最新心理活动绘画心得体会(大全17篇)

通过总结心得体会，我们可以总结出一些行之有效的方法和经验，供日后参考。总结是一个反思和概括的过程，它需要我们对所经历的事物进行归纳整理，找出其中的规律和经验。写一份较为完美的总结，首先我们应该明确总结的目的和对象，然后结合实际情况进行分析和总结，最后进行排版和修改。以下是一些同学们分享的心得体会，可以给我们提供很多有益的启示。

心理活动绘画心得体会篇一

第一段：介绍心理课绘画的背景及意义（200字）。

心理课绘画是一门融合了艺术与心理学的学科，它的兴起源于人们对于心理健康的普遍关注和对于艺术教育的重视。在现代社会中，心理问题已成为人们生活中的重要问题，而绘画作为一种艺术形式，可以帮助我们更好地表达内心世界，通过描绘画面来发现和解决心理问题。因此，心理课绘画既是一种心理辅导的方法，也是一种艺术教育的推广手段。

在心理课绘画的课堂上，我们通过观察题材、选择画笔和颜料等，以及将想象力与情感融入绘画过程中，深入了解自己内心的想法和情绪状态。这种直观的感知方式让我更加真实地感受到了自我，同时也帮助我更好地理解他人。在绘画的过程中，我会思考自己选择的颜色和线条是如何反映出我内心的感受和情绪，这种深入思考增强了我的自我认知和情绪管理能力。

心理课绘画不仅关注个人的内心世界，也注重团队之间的合作和协作。在课堂上，我们分组合作，共同完成一个绘画作品。这让我感受到了团队合作的重要性以及团结合作的乐趣。通过分工和沟通，我们协调了每个人的画风和想法，最终创作出了一幅动态而丰富的作品。这个过程让我明白了团队合作中的互相支持和尊重是必不可少的，同时也培养了我在集体中作为一员时的责任感和合作能力。

在心理课绘画的过程中，我们不仅探索了自己，也与他人进行了交流和分享。通过与同学们讨论自己的作品和创作灵感，我们能够增进相互之间的理解和共鸣，进一步增强了人际交往能力。此外，心理课绘画还提供了一个安全的环境，让我们能够放下心防，表达真实的情绪和内心世界。这种真诚与信任的交流让我体会到沟通与倾听的重要性，也提升了我的沟通技巧和心理洞察能力。

第五段：结语与总结（200字）。

心理课绘画是一门融合了艺术和心理学的学科，通过绘画表达并探索内心世界，帮助我们更好地了解自己和他人。它不仅启发了我对自我的认知，也促进了我与他人的交流与合作。通过参与心理课绘画，我发现了绘画的乐趣，并且深刻地意识到了艺术教育对于心理健康的重要性。通过掌握了绘画这一工具，我可以更好地面对和解决自己的心理问题，也希望将来能够用绘画去帮助更多的人。

心理活动绘画心得体会篇二

人类的大脑是一个神奇的器官，它负责我们的感官、思维、情感、行为等一系列复杂的功能，也是我们表现和实现自己内心世界的重要途径。心理绘画作为一种表现和释放情感的方式，受到越来越多人的欢迎。在我的实践中，我体验到了心理绘画的神奇魔力，本文将会分享我的心得体会。

心理绘画是一种通过画画来表达和探索内心感受、需求、愿望等的技术。参与者可以通过选择颜色、线条和形状等来表现自己内心的情感状态。在绘画的过程中，我们会不自觉地放松身心，专注于画面，更加深入和了解自己的情感状态，从而帮助我们面对和解决自己的心理难题。

第三段：我的实践。

在参加一次关于心理绘画的研讨会后，我决定尝试一下这种方式来表达自己的情感。我选择了一个比较艰难的心理难题，通过选择各种颜色和线条，来表现自己内心情感的各种状态。在绘画的过程中，我没有感到任何压力，没有人来打扰我，让我可以尽情地表达自己内心的情感。渐渐地，我能够清晰地感受到自己的情感状态，并开始在绘画中寻找解决问题的答案和方案。

