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2023年美术活动心得体会总结(通用15篇)

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2023年美术活动心得体会总结(通用15篇)
2023-11-21 12:18:21    小编:ZTFB

通过心得体会的撰写可以深化思考并对自己的表现进行评估。写心得体会,是否需要参考一些写作技巧和经验呢?以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,希望能对大家的写作有所帮助。在这些范文中,你可以看到不同人的观察和思考角度,以及他们对问题的深入剖析和独到见解。通过阅读这些范文,你可以借鉴一些写作技巧和表达方式,进一步提升自己的写作水平。希望大家都能写出一篇优秀的心得体会,与我们共同分享。%20心得体会是我们在学习、工作或生活中,通过观察、思考和总结而得出的一些宝贵的经验和感悟。它们可以帮助我们认识自己、找到问题的根源和解决方法,同时也可以分享给他人,让他们从中受益。在经历一段时间后,我深感写一篇心得体会是十分必要的,这既可以对自己的成长进行反思,也可以对他人提供借鉴和启示。那么,如何写一篇较为完美的心得体会呢?首先,我们需要明确写作的目的和对象,是为了自我反思还是为了分享给他人?其次,我们要针对具体的学习、工作或生活场景,找准一个主题或核心要点,将自己的观察、思考和感悟有机地结合起来,形成一个有逻辑、有层次的结构。此外,还可以加入一些具体的案例或实例,用具体的事例来支撑观点,提升文章的说服力和可读性。最后,要保持简洁明了的语言风格,尽量避免冗长和啰嗦,提炼出最核心、最有价值的信息。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,希望能对大家的写作有所帮助。在这些范文中,你可以看到不同人的观察和思考角度,以及他们对问题的深入剖析和独到见解。通过阅读这些范文,你可以借鉴一些写作技巧和表达方式,进一步提升自己的写作水平。希望大家都能写出一篇优秀的心得体会,与我们共同分享。

美术活动心得体会总结篇一

作为一名美术爱好者,参与各种美术活动是我生活中的重要组成部分。我深刻认识到,美术活动不仅仅是一种艺术欣赏或创作的过程,更是一次锻炼专注力、表达能力和审美能力的机会。在这片文章中,我将分享我在参与美术活动中的体会和心得。

一、掌握基本技能是每一位美术爱好者的必修课。无论是画画还是制作手工艺品,了解基本的色彩、构图、线条和比例等知识都是不可或缺的。我曾经参与过一场主题是“色彩的魔法”的美术课程,通过许多有趣的游戏和实践环节,我深入了解了颜色的基本分类和使用方法。此次活动不仅让我学到了更多的知识,还提高了我的耐性和创造力。

二、美术活动是一种表达自我的途径。画画和制作手工艺品的过程其实就是把内心的情感和想法具象化的过程。我参加过一场名为“感悟自然之美”的美术比赛,通过描绘自己的理解和感受来表达自己对自然美的看法。在这个过程中,我意识到美术作品不仅是一种艺术形式,同样也是一种沟通的工具,可以让我们更好地传达自己的感受和想法。

三、美术活动有助于培养专注力和创造力。画画和制作手工艺品需要我们将专注力投入到一个点上,经过反复琢磨和操作,最终得到最满意的结果。在这个过程中,我们需要持续保持专注力,减少分心,这也是一种锻炼头脑和思维能力的过程。同时,美术活动也要求我们富有创造力,不断挑战一些新的或复杂的事物。举例来说,我曾参与过一次制作“人物立体造型”的美术活动,这对于我来说是一次不小的挑战,但通过不断的尝试和思考,最终完成了一件满意的作品。

四、美术活动有助于拓宽审美眼界和生活视野。与参观博物馆或艺术展不同,美术活动的过程包括了创作、交流和分享的全过程。在活动中,我们可以从其他人的表现中学到很多,优秀的作品可以启发我们的思考和创作灵感;同时,我们的作品也能被他人欣赏和评价,从而让我们在不断完善自己的同时,还能了解到其他人的审美和创作风格。

五、美术活动的乐趣不在于结果,而在于过程。美术活动的过程是一种自我探索和自我理解的机会,在此过程中我们可以发挥自己的想象力、发掘自己的潜能,而最终成品只是一个佐证。我曾经参与过一次名为“百花齐放”的绘画活动,虽然最终没有拿到奖项,但我仍然因为整个活动的过程而感到非常高兴。这场活动在营造了一个轻松、愉悦的氛围的同时,让我和其他参与者成为了更好的朋友,体验到了美术活动的真正乐趣所在。

美术活动可以是一种创造性的过程,也可以是一种富有挑战的过程。作为一个美术爱好者,参与各种美术活动对我来说是一种乐趣和挑战的体验,让我不断地提高自己的审美、创造和表达能力。在未来,我仍然会积极参与各种美术活动,将这种乐趣和挑战带给我生活中的每一个角落。

