最新音乐美育工作心得体会范文(精选10篇)

撰写心得体会可以激发内在的思考和探索的动力。书写心得体会时，我们应该抓住学习或工作中的重要问题和突破口进行深入剖析。这些心得体会范文展现了作者的深刻思考与独到见解，值得我们认真品味与学习。

音乐美育工作心得体会篇一

音乐是一门让人们感受到美的艺术形式，它能够引发人们内心深处的共鸣，让人沉浸在音符的海洋中。在大学的美育课程中，音乐教育无疑是一个十分重要的组成部分。通过学习音乐，我深刻体会到了音乐对我们生活的影响，也让我在欣赏音乐的过程中不断成长。下面我将从学习音乐的意义、音乐和情感的契合、音乐改变生活的方方面面三个方面展开叙述，分享一下我在大学美育课程中关于音乐的心得体会。

在大学的美育课程中，学习音乐让我感受到了音乐的深远意义。首先，音乐作为一种艺术形式，能够表达出人们内心深处的情感和情绪。通过学习音乐，我们可以更好地了解自己内心的感受和情绪变化。其次，音乐不仅是一种艺术，更是一种文化的传承和传播方式。通过学习音乐，我们可以了解不同地区、国家间的音乐文化差异，拓宽自己的视野。最重要的是，音乐教育可以培养我们的审美能力和创造力，让我们在生活中更加热爱艺术，追求更高层次的审美享受。

音乐和情感的契合是学习音乐中最具感受性的部分。音乐作为一种语言，能够表达和传递情感。在学习音乐的过程中，我通过不同曲风和音乐作品感受到了不同的情感。例如，悲伤的旋律可以唤起我们的回忆和怀旧之情，欢快的音乐则会让人们感到愉悦和欣喜。音乐能够唤起我们内心深处的情感，让我们在欢乐、忧伤、思考中得到宣泄和释放。通过学习音乐，我们可以更加理解、感悟和表达内心的情感，让我们的情绪更加平和稳定。

音乐改变生活的方方面面，让我深刻感受到音乐的力量。首先，音乐具有舒缓压力的功效。在紧张的学习和工作中，较慢的节奏和柔美的旋律能够让我们放松心情，减轻压力。其次，音乐能够激发我们的创造力和思维能力。通过学习音乐，我们能够培养耐心和细致，提高我们的审美能力和创造力。最后，音乐能够让我们更加热爱艺术，提升生活品质。无论是欣赏音乐会，还是自己演奏乐器，都可以让我们感受到人生的美好和丰富性。

在大学美育课程中，学习音乐是一种享受，也是一种修养。通过学习音乐，我在欣赏音乐的过程中不断成长。我学会了欣赏不同类型的音乐，并能够从中感受到不同的情感和思绪。通过学习音乐，我也更加认识到自己的兴趣和志向，对音乐的热爱也让我在大学生活中获得了很多乐趣和满足感。无论是在课堂上学习，还是在个人时间里与音乐相伴，都让我感到无比幸福和满足。

总之，学习音乐对于大学生活的美育课程来说具有重要意义。通过学习音乐，我们可以更好地理解音乐的深远意义，感受音乐与情感的契合，认识到音乐改变生活的方方面面。音乐教育不仅是一种学科知识的学习，更是一种生活态度的培养。它让我们在大学生活中体验到音乐的美好与力量，也让我们的生活变得更加充实和丰富。希望通过学习音乐，我们能够成为音乐的爱好者和传播者，让音乐美育的理念在我们的生活中得以延续。

音乐美育工作心得体会篇二

音乐是一门艺术，具有独特的魅力和感染力。音乐美育是通过音乐艺术培养人的审美情趣和艺术修养。在我的成长过程中，我深深感受到音乐带给我无尽的欢乐和启发。从中我学到了许多知识和技能，更重要的是，我培养了自己的情感表达能力和艺术意识。下面我将从培养审美情趣、提高综合能力、提升情感境界、培养个性和促进社会交流这五个方面，分享一下我的音乐美育心得体会。

首先，音乐美育能够培养人的审美情趣。音乐是一门独具艺术感染力的艺术形式，通过欣赏和理解音乐，人们可以提高自己的审美水平。在学习音乐的过程中，我们需要仔细品味音乐的旋律、节奏和动听的音色，从而获得美的享受。这样的体验将使我们更加敏感于美，更加热爱艺术。音乐美育能够培养我们的审美眼光，提升我们对美的敏感度，使我们在审美选择时更加有自信和独特性。