第四段：绘画所带来的好处。

通过心理绘画，在释放和表达自己的情感的同时，我也获得了一些额外的好处。首先，绘画让我感到非常放松，心情愉悦。其次，绘画帮助我更加深入和了解自己的情感状态，发现自己的心理难题所在。而且，绘画还帮助我寻找到解决问题的方案，并思考改变自己的方式和方式，缓解压力和焦虑等不良情绪。

第五段：结论。

心理绘画是一种很好的心理疗法，它能够帮助人们更好地了解自己内心的情感状态，缓解压力和焦虑等不良情绪，并寻找到解决心理难题的方法和策略。在我的实践中，我深刻体验到了心理绘画的力量，也希望更多的人能够尝试这种方式，探索和释放自己内心深处的情感世界。

心理活动绘画心得体会篇三

绘画是一门艺术，是文化传统中最古老的形式之一。对于我而言，绘画不仅是一种艺术表达方式，更是一种沟通、感受和思考的形式。在实践活动中，我有幸能够近距离体验到绘画的魅力，进一步提高了自己的审美能力和艺术修养。在此，我愿分享我的绘画心得体会，希望与大家交流、学习。

在参加实践活动的过程中，我获得了很多收获。首先，我观察到大自然的美，感受到生命的力量。举例来说，我曾带着画笔去野外绘画，感受到了大自然的奇妙和美丽，同时也深刻地认识到生命的宝贵。其次，绘画让我发现了自己的感受和情感，并用画笔把它们表达出来。通过绘画，我找到了（自己）在生活中的位置和角色，得到了积极的心理疗愈。最后，我们还能通过展览的形式，将作品展示给观众，分享自己的艺术成果，与人们互动，增强社交能力。

作为一项艺术活动，实践活动也有自己的挑战。首先，绘画需要我们具备一定的创造力，需要通过独立思考和探索，发掘出新颖的创意和美感。其次，绘画需要我们具备细致的观察力，要把握好每个细节，保证画作的准确性。再次，绘画还需要我们具备耐心和坚持不懈的毅力，经常需要面对作品的失败和自我否定。逐渐地，我们开始掌握在挑战中求得发展的学习方法。

实践活动的体验教会了我们很多。首先，它让我们进一步了解到艺术对情感、人文、社会与环境的影响。其次，它还倡导我们用心去感受、思考和感悟生活，保持对美好的向往和敬畏。再次，实践活动让我们了解到艺术还有很多发展前景和不断创新的空间，为我们的未来生活和发展增添了无限可能。

第五段：结语。

绘画不仅是一门艺术，更是一种情感的体现。通过实践活动，我们能够深入地了解这种艺术形式的不同方面，并从中获得成长与乐趣。我们应该认识到绘画可以为我们带来的共鸣，同时也要不断地提高我们的艺术修养和创造力，用丰富多彩的画笔，为世界留下属于我们的馈赠。

心理活动绘画心得体会篇四

绘画是一门充满艺术魅力的创作活动，通过画笔在纸上表达内心感受，不仅能够培养审美情趣，而且可以释放心灵的压力。我有幸参加了一次绘画活动，并深刻领悟到了绘画的乐趣和价值。在这次活动中，我通过不断笔触的描绘，感受到了大自然的美好和人生的意义，也更加坚定了我继续探索绘画艺术的决心。

首先，绘画活动给予了我一种独特的体验。在这个瞬间，我仿佛成为了一个与世隔绝的艺术家，完全投入到我的创作之中。我可以自由地选择题材，进行构图的设计，选择颜色的搭配。这种自主性让我感受到了一种无限的可能性，我可以随意表达自己的情感和思想。而且，在画布上一点一点地描绘，我能够亲自感受到创作的过程，这种亲身体验是任何其他媒介都无法代替的。

其次，绘画活动让我更加敏锐地观察世界。在绘画过程中，我需要逐渐培养自己的观察力，注意细节，并将其刻画在画面上。我开始更仔细地观察事物的特点、光影的变化、色彩的变化等等。通过对大自然的观察和挑战，我开始发现了许多平时忽视的美丽景色，让我对生活充满了更多的喜悦和感激。绘画不仅是一种技术的学习，更是一种对于生活感悟的提升。