美术活动心得体会总结篇二

本学期,美术教研组根据盛泽实验小学教学工作计划,为推进智慧教育目标,把新课程标准的新思想、新理念结合起来,并创设多样化的慧心社课程的设计和安排,改革美术课堂旧有的教学方法和学习形式,开展有效教学,收到很好的效果。美术组根据期初计划有目的、有计划、有步骤地开展教育教学活动,顺利地完成了各项教育教研任务,现将教研组一学期的教学工作总结如下:

加强美术教师的思想业务学习,组织组内同事认真学习学校的各类规章制度,严格把好教师的思想关,从思想认识的高度提高教师对课堂教学的重视。

在美术慧心社的设置上,美术组进行了大胆而又创新的改革,让学生学习的更自由、更实在、更有兴趣,也更有创造力,是真正以培养学生的美术综合素养为目标的美术文化教育。例如,本学期尹晓园老师有超轻黏土的慧心社课程,针对学生的兴趣,正对学生的水平而制定任务,真正做到“因材施教”,学生也乐学、爱学,积极性很高。

以往的美术课教学以课堂教学为主,大多是教师讲学生听,教师示范学生临摹,学生学习枯燥、乏味,没有情趣,缺少创造力。通过学习与整改,本学期的美术活动一改过去传统的教学方法和活动形式,把活动游戏引入课堂,突破教室的束缚,把学生“放”出教室,充分利用校园这个大环境,组织学生学习实践。学生动手的机会多了,视野也开阔了,活动体验也增多了,想象思维能力也增强了,学生的兴趣自然也就高涨了。

在美术教学活动中,美术组还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我校在五月开展了多姿多彩的艺术节,美术组开展了笔筒制作、有趣的蛋壳造型、别致的相框、精致的装饰柱、绚丽的彩球等活动,学生通过巧妙构思,绘制出了一个个精美的作品,并在美术老师的组织下一一进行展示。展示的作品里,不仅有学生的优秀作品,还有沈晓峰老师、沈丽丽老师、尹晓园老师的慧心之作。瞧,威武的狮子、可爱的龙猫、友爱的摄影集……同学们看得乐不思蜀。在艺术面前,老师和孩子都是这斑斓世界的创造者,让我们遇见一场又一场美丽的邂逅。大手拉小手,我们都是校园里的小小美术家。希望同学们在绘画中快乐成长,放飞梦想。

美术活动心得体会总结篇三

在校领导的关心支持下,艺教部的精心组织、学校各处室、年级密切配合下,洲株市四中以 “魅力四中”为主题的第九届“金画笔” 校园美术节已落下了帷幕。本届校园文化艺术节以丰富多彩的文体活动为载体,全方位、立体式地展示了我校学生的综合素质。

这次活动从11月1号筹备开始到1月20日结束历时近两个月,广大师生投入了极大的热情,从组织发动到节目演出,各年级部各班级都十分重视,认真准备,广泛参与。本届校园文化艺术节既继承了传统又有开拓创新,安排了“美术高考讲座”、“全校师生摄影作品比赛”、“ 学生现场书写大赛” 师生绘画作品联展、等四个相关系列活动。

美术现场比赛将本次艺术节推向了高潮,经过精心的组织与策划,全校参加现场表演的同学全部到位,在柏园呈对称排开,一边为各班优选出来代表本班最高书法与绘画水准的2名同学,全校共68名同学;此次活动获一等奖6人、二等奖10人、三等奖16人。共计32人次。他们本人现场与参观的同学老师表演与交流,深深的吸引了学生,精彩的演示在现场掀起了阵阵高潮,每当现场一件作品完成,参观的同学都发出了由衷的赞叹及热烈的掌声,何俊仪同学的软笔书法、何溶的硬笔书法,都在现场掀起了热烈的气氛。同学们准备充分,一个个表演台争奇斗艳,美不胜收,现场精彩而又井然有序将柏园营造成一个美的殿堂,师生们在此流连、徜徉。

师生影展共89人次参与。获一等奖5人、二等奖13人、三等奖16人。共计34人次。影展展现了四中教师和同学们的高雅志趣和艺术追求,作品在校园的宣传橱窗里进行了展出,营造了很好的艺术节氛围,感染着所有的参观者,作品的展出地点及布展效果受广大师生的好评。

李z老师的师生绘画作品联展也在紧锣密鼓的进行,近期即将举行。展出美术作品数量众多、形式多样。应该会是值得期待的视觉大餐!

一、校领导重视,部门协调到位,反映的问题都及时得到校领导张书记、刘主任、总务处主任等各位领导和老师的指导、解决和落实。

二、从小环节抓大活动,本次现场活动从前期的宣传发动到参加现场表演的学生的辅导,每班每人逐一落实内容及展示台的创意策划,既放开学生自主创意策划,同时又帮助他们指导落实,到11月22日表演当天,会有什么内容,会出什么效果做到了心中有数。即各项准备工作细致充分,小到标签的发放,填写登记,安排得紧凑有序,忙而不乱,工作效率高,使各面活动得以顺畅进行,达到预期效果。

总结本次活动,展望今后的工作,将不断拓展新思路,在今后的艺术节中,使我们的艺术节更加多姿多彩!

