次创意绘画游戏，我收获了许多。我学到了许多绘画技巧，培养了团队合作精神，体会到了创造力的重要性，以及绘画所带来的快乐和意义。这个游戏不仅开拓了我的眼界，也提高了我的艺术能力。我将继续在绘画的道路上前进，在创意和想象力的世界中创造更多美丽的作品。

绘画游戏心得体会教案篇十八

绘画游戏是一种很有趣的互动活动，需要通过画画来完成游戏中的任务。我自己也曾经参加了几次绘画游戏，每次都感受到了不同的乐趣和收获。

第二段：对绘画游戏的评价和感受。

从我的经验来看，绘画游戏有许多优点。首先，绘画游戏具有很强的互动性，可以通过参与来加深和人际关系的交流和沟通。其次，绘画游戏是一种很好的发泄压力的方式，可以让人们在不知不觉间放松自己的心情。此外，绘画游戏还可以鼓励参与者发挥自己的创造性，并锻炼他们的视觉想象力、手腕和手眼协调能力等。

第三段：绘画游戏对自身的影响和启示。

通过参与绘画游戏，我发现自己受益匪浅。首先，绘画游戏可以锻炼我的思考能力和表达能力，让我更好地理解和表达自己的想法和感受。其次，绘画游戏也可以启发我的创造力，让我在日常的生活学习中更加自信和充实。

第四段：对未来参与绘画游戏的期望和想法。

我希望未来能有更多的机会参加绘画游戏，与更多的人交流、分享和体验。在准备参加绘画游戏时，我还想提醒自己要多多实践、锻炼自己的绘画技能和审美能力，并且要有一颗愉快、开放和乐观的心态来面对绘画游戏中的各种挑战和机会。

第五段：总结和建议。

最后，我要强调一点：绘画游戏是一种富有创新、趣味和成果的活动，可以让我们从中得到很多的乐趣和收获。但是，我们也要时刻保持谦虚和开放的心态，不断学习和探索，才能发挥出自己最好的绘画技能和创意，赢得更多人的认可和欣赏。