此外，在绘画活动中我还体会到了专注的重要性。在这个喧嚣嘈杂的世界上，人们往往容易分心，无法静下心来专注做一件事情。而绘画则需要我们全神贯注地处理每一个细节，无论是调色还是淡染，都需要我们集中精力。在一次次的尝试中，我渐渐体会到了专注的魅力和意义。只有当我真正地专注于手中的画笔，我才能够将内心的情感表达得淋漓尽致，也才能够获取绘画带来的满足感。

最后，绘画活动让我深切感受到了艺术的力量和价值。绘画不仅能够提升个人审美能力，还可以让我们感受到美的力量和魅力。通过艺术创作，我能够将内心的情感和思考都融入到作品之中，在此过程中，我发现自己与世界的联系更加紧密，与他人的沟通更加流畅。艺术的力量是无穷的，它可以点亮心灵，激发灵感，让人们生活得更加精彩。

通过这次绘画活动的体验，我更加深刻地意识到了绘画的乐趣和价值。绘画不仅仅是一项技能，更是一种能够让我们从中汲取艺术的力量，唤醒内心灵感的创作活动。通过绘画，我能够找到内心的平静，发现生活的美好。绘画让我更有创造力、更有耐心，也更加积极乐观地面对生活。我会继续努力学习绘画艺术，用画笔记录每一个美好瞬间，用绘画传递我的情感，让艺术成为我生活中不可或缺的一部分。

心理活动绘画心得体会篇五

绘画，作为一种艺术形式，可以表达人们内心的情感和思维。而在心理课中，绘画常常被用作一种工具，帮助人们更好地理解和表达自己的心理世界。参加心理课绘画活动的过程中，我有了许多新的体验和收获。下面我将从对自我的认知、情感管理、社交互动、创造力培养和艺术享受五个方面来介绍我的心得体会。

首先，心理课中的绘画活动帮助我更深刻地认识了自己。通过绘画，我可以把自己的内心感受转化成视觉形象，从而进一步了解我的情感和需求。例如，当我们被要求画一个自画像时，我选择了黑白色调并画了一个带着微笑的人脸。这个画面反映了我内心深处希望保持乐观和积极态度的一面。通过绘画，我发现了自己内心深处的欲望和情感，并且能够更好地理解和接受自己。

其次，心理课中的绘画活动还帮助我学会了更好地管理和表达情感。在绘画过程中，我可以将复杂的情绪转化为具体的形象，从而更好地理清情绪的来源和表达方式。当我感到愤怒或沮丧时，我会选择用笔重重地描摹，用强烈的色彩表达自己的情感。而当我感到喜悦或平静时，我会选择柔和的线条和温暖的色调来表达。通过绘画，我可以更好地管理自己的情绪，并且学会了用艺术的方式表达内心的情感。

第三，心理课中的绘画活动也提供了一个良好的社交互动平台。在绘画过程中，我可以与其他同学交流和合作，从而增进我们之间的理解和互动。例如，在一个小组绘画活动中，大家各自画了一部分，然后组合在一起形成了一个完整的画作。在这个过程中，我学会了倾听和尊重他人的观点，与同学间增进了默契。绘画不仅仅是我一个人的活动，它还可以成为我与他人交流和了解彼此的桥梁。

第四，心理课中的绘画活动培养了我的创造力。在绘画过程中，我被要求自由发挥想象力，创造出自己独特的作品。这激发了我对创造力的渴望，同时也帮助我培养了创造力的能力。通过尝试不同的画笔和材料，我学会了在绘画中发现新的方式和技巧。这种创造力的培养还使我在其他方面的学习和生活中也能更富有想象力和创造力。

最后，心理课中的绘画活动也使我享受到了艺术的乐趣。在绘画过程中，我可以完全投入到创作的世界中，忘记一切烦恼和压力，体验到艺术的纯粹和美好。当我完成一幅作品时，我感到非常满足和幸福。通过绘画，我不仅可以体验到艺术创作本身的乐趣，也可以通过欣赏他人的作品，感受到艺术带给我精神上的喜悦和激励。

总而言之，心理课绘画活动带给我许多新的体验和收获。通过绘画，我更深刻地认识了自己，学会了管理和表达情感。同时，绘画还成为我与他人交流和合作的桥梁，培养了我的创造力，并且让我享受到了艺术的乐趣。心理课绘画活动不仅仅是一堂课的内容，更是一种探索和表达内心世界的方式。