洲株四中艺教部美术组

美术活动心得体会总结篇四

在深入实践《幼儿园教育指导纲要》的过程中,幼儿园的教育教学活动呈现了生活化和整合化的趋势,要求教师做到:重视了解孩子的生活经验,重视关注孩子的兴趣爱好,重视多种学科的相互渗透,将孩子的需求放在首位,改变了旧有的由教师根据自身爱好独立选择内容,设计教学活动的模式。

在我园的美术教学中,我们坚持实践《纲要》要求,做到:幼儿艺术教育应引导幼儿接触生活中的各种美好事物与现象,丰富幼儿的感性经验和情感体验,不要把美术教育变成机械的技能训练……要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果,而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。

美术活动心得体会总结篇五

从周一到周四就是我们的美术社团时间,这个学期里,我们开设了新的课程,尝试了很多与众不同的课程内容,最为明显的就是手工课的开设。

周一周二的中午时间便是手工课堂,针对的是三至五年级的学生,从一开始报名的六十多人,我们挑选了30名学生,并将他们分成了五个小组,每个小组6个人,有五年级学生带队,小组共同制作手工作品。手工课开始一个月的时间里,我们的课程主要是软陶。软陶的制作非常简单,而学生们的任务则是动脑子利用软陶的特性,创作出色彩鲜艳造型奇特的作品。剩下一个月的时间,手工课的内容则丰富多样起来,面具的创作,让学生认识了丙烯颜料的特点,简单的折纸,让学生了解折纸的简单魅力。我们甚至初步尝试了纸雕这门手工艺,并将其初步定位下个学期的课程之一。有收获自然也有些不足,学生们总是缺乏耐性,一旦学习的新鲜感没有了,他们也就对其没有了兴趣,手工课一定要更多地新鲜内容。手工课上,我们最需要的就是让学生们加快速度,高年级的学生,特别喜欢拖拉,动手慢,速度慢。

周三周四的中午时间则是黑白画与彩铅画的时间。通过这个学期的课程,我能深深感受到学生们的成长,学生们的构图能力和创作能力有了很大的提高,他们能够独立的应用线条等多种图形对简单的图画进行装饰,让图画看起来更加的精美,与此同时,他们也了解了彩色铅笔的特点,知道了用笔的深浅和两种以上颜色的混色和融合,并会根据老师的提示独立的创作一幅充满想象力的绘画作品。六一的绘画作品展示无疑是我们共同努力的成果。

这个学期的'美术社团活动,我们收获着可喜的成果的同时,也认识到了在课程中的不足。首先就是学生们的美术基础知识的缺乏,有时候画直线画圆都是一个大问题,三原色、相对色他们更是不清楚,所以下个学期一开始,我们打算先开两周的素描课,解决学生的绘画基本功问题。其次就是解决学生的缺乏耐心和磨蹭的问题,在课堂上,应该规定学生们一幅作品完成的时间,督促他们认真画。

通过这个学期的努力,我对我们的美术社团充满着希望,下个学期里,孩子们的成长一定会更进一步。

美术活动心得体会总结篇六

近日,在我所在的学校举办了一次以美术活动为主题的比赛。这次比赛主要是围绕着活动美术展开的,我们需要设计一些有关活动美术的作品。逐渐走过这一个月的准备,我对活动美术的认识越发的深入,也在实践中获得了很多的心得体会,下面就让我来和大家分享一下我的体验吧。

一、勤于观察,善于思考。

这是我在这次活动中最重要的体会之一。为了做出一件成功的作品,我们需要对周围的环境做出观察,并思考如何将我们所想表达的东西展现在作品中。我曾经看到过一件关于自然元素的画作,那画中的色彩感和细节处理都是我前所未见的。经过和作者交谈才知道,他是通过对自然景观的仔细观察而得出了他的设计灵感。这让我意识到,当我们在获得灵感和想法时,我们需要更勤于观察这个世界以及关注的事物,这将对我们之后的工作大有益处。

二、开放心态是成功之路。

在这次比赛的过程中,我经常与其他参赛者交流并且分享自己的创意点子。这让我继续保持着开放的心态,并且也获得了很多的启示。有时候,我们很难在自己的想法中找到进一步完善的思路,而和他人的交流则是帮助我们实现这一目的的最好方式之一。记得一个比赛,我就受到了别人的启迪,以前从来没有想到过的表达手法,使我反思,比赛是竞争但同时也是一种协作,不要和自己过不去。

三、巧妙运用结构的要素。

在这次活动中,一些参赛者在设计他们的作品时很巧妙地将结构元素融合到了作品中,增强了作品的连贯性。一个优秀的作品应该有一个明确的结构,比如说:主题、色彩、构图和形式等。将这些元素巧妙的在画面中组合,不仅能够产生更强的视觉效果,而且更能让观众留下深刻的印象。

四、创意和思维要开拓。

比赛的过程中,我们可以用各种奇异的方式创造我们的作品。而比赛之后,我们可以看到自己独特的作品风格和顺序,整体评估自己的“产出”水平。但是,我们要记住,在现实生活中,我们同样可以借鉴各种各样的方法来优化我们的设计。寻找新的创意和思维方式,无疑可以让我们的创造力更加充分的释放。