其次，音乐美育能够提高人的综合能力。学习音乐不仅仅是学习技巧和乐理知识，更是培养我们综合思维和动手能力的过程。在学习过程中，我们需要通过演奏乐器、合唱合奏等团队合作的方式，不仅可以提高我们的集体协作能力，还可以培养我们的创新思维和个人表达能力。音乐需要我们动手实践，通过不断的练习和表演，我们不仅能够提高我们的音乐技能，还能够锻炼我们的耐心和毅力，培养我们的自我管理和自我激励的能力。

第三，音乐美育能够提升人的情感境界。音乐是一种承载情感的媒介，通过音乐，我们可以表达自己内心的情感，寻找到情感的共鸣。当我在弹奏一首悠扬的曲子时，我能够感受到自己心情的变化，感受到音乐所带来的愉悦和激动。即使在悲伤的时刻，音乐也能够给予我安慰和慰藉。音乐是情感的语言，通过音乐的表达，我们可以更好地理解自己的情感需求，增进自己与他人的情感沟通。

第四，音乐美育能够培养人的个性。音乐是一种独立于语言和国界的艺术形式，它给予了我们表达自己个性的机会。当我演奏一首音乐作品时，我能够以我自己独特的方式去诠释这首作品，表达我的情感和思想。每个人的演奏风格和音乐理解都是独一无二的，通过音乐，我们能够更好地发现和塑造自己的个性。音乐美育不仅仅是学习乐器和技巧，更是注重培养我们的创造力和个性发展，使我们在音乐中找到自己的特色和独到之处。

最后，音乐美育能够促进社会交流。音乐是一种具有普遍性的艺术形式，通过音乐，我们可以与他人分享自己的情感和思想。音乐是跨文化和跨语言的，它能够建立沟通的桥梁，拉近人与人之间的距离。当我在合唱团中与其他合唱演员一起合唱时，我能够感受到彼此合拍和情感的共鸣。通过音乐，我们可以共同创造美好的音乐艺术，增进彼此的理解和友谊。

总之，音乐美育是一门具有广泛意义和影响力的教育形式。在我的成长过程中，音乐带给我无尽的欢乐和启发，并塑造了我独特的审美情趣和个性。通过音乐美育，我提高了综合能力，升华了情感境界，培养了自我表达能力，并与他人增进了交流与理解。因此，我相信，音乐美育不仅有助于提高我们的艺术修养和审美情趣，更能够影响我们的思想和行为方式，为我们的人生添上一道美丽的色彩。

音乐美育工作心得体会篇三

音乐美育教育是学校教育中不可或缺的一部分，它不仅能培养学生的音乐艺术素养，还能促进他们的心灵成长。作为一位音乐教师，我对音乐美育教育有着深刻的体会。在过去的几年里，我积累了一些关于音乐教育的心得和体会。在这篇文章中，我将分享我的经验，并探讨音乐美育教育对学生发展的重要性。

首先，音乐美育教育对学生的艺术素养有着积极影响。音乐是一门艺术，通过音乐教育，学生可以了解和欣赏不同类型的音乐。他们学习如何演奏乐器，如何唱歌，如何合奏。这些技能不仅提高了他们的音乐水平，还培养了他们的艺术感知力和表达能力。音乐美育教育也使学生对音乐文化有更深入的了解，通过研究音乐作品的背景和意义，他们能更好地欣赏和理解音乐艺术。这些艺术素养对学生的全面发展起着重要的推动作用。

其次，音乐美育教育对学生的智力发展也起到了积极的作用。研究表明，音乐训练可以提高学生的注意力和记忆力。在学习音乐的过程中，学生需要集中注意力来掌握音乐技巧和理论知识。他们还需要记住乐谱和乐段，以便准确地演奏。通过这些训练，学生的注意力和记忆力将得到大大提升。此外，音乐教育还可以培养学生的创造力和解决问题的能力。当学生创作音乐时，他们需要发挥想象力，并解决音乐制作中遇到的各种问题。这些思维活动对学生的智力发展产生了积极的影响。

此外，音乐美育教育对学生的人际关系和情感发展也有着重要的影响。音乐是一种表达情感的艺术形式，通过音乐演奏和创作，学生能够表达自己的情感和情绪。在音乐合奏和合唱中，学生需要与他人合作，共同完成一个音乐作品。这种合作可以培养学生的团队合作精神和沟通能力，提高他们与他人相处的社交技巧。此外，演奏音乐也能够帮助学生释放情感，减轻心理压力。音乐具有平静和安抚人心的作用，在学生感到焦虑或疲惫时，他们可以通过演奏或欣赏音乐来调节情绪，保持心理健康。