心理活动绘画心得体会篇六

在绘画的实践活动中，我深切体会到了绘画的魅力。通过参与这次实践活动，我不仅学到了技巧和知识，还收获了愉悦和满足。在这个过程中，我逐渐明白绘画并不只是简单的用画笔在画布上涂抹，而是需要我们展现出内心的感受和表达。下面，我将结合实际经历，总结出一些心得体会。

第二段：绘画是心灵的沟通工具。

在参与绘画的过程中，我发现绘画是一种可以表达心灵深处情感的方式。当我们将自己的思想和感受借助画笔投射到纸上时，不仅能让自己情绪得到宣泄，还可以通过作品传递给其他人。在这个过程中，我发现了自己内心深处的一些情感和思考，更加了解了自己。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种与自己灵魂对话的途径。

第三段：绘画培养了我的耐心和坚持。

绘画需要细心和耐心。每一幅作品都需要层层构思和勾勒。当我在画布上一笔一笔地细致描绘时，我不仅感受到了技巧的提高，还培养了自己的耐心和坚持。有时候遇到困难，我也学会了调整心态，通过不断尝试和动手实践来解决问题。这一点，在我平时的学习和生活中也给予了我很大的启发，让我更加勇敢地面对困难和挑战。

第四段：绘画让我更加用心观察生活。

通过参与绘画活动，我逐渐养成了用心观察的习惯。在绘画的过程中，我通过观察形态、颜色和质地等细节，学会了发现身边平凡事物中的美丽。这样的观察方式不仅增加了我对世界的独特感知，也让我更加热爱生活。在日常生活中，我开始更加注重细节，并努力寻找和发现生活中的美好，这让我的生活更加充实和丰富。

第五段：绘画教我勇于创新和尝试。

在参与绘画实践活动的过程中，我不仅学到了技巧，还学会了勇于创新和尝试。每一次画画，我都尝试使用不同的颜色、材料和形式来表达自己的独特思想和感受。通过不断挑战和追求创新，我不仅提高了绘画技巧，更培养了自己的独立思考能力和创意思维。这一点在今后的学习和工作中，都将成为我不可或缺的宝贵财富。

总结：

通过这次绘画实践活动，我深刻领悟到绘画的魅力和意义。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种心灵与世界沟通的方式。通过绘画，我不仅收获了技巧和知识，还培养了耐心、坚持、观察和创新等品质。我相信，在未来的人生道路上，这些宝贵的经验和体会都将给予我很大的帮助和指引，让我能够更加独立、自信地面对生活的各种挑战。

心理活动绘画心得体会篇七

绘画是一种表达情感的艺术形式，通过色彩、线条和形状的组合，可以传达出人们内心深处的思想和感受。近日，我参加了一次绘画活动，让我对绘画有了更深入的了解和体会。在这次活动中，我与同学们一起创作，分享了彼此的心得体会。

在活动开始的时候，我感到有些局促和紧张。因为我以前并没有接触过绘画，对于如何运用颜料和画笔表达自己的情感没有太多经验。但是通过导师的引导和同学们的鼓励，我逐渐放松下来，尽情地将我内心的感受转化为画布上的作品。

在创作的过程中，我发现绘画既是一种艺术，更是一种沟通的方式。每个人的绘画作品都有着独特的个性和风格，每一幅画都是一种独特的表达。通过观察和欣赏其他同学的作品，我发现每一个人都有自己独特的创作理念和艺术追求，这让我对绘画的无限可能性充满了探索的欲望。

除了创作的乐趣，绘画活动也让我体验到了绘画的治愈力量。在活动中，我遇到了创作的瓶颈期，感到缺乏灵感和动力。但是导师的鼓励和同学们的支持让我重新找回了绘画的激情。通过用画笔挥洒，我找到了一种平静和放松的感觉，仿佛所有的烦恼都随着颜料的流动而被冲刷一空。绘画给了我一个释放情感和减压的空间，让我更加深入地感受到艺术的力量。