五、享受过程。

不论结果如何,我发现在创作过程中,我们都能够感受到很大的满足感和成就感。当我们投入到创意和设计的过程中,我们也同时获得了一个释放情感的平台,这也是一种真正意义上的“享受”。我们在这种状态中所获得的成就感,远远高于获胜和失败带来的成就感。

最后,参加这次比赛让我获得了很多关于活动美术的经验和启示。我们并不是一个孤立的个体,我们的想法和经验都能够和他人进行整合和分享,相信我们可以在这个领域做出更多更引人注目的成就。

美术活动心得体会总结篇七

10月13日,美术学院全体团员在4201教室召开了团员学习“八荣八耻”心得体会--培养社会主义荣辱观活动动员大会,党总支副书记胡桂香、团总支书记张卫东向全体同学做了动员报告,使同学们对这次活动有了更进一步的认识,为活动的顺利开展奠定了良好的思想基础。晚7:00各团支部书记在电教室召开会议,商讨并制定了此次活动的开展计划。

在领到学习材料和读书笔记后,各团支部便积极有序地开展丰富多彩的活动,把“团员学习“八荣八耻”心得体会--培养社会主义荣辱观活动”落到实处,取得实效。

由于2001级学生正在实习阶段,活动开展受到一定的限制,但各团支部书记还是尽最大努力,利用晚上和周四例会时间组织同学集体学习《团员学习“八荣八耻”心得体会--培养社会主义荣辱观学习材料》,使同学们在思想上得到了一次洗礼,通过学习材料,反省自身不足,及时弥补。

2002级四个团支部联合开展活动,严格点名制度,确保每次活动顺利进行,每次由一个团支部负责联系教室、租借影碟,分别于10月15日、18日、22日、27日在4602电教室观看了影片《五月、八月》、《红河谷》、《冲出亚马逊》、《地道战》等爱国影片,这几部影片从不同角度反映了我国人民的爱国情结,很多场面感人泪下。通过这种生动直观的学习教育,使人印象深刻,铭记于心。同学们纷纷表示出极大的爱国热情,更加主动积极地配合团员先进性活动的开展。

10月28日,2002级共同组织各支部团员到英雄山革命烈士纪念塔,进行了一次入团宣誓仪式。仪式结束后,同学们还到革命烈士陵园为长眠在此的烈士们敬献白花。在这种严肃静穆的`环境中,同学们的心灵得到了一次升华。大家表示将把烈士们的这种革命精神体现到以后学习、生活中,使自己各方面得到提高,让这次团员学习“八荣八耻”心得体会--培养社会主义荣辱观活动真正落到实处。

2002级各团支部在开展集体活动的同时,也在各支部内部开展了丰富多彩的活动,体现班级特色。2002级油画班还与山东大学联系,准备配合山大管理学院学生会组织开展一次由山大主办、山东师范大学协办的“泉城广场汽车容载量大赛”。2002级国画班还发挥专业特长,举办了硬笔、软笔书法和篆刻评比,并将选取优秀作品制作成一幅宣传海报。此外,2002级国画班还制作了在10月28日英雄山革命烈士纪念塔的宣誓仪式上所用的白花。2002级综合绘画班组织了班级同学开展了一次小型的讨论会,让同学们自由交流在此次团员学习“八荣八耻”心得体会--培养社会主义荣辱观活动中的体会、感想。2002级艺术设计班组织班级同学学唱了爱国歌曲《红旗飘飘》,调动起大家的爱国热情。

2004级新生在此次团员学习“八荣八耻”心得体会--培养社会主义荣辱观活动中,结合尽快适应大学生活,开展了各种多彩多样的集体活动,增强了同学们之间的感情,增加了班级的凝聚力。他们利用周末组织班级同学游览了千佛山、植物园、泉城广场等济南各大景点,活动中同学们相互交流入学以来的各种体会感想,为以后的共同学习生活增进了感情。2004级摄影班还为班级起了一个“22度奇迹空间”的名字,激励同学们共同努力,创造班级奇迹。另外,英语是美术学院学生的弱项,2004级新生在一入学便加强了对英语的学习,他们组织同学一起交流英语学习经验,以学唱英语歌曲、举办英语角等各种形式使枯燥的英语学习生动有趣起来。

10月28日晚,2004级各团支部组织同学集体观看了影片《五月、八月》、《暖春》,反响极好。

美术活动心得体会总结篇八

本学期的社团活动课已经结束,虽然参加的学生比较少,但大多是对美术感兴趣的同学,所以在活动过程中相对比较积极,纪律也较好,取得的效果也很不错。以下就活动中关于素描的教学做一些总结,以便今后更好的开展好各类活动。