最后，我认为音乐美育教育对学生的终身发展具有深远的影响。音乐是人类文化的一部分，通过音乐教育，学生可以培养对艺术的热爱和追求。他们可以继续学习、表演和欣赏音乐，将音乐作为一种爱好并保持终身学习的态度。此外，音乐美育教育还可以培养学生的审美意识和人文素养，促进他们的全面发展。这些能力和素养对学生未来的职业发展和社会生活都具有重要的价值。

总之，音乐美育教育对学生的发展具有重要意义。通过音乐教育，学生的艺术素养、智力发展、人际关系和情感发展都可以得到积极的促进。音乐美育教育也可以帮助学生走上一条终身学习音乐的道路，并培养他们的审美意识和人文素养。作为一名音乐教师，我将继续努力推动音乐教育的发展，为学生的全面发展做出更大的贡献。

音乐美育工作心得体会篇四

随着教育改革的不断深入，美育教育已成为教育中不可缺少的一部分，而音乐课作为其中的一种表现形式，在学校教育中也扮演着至关重要的角色。在这场音乐课生活化美育的实践中，我深刻认识到了音乐课对孩子们的心智、身体和灵魂带来的积极影响。以下是我的一些体会和感受。

第一段：音乐课生动有趣，趣味学习的良好体验。

音乐课生活化的传授方式非常重要。通过生动有趣，方式多样的交流方式，教师能够让学生更好地理解音乐知识。例如，用动态丰富的语言描述曲调结构和旋律变化，或者通过身体动作模拟音乐的各种节奏。不仅如此，还可以利用歌曲和跳舞来激发孩子们对音乐的兴趣。因此，教师应该灵活地运用不同的方式，让学生在轻松愉快的氛围中更好地学习音乐。

第二段：音乐让孩子从身体层面获得力量和健康。

作为有节奏的形式，音乐在调制孩子们的身体锻炼方面起着重要作用。通过让孩子们跳舞、唱歌、弹奏乐器等活动，可以促进孩子们的体育锻炼，并且孩子们可以非常欣赏音乐伴奏的节奏感。重要的是，通过这种方式，孩子们能够从身体层面上感受到音乐所带来的力量和健康。

第三段：音乐激发创造性思维，发展聪明才智。

音乐课程还有利于培养孩子的想象力和创造力。音乐是一种艺术形式，对于孩子们的智力也有积极的影响。例如，学生可以通过音乐创作来表达自己的想法和感受。在旋律上，可以使用不同的节奏、律动和和声来创造新的音乐作品。在这个过程中，孩子们不仅可以增强听力和感觉，同时他们的创造力和想象力将受到提高。

第四段：音乐启迪心灵，培养情感。

生活化音乐课程还在情感方面有积极影响。通过音乐课程，我们可以让孩子们从内在感受到音乐所代表的情感，如愉悦、悲伤、思考和狂热等。当孩子们感受到音乐所传达的情感时，不仅可以增进他们的音乐知识，同时，他们的内心也会感受到一种方向。情感启迪一甫，孩子们更能够学会感受他们自己的内心，需要和欲望的感受，从而發展强有力的心理。

第五段：音乐赋予孩子们坚韧和勇气。

在生活中，孩子们会遇到生活中的许多不适和困难，这是成长的过程不可避免的一部分。在这时，音乐可以成为孩子们克服困难的动力。例如，孩子们可以通过音乐找到内心的力量来克服问题。另外，孩子们了解音乐知识的同时，也能够学习到音乐的历史背景和文化背景，在这样的背景下，孩子们的内在力量也会变得更强，他们可以更好地面对任何事情。

综上所述，生活化美育音乐课作为一种重要的教育形式，在孩子们的成长中不仅学会音乐知识，而且能够在身体、心智、情感等方面发挥重要作用。通过这个学习过程，我们坚信，我们的孩子们将更开放、更自信和更有能力迎接未来的挑战。我们希望永远能够保持这个旅程，开放自己的心灵，并不断学习和成长。

音乐美育工作心得体会篇五

音乐是人类的一种跨文化艺术形式，是一种美好的享受，也是一种生活方式。在音乐课上，老师们不仅仅是传授音乐技能和知识，更是在帮助学生们开发感性思维，提升美学素养，学会欣赏美好的事物。我通过在音乐课上的生活化美育，深刻体会到音乐课的重要性。