绘画活动也让我对自己的创造力产生了更深层次的思考。在活动中，我发现每一次创作都是一个自我的探索过程。在不同的创作过程中，我可以尽情地表达自己内心的情感和思考，创造出属于自己的艺术作品。通过绘画，我也更加了解到了自己对艺术的喜好和追求，这让我对未来的创作充满了信心和动力。

最后，绘画活动让我认识到了团队合作的重要性。在活动中，我和同学们进行了讨论和交流，共同合作完成了一份作品。通过集思广益，我们互相借鉴、互相帮助，最终创作出了一幅令人满意的作品。这次合作不仅加深了我对绘画的理解和认识，也让我意识到团队的力量是无穷的。

参加绘画活动让我对绘画有了更深刻的理解和体会。通过绘画，我不仅找到了一种表达自己思想和情感的方式，也感受到了艺术的魅力和力量。绘画活动让我认识到了自己的创造力和潜力，同时也让我体会到了团队合作的重要性。我相信，通过不断地练习和探索，我会成为一个更好的画家，并且绘画将成为我生活的一部分。

心理活动绘画心得体会篇八

兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的'线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对"线描画"的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。中、大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。

要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我们不妨先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。"鼓励"是指导幼儿绘画的首要方法。"鼓励"的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。

在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力而提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。

可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。

心理活动绘画心得体会篇九

54就让昨日成流水，就让往事随风飞，今日的杯中别再盛着昨日的残痕；唯有珍惜现在，才能收获明天。我个人比较喜欢童话，具有童心，所以很喜欢幼儿的美术教学。

初次涉及幼儿美术教学的，放下自己的写实态度，加入幼儿想像方式。可教一些装饰性绘画的方法和技法，对先淡色后深色，先勾线后涂色，遮挡主次等这些方法也是很有必要教给孩子。

一．每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

二．内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

三．虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

四．让孩子看到自己的作品肯定，例有展览和网站等展现形式。

授课时（特别是第一课）教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。

1，导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。

教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2，作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。

让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3，作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。

可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。

还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4，展示很必要。最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。

家长不多虑。如何使孩子喜欢你的教学，重视学生学习就是你与家长最好的交流方法。

孩子家长个性不一，对急功近利的家长要讲讲艺术学习的规律和作用。和有素质的家长探讨一下孩子的教育方法，能学到很多。宽容的家长能允许新教师的成长，但大部分家长是只问成效的，所以作为教师尽量要做好课前准备。

心理活动绘画心得体会篇十

我个人比较喜欢童话，具有童心，所以很喜欢幼儿的美术教学。初次涉及幼儿美术教学的，放下自己的写实态度，加入幼儿想像方式。可教一些装饰性绘画的方法和技法，对先淡色后深色，先勾线后涂色，遮挡主次等这些方法也是很有必要教给孩子。

课前准备工作：

1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4、展示很必要。最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。

孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。

心理活动绘画心得体会篇十一

绘画是一种表达情感和思想的艺术形式，而心理绘画则是一种结合心理学原理的绘画方法。心理绘画可以不仅仅是一种表达情感的方式，同时可以是一种疗愈的方式。我的学习心理绘画的经历给了我许多体验和收获，我在这篇文章中将分享我对心理绘画的体会和感悟。

在我学习心理绘画之前，我并没有意识到绘画可以这样影响我们的情绪和心态，类似于冥想和沉浸式疗法一样，心理绘画可以帮助我们平静心境，减轻压力和焦虑。在绘画的过程中，我们可以放下内心的烦恼和紧张，许多人也能够找到内心的平衡和宁静。它不仅是一种纯粹的艺术形式，同时也是一种自我疗愈的方式。

第三段：我的体验。

在我尝试心理绘画的初期，我遇到了很多挑战和难点。我不知道如何将我的情绪和想法传达到画布上，我经常会陷入焦虑和烦躁之中。然而随着时间的推移，我发现只要尝试去理解我的情绪和想法并试着将它们呈现在画布上，我才能真正感觉到情绪的解放和放松。我不再感到有压力或需要快速完成作品，我可以停下来并沉浸在思考和创造的过程中。