素描教学的观念作为艺术教育的基础,怎样与时代的发展相适应?这是我们的教育者应该思考的。

我们从艺术史的角度来看,古典艺术是在封建制度下形成的,艺术家是为皇帝或上帝服务的。进入现代社会,艺术家要通过艺术表现自我,艺术的精神在于创造。艺术家发现了潜藏在生命里自由的欲望以及发现与创造的欢乐,造型艺术再也不仅仅是宗教的图解和宫廷的装饰了,要求艺术和文学并列,造型艺术和文学是同样崇高的艺术形式。素描的多样性是在人的认识不断发现不断创造的过程中形成的,可以说,是在尊重个体人的创造才使素描的多样性成为可能。素描可以有多种表现形式,素描教学的应更宽泛些,素描不仅是技巧与能力的训练,也应是思想与观念培养。

(一)素描教学应解决的。

首先说是该解决认识问题,其次是表现问题。但素描教学的具体问题是什么呢?简单的说是造型问题。复杂了说:素描教学应解决在色彩之外文字语言等其他媒介无法表达或表达无力时所需的视觉图形语言。运用视觉图形语言去思考、去表现视觉感受以及引导视觉感受是素描教学的核心问题。

1、培养学生独立观察思考的能力是基础教学的出发点。在素描教学中培养学生深入观察、独立思考、有自己的判断力是首位的。

2、人的普遍视觉需求。人的视觉包括生理的和心理的两个方面,研究具体阶层人群对图形的感知能力是素描教学的重要课题。

3、在具体的素描作业中画面的组织结构是第一位的,我们所说的造型离不开特定的画面空间。画面的组织结构与构图经营位置有相通之处,不同的是“组织结构”更强调画面图式内在的有机联系,强调视觉形式具有生命的整体构成。

4、形象感觉的表现与传达。包括形象特征、形体结构、质感与量感给每个人相同或不同的感受。这里既有视、知觉的训练也有表现技巧的训练。

5、工具材料的运用与发现,对材料工具的敏感是当代家的重要特征之一。素描的工具和材料是朴素的、相对简单的,正因为简单才留有发挥我们想象的空间。

6、了解与传统。对中外历史与传统的了解与掌握是素描的重要途径之一古今中外的素描大师是我们学习的,站在巨人的肩膀上可以看得更远。

(二)素描教学应有针对性。

素描训练是有针对性的。这是由教学的阶段性不同、专业的性质不同、思想观念的不同决定的。

1、针对学生年龄阶段的教学,首先是了解学生的生理年龄及专业年龄特点,以避免重复教学使学生产生厌倦心理浪费有效时间。

2、针对学生个性素质的开发。每一个学生的个性是不同的,为将来的艺术实践打下宽厚坚实的基础,不是先入为主的风格样式的训练,而是在尊重每个学生的个性同时能加以的引导。

3、针对特定课题的训练。不同的课题有不同的要求,将素描艺术的形式因素分解剥离开来,有针对性的分别训练,以强化对视觉形式要素的感受力。

4、针对不同专业不同特点的`感、知觉技能训练。不同的专业有不同的要求,了解专业特点首先是教师的必备素质。要让学生多了解不同的造型艺术特点,了解各种造型艺术语言的经典与素描的关系,以避免学习素描的盲目性。

(三)素描教学的技术训练。

前面谈了作为基础的素描教学一开始就应介入到艺术的本质——精神的表达。将素描作为人的精神表达方式,就需要涉及到技术性问题,所以“技术性”是素描教学不可回避的问题。我们常说的艺术教学是教技术还是教艺术在教学实践中是要有清醒的认识。

1、看的。视觉艺术离不开“看”,“看”本身并不需要技术,用心去看就可以了。但是,人的知觉在成长的过程中,由于知识的缘故,“看”就发生了变化。能够用“心”去看,也是需要一定方法的。看是人的知觉重要组成部分,人接受信息的80来自视觉,基础教学就是要唤醒人的知觉。

有些人对“色”敏感,有些人对“形”敏感,有些人喜欢粗线条的大关系,不拘小节;而有些人则喜欢细节的罗列,不厌其繁。“整体的看”与“比较的看”,在教学中如何引导既是观念的问题也是个技术性问题。

2、工具材料的运用。一方面要多尝试运用各类干、湿性材料,以便从中选取自己喜欢的、方便的、耐用的、持久的工具和材料,为能充分表达自己做好物质的准备。教员就似个大师傅将各种菜谱摆出来,学生可以自由挑选,当然大师傅还应该是个营养师。

3、知识的运用。是理论与实践相结合,素描教学就是最初的结合点。透视学、解剖学、人体工程学、视觉心等都是造型艺术的基础理论知识。这些知识在素描教学上的运用体现了极复杂的技术性,应分阶段、分层次、分专业开设实践课程,有重点的进行实际操作与演练。

(四)素描教学的实验性。

艺术的重要特征之一就是其实验性。在教学中探讨素描表现的可能性是贯彻教学。

开放的社会需要开放的艺术,开放的艺术需要开放的思想。实验性是向未知挑战,是面向未来。在素描教学中我们应该体会的是思想、是创造精神。

总之,在我们这个开放的时代,艺术应该走在时代的前沿,素描教学的观念作为艺术教育的基础一定要与时代的发展相适应。

美术活动心得体会总结篇九

首先,美术活动不仅是一种艺术创作的过程,更是一种对自我的探索和表达的方式。在这个过程中,一方面需要通过观察和感知外部环境来获取灵感,另一方面也需要反复推敲自己的思想和情感才能完成作品。在这个过程中,我发现了自己不同的创作方式和习惯,如素描、水彩等,同时也更加了解了自己的审美和艺术追求。因此,美术活动不仅是一种纯粹的艺术行为,更是一种提高自我认知和表达能力的方式。