第一段，生活化带来了身临其境的体验。在老师的引导下，我们参观了音乐厅，在这里，我仿佛置身于一个外星球，一群迷人的神秘乐器被整齐地陈列在那里，发出悦耳的旋律。这种体验使我更加热爱音乐，我也开始了解音乐的演奏过程和乐器的制作方法，音乐不再是一个抽象的概念，而是具有生命的、活跃的。

第二段，生活化教育让我们跨越文化的壁垒。音乐是一种非常跨文化的艺术形式，不同的文化表达不同的音乐风格。老师引导我们了解不同国家的音乐文化，让我们了解到音乐有不同的形式和艺术价值。我们了解到了西方音乐、古典音乐、流行音乐等不同风格和形式的音乐，这为我们了解和尊重不同文化建立了坚实的基础。

第三段，生活化助力我们感受音乐的魅力。音乐是情感的表达，是所有文化的情感共鸣。老师们通过音乐欣赏课程，让我们有机会欣赏和理解音乐的情感，这使我们能够更好地表达自己的情感并加强沟通的能力。在音乐课上，我们能够发现自己对不同形式和风格的音乐有不同的感觉，这使我们能够更好地欣赏和感受音乐，也增强了我们的审美能力。

第四段，生活化美育让我们发现音乐对身心健康的益处。音乐不仅仅是一种艺术形式，还是它能影响到我们身体和心理的一种娱乐方式。在音乐课上，我们能够通过演唱、舞蹈等方式表达自己的情感，这使我们对音乐的理解更加深刻。同时，研究表明，音乐对提高人的注意力、记忆力、想象力以及感官的发展都有极大的帮助，对身心健康有很大的好处。

第五段：总结，生活化美育让我们更好地感受到了音乐的价值。通过生活化美育，我们能够更好地感受到音乐的魅力，发现它对身心健康的益处，并跨越文化的壁垒，建立更广泛的文化交流和理解。我相信，在老师们的引导下，我们能够进一步发扬音乐教育的生活化美育的精神，让更多的人能够享受音乐带给我们的美好生活。

音乐美育工作心得体会篇六

第一段：引言（150字）。

音乐是一种能够唤起人们内心感情的艺术形式，也是大学美育的重要组成部分。在经历了大学四年的音乐课程学习和参与各种音乐活动后，我深刻体会到音乐对我的人生影响和提升。音乐既是一种语言，也是一种情感的表达方式，通过音乐，我愈加体会到了美育对我心灵和思维的塑造和启迪。

第二段：音乐陶冶情操（250字）。

音乐对我最大的影响在于陶冶了我的情操。音乐具有独特的美感和对情感的表达能力，它能够唤起我的内心世界，使我更加敏感、感性。每当我沉浸在音乐中时，我会感觉到情感的释放和净化，使我的内心变得更加平静、宽容。音乐教会了我如何面对自己的情绪，如何用音乐去调节自己的情绪，让我学会了用更积极、健康的心态来面对生活中的困难和挫折。

第三段：音乐提升能力（250字）。

音乐对我的思维能力和个人素质提升也起到了非常重要的作用。通过学习音乐和参与音乐活动，我培养了自己的耐心和细心观察问题的能力，锻炼了我集中注意力并处理复杂情况的能力。音乐让我明白了团结合作的重要性，通过参与合唱团和乐团排练，我学会了与他人相互配合，共同努力追求卓越的目标。同时，音乐还培养了我的审美能力，使我对美的感知更加敏锐，从而更加热爱生活，追求卓越。

第四段：音乐传递情感（250字）。

音乐具有独特的传递情感的能力，它能够用简洁而深入的方式表达复杂的情感。通过音乐，我学会了倾听他人的心声，理解他们的内心感受。音乐使我更加关注他人，在与他人的交往中更加善于empathy，我可以通过音乐与他人建立起深厚的情感联系，想象他们的痛苦和喜悦。这种过程不仅让我更加宽容理解他人，也让我更好地了解了自己内心的情感和渴望。

第五段：结论（200字）。

大学四年的音乐学习和参与音乐活动的经历，让我对音乐的美育意义有了更深刻的体会。音乐不仅能够陶冶情操，提升能力，还能够传递情感和建立深厚的人际关系。通过音乐，我学会了与他人合作，理解他人，也更好地了解了自己。音乐乃是人类情感之语，让我更加热爱生活，有更多的力量去追求自己的梦想。