心理绘画对我们的身体和心理都有很多益处。它可以帮助我们放松并使我们的大脑达到一种放松状态，从而减轻内心的压力和焦虑感。这种状态使我们的身体和大脑集中于眼睛、手和耳朵之间的联系点，这是一种非常顺畅的流动状态。这种状态可以带来自我满足感和快乐感，使我们很快从一些烦琐的事情和紧张之中解脱出来。

第五段：总结。

心理绘画是一种非常有益的绘画形式，它可以帮助我们达到内在的平衡和放松，减轻焦虑和压力。刚开始学习时，我们可能会遇到很多挑战和困难，但只要坚持下去并尝试理解和表达自己的情绪和想法，我们就可以找到画画中的乐趣和愉悦，并将它们带入我们的日常生活之中。无论你是一个有经验的画家还是一个新手，尝试心理绘画将是一个非常有意思和有益的体验。

心理活动绘画心得体会篇十二

绘画是一种独特的艺术表达形式，通过细腻的线条、色彩和构图能够传递艺术家内心的情感与思想。而在绘画的过程中，往往能够触发出艺术家深处的心理，让他们在创作过程中得到一种心灵的宁静和满足。本文将从绘画与心理的关系、绘画对心理的疗愈作用、绘画的启发与反思、绘画的自我表达以及绘画对创造力的培养等方面展开，谈谈我对绘画心理的体会与感悟。

绘画与心理是密不可分的，绘画作为一种艺术形式，常常能够表达艺术家内心世界的情感和情绪。在绘画中，艺术家通常能够将内心的情感转化为图像，用线条和色彩来表现内心的感受。绘画可以是一种抒发情绪的方式，也可以是一种思考和探索的方式。在我个人的绘画实践中，通过绘画我能够找到内心的平静与安宁，能够将自己的情感和想法转化为可见的形式，从而获得一种心理的宣泄和释放。

绘画对心理的疗愈作用是无可置疑的。当我们面对压力和焦虑等负面情绪时，绘画可以让我们暂时摆脱现实的束缚，沉浸于色彩和线条的世界中。在创作的过程中，我们可以疏解内心的压抑，寻找到内心的宁静和平和。绘画可以让我们专注于当下，忘记一切烦恼和困扰，从而获得一种身心放松的感觉。同时，绘画也能够让我们更好地认识自己，从中发现和了解内心的需求和潜在问题，从而进行心理调适和疗愈。

绘画的过程不仅仅是一种创作行为，更是一种思考和探索的过程。在绘画中，我们需要思考如何表达我们想要表达的情感和意义，如何选择合适的线条和色彩来构建画面，如何排列构图来达到艺术效果。在思考的过程中，我们能够逐渐认识到绘画所带来的意义和美。同时，绘画还能够带给我们一种对现实的反思和启迪。在绘画的过程中，我们会观察和思考现实生活中的事物和现象，并且通过创作来表达我们对现实的理解和想法。

绘画能够帮助我们更好地表达自己。每个人都有自己独特的思想和感受，而绘画则是一种强大的工具，可以帮助我们将这些思想和感受转化为可见的形式。通过绘画，我们可以找到一种自我表达的方式，将内心的世界展示给他人。绘画的自由性和多样性让我们能够展现自己的个性和独特之处，找到与他人沟通和交流的桥梁。

绘画对创造力的培养也是非常重要的。在绘画中，我们需要面对各种各样的问题和挑战，需要通过创造力来解决。在绘画的过程中，我们会学会去寻找新的视角和表达方式，学会去观察和思考。通过不断地创新和实践，我们的创造力会得到培养和提高。而这种创造力将不仅仅在绘画中得到体现，也将渗透到我们的生活和工作中，为我们带来更多的机遇和可能性。

综上所述，绘画在心理方面具有许多积极的作用。它能够帮助我们释放内心的情感和压力，提供一种心理上的宣泄和疗愈；它能够引导我们思考和探索，带给我们对现实的反思和启迪；它能够作为一种自我表达的方式，让我们更好地展示自己；同时，绘画还能够培养我们的创造力，提升我们在各个领域的表现。绘画带给我的不仅仅是一种艺术的满足感，更是一种对心理的发现和成长，它陪伴着我不断地探索和思考，为我带来了许多的心灵慰藉和启示。