其次,在美术活动中,与他人的交流和合作对于作品的创作和评价有着非常重要的作用。在与同学的创作交流中,我了解了不同同学的创作方式和思路,通过对不同作品的评价收获了很多新的创作思路、技法和灵感。在合作创作中,我也体会到了团队协作的重要性,通过简单有效的团队协作,创作出更加有创意和感染力的作品。因此,美术活动不仅是一种独立的创作过程,更是一种团队协作和交流的过程。

第三,美术活动不仅仅是为了创作作品,也是为了享受过程中的身心愉悦。在美术活动中,我深刻感受到了创作带来的愉悦和满足感。在创作过程中,我往往进入流畅状态,在这个状态下,我可以忘却外界的杂乱和压力,沉浸在纯净的艺术创作中。除此之外,美术活动也是一种放松身心的方式,在这个过程中,我不仅能够释放压力,也能够更好地开启自己的想象力和创造力。

第四,美术活动带给我的不仅仅是技术方面的提高,更是对美的理解、对文化的了解和对人性的思考。在美术活动中,我们不仅学习了各种绘画技巧和表现手法,还了解了不同绘画流派的文化背景和思想内涵。在这个过程中,我逐渐发现艺术不仅是为了追求美,也是为了对社会、历史和人性等问题进行反思。在美术活动中,我们可以通过画画来表达自己对生活、社会和人性等问题的看法和思考,从而更好地理解和感悟自己、他人和世界。

最后,通过美术活动,我不仅体验到了艺术带来的快乐和满足感,也懂得到了用自己的想象去创造的美好和思考的智慧。在这个过程中,我也强化了对艺术的热爱和对人性的理解,从而更好地塑造自己、认识世界。因此,美术活动是一种对自我探索和表达、交流和启蒙的好方式,值得每个人去尝试和享受。

美术活动心得体会总结篇十

美术是一门艺术,是人类文化历史和生活的重要组成部分。在现代,更多人意识到生活中的美,参加各种美术大型活动成了时尚。我也不例外,最近有幸参加了一场大型活动美术,让我受益良多。

这场活动美术以“和谐共生”为主题,在活动过程中,我看到了许多绝美的画作和雕塑,更有各种创意十足的手工艺品。我被展现出来的美所打动,我感受到在创``作过程中的艺术家心灵上追求协调与和谐的追求。

第三段:对美术家的态度。

从这次活动中,我深深感到了一名艺术家与世界、与生活的紧密联系。他们用自己的方式,让我们看到了生活和自然的美妙,用不同的色彩和笔触,表现出多样化和复杂性,引领人们赏美、悟美、学美。

第四段:对于个人的意义。

对我来说,这次活动也给了我很大的启示,让我重新意识到生活中不是物质和理性的堆积,和艺术的力量。我想,我想要从艺术中汲取生命和灵感,并发现生活的各个方面中的美好之处。

第五段:结语。

参加这场活动的过程中,我感受到了美术所能带来的深邃和复杂,也感受到了自己对心灵所需的美和艺术来营造和净化内心的需要。让我们每个人都走进美术的世界,在艺术中养分和激励自己,将美化已成为一种生活方式。我相信,我的美术之旅还没有终止,也希望大家与我一样,继续探索美、发现美、创造美!

美术活动心得体会总结篇十一

美术教研组工作计划的安排,小学美术中心教研组于xxxx年10月30日下午,在中兴片区开展随堂听课的调研活动。在活动中教研组听了中兴中心小学林梅花老师的一节《数字变变变》一年级的小学美术课,课后林梅花老师谈了自己的教学设计理念、授后反思,最后教研组成员和老师们一起研讨交流,参加活动的每位老师也对这节课做了精彩的点评,并对今后如何提高教学质量进行了研讨。

授课老师值得肯定的方面有:

一、教态大方,准备充分;

二、教师的绘画基本功很好,作品欣赏准备充足;

三、教学思路清晰。

要改进的方面:

一、示范作品应抓住美,增强学生的视觉冲击力、震撼力激发学生求知欲;

二、范画时要把技法交代清楚,突出要点;

三、授课中要多与学生互动。

通过此次美术教研组成员的组织调研、研讨和交流活动,使美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。

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美术活动心得体会总结篇十二

随着信息技术的快速发展,越来越多的人开始关注电子媒体,美术的地位逐渐被边缘化。然而,在学校的美术社团活动中,我重新认识到了美术对人们生活的重要性。美术社团为我提供了一个展示才华的平台,也使我深刻体会到了美术创作的乐趣和启迪。在这篇文章中,我将总结一下美术社团活动的心得体会,希望能对我今后的发展产生积极的影响。