音乐美育工作心得体会篇七

第一，准确把握教学目标。

根据不同年龄段学生的身心特点，对不同年龄段的教学目标做出科学具体的规定。这就需要我们认真学习《标准》，严格遵循《标准》的要求。教学目标的定位。就像打篮球，篮筐太高，学生再怎么努力也投不进去，自然就没信心了。如果篮子太低，学生很容易装满篮子，当然也就没有克服困难的快乐。在制定教学目标时，要充分考虑三维目标的统一性。知识与技能，情感态度与价值观，过程与方法同等重要，缺一不可。否则会导致课程性质定位的偏差，导致工具性与人文性的分离。教学目标的制定要兼顾好、中、差三个层次。根据因材施教的原则，教学目标的制定要因人而异，要求不同层次的学生达到不同的目标，切忌一概而论。确保80%以上的学生在课堂上掌握80%以上的课堂教学内容。对于尖子生，可以课后延伸一些稍微有挑战性的练习；对于那些后进生，我们也可以对他们做一些粗浅的要求，让他们一步步进步。

第二，教学环节设计要合理。

就语文阅读课而言，教学环节的设计基本采用“四步导读”模式。第一步，在老师的指导下，学生第一次阅读课文，让学生感知课文的语言。其次，在老师的指导下，学生认真阅读课文，让学生理解课文的语言。第三步是在老师的指导下精读课文，让学生评价课文的语言。第四步，在老师的指导下，学生进行综合训练，学会使用语言。

在这个过程中，学生的阅读实践始终处于课堂教学的中心，所有教师的启发和指导都是为培养学生创造性地实践语言提供服务。教师的“指导”与学生的“阅读”相互渗透，相得益彰，充分体现了师生、生生、师生、教材之间的双向、多边互动反馈。“四步导读”模式符合《标准》提出的教学理念，这一流程的设计是合理的。

当然，不同类型的课文可以根据实际情况适当调整或删除，形成灵活的教学风格，但其核心理念保持不变。

第三，课堂教学提问要准确。

课堂提问是教学中不可缺少的环节，是激发学生思维、传授基础知识、控制教学过程、课堂反馈的重要手段。它贯穿课堂教学，直接影响课堂教学的成败。教师必须仔细思考，问重点，问有用的点，问学生的心，问水平，这样才能更好地促进我们的教学，帮助学生的发展。在课堂教学中，教师应该通过提问的技巧和艺术来反映新的教学理念。

音乐美育工作心得体会篇八

近年来，随着社会的发展，音乐美育在教育中扮演着越来越重要的角色。作为一位乐器演奏爱好者，我深深体会到音乐对个人的成长和发展的积极影响。下面我将从音乐带来的快乐、音乐培养的艺术情操、音乐修炼的毅力和耐心、音乐培养的团队意识以及音乐带来的积极心态等方面，谈一下我的体会和感受。

首先，音乐给我们带来了快乐。音乐是人类的一种语言，它能够传达情感和思想。当我演奏乐器时，我会完全沉浸在音乐中，忘记一切烦恼和困扰。音乐如同一股清流，席卷着我的心灵，带来一种欢愉和享受。尤其是在演奏完成后，听众们的掌声和赞美更是让我感到无比的快乐和满足。

其次，音乐培养了我的艺术情操。音乐作品是艺术的结晶，其中包含了作曲家的思想和情感。学习音乐让我接触到不同的风格和表达方式，培养了我对艺术的鉴赏能力。我学会欣赏不同音乐作品所传递的情感和意义，通过音乐和作曲家的思想交流，感受到了艺术的美妙。音乐的艺术性和美感进一步丰富了我的生活，使我对生活充满了热情和探索的欲望。

第三，学习音乐需要毅力和耐心。音乐是一门需要长期学习和不断锻炼的艺术。学习乐器不仅需要耐心，还需要不断地练习和磨练技巧。在练习过程中，我遇到了各种困难和挫折，但我坚持下来，不断地克服困难，循序渐进地提高自己的技艺。通过持之以恒的努力，我不仅提高了音乐水平，也培养了自己的毅力和耐心。

第四，学习音乐培养了我的团队意识。乐团演奏是一项需要团队合作的工作。在乐团中，我们需要与其他乐手相互配合，形成和谐的整体。通过共同的目标和努力，我们能够创造出美妙的音乐。乐团演奏不仅要求我们提高个人技巧，还要求我们了解和尊重他人的音乐才能和意见。在这个过程中，我学会了团队合作和协调，增强了我的社交能力。