心理活动绘画心得体会篇十三

初次涉及幼儿美术教学的，放下自己的写实态度，加入幼儿想像方式。可教一些装饰性绘画的方法和技法，对先淡色后深色，先勾线后涂色，遮挡主次等这些方法也是很有必要教给孩子。

一．每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

二．内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

三．虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

四．让孩子看到自己的作品肯定，例有展览和网站等展现形式。

授课时（特别是第一课）教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。

教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。

让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。

可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。

还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4、展示很必要。最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。

家长不多虑。如何使孩子喜欢你的教学，重视学生学习就是你与家长最好的交流方法。

孩子家长个性不一，对急功近利的家长要讲讲艺术学习的规律和作用。和有素质的家长探讨一下孩子的教育方法，能学到很多。宽容的家长能允许新教师的成长，但大部分家长是只问成效的，所以作为教师尽量要做好课前准备。

心理活动绘画心得体会篇十四

绘画是一种表现自我、展现情感的艺术形式。在实践活动中，我经历了种种困难和挑战，但也收获了许多成果。通过不断的尝试和实践，我深刻领悟到了绘画艺术的魅力和价值。

第二段：初学时的困惑。

在一开始的绘画实践活动中，我遇到了一些问题。最初我只是随意挥毫，期待奇迹出现。但结果往往令人失望，我画出来的画显得凌乱、没有重点。我深感自己能力的不足，对自己的绘画才华产生了怀疑。在这个过程中，我意识到实践过程中的探索和实验非常重要，只有不断地尝试，才能够找到自己的绘画方式。

第三段：不断的挑战与突破。

在后续的实践过程中，我努力改变自己的绘画习惯和思考方式。通过学习大师们的技巧和方法，我逐渐懂得了如何更好地表现主题。在绘画的过程中我学会了思考，思考作品中应该表现的情感及理念，从而发挥自己的创造力。我逐渐发现自己的作品更具有思想性和感染力，能够引起观者共鸣和反思。

第四段：笔墨改变人生。

在绘画的过程中，我养成了刻苦耐劳的习惯，更懂得了如何将思想和情感转化为作品。这种转移感知的能力逐渐影响了我的生活和思考方式。我开始用心去体验生活，学会探索世界的美妙与复杂。绘画不再仅仅是一个形式上的艺术活动，更成为了一个让我愉悦和成长的过程。

第五段：总结与展望。

绘画是一种表达自我的方式，通过实践活动我学到了探索、挑战以及奋斗。绘画让我发现了自我、理解了自我、展望了未来。尽管实践道路并不总是平坦，但是这条道路一定会让我继续成长和进步。绘画将是我未来创造中不可缺少的一部分。

心理活动绘画心得体会篇十五

下面谈谈我们在本次绘画比赛中的一些体会。

一、提高幼儿绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形式的绘画活动。

兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对"线描画"的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。中、大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。

二、给幼儿以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导。

要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我们不妨先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。"鼓励"是指导幼儿绘画的首要方法。"鼓励"的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。

在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力而提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。

可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。

心理活动绘画心得体会篇十六

心理课绘画是一种融合了艺术和心理学的创新教学方法。通过绘画，我们可以更直接地触达内心深处的情感与心理状态，进而理解自己和他人。在心理课学习期间，我尝试了不同的绘画技法和风格，收获了许多宝贵的经验和体会。

第二段：探索内心。

通过心理课绘画，我开始更加注重内心的探索与表达。在教师的指导下，我尝试用颜色和纹理来表达不同的情绪，例如，用明亮的色彩描绘喜悦和幸福，用灰暗的色调呈现悲伤和忧郁。这样的绘画过程让我更加深入地认识自己的情感，也让我有机会从情绪的角度重新审视生活中的重要事件。

第三段：倾听他人。

在心理课绘画中，我不仅能够观察自己的画作，还可以倾听他人对于我的作品的解读。这种互动对于培养同理心和理解他人的感受非常重要。有时候，我会发现我的作品被他人解读出完全不同的情绪或主题，这让我意识到每个人对于艺术作品的理解和感受都是独一无二的。通过倾听他人的解读，我能够更加开放地与他人交流，并尊重他人的观点。