首先,美术社团活动提供了一个自由发挥的空间。在学校的课堂上,老师通常会给我们一些特定的题目和限制,让我们按照规定的要求完成作品。但是在美术社团活动中,我们可以自由地发挥创意,尝试各种不同的风格和表现方式。在尊重美术规律的前提下,我们可以尽情展示自己的想法和个性,发挥无限的创造力。这种自由发挥的空间为我们提供了一个宽松的环境,让我们能够更好地挖掘出自己的潜力。

其次,美术社团活动增强了我们的团队合作意识。在美术创作的过程中,并不是每个人都能独立完成一个完美的作品。有些作品需要大家的共同努力和合作才能完成。在美术社团活动中,我们需要互相讨论和交流想法,共同解决问题,取得最好的效果。通过这种合作,我们学会了尊重他人的意见,改变自己的观点,更好地与他人沟通,培养了团队合作的意识,这对我们今后的职业发展有着重要的影响。

此外,美术社团活动培养了我们的观察能力和创新意识。在美术创作中,观察力是非常重要的。只有通过准确的观察和体验,才能创作出富有生活感和现实感的作品。在美术社团活动中,我们经常会被要求去观察和描绘各种不同的物体和场景。通过这种观察的训练,我们的观察能力得到了极大的提高,从而更能准确地把握事物的本质和特点。同时,在创作过程中,我们也要不断地寻找新的方式和创新的点子,使作品更加有创造性和独特性。这种观察和创新的意识不仅在美术创作中有价值,也有助于我们在其他学科和职业中获得成功。

最后,美术社团活动丰富了我们的艺术修养和审美情趣。通过接触和了解各种不同类型的美术作品,我们的艺术修养得到了充分的培养。了解不同时期、不同地区和不同艺术家的艺术作品,我们更能欣赏和理解艺术的内涵和价值。同时,美术社团活动也给我们提供了一个展示自己作品的机会,能够通过和观众互动,了解他人对自己作品的看法和感受,从而进一步提升自己的艺术水平。

总之,在美术社团活动中,我们不仅仅是在创作和欣赏艺术作品,更是在个人品质和能力上得到了全面的提高。自由发挥的空间、团队合作的意识、观察能力和创新意识的培养,以及艺术修养和审美情趣的提升,这些都是美术社团活动给予我们的宝贵财富。我相信,通过这次美术社团活动的经历,我将为自己的未来奠定坚实的基础,无论是从事与美术相关的职业,还是在其他领域展开自己的事业,这些宝贵的体验和收获都将成为我努力的动力和指引。

美术活动心得体会总结篇十三

美术是一门艺术,是一种修身养性的良好途径,使学生能从少年时期打下良好的写字基础和书写习惯,让学生在学习过程中能丰富艺术修养.培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧。结合我校学生的实际情况,在本学年初成立了以五年级学生为主要成员的美术社团。本学期,为发展学生艺术兴趣和特长,继续积极开展了第二课堂活动,美术社团是学校实施此项活动的重要内容之一我在美术教学中,本着循序渐进的教学思路,利用多种教学方式和手段,开展社团的教学活动,为我校第二课堂的进一步丰富和发展起到了一定的积极作用,并且在本学期取得了较好的成绩。

为让学生能够临习名家书帖在,我搜集整理了大量图片,以名家真迹作为美术学习临习字帖,从入门开始,循序渐进。从最初的笔画入手,让学生先学习基本笔画的书写,再学习一些常用的偏旁部首,一些较简单的常用汉字,最后根据学生掌握的书写水平,学习一些有教育意义的名人名言、警句及古诗等。在美术教学中教给学生正确的执笔运笔姿势,执笔轻重的调控,书写坐姿、站姿等要领;掌握“三个一”标准,即:眼睛看书要保持一尺距离,胸与桌沿要离一拳距离,手指尖离笔尖一寸距离。在训练过程中,让学生掌握如何起笔、运笔、顿笔、收笔等书写要领。好的习惯要从小培养,在平时训练中严格按照标准督促学生。另外,还要求学生注意写字卫生,不随意丢纸屑等。

通过严格的学习训练,使学生养成良好的写字习惯。

第三节课进行培训,同时也鼓励学生进行日常练习,以弥补学员因时间少而造成的训练量不够的不足,提高学习效率。

为了体现学生一个时期的美术学习程度和训练结果,在社团开展了多次的美术作品比赛,让一些优秀美术习作在社团中展示,起着带头调动作用。社团参加了学期社团作品展示,并评选具有一定基础的学生参加种类比赛。并积极给学生提供锻炼的机会,使一些美术素质好、书写水平高的学生一展才华,以培养他们的竞争意识,激发他们的学习积极性。

在总结成绩和经验的同时,还必须清醒地看到存在的不足和问题,务必采取切实有效的措施,加以认真研究和解决。首先,美术学习比较枯燥乏味,兴趣小组同学在练习的过程中部分同学美术学习积极性不高,自觉性比较差,不能较长时间的集中注意力。在今后教学中,还得想一些办法来调动学生的学习积极性、主动性。