最后，学习音乐培养了我积极向上的心态。音乐是一种积极向上的力量，它能够激发人的活力和潜力。在音乐的陪伴下，我学会了面对挑战和困难时保持乐观和积极的态度，相信自己能够战胜困难。即使在面对失败或失望时，音乐也能够让我重新振作起来，勇敢地面对生活的各种挑战和困难。

总结起来，音乐美育对个人的成长发展有着深远的影响。通过学习音乐，我体会到音乐带来的快乐、培养的艺术情操、培养的毅力和耐心、培养的团队意识以及带来的积极心态。我深信，音乐将继续在我的生活中发挥重要的作用，让我更加充实和快乐。

音乐美育工作心得体会篇九

最近几年，越来越多的大学生开始关注美育音乐，并积极参与其中。随着社会的发展和人们对艺术的认知不断提升，大学生们认识到美育音乐对于他们综合素质的培养和发展是至关重要的。在参与美育音乐学习的过程中，我深感其对于大学生成长的积极影响，并从中获得了许多宝贵的心得和体会。

第二段：培养情感和表达能力。

美育音乐不仅仅是对音乐技巧的学习，更是培养情感和表达能力的重要途径。通过演唱和演奏音乐作品，我学会了对音乐的情感投入和表达。音乐可以传递情感和思想，通过音乐，我可以将内心的感受和体验传递给他人。这种情感交流的过程，不仅增进了我与他人的沟通和理解能力，还使我更加善于表达自己的感受。

第三段：提升审美和创造力。

参与美育音乐不仅可以培养情感和表达能力，还可以提升个人的审美和创造力。音乐作品中的美学元素和创造性的表达方式给了我丰富的想象力和创造的空间。从学习不同类型的音乐作品中，我逐渐培养了对美的敏感度和欣赏能力。这不仅帮助我更好地领略音乐的美妙，还对我在其他艺术领域的欣赏和创作能力产生了积极影响。

第四段：增强团队合作和自我管理能力。

参与美育音乐学习不仅仅是个人的修炼，更是一种集体协作和合作的过程。在合唱和乐团等集体音乐活动中，我与他人共同创作、排练和表演，体验到了团队合作的力量。在这个过程中，我学会了与他人互相配合、共同进步，并体会到了集体力量的重要性。此外，美育音乐学习还培养了我的自我管理能力，通过合理规划学习时间，合理安排个人练习和团队排练的时间，我学会了更好地管理自己的时间和力量。

第五段：丰富精神生活和培养人文素养。

美育音乐学习不仅丰富了我的精神生活，还培养了我的人文素养。音乐作品中包含了丰富的文化内涵和艺术风格，通过学习和欣赏音乐，我拓宽了自己的文化视野和艺术修养，提高了自己对于不同文化和艺术形式的理解和鉴赏能力。这不仅有益于我个人的全面发展，更为我未来的职业发展和社会交往提供了强有力的支持。

结论：

美育音乐对大学生的全面发展有着重要的促进作用。通过美育音乐的学习和实践，大学生们可以培养情感和表达能力，提升审美和创造力，增强团队合作和自我管理能力，丰富精神生活和培养人文素养。作为大学生，我们应该积极参与美育音乐，从中获取更多的丰富经验和成长机会，为自己的综合素质发展打下坚实基础。

音乐美育工作心得体会篇十

通过阅读《中小学音乐教育》，使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。

以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育的灵魂。

兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。

兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。

在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。

一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。

生动有趣，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能促进学生深入思考，使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。

兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生不懈地学习。

在音乐教学中，激发兴趣的导入方法很多，故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等，但根据所教的内容做到新颖别致，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。

但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受理解的地位，体会不到参与之乐，思维之趣，成功之悦。

视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节，在进行视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。

如介绍歌谱的旋律特点，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习，反复练习直到“学会”。

这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会，弊端是学生由于预先知道了教学中的重点，课堂气氛很不活跃，甚至没有兴趣，建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。

对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，教师应及时的评价“很不错，以后还要多练。”激发了后进生的自信心，促进了后进生的参与意识。

在教师的帮助下，使学生们在不同的起跑线上自我完善。

总之，《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来，很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想，提升了教育理念，并积极探索与实践的结合，特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学，指导教学工作，同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。

读了此杂志，让我感触很深，留给我思考的也很多。