第四段：释放压力。

在快节奏和高压力的现代生活中，绘画成为了一种有效的释放压力的方式。通过放松和专注地绘画，我能够暂时抛开生活中的烦恼和焦虑，专注于画布上的颜料和纸张上的线条。这种专注帮助我进入一种心流状态，让我忘记时间和担忧，体验到内心的平静和满足。而且，每次完成一幅画作，我都会感到一种成就感和自豪感，这进一步增强了我面对生活挑战的勇气和信心。

第五段：启迪思考。

心理课绘画不仅仅是一种艺术表达，更是一种启迪思考的工具。通过绘画，我开始思考自己的成长历程和人生意义。我会以绘画作为思考的媒介，回顾过去的经历，分析自己的选择和决策，并设想未来的目标和追求。绘画在这个过程中扮演了一个重要的角色，它能够唤起我内心深处的想法和梦想，激发我前行的动力。

结尾：

通过心理课绘画，我获得了许多宝贵的心得体会。这种创新的教学方法不仅让我更加了解了自己，也促进了我与他人的交流和沟通。同时，心理课绘画帮助我释放压力，找到内心的平静与满足。最重要的是，这种方法启迪了我的思考，让我更加清晰地认识到自己的成长历程和人生意义。绘画对于心理学来说已经不再是一种边缘的艺术表达方式，而是一种有力的工具和媒介，能够帮助我们更好地理解和改善内心的世界。

心理活动绘画心得体会篇十七

绘画不仅是一种艺术形式，更是一种表达和沟通的方式。而心理绘画更是将人的内在情感和心理状态通过画笔表现出来。这种绘画方式可以帮助我们更好地了解自己，探索内心世界，促进情感宣泄和心理疏导。在我的心理绘画体验中，我了解到了很多有关自己和艺术的感悟和启示。

第一段：用画笔表达内心情感。

最初，我对心理绘画这种艺术形式还不是很了解。但是，当我根据老师要求画下自己内心中的感受时，我发现这个过程很有意思。我放下了所有的担忧和思虑，全身心地投入到绘画中。画笔在画布上划过，像是在释放内心深处的感受。画面上的色彩、线条、形状都代表着我的情感状态，让我更加了解自己内心的感受。

第二段：探索人生哲学和价值观。

在心理绘画的过程中，艺术家可以凭借自己的表现力和灵感来表达自己的哲学和价值观。我发现自己在绘画中总是会倾向于画一些富有哲理和意义的图案。它们可能是代表人生轨迹的曲线或者是带有深刻内涵的字母符号。这些画面不仅仅是对我内心感受的表达，更是我对生命的思考和价值的探索。我感到心灵得到了极大的满足和安慰，也更加深入地体会到了艺术给我们带来的启示。

第三段：情感宣泄与心理疏导。

绘画不仅是一种表达方式，更是一种情感宣泄和心理疏导的途径。我发现，有时候我画出来的画作可能会呈现出我的焦虑、孤独或者内心的不安。但是在画出之后，我会感到很轻松和舒适，因为它们像是从我内心深处流出来的一样。这种绘画方式可以让我更好地理解和控制自己的情感，增强自我调节和情绪表达的能力。

第四段：创意发散和联想能力的提高。

在心理绘画的过程中，还有一个重要的方面就是创意发散和联想能力的提高。我通过绘画中的形状、线条、颜色、文本等元素将自己的想象力和联想能力提高到了一个新的水平。我会通过创意的结合编写文字，来表达自己思维之外的感受。这种突破自己思维限制的过程让我感到心情愉快且有意义。

第五段：提升审美素养和文化视野。

心理绘画还可以提升一个人的审美素质和文化视野。无论是从视觉上还是从思想、文化上，心理绘画艺术都可以让我们认识到新的色彩和形状，启发我们的思考和创造力。通过创造具有艺术特质的画面，我们能够更好地理解艺术的含义和价值，提高我们的文化素养和审美品味。

在这些方面体验过后，我不仅仅是发现了绘画的乐趣，更是想到了如何更好地理解自己与世界。我看到了自己内心深处的感受和价值、思想的发散和探索、以及更高的审美和文化境界。我相信，通过这些方面可以帮助我们更好地了解和理解自己，让我们拥有更美好的人生和精神视野。