其次,学生到位的情况不是很好,部分学生因班级作业没做完等原因人员到不齐,以至于书写水平参差不齐,给教学带来一定的影响。在下学年,学校教学条件将进一步得到改善,社团活动的教学环境将有所变化,我更要以积极的工作态度去完成工作任务,把美术社团活动开展的更加有声有色。

对学生进行基础知识和基本技能的培训,不是兴趣小组活动的最终目的,最根本的目的是要运用知识和技能,行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时,我注重组织、辅导学生进行美术创作。还组织学生参观了学校优秀作品展。这些美术活动的开展,既丰富了校园文化,开阔了学生视野,又为学生发展美术特长搭建了一个平台。

由于各方面的原因,我校兴趣小组活动在开展过程中,还存在以下问题有待我们以后想办法解决。

1、学校未购置美术器材、教学用品,与教学需要相差远,在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。

2、还有部分学生没有利用时间发展兴趣,在训练美术技能上下苦功夫。

美术活动心得体会总结篇十四

第一段:引言。在我们的日常生活中,活动美术已经成为了越来越多人群喜爱的一种活动。通过活动美术,我们可以培养自己的想象力、创造力和审美能力。同时,它也能够让我们更快乐地度过我们的闲暇时间。在这样的背景下,我也积极参加了一些活动美术,让我在这里分享我的心得体会。

第二段:通过活动美术,我收获了许多的快乐和成就感。对于没有特别感兴趣爱好的人来说,相信也很难体会到这种感受,但这些感受都是从自己的创作中获得的。我还记得,我曾参加过一次体验课程,由于我平时对画画并没有太多兴趣,感觉整个绘画过程都非常困难,但在经历了老师的指导和鼓励之后,我终于完成了我自己的一幅画。那种成就感是令人难以忘怀的,一种让我觉得随着自己的成长,自己的能力也在逐渐提高的感觉。

第三段:通过活动美术,我意识到创作的多样性和自由度。活动美术并不是像平时上课学习知识一样的被动接受,而是一种自由和创造性的形式。每个人都可以按照自己的喜好和创意去创造自己的作品。我曾在一个美术展上看到一幅画,它是由一位年纪较大的人画出来的,但是它却非常具有艺术感和观赏性。在这里我明白到,艺术并没有年龄或者性别的限制,只要有激情和灵感,每个人都可以创造出自己风格独特的作品。

第四段:通过活动美术,我意识到有很多的技巧值得去掌握和学习。活动美术中,不仅有创意和想象力,还涉及到了许多画画的基本技巧。有时候,一些看起来很简单的画面,其绘制技巧却是值得去学习和掌握的。我曾经在画某个题材时遇到过困难,但是后来通过观看其他一些同学制作的作品,又或者是专业的老师指导之后,终于将画面处理到了自己满意的状态。这让我感到很满足,因为我积累了一些绘图技巧,从而可以更加自由地发挥自己的想象力。

第五段:结语。活动美术不仅是一种娱乐的方式,更是一种去挖掘自己潜力的机会。通过参加活动美术,我们可以培养自己的想象力和创造力,提高自己的审美水平。在这个过程中,我们还可以结交一些志同道合的朋友,共同探索艺术的世界。最后,我希望更多的人可以加入到这个美丽的行列中来,发现自己的潜力和美好的无限可能性。

美术活动心得体会总结篇十五

第一段:

美术活动无疑是我生活中最喜欢的一项活动。在我认为,美术是一种细微而又广泛的语言,能够以超越语言的方式传达思想和情感。主要通过绘画、雕塑、工艺等方式呈现出来。在学生时代,是时常参加美术活动。参加完了这些活动后,我不仅发现了自己的潜力,也让我更加了解了艺术所表达的内涵和价值。

第二段:

该活动让我学到的第一件事就是自信。从开始我并不算特别擅长绘画,但我对美术的热爱驱使着我不断地尝试。我曾经画过很多的作品,有时候会失败,但是我也并没有因此而自卑。美术活动让我相信,只要我孜孜不倦,坚持去做,我定会有很大的进步。

第三段:

该活动教会了我关注与发现美。在不断地接触不同形式的艺术作品后,我开始富有感性的去看待周围的一切,关注细节、关注色彩、关注形式。并且在我们学艺术的时候,我们不仅仅是在画画或雕塑,我们同样需要了解艺术的基本知识,如色彩、形式等,这些对于未来的创作有着至关重要的作用。

第四段:

美术活动使我更加懂得推陈出新,打破常规。相信很多人都有一个想法,就是美术作品只需要不能出现错误就行,但在艺术世界中,艺术家们总是会新颖独具的方式进行探索创作。在我们学习的过程中,我们需要不断去打破这一惯例,让自己的作品更加独特和引人注目。

第五段:

总之,美术活动使我快乐、自信、创造性和有价值的人。每次画画或去欣赏别人的艺术作品时,我都体会到了一份愉悦的感觉。美术教会我们如何去发现美的内涵和散发自己的能量,而这些积极向上的因素也会对我们的生活产生积极影响的。所以,就算之后我不再涉足绘画领域,我仍然相信在美术活动中所学到的知识和感悟将会伴随我一生,并带给我更多的人生启迪和快乐